1 ) 《鬼丈夫》散记
情如火,何时灭
海誓山盟空对月
但愿同展鸳鸯锦
挽住梅花不许谢
——《鸳鸯锦》
《鬼丈夫》是琼瑶“梅花三弄”故事系列第二部。男女主角由马景涛和陈德容换成李志希和岳翎。看惯《梅花烙》的让人自然会感到《鬼丈夫》有些不对味。但事实上,不管是在故事情节的浅层次上,还是在精神象征的深层次上,《鬼丈夫》都有对《梅花烙》的联系和继承。《鬼丈夫》的故事发生在民国初年,柯起轩第二次见袁乐梅的时候,花高价买了一个白狐画屏送给她。此画屏便是《梅花烙》中,白吟霜用白狐的毛替皓祯绣的。那个卖古董的商人为了将画屏卖给袁乐梅,还大讲了一通前清皓祯和白吟霜的爱情故事——这里面暗示的便是《梅花烙》与《鬼丈夫》的前后承接。另外,袁乐梅出生后,左手手肘上的梅花形胎记,同白吟霜后背的梅花形伤痕一样,都象征着两个女人的具有梅花般坚韧、纯洁、高尚的品质。
《梅花烙》的故事大概可以说是由喜到悲,而《鬼丈夫》则是由悲到喜。白吟霜为皓祯殉情,把他们在人世间的幸福耗尽了。袁乐梅用爱情和耐心包容了柯起轩的残疾,则描绘了美好的前景。这似乎是替《梅花烙》对观众进行补偿。
据说《鬼丈夫》不是琼瑶本人写就,而是由她的秘书根据琼瑶的电视剧本和《禁门》编写的。也许是这个缘故,《鬼丈夫》里各种人物之间的争吵、谈话没有琼瑶其它作品中那般夸张的矫情,少了几分大吼大叫和神经质,多了几分沉稳和冷静。另外,较之于《梅花烙》,男女主角身边的人也大多通情达理,杨万里的仗义、宏达的善良无不为柯起轩和袁乐梅的爱情之路扫去了多重险阻。可以说,《鬼丈夫》是“梅花三弄”系列中最不做作,最不矫情的一部。若将是否矫情作为衡量一部电视剧好坏的标准,那么我们可以说不是琼瑶作品的《鬼丈夫》,部分拯救了琼瑶的作品(当然,琼瑶迷们是不会接受这个说法的)。
2 ) 真情遗世独立
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闲得荒的我来林更新了。
虽然我不是编剧sama,从一个言情剧本的角度来审视,《鬼丈夫》也是挺成功的。
首先,剧情。
《鬼丈夫》本身虽然是一个简单的1V1爱情故事,但有一个最大的传奇性——
与牌位成亲,嫁给鬼丈夫。
事实上,民间曾有过许多这样的传说。
年轻的白富美、大家闺秀抱着牌位成亲,成为鬼新娘。
听起来有些毛骨悚然。
要把一个可怕的鬼故事化为凄美而纯洁的爱情故事,可能并不难。
聊斋志异里很多嘛。
问题是,人们对于“单纯”的爱情故事接受度没那么高。
所以,为了描述一个简单的爱情故事,
层出不穷的戏剧冲突变得很迫切。
《鬼丈夫》里的戏剧冲突是这样安排的:
男女主的父母在途中一见如故,半路结交为好友,并指腹为婚(一个小戏剧性);
女主生于一片梅林中,天生自带bgm鸳鸯锦—哦不是,自带胎记梅花烙(一个小戏剧性);
(这个戏剧性不仅与上一个故事呼应,也成为男女主第一次相认的契机,又含着一个隐藏戏剧性。)
两家人遇贼寇,男主父亲失手杀死女主父亲(第一个大戏剧性);
偏偏男主父亲是个儒雅正直的人,偏偏女主妈是个刚烈倔强带有偏执性格的人,于是两家人反目成仇,老死不相往来(一个小戏剧性);
女主长大,跟表哥去雾山村围观庆典,看到人们射杀白狐忍不住出手相救,造成混乱,并因此与男主互相一见钟情,男主拉女主的手免于堕水,胎记暴露,被男主认出(第二个大戏剧性);
以上,完成了铺垫。
接下来,赶集日的白狐绣屏和上元灯节的互相表白,两分钟带你看完故事核心:男女相爱,简单爱情。
THE END。
哦还没有。
男主提亲,新仇旧恨,天下大乱,女主宝宝心里苦但宝宝不说,宝宝要跟你再见(第三个大戏剧性);
