1 ) 朝生夕死,维以不永怀。
久违的虫师银古又从薄雾中踏步而来,续谈9年前的关于虫的故事。你要问谈的是什么事呢?是关于生与死的情愫,是关于往事递邅的慨叹;也许有山中小径,也许有雨后故人。朝阳下共曲于衣袂飘飘,夕于雾中翻动旧情衷。像一茗清茶,一切皆是东方的情意。清新淡雅,哀而不伤,将世间情事娓娓道来,却又质朴悠远。好似围炉夜话,向同是人间远行客的旅者共诉情怀。
无需多言,《虫师》是一部感人至深的动漫作品,并深得日本乃至东方文化的禅意。《续章》的故事风格延续初章,变得也许只是一曲Lucy Rose的『SHIVER』以及更加精致的画风,关于故事不想赘述。
日本感人的动漫、影视很多,然而我最爱的还是《虫师》。如果做个类比,《虫师》好比是篇散文诗,《深夜食堂》像一部世俗话剧,《夏目友人帐》是一曲流行小调,《花田少年史》是一本感人童话书,《奇诺之旅》是一本简易哲学书,《萤火之森》则是一章短篇爱情读本。因为是散文,所以清新雅致,别具一格;因为是诗,所以意蕴悠长,曲终人未散。然而她又没有散文的矫揉与浮夸,却将内涵深埋地下;没有诗的感性与浓烈,却将理性与淡然跃然幕上。
论及感人的方式,也有多种多样。《一公升的眼泪》生死面前的不屈与爱情感人;《甲贺忍法帖》对时代的控诉感人;《东京物语》父母子女人情描画感人;藤子·F·不二雄之于童年感人,宫崎骏之于青春与梦想感人。而《虫师》感人的是在生与死面前的淡然与冷冽。好似一个已经惯看生死的老人,即便朝生夕死,也能以一种平和的心境吐露衷肠。
在《虫师》中,“虫”好像是那个世界的主宰,人在“虫”面前显得那么无助,像蜉蝣一般脆弱与渺小。然而在《虫师》中,跃入眼帘的却是人作为弱者的不屈与坚韧,对于自己与家人的希冀,但结局大多战胜不了“虫”。这让我想到了日本一匹赛马“春丽”,一匹从来没有跑赢过的赛马春丽,居然成为日本人狂热迷恋的对象。自四岁踏上赛场起,春丽参加了105场比赛。但是每次比赛春丽都是最后一名。这匹屡战屡败的赛马以其带有传奇色彩的经历和不服输的精神被人们视为永不放弃的现实写照,从而赢得了许多日本人的尊重。我想《虫师》感动我们的也是像“春丽”一样的淳朴不屈的人们。
然而《虫师》感人我们的除了“春丽”精神的人们,还有面对人生之苦,人性之恶,人世之残酷,面对这些,形成鲜明对比的是人物心境的不温不火。每个人都有万千感慨,却又深埋心间。银古好似一个掘墓人,将深埋的苦衷展现出来。
《虫师》的外界环境自然是恶劣的,但我们却很难找到一个恶人,都是一群善良淳朴的人们,与现在世道相比,又会带给我们怎样的感慨呢?是不是让我们依稀找到了失去的情怀呢?
也许当我们领悟了朝生夕死,只有这样才能不伤怀。伤怀人生,伤怀人性,伤怀人世。
2 ) 情至深而动人
第一部是2005年出的,到现在时隔九年,曾经以为是不会再出的了。这是至今看过的所有动漫作品里最值得褒奖的一部。
记得几年前看第一季,是被虫师的气质吸引。和夏目友人帐有些相似,每一个故事都非常动人,因为它讲诉人情至深之处。每一个故事从虫出发,但无疑都会挖掘到人情这个东西。而且挖得很深,最深的情最动人。所以它的深度也是夏目不及的。
每一种虫都带着故事,虫与自然,与人,都有着非常紧密的联系。
这些紧密的联系所延伸出来的东西,试图告诫人类,我们不是这个世界唯一的主宰者,我们不是那么神通广大,不是无所不能,而是渺小的,卑微的,和那些看不见的虫同等而共存。
世界万象,奇妙之处或许掩藏在很深的地方,看不见的,不代表不存在。不要不信,而要万信,因为一切皆有可能。
这部剧因此让人看见自己,看见另一个世界,看见更深处的秘密。看见这个世界的另一面。这和如今浮华躁动的现代人相对应,城市与幽深山林相对应,浮华人心之中的惘然与自然世界之中深埋的力量相对应。它让人明白这个世界不是你眼睛看到的那么简单,人应该往深处看,这个世界奇妙难言。
另外这部剧的音乐可谓杰作,增田俊郎的音乐让这部剧的禅意更深了。
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3 ) 我们也不过 是种虫
月缺月圆 生老病死
它们 只是存在于那
像静静矗立的山岗
很多的时候 我们会感到残酷 无奈~
