主演:埃米尔·库斯图里卡,莫妮卡·贝鲁奇,斯洛沃达·米卡拉维奇,谢尔盖·特里富诺维奇,米基·马诺伊洛维奇,佐兰·克维贾诺维奇,玛丽亚·达金娜,达沃尔·贾尼奇,巴伊拉姆·瑟瓦丹,诺瓦克·比尔比亚,彼得·米尔切夫斯基
导演:埃米尔·库斯图里卡
讲述一个男人(埃米尔·库斯图里卡 饰)生命的三个阶段:第一阶段战时幸运的送奶工;第二阶段婚姻出轨爱上情人(莫妮卡·贝鲁奇 饰),第三阶段出家为僧。
本来不想写影评的,但看了一圈感觉别人写的东西都不合心意。
甚至还有人说剧情如何如何。
库导给你两个半小时是让你看剧情、让你看骑驴的?
虽然说自有一千个哈姆雷特,但我还是不吐不快。
库导电影的核心在于意象,一如既往。
看电影重点不在于电影中讲述了什么样的故事,而是导演想要表达什么。甚至不在于能不能让人看懂,而在于能不能让人有所收获有所感悟。想看剧情干脆去看中央8台的肥皂剧好了,看库导电影干啥,得煎熬两个多小时呢。
言归正传
塞尔维亚也就是曾经的南斯拉夫是一块饱含伤痕之地。上高中时,历史老师会告诉我们巴尔干半岛素有火药桶之称,而库导的塞尔维亚正是其中的核心。巴尔干历来抱以铁与血,而独特的历史背景造就了巴尔干独特的个性与气质。
而这部片子与以往不同的是更多的体现着巴尔干人民心中而不只是肉体上的伤痕。
具体故事不剧透了,作些提示吧。
时不时咬人一口的奥匈大钟,腰上缠着子弹的大妈,抱着冲锋枪睡觉的男人,设置这些元素并不是随便放在那里的。沾满鲜血的大鹅,困在井中的蝴蝶自有他的意义。不断的逃亡逃亡逃亡逃亡,库导是闲得吗?当然不是。一路上过五关斩六将同样也都是导演的意象和自我表达。
导演在战争中经历了什么我们无从得知,但我们可以从主角握着水井绳子的手感受到手术的切身痛苦,能从一步又一步的逃亡中感受到绝望和无奈,能从医生对大钟的吐槽中感受到荒诞与困惑。这些感受也正是来源于导演对这些事物的理解与剖析。
另一方面,鹰或者说那个隼,则是“观察者”的视角。这不光是暗喻我们,同样也是对围观着南联盟战争的外国媒体的无情消费的嘲弄。即使在媒体面前详细地看到了自身的生死悠关,换来的也只是地球另一端某处的冷眼旁观。
大鹅一次又一次地争先恐后用血弄脏了自己。引来苍蝇也不断围着飞舞。
战争结束了,但流血和冲突仍然在发生。
飞机一开始给南联盟带来的是希望,但渐渐的飞机代表的变成了死亡。
战场依旧没有什么变化,变化的唯有军官越来越好的摩托车。
保留了百年的大钟最终没能熬过战争。
各国列强大国的保证也同样避免不了被屠村。
大鹅每一次起飞,都迫使主角迈出一步,但到了最后,主角依旧与动物为伴,也隐喻着时过境迁,但巴尔干局势仍然换汤不换药,各种问题仍然都存在。
故事是以几件现实中的故事加之导演自己对这场战争的理解混合而成的,导演用最荒诞的方式表达了最真实的战争以及被困于战争漩涡中的每一个平凡人。
所有人都被困其中无处可逃,即使是最大boss英国将军也被关进了监狱,即使他还能翻云覆雨。
再多的话不说了,库导的电影乍看上去摆了一堆元素堆砌,但实则没有一个元素是多余的。
摄影精妙,画面考究,要表达的东西也都表达到了,成为获奖作可以说实至名归。
今天在赤塔电影节看到,是参加比赛的影片之一。库斯图里卡保持着自己一贯招牌似的导演风格,战争、奇幻、音乐、人与动物的“杂耍”、快速饱满的画面及声音组接,复杂、魔幻的场面调度,等等,还是显示了大师极强的制作能力和奇思,但多数不是妙想。片子过长,因为主要人物的三角或四角命运无足够的发展变化,光靠场面、奇观就很难吸引观众眼球了,更不要说思想感情的表达。还有自恋式的自己出任男主角,他倒是过足戏瘾,形象太老,又无魅力,丢分不少;只有尾部15年后成为僧侣部分才较合适。
电影界有许多成为“大师”的人,往往自我膨胀,恣意地随心所欲,在作品里炫技、炫富;身旁多是吹捧献媚的人,难得听到真正批评、置疑的声音,所以作品常常大而无当,败笔不少。这样的毛病和现象在中外影坛上屡见不鲜,人人都可看得清楚,就是大师自己往往不知道。可悲,可叹!