男主和好基友攻克女主表哥和丫鬟,成功策反女主,女主跟妈决裂,投奔男主途中跌落山崖(一个小戏剧性);
在死亡面前再偏执的老妈也投降了,叮!男女主会师,解锁成亲。
THE END。
哦还没有。
此时早先埋伏好的【您的好友纵火犯】上线,由暗线变明线,火烧柯家庄,男主毁容(第四个大戏剧性);
女主哭坟,撞碑,抱牌位成亲(全剧最大的戏剧性解锁完成);
婚后男主全家倾情演绎寒松园的闹鬼传说,男主情不自禁,被女主当成鬼魂,鬼丈夫上线点题(小戏剧性);
男主暴露,以老柯身份跟女主陌陌(没有啦),两人的接触导致女主情感混乱,完形崩溃了,投湖自尽(小戏剧性);
在又一次死亡面前,女主妈又一次投降,真相大白(第六个大戏剧性);
女主以四海八荒第一真情感动男主,happily ever after。
THE END。
再说,情理。
See,一个接一个的小冲突和大戏剧性连成一个串串,让一个白开水的爱情故事变成一杯不断冒着泡泡的夏天橙子味儿冰汽水,引人入胜,一点也不枯燥,勾得你牵肠挂肚、迫切地期待后文。
更可贵的是,这些戏剧冲突,并不是为了冲突而冲突。每一个戏剧性,都是一些常见的偶然性,加上人性的合理推动来完成的。
比如女主跟妈决裂,坠落山崖。为了完成这个梗,之前提到过男女主所在村庄之间的山路已经塌方,男主是冒险来见女主的。既表明了男主的深情,也提前做了铺垫。加上傻丫鬟说的“小姐一边哭一边抹泪,很容易看不清路,发生危险”,于是女主坠崖变得十分合情合理。
从最开始,男主就不是个完美的人,表现出遇事很容易激动的热血(二笔)青年个性(其实当初射中女主的人,是男主的基友万里,如果男主是万里这种个性,事情走向绝对两样)。所以,也是男主这种个性,推动了故事往激烈方向发展。一提亲就吵架,一毁容就自杀,一爱就往死里爱,一躲就往死里躲。
女主嘛大家闺秀,从小老妈管得严,身边只有一个在灯会上跟傻丫鬟呼呼吹灯玩儿的注孤生的傻表哥,一上来就被有诚意的文艺俊秀老司机拼命撩,一时之间意乱情迷走入死巷是很有可能的。如果一开始就知道男主毁容了,未必会这么坚贞。但随着剧情的发展,抱牌位成亲感天动地也感动自己,婚后闲着无聊(不用上班啊也不用做家务),每天郁郁寡欢,结果发现有个鬼丈夫聊以寄托,于是就把整个心思扑在老柯身上。真相大白后,死而复生、失而复得的爆炸性温暖战胜了yong颜的吸引力,就连我都觉得老柯帅呆了,何况是女主?(何况老柯还能生育2333333)
相认这种梗,比起非常bitch的不断擦身而过,两个人情不自禁地互相吸引,“我在你身边你却不知道我爱你”这种剧情四不四也有诚意多了。
其实男女主的感情,虽然是情不知所起一往而深然后深不见底,但如果顺顺利利成亲了,也许就过上了白米饭粘子和苍蝇血的婚后生活,倒是一场变故,让两人的感情牢牢地捆在了一起,成就了一场轰轰烈烈。
第三,细节。
值得称道的细节挺多的。
比如梅花胎记,白狐绣屏,坠崖的原因,等等。
男主引纵火犯(我忘记她名字了…)入柯家,最后引火上身,有一种宿命感。
还有美翻天的过场。琼瑶剧做得很好的过场不多,印象中只有梅花烙和鬼丈夫专门拍了过场,都是剧情中所没有的美好场景,在悲剧中更增加了惆怅感。比如白吟霜和皓祯泛舟湖上,还有,没毁容的起轩在樱吹雪时撩乐梅,都像是两情相许大团圆的番外吧。
(鬼丈夫的过场我也就看了5w遍吧,哔哩哔哩上有个up主做了个琼瑶过场剪辑,给这个过场单独剪了个10次联播,让人看得没脾气)
说了这么多废话(真闲的),其实演员的表演还是《鬼丈夫》成功的王炸。
如果没有男主那几次苏破天际的迷之微笑,你以为我们会鬼迷心窍地、花痴地、迫不及待地坚持看完后面那个根本没有露脸的,鬼一样的瘸子的爱情故事吗?
(其实男主不笑、一激动就一脸苦相的时候,真的很找打。)
在第一次见面时,女主说了一句跟雾山村的妖艳贱货们一点都不一样的话,被男主热辣辣的眼神盯着看,是多么自然啊,这样无礼的、来自美男的眼神,请给我一动车皮!我出十块!
但是,女主的妈、纵火犯等几个演员,舞台剧式夸张的演出,还是有点出戏唷,希望下次改进。
还有,男主当着全家人的面,跟父母辈、祖母辈大谈“天地化为零”,真的雷得人倒地不起。
万里同学的表演很自然,要点名表扬,让我们向他看齐——
音乐也是此剧的功臣。
最可怕的一次,是男主摘下面具,如遭雷劈(exo me?)的bgm响起,充分表达出男主的美貌对女主的冲击,奠定她的一往情深深不见底,同时也让男主的美貌更震撼了十分。
每次要搞事情了,如遭雷劈的bgm都会加强心理预期。
幽幽的悲情bgm,总能在合适的时机出现,“伤情着我”。
欢快的bgm也能很好地调节气氛,让人忍不住想转圈圈发出银铃般的笑声。
——————————————————以上为更新————————————————————
好像在梅花三弄中,大部分人小时候都最不喜欢看鬼丈夫。
那时和两个姐姐一起,收看不甚清楚的电视。
深深地记得我们仨脸上,那种从心而发的花痴の笑。
那是被起轩和乐梅感染的。
说到演技,很多演技王让我无感,但是这两位,在这部戏里,真想大吼一句:你们确定自己是在演戏吗?确定不是真的在痴情共赴、生死相许吗?
随便举个栗子吧,上元灯节,当乐梅不经意地一回头,起轩就在她身后,两个人脸上那种表情,那种反应!每一个恋爱过的人都能深深体会吧!
这世上真有这样的女人,乐梅的一颦一笑,每个细微的动作和表情,每一次迈步,每一次奔跑,都是那么美!大方而不失娇柔,热烈却又持重,真正的人间绝色……
起轩,不用说了,一直是我梦想中的完美情人啊~~~曾经那比春风更美的笑,秒杀我们多少次啊~~~~~
现在的电视剧,尤其是言情,大多只看见狗血,真正散发着浓浓情意、深深感染到观众的片子,有几部呢?鬼丈夫,从头到尾,都是真情啊。
3 ) 爱与救赎-----万里和紫烟
梅花三弄这三个故事中,我偏爱鬼丈夫,而鬼丈夫中,我偏爱万里和紫烟,如果说乐梅和起轩的爱情是绚丽的烟火,光芒四射,让你无法不感动,那么万里和紫烟的爱情就像天边的星辰,在夜空中悄然闪烁,不耀眼却温暖执着。如果说水云间是梅花烙的前世今生,两个故事浮浮沉沉,如梦一场,那么鬼丈夫,就是更现实的真情实感。
鬼丈夫的故事的主线很清晰,儿时的男女主本来自两个美好的家庭,父母为他们决定了终身,不料意外发生,两家成了世仇,但长大后的两人一见钟情,陷入爱河,经历了一系列磨难,终成眷属。。。。。。可这才只是故事的开始,一场意外大火烧毁了男主的英俊容颜,他变得丑陋而残缺,他假装身亡,隐姓埋名,不忍耽误女主,但女主唯爱而生,与牌位成亲。。。。。。那个时候,恐怕是我第一次知道了什么叫做虐心,剧中的演员都不是在演戏,他们真的活在剧中,活在角色里,连我这个观众,都要入戏了,每一次看剧,都泪流不止。而在这部剧中,除了乐梅和起轩,我还深爱两个人的爱情,就是杨万里和紫烟。开始,我也沉迷于男主的盛世美颜,他和乐梅第一次见面摘下面具那一刻,就瞬间令人着迷。活泼灵动的大眼,充满深情,灿烂的笑容像阳光照耀,皮肤白皙,充满活力,一枚帅气花美男,用现在的话说,就是妥妥的小鲜肉,而他的好基友杨万里,那时候还没有那么耀眼,但是也高大英气,一直在男主身边为他出谋划策排忧解难,最重要的是,万里的个性冷静,理智,永远都像一个清醒的旁观者,我总觉得,在他正义的面孔下,身上有着一种冷漠的,甚至禁欲的气质,他的脸,让人觉得他不会爱上任何人,也不会属于任何人。剧中设计他也钟情于乐梅,似乎也是为了衬托乐梅的美好,可万里的钟情,我感受不到,也许是起轩的那份感情太浓烈,压过了所有人。