三星主要给其绚烂的制作团队。
对于影迷来讲,库斯图里卡是一个电影天才。两次戛纳金棕榈和一次戛纳最佳导演等重要大奖,早已证明了他世俗方面的“成功”。库斯图里卡的电影总是充满讽刺隐喻,癫狂夸张,而又饱含深情。我最中意库斯图里卡的作品是《地下》和《流浪者之歌》,导演对南斯拉夫这个曾经的祖国的理解与复杂情感,虽借助于魔幻癫狂的表现形式,也十分让人感动。库斯图里卡擅长运用超现实手法来处理史诗电影,影像风格可谓独树一帜。永远忘不了《地下》那让人难忘的结尾,一群活着和死去的人在一起狂欢饮酒,大地慢慢裂开,字幕打出“曾经有一个国家叫南斯拉夫,它的首都是贝尔格莱德”。魔幻现实主义在有的国家就是现实主义。 看电影的观感和期待值有很大关系,老库这部《牛奶配送员的奇幻人生》一路被看衰。从戛纳主竞赛单元被拒,到老库愤然转投威尼斯,然后颗粒无收,再到国内外影评人好评寥寥。导致了观看此片之前期待值很低。但是正是这种低期待值,导致看完电影之后收获了意外的惊喜。所谓“瘦死的骆驼比马大”,这次真的证明了。这部电影当然达不到《地下》《流浪者之歌》的高度,但是这也不丢人,看过那两部电影的人就知道以那个标准要求包括老库在内的任何人都是比较苛刻的。这部《牛奶配送员的奇幻人生》,不难看,而且我本人依旧很喜欢。 关于女神。意大利女神莫妮卡·贝鲁奇和另一位查无信息的塞尔维亚演员Sloboda Micalovic在这部电影中有着风情万种的演出。两位女主为了亲自上阵出演男主的库斯图里卡争风吃醋。 关于爱情。这部电影讲述了一个男人生命的三个阶段:第一阶段战时幸运的送奶工;第二阶段婚姻出轨爱上情人,第三阶段出家为僧。 电影着重笔墨讲了前两个阶段。库斯图里卡总爱述说南斯拉夫分裂的战争,这仿佛是一个文化记忆,根植在老库的血液中了。虽然这部新片中,库斯图里卡也有讲民族之间的战争,但只是故事发生的一个背景。库斯图里卡主要想讲的是爱情。 老库还是一如既往的喜欢开趴体,演员在库斯图里卡特有的电影配乐中癫狂起舞。这是个悲伤的故事,看完电影有一种怅然若失的感觉,尤其那死去的兄妹 令人惋惜。电影结尾镜头拉起,老库饰演的男主日复一日背上山的石头,铺满了曾经埋葬爱人和羊群的草原,让我想到朴树的《白桦林》,“谁来证明那些没有墓碑的爱情和生命”,库斯图里卡说,我来。
On the Milky Road,一部充满奇幻色彩的电影,私以为电影名的中文翻译《牛奶配送员的奇幻人生》有点故弄玄虚,不过大概也是这样才能吸引眼球吧。观后有感:
一、整部电影个人风格极其强烈,各种暗喻的符号比比皆是,一身血水的大白鹅,喝牛奶的蛇,古老的大钟,井里的蝴蝶,片尾的彩色鹦鹉,无一不是导演传递感情的工具,然而并不会觉得突兀,能够有情感上的共鸣。
二、用优美的塞尔维亚自然风光做背景,为片子增色不少。背景音乐选得极好,风格类似《第二圆舞曲》?《Larrons En Foire》? 情感基调是悲的,但是用欢快的节奏反衬,充满戏谑和无奈。
三、人物个性也很突出,每个角色都有特定的性格特点,帮厨、杀手、牧羊人,这些小配角都是推动情节、交代剧情的因素。
四、听说有莫妮卡女神特意来看看。西西里之后她演过的角色都没有留下什么涟漪,这个角色真的可以脱离西西里了,不会再认为她只有西西里的传说。