他是一个医生,他的样子也是医生应该有的样子,他沉着冷静的医治好跌下山崖摔破头的乐梅,拯救从大火中抢救出来的起轩,整个过程,他都是沉默的,旁观的,清楚的,而他的角色魅力,在起轩被火烧伤之后,才渐渐展现,越来越有光芒,起轩失火受伤后,身边的人一个又一个崩溃倒下,他对宏达说,现在,坚强的人已经没几个,而你,必须是一个。瞬间充满男人的担当,也流露出他的坚强下那一丝柔软。起轩失火后个性扭曲,喜欢走极端,万里永远客观而理智的说服他,帮助他走出阴霾,甚至完全没有把他当做一个病人,这是一种冷酷,可这何尝不是一种尊重呢。他开始一点一点的,在剧中有了越来越重的分量。
在照顾起轩的几个月里,他和紫烟两个人不眠不休,剧中并没有太多时间和镜头去展示他们朝夕相处的点滴,可是已经渗透了一种信息,万里和紫烟,彼此渐渐熟悉和默契。起轩恢复后搬回家里,紫烟开始照顾阴晴不定的他,受尽委屈。万里劝说她别淌这个浑水,他说,谁叫我是一个医生呢,有人生病,我就是做不到视若无睹,那是他们第一次真正意义上的正面交流,万里依然是冷静的,冷漠的,可是那时,他已经不自知的开始心疼紫烟了吧。他做不到冷眼旁观,是因为他已经被触动了,那时我就觉得,他们之间,一定会有什么。短暂的对话,已经流露出他们心中复杂的千回百转,和对彼此的怀疑以及不确定。可是,两人有了碰撞与思考,这是爱情的萌芽。
紫烟为了赎罪,在起轩和乐梅之间做了很多穿针引线的事情,触怒了起轩,遭到一顿狠打,伤心难过的她第一时间想到了求助万里医生,瞧,这一切多么的自然,万里曾经的一句话,已经在某一个时刻,影响了她的思绪和决定。万里给紫烟背上血淋淋的伤口上药,那一刻,空气中弥漫着的都是令人屏息的复杂气息,还掺杂着些许心痛,不舍,和挥之不去的暧昧。冷静的万里终于忍无可忍了,他谴责起轩的残暴,同时表示了对紫烟的不解,他开始质问他,于是紫烟流着泪痛苦的脱口而出,因为我欠他,我烧坏了他的脸。那一瞬间,时间停止了,冷静的万里第一次呆若木鸡,他的脸上呈现出一种强烈的因震惊而带来的呆滞,他被震撼了。紫烟和盘托出所有的一切,这个大大的故事中又一个隐藏着的戏剧化的转折,她是一个复仇的姑娘,经历了所有世间的苦难与伤害,带着毁灭一切的心情回来,复仇过程中意外毁灭了无辜的起轩,她遭受了良心的折磨。那一夜,两个人的关系有了第一次的升华,紫烟打破了那层最熟悉的陌生人的隔阂,将她的秘密,她的罪恶,她的不堪,全部说了出来。她都不懂自己为什么会说出这一切,而说出来之后,她竟然感觉糟透了。我想,那个时候,她应该已经爱上万里了,至少,她已经开始无条件的信任他了,当一个人开始不顾一切的信任另一个人的时候,那就是爱了吧。而说出秘密,她担忧自己在万里的眼中,再也不是之前那个明亮纯洁的她了,所以她分裂,痛苦。短暂震惊之后的万里,恢复了他清晰的逻辑思维,他告诫紫烟不能去认罪,这一切只能让所有已经认命的人更加痛苦,他在紫烟崩溃的边缘,拉回了她,骂醒了她。可也是这一次,他的震惊无措,和高冷理智形成的强烈反差,碰撞出了无比强烈的真实感,这种魅力,让人无法拒绝。
之后的发展,那么的自然而然,那么的不可抗拒,这个时候的故事,其实已经有了自己的生命,他的走向,已经不是作者或者编剧能够去控制的了,他有了自己的方向。试想,一个曾和你朝夕相处的异性,她毫不起眼,默默无闻,善良隐忍,你都看在眼里,直到有一天,在毫无防备的情况下,你知道了她的秘密,她的那些轰轰烈烈的凌乱过往,那些受过的伤害,她毫无保留的对你说出,你一定会忍不住去探究她,当你想要了解一个人的时候,你就爱上她了。所以,当紫烟逃避万里的时候,当她说她担心她再也不是那个美好的紫烟的时候,万里终于告诉她,那一夜之后,他满脑子想的都是紫烟的事情,她在如此千奇百怪的状况下求生存,她的善良敏锐,原来是不知看尽了多少人的眼色打磨出来的。他看到了她的煎熬,她的罪与罚。几句话,句句戳到紫烟柔软的心底,她立刻泪流满面,这一刻,她怎么能不感动呢。万里的铁汉柔情,克制的心疼,恐怕让她的心都要化了。而万里,此时还没说出爱,也或许他还没有意识到自己的感情,可是我们已经可以真真切切的感受到,万里已经爱上了紫烟这个姑娘,当他辗转反侧的去思考有关她的一切的时候,当他告诉她这一切的时候,他已经爱上她了。爱,已经在那里。
后面的表白真的很好,没有琼瑶套路,没有直接的面对面的说爱,可是直指人心。起轩要求万里去追求乐梅,万里拒绝了,直接告诉他,自己的心上人是紫烟,而门外的紫烟听到了这一切。起轩不相信,万里开始了一篇深情告白,他和紫烟在共同照顾起轩的日子里,朝夕相处,话虽不多,但默契十足,后来看到紫烟的忍辱负重和默默付出,她所承受和付出的是旁人难以想象的,紫烟在万里的眼中,已经化茧成蝶了,这个过程,他怎能不感动,怎能不心动。而这深情款款的告白背后,是巨大的震撼炸裂了感情的堡垒,美丽的紫烟,内心的善恶一直在纠缠,她背负着沉重的罪恶,一直在绝望而心痛的救赎着自己,没有挣扎,就体会不到她的善良,没有撕心裂肺的痛,就感受不到她对万里的信赖,这一切的一切,让万里越陷越深。冷静的万里,旁观者一样的万里,这一次,变成了温柔的万里,深情的万里,爱的那么克制,连告白都那么冷静,却也那么深沉,而看着这一切的我,又怎能不感动,怎能不心动?观众都入戏了,这可如何是好。在这里表白一下佟瑞欣,他没有在演戏,他就是杨万里。
没有认罪,紫烟永远得不到救赎,终于,在一个机缘下,老妇人发现了紫烟和万里的相爱,她一直以为紫烟为起轩付出是因为她爱着起轩,她怒不可遏,在老夫人感情的重压之下,紫烟说出了一切,必然,老夫人震惊,愤怒,慌乱,绝望,撕心裂肺,泪流不止,在对峙和撕扯中,两个人的积压的感情第一次得到了释放,而最后,老夫人说,紫烟,不是你放的火,是我啊!那一刻,不知多少人泪目了,也不知多少仇恨,得到了化解和原谅。奶奶最终选择了原谅紫烟,并祝福了她和万里,这或许是一个理想化的美好结局,它印证了人心的纯净和纯粹,乐梅和起轩或许不需要知道真相了,因为一切都不重要,除了爱情之外,紫烟和万里这条线,更突出了宿命和救赎,它直指人心,让我们不禁思考人性的复杂,爱和恨,原谅和恩怨,得到和失去,我们该如何面对。这就是它最真实的地方。
梅花三弄本身也充满着各种宿命感,梅花烙中,福晋的偷龙转凤,是她的罪,可也是她命中的无可奈何,皓祯和银霜的相爱相知,是缘也是劫,在亲情和爱情的交错中,他们化作白狐,远离一切尘世的纷扰;乐梅和起轩,就像莎士比亚的罗密欧与朱丽叶,他们注定相爱却不该相爱,又一对爱而不能,当他们以为幸福即将来临,现实却把他们的幸福撕的粉碎,但是乐梅选择执着,爱而炽热,救赎了他们,紫烟一直活在赎罪当中,却求而不得,或许她无法拯救她自己,而万里的爱,让她得到了宽恕,帮她完成了救赎;梅若鸿和杜芊芊,因为琼瑶选演员的艺术,这一对看起来就像皓祯和银霜的前世今生,一个浪迹天涯的老人,送给若鸿那只梅花簪,也牵引了若鸿和芊芊的爱情,他像一阵风,在杜芊芊,汪子璇,翠屏中周旋,他像风一样自由,席卷起一片狼藉,汪子默烧画,引起轩然大波,所有人都沉没在爱和恨的漩涡中脱不了身,最后,他们也完成了救赎,用爱,勇气,和前行的力量。