五、最后部分男主叫女主放弃逃亡因为不值得,女主说不,这是她做过最有意义的事情。说到底战争是原罪,没有战争就不会有杀戮,就不会有生命的消亡爱情的毁灭,主人公也不会经历这些“奇幻人生”,用生命和爱情的美好反衬战争的罪恶。
六、喜欢结尾部分幻想的结婚场景,飞满金刚鹦鹉(目测是),这是长寿并且长情的鸟类,颜色很鲜艳美丽,象征爱情,简直神笔,主题也得到升华,完美。
老实说,同样的配方看起来没有之前爽了。库斯图里卡元素结合更好莱坞化的配置,加上老库自导自演与莫妮卡贝鲁奇相爱,一度有些出戏(尤其是瀑布那一段,我的天这是洗发水广告吗),难免被人指责”自恋“”自我复制“等等。
让我动容的主要是影片结尾的政治转向吧。
战火过后的绵延时间,战争遗人的用一块块石头铺满大地,很难说这个带着强烈西西弗斯意味的结尾不含一定的政治意味,对于裹挟在大国角力中命运不能由己的国家,所谓和平年代的步步重建与疗伤,就像这石这地。
像是@seamouse在影评里提到的,在老库此前自导自演的一部短片中,
他扮演的东正教苦修士,背着两袋石头,途中遇到毒蛇、骷髅和乌鸦,最终来到山顶。当时,向导曾为待在村子里的我解读:“在塞尔维亚迷信里,蛇是敌人、乌鸦是死亡,库斯图里卡登山过程象征这个民族深重的灾难,到了山顶见证死亡后,总算释怀,却又将石头抛下山,一切的苦难还得重来。可见他是一个多么深刻的塞尔维亚主义者。”(//movie.douban.com/review/8091779/)
此前的影片虽然都以实际战争作为背景,但并未将矛头指向战争中的哪一方政治。战火,更多地作为一个面目狰狞、不辨黑白的随机怪物四处弹跳,或是作为某种普遍人性的寓言。但On the Milky Way指名道姓地将北约作为反面,他们以类似雇佣军的面貌出现,以夺女的名义肆虐村庄。这种“战争代理人”的处理,更像是对巴尔干战争背景中大国角力的一种塞族视角。
影片里,战争本身是荒诞的,和平协议一边签一边打,远方的政事与眼前的战争仿佛没什么关联,打仗就像吃饭睡觉,是每天的机械作业,战火之外,另有狂欢。而停战协议的签订与生活真正的和平也毫无关联,炮火依然会在意想不到的时刻从天而降。
这带有我很大的主观性,在我看来,政治或许也是这部片子在西方遇冷的原因。西方能直面的反战,是越南,是中东,但决不是巴尔干半岛的北约。他们希望看到的是面目模糊的战争与赤裸的人性,就像《地下》中那样,历史的部分被寓言包裹起来了。
而这一次,老库抛弃了人的复杂性与政治寓言,取而代之以指名道姓的政治讽刺,我更愿将其视为老库有意识的态度转变。
On the Milky Way结尾展现的,是波黑战争结束二十年后这个国家所经历的漫长颓态,它不同于《地下》里的酒神激情,在1995年所有未来尚不可知的绝望里,反倒能够迸射出最狂放的生命力,就像一个丧失所有的人在瓦砾残垣里的声嘶力竭。然而,随着颓势在时光中绵延,过去腾空的烂漫癫狂转为牧羊人的深沉伤怀。试图用块块碎石铺满大山,老库老了,他也终究从民俗奇观走进了民族历史的现实。
库斯图里卡说:评价我电影唯独不会/不能有boring这个词。
莫妮卡贝鲁奇真的是,欧洲谢大脚。
电影最大的敌人是完全的自然主义。看似炮火连天,实则心如止水。姜文只学了个皮毛,差得还远。
感觉库斯图里卡完全是为了花式泡莫妮卡贝鲁奇拍的这个片……不过还是最喜欢他的魔幻现实了