在各种美剧,偶像剧层出不穷的年代,人们的艺术审美都变的多样而浮躁,谁还会花时间去重新欣赏一部二十多年前的电视剧呢,我很少和身边的人提起我有多爱梅花三弄,这已经是我生命中的小确幸。闲暇时光花一整天看梅花三弄,甚至成了我的guilty pleasure, (罪恶的快乐),可是who cares,每个人都有只属于自己的世界,这是我的世界,我的净土。梅花三弄,三个美丽的故事,那么完整,那么走心,那么具有艺术性。它并不完美,很多演员都有着舞台剧式的夸张表演风格,有些台词也是令人觉得过于琼瑶,可它那么真诚,总为我们带来新鲜的体验和力量,在我们被现实打磨的灰暗的时刻,带我们走进那个纯粹明亮的世界,它是我心底不变的烙印,因为它让我相信美好,相信爱。我总会重温这几个故事,我想我也会一直重温下去。
4 ) 一个符合所有双鱼女幻想的爱情故事
鬼使神差的,我又重新看起了梅花三弄。
梅花烙的故事充满了太多的凑巧,再加上咆哮马的夸张演技,重温即可,不费笔墨。
我要以全部的热情来说说第二弄鬼丈夫。
像岳翎几年前在《康熙来了》说的那样,她最爱的就是这个故事,这个角色。
我也一样。
喜欢它完全没有掉进情情爱爱兜兜转转三四角恋的俗套里面,而简直就是柏拉图式爱情的复刻版,包含了爱情中所有最美好的时刻与信念,完全符合双鱼座女生所有的幻想。
好喜欢这样的一见钟情,这样的坠入爱河。从起轩戴着面具的回头凝望,摘下面具的憨然傻笑,赶集日费尽心思的送绣屏,都美好得让人不禁微笑。尤其是元宵节上,起轩看透乐梅心思的那一段简直经典至极:只要你会算见面的日子,只要你埋怨我“卑鄙地”说出了你的小秘密,那我就什么也不管把你强搂进我的怀里。(噢,太man了,星星眼@_@)
接下来的发展固然曲折,不过总算是化解了上一代的恩怨。然后一场大火又开始了一个完全不同的爱情故事。
矛盾于起轩的决定,有时候同情有时候埋怨。但乐梅抱着牌位嫁入柯家之后的种种却令人除了感动还是感动。
嫁个牌位不要紧,只要还有鬼丈夫在我窗边陪伴,在我睡着的时候披衣关窗,在我的诗词后面留上一阕思念,纵然我见不到面,我都可以对生活充满期望。
但是不要切断所有联系,否则我只有追随你于阴间,同你一起转世投胎。
你自卑,好,那我就刺瞎自己的双眼,然后勇敢的闯进那个悲惨残缺的世界同你做伴。
你俊秀的脸旁也好,带着面具的脸庞也好,被火烧的不成样子的脸庞也好,我的生命是系在你的生命上的。我的爱情也是。
乐梅附身了……甚至有时候希望自己是她,也经历这么一次的刻骨铭心。
我承认这个故事很虚幻,很遥远,很戏剧。可是没法子,就是愿意借助他们保留对爱情的向往和那一份虔诚。
《后篇》
不得不赞琼瑶奶奶挑女演员的功力,看看年轻时的陈德容,岳翎,赵薇,都是一等一的美女。特别是岳翎,虽然不属于大眼美女类,可是一穿上古装,那气质简直可以说是东方美女的范本。
那个时代的电视剧制作真的是很精良,单看片头片尾曲就足够份量。超级喜欢《鸳鸯锦》和《从不后悔爱上你》,还有贯穿始终的《相认》。90年代音乐的调调听起来好舒服。
也奇怪了,看过很多电视剧都没有想写点什么的冲动,可是这次,真的是重重的掉进90年代的漩涡中了。
5 ) 情到深处难自持(我爱你,仅仅因为你,就这么简单)
没想到,在时下青年大多批评琼瑶作品过于矫情的年代,十多个春秋后再看这部《鬼丈夫》我竟然哭得泪流满面,难以自制。
记得这部剧第一次播的时候,我还是个孩子,自然对剧情没有什么印象,唯一记得的就是那可怕的面具。我怕极了这部电视剧,那带着面具声音沙哑脾气粗暴的男主角让我一直心生畏惧。好多年都想不通,那么漂亮的乐梅为什么要守着这样一个怪怪的人,而一向追求唯美浪漫的琼瑶怎会写这么可怕的故事。
原谅我年幼的无知。我不曾深刻体会整个故事的来龙去脉,又怎能如此轻易地妄下定论?
于是,真诚的重新审视这部作品。从跳面具舞时的一见倾心,到四安村赶集日人山人海中追寻身影赠以绣屏;从元宵节上众里寻她,到身份真相大白情感纠葛,一切的一切都发展的这样自然,这样引人入胜,这样让人怦然心动。我爱极了李志希的表演,那种急切渴望见到爱人的焦虑,那种略带无赖的俏皮,那种执着坚定地深情,那笑容那眼泪,无一不让人心醉。他们是天作之合,乐梅独一无二的幽雅气质,起轩儒雅俊朗的翩翩姿态,真真是一对璧人,让人艳羡至极。
如果一切到这里就戛然而止那该是一个多么温馨美丽的故事。然而,真爱似乎还应该经受更多的考验。一场大火不仅毁掉了即将到来的美好岁月,也彻底毁了起轩的面容,声音和肢体。再也没有那迷人的身姿,优雅的谈吐,更糟的是,他的心也被这场大火烧毁了。
于是在这大火之后,我开始感动于乐梅感人肺腑的痴情和起轩令人心碎的痛苦挣扎。究竟要多爱一个人才能放下仅有的自尊恳求大家的同情,那明明是他最憎恨的事情,为了乐梅,他做了。他脾气坏极了,可是我觉得他不仅是在折磨别人,更是在折磨自己,他用这样残忍的方式抑制自己情不自禁的爱意和无奈放手的痛苦。或者他更愿意在她心里长长久久的保持自己完美的一面,或者他是怕自己的自卑再也无力面对乐梅弃他而去的发生,也许更多的只是因为连他自己都不能接受这样一个面目全非的“怪物”,他又怎么忍心心爱之人作此挣扎。
起先我觉得乐梅接受起轩似乎没有那么难,因为不管他现在变成什么样,他依然是起轩,是那个与她生死契阔的起轩哪。一直感动于乐梅的执着和无怨无悔的付出。真真正正佩服她却是从那一刻开始,她无意中脱掉了起轩的手套,那被烈火灼烧的手臂留下的丑陋疤痕是那么可怕,连我也被吓到了。起轩说他身上还有无数个这样可怕的伤疤,自己的面容更是早已不能被称之为人的脸,那一刻我才意识到,要时时刻刻与这样一个全身带伤的人一起生活,要时时刻刻见证他这些让人望而生畏的疤痕,是多么的可怕。之前觉得不怕不难是因为他用衣服面具帽子把自己遮的严严实实,让人心存一念希望,也许他不是那么丑,可是当他把伤疤完全暴露出来,正常人看到都会害怕的吧?那一刻我才明白他们之间的障碍比我想象中要大,而乐梅的坚强和对起轩的爱比我想象中更深。她爱他,真的无关容貌,无关一切形式,只要他是起轩,不管是俊朗的他还是像鬼一样恐怖的他,她都会爱。正如她自己所说的:我的爱是系于他的生命之上,而不是他的外表。乐梅的爱如此坚定,不惜以死明志,刺瞎双眼,“如果你不能接受一个健健康康的我,那就让我也变成残缺的人,陪你一起在这悲惨的世界里携手同行,这样你才会怜惜我再不把我推开”。
不自控的我一不小心就打湿了整盒的纸蝴蝶,但是宁可被感动的一塌糊涂,也不愿漠然的冷眼旁观。
我真心觉得在琼瑶所有的言情作品里这是最棒的一部。没有什么矫情的抒写或故作浪漫的桥段,它这样真实自然,让人难以自拔,让我宁可相信它的存在。
才明白,更多的时候我们只能渴望这样的爱情,却不见得会拥有。因为一见钟情不是每个人都能遇到的,为爱万劫不复冲破重重阻挠也不是每个人都能做到的,而在一切毁灭考验重重的时候坚定不移更不是任何人都能坚持住的。所以注定他们的爱情不是每个人都能拥有的,或者说不是每个人都有资格拥有。