银河路的翻译其实很牵强,这就是挤奶路啊。第一段让人想到《通往蜘蛛巢的小径》,非常酷。二三段有点扯大没刹住,不过跑散的线最后还是被石头山拉回来了,满目疮痍的土地只剩最后一点裸露的悲伤记忆了。喜欢电影里的一切动物特别是浴血燃烧的鹅,没忍住多加了一分。
非常非常的浪漫!每次看Kusturica都像又谈了一场恋爱!万物有灵,懂每一个关于动物、古树的情节!激情、浪漫、狂欢、神秘、死亡、魔幻如故。男主角艳福不浅!(还是导演?哈)片尾带走我不少眼泪……/电影节
片名叫《送奶路上》,基本是平行版的《地下》第三段,出现了大量重复使用的元素,甚至包括水中的新娘和被烧死的军阀。音乐非常强,画面的律动感也没人弄的出来,看来乐队这么些年是没白玩。
超现实主义的爱情故事 前半部分不错 鸡照镜子蛇喝牛奶隼和驴粘人通人性等 利用这些反动物习性来构建出一个战争中动荡不安但不乏多姿多彩的村庄生活 具有很强的反战意义 可是遭三个傻兵洗劫以后整个片子变成了沉闷的风景片 哪怕结局感人 也掩盖不了过分拖沓的败笔。多加一星给两女主 太美了!
可以看一辈子的库斯图里卡。在资料馆恸哭不能自已
假如没有战争,是不是我们就能在一起。我骑着小毛驴肩上负着鹰隼每天去送牛奶,你着碎花裙子在家缝补剪裁。节庆日子里与村民舞蹈狂欢,养一只对着镜子下蛋的母鸡,还有一群我们的崽。假如没有战争,我又怕遇不见你。看不到你穿上彩鸟衔来的婚纱,与我奔逃峭壁山崖,不能用十五年垒出巨石阵来向你求爱。
简直是一个神奇宝贝训练家的奇幻人生。“阿柏蛇使用了技能 缠绕!目标本回合无法行动!”“比比鸟使用了技能 龙卷风!效果拔群!”
咬人机械钟,缝耳真情郎;枪林弹雨小阳伞,蛇蝎喝奶识报恩;左轮霰弹喝喜酒,屋顶漏雨挡两妹;蝴蝶大战火焰兵,一山全羊飞漫天;瀑布银河下九穹,失意情郎地雷阵。三件真事和一堆胡扯,巴尔干魔幻现实,赞
银河译名完全是错的。老库游离十年回来,自编自导自演,还是熟悉配方熟悉味道:战区交火地带,一条运奶小路,动物都通灵有趣:浴血的鹅,饮奶的蛇,照镜子跳着下蛋的鸡,聪慧的鹰,忠实的驴;依旧魔幻现实主义,炮火下热情奔放的人民。不同是这次爱情吃重,老库自己演被两大绝世美女爱得死去活来的男人
用鹅来象征那些强国,满身是别人的献血,从而带来自己的食物,最终也难免被烧到羽毛。那些羔羊就像无辜人,在慌乱中被杀掉,正如他们的对话,你的美貌,我的善良,都为我们带来不幸。魔幻现实主义的情节,真的是一流的反战电影。
重燃对电影的激情!永远的库斯图里卡
到第二个故事的中段还是好的,魔幻疯狂又极尽浪漫。后一个小时就跑偏了,感觉像是库斯图里卡为了和莫妮卡贝鲁奇缠绵一番而编造出来的故事。
老库三板斧,婚礼,战争和动物。库老三主题,死亡,重生和离去。大师老兮,美人迟暮,众舞不如独舞。
五星都给第一个故事,酒神设宴,生死俱欢。第二场追逐戏就有些冗长不够奇幻,有些廉颇老矣。
怎么说呢……库斯图里卡还是一样的配方,一样的味道,但食材用得好像没那么好了。对比《地下》的史诗和《黑猫白猫》的神曲,这次的《送奶路上》故事内核好像薄了点,是个加长版的“精卫填海”小神话。BJIFF17S14
仍是满满的库斯图里卡元素,狂欢、歌舞、动物开会,残酷与浪漫。又一次的自我复制,其实还好。不过,觉得库斯图里卡与莫妮卡·贝鲁奇都不太适合这个角色啊,有点老