情到深处难自持。我爱你,仅仅因为你,就这么简单。
6 ) 看电视里美丽的人谈恋爱,感同身受
最美丽的琼瑶剧,或许因为是琼瑶的秘书代笔,所以反而最自然,感情也来得最浓烈而美好。
剧中的2个演员成就了这部美好的青春爱情故事,如果没有他们,即使换了原定的林瑞阳,或者当时大红的咆哮马,估计都会成就不了这部经典。
斯文可爱的李志希,和当时正要大红的岳翎,2个人都是青春年少的时候,脸上那种羞涩和感动,眼神都在闪烁发亮,脸颊上也都是青春的印迹。在戏里,他们在河边相遇,在元宵夜里第一次拥抱,在午后的小山坡上第一次亲吻,2个人的落泪,他们的感情都如此的美好,让人只能屏住呼吸默默观看。
我相信他们当时应该都爱上了对方,只是,他们爱上的,或许是乐梅和起轩,或许他们都知道不能有任何故事,所以当拍戏结束,他们俩人都从此没有任何联系,没有电话,没有见面,十年内只是在2,3次公众活动中相遇。什么样的感觉,让彼此不能再见,尤其这是一部对双方来说是代表作的作品,而且双方都承认当时都无法跳出这个角色,花了6个月长才能慢慢走出的故事。
我喜爱这部作品,即使是为人所鄙视的琼瑶剧,剧中美丽的2个人,用自己的感情和真挚,拍摄了一部告诉我什么是爱情的片子,那么多美丽的场景,推荐观看,五颗星绝对。
梅花三弄里我最爱的一部
整个剧情逻辑竟然都没问题,竟然没有一个神经病,男女主也不作,没有小三!纯粹的是爱情悲剧,甚至有点莎翁的感觉,所有人都是好人,才体现出悲剧不在于某个人使坏,而是命运捉弄人
最爱的琼瑶剧,很真挚感人。像smart说的,這個故事有多好,只有用心看過才知道。
李志希还是很帅的!
鬼脸面具其实有点吓人的
其实没印象了 看的时候太小了
三部曲里最不喜欢的一部……
那一年,年少,扬州游玩。无意中来到何园,寂静得只有两三个游人。却见有几个民初装扮的清秀女子在假山中追逐。驻足看了一会儿,才知道是拍琼瑶的“梅花三弄”。那是个纯净的时候,园静、人美、毫无商业的味道,一如琼瑶小说里的悠远绵长的深情。那个年代的我,也不会想到追星、签名。
没有什么比你还活着更重要。
三部里最棒的
因为做选题,重看了男女主cut,起轩那句:“等你,今天,明天,每一天”我也是战线全面瓦解!怎么有这么会撩的男人啊!!|初中的记忆,我和我妈坐在地板上,边看边抹眼泪。梅花三弄里面我最喜欢的还是这部,很感人。
罗嗦
琼瑶阿姨选女主角的眼光真是没话说,个个原装正品,既便不是艳光照人,也绝对是气质出众温婉可人滴。爱情是琼瑶阿姨故事的主旋律,鬼丈夫再次告诉我们,没有什么可以将相爱的我俩分离,既使是死亡也不可以。
乐梅真有气质啊
没法形容这部剧带给我的震撼。乐梅癫癫痴痴跟随着鬼魅一般的老柯,一道禁门,两处泪雨,我也跟着哭得难以自持。如果银幕上有最动人的真情,那一定就是鬼丈夫。整部剧没有一点丑恶,全是人性光辉至美。
这部在琼瑶奶奶的作品中算是少有的没毁三观的剧,男女主选的都很经典!
表弟小时候一看到男主的面具就哭
台湾电视
梅花三弄中这一部最好。。。
当时很为乐梅的坚贞感动。