或许因不在它
而是我们渴望翻越它
因为存在而变得美丽
让人恐惧 让人喜爱
但更多的就像虫师里的虫
它仅仅像我们一样存在于那里
因为喜爱 便有仇恨 因为美丑便有嫉妒
能影响人们自己的永远只是自己所创造的东西
而对于那些 世间存在的真理
我们只能像婴儿 需要父母一样 向他靠拢 受他庇护
道家知天命 儒家尽人事 大概也 意在如此吧
4 ) 【第五集】“我欲求着我的消失”
* 第一,阿那克西曼德的一段文本。①“万物从不定物质出发开始生成,并且必然通过回归这种不定物质完成消亡;因为,万物本身是不公正的,要在时间顺序中经受彼此的惩罚和赎罪。”
* 深不可测的文本。
——《柏拉图对话中的神》
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所以我的存在也是那种幽暗的精子卵子无意识而又拼命地想要结合的结果而已。正因虫(我的前身)的无意识,我或许仍然可以说,我之降生非我意志所愿。只是待我生出自我意识,一切为时已晚。幽暗本能已经预先设定了一切,它甚至是自我意识的前提。只是我之前一直以为无意识者不会欲求存在——当然,它们没有欲求的能力,但它们有更为低级却更为强大的、作为欲求能力的前提的幽暗本能。所以我败了。
很小的时候就会想,在我降生以前我在哪?给我上生物课是没有用的,这不是生物学问题。当时我的答案已经是:在我存在以先,我大概是虫。我知道有一个幽暗世界,在我存在以先,我在那里。若是人总在欲求一个彼处,若也总能如愿以偿,就会重复出现虫与实体相互替换的轮回。“我欲求着我的消失”。虫欲求其消失,即欲求其成为实体;实体欲求其消失,即欲求成为虫。
如果结尾处能升华到“庄生晓梦迷蝴蝶”之境界,我就慷慨给五星了。不是以作为实体的角度去同情虫的世界的寂寞,而是豁然发现我们生存的世界乃是虫的世界的一个镜像。
最后说说“有血有肉就已经称得上强大了”这话。这是判语而非任何论证或解释。比如说,你能否定数学公式的强大?宇宙万物遵循规律。强大的是必然而非宇宙万物。是看不见的logos而非看得见的实体、或虫。
5 ) 也谈一点关于《虫师》
在网上看到一则漆原友纪的访谈。漆原说“虫”这个想法是来源于字典上的解释。字典上的解释是“人类、鸟兽、鱼贝类以外的动物”。这个“以外”的说法让她联想到妖怪或许可以全部算作“虫”。
这个构想非常有意思,虫这个意象本能地会给人带来生理上的不适。一只两只虫并不可怕,可它们一旦聚集起来,细细密密地簇居在狭间,以我们不知晓的形式繁衍生息,便无法根除,这种无尽的累积是潜层恐惧的根源。
日本自古就有“小人”之说。作为农耕之国,旧时的人们相信收成粮食并非凭空得来,而是深受精灵庇佑。面包里就有发酵面包的精灵,田间有让农作物茁壮生长的精灵,即使是在米糠酱里,也有小人在劳动。
且不论这小人与虫有几分相似,非常明确的是,大到风神雷神,小到花叶的精灵,都是风俗传说对万事万物的解释。
谈及创作过程,漆原说:“我的脑子里会先出现一个“现象”,然后再去寻找一些符合这些现象的风景,从这些风景里得到灵感,再构筑故事情节。”——用鬼神之理解释现象,《虫师》回归了风俗传说的本来面貌。
银古作为主角,并非无所不能,更多的时候只能将虫子驱走,有时甚至无能为力,放任虫本来的样子。联想到日本“撒盐驱鬼”的仪式,鬼是一直在的。
这与日本人普遍信仰的“神道”是一致的。神道主张万物皆有潜在的神性,人类并不凌驾于其他生灵之上,对于一草一木我们都应怀有崇敬。究其原因,日本国土狭小、环境恶劣、灾害频发,千百年来国民就对自然的敬畏。
河合隼雄说日本的民间故事往往没有完整的情节,结局倾向无疾而终式的泯灭,这体现禅宗思想的渗透。不论是无法赶尽杀绝的虫,还是被虫侵害得不到彻底救赎的人——《虫师》总不能给人满意收尾,故事的完整性被破坏,留与观众无尽的思索,确有几分“舍离文字义解,万法自性而生”的禅意。
《虫师》无疑是饱含着日本特质的。个人感觉,银古好似古典故事中的游云僧人,《一夜桥》的故事则有些许轮回意味。
柳田国男认为妖怪故事的传承和民众的心理和信仰有着密切的关系。一个地域的民间传说,不单纯讲述故事,而是展现了当地的自然文化、居民的心灵信仰。柳田的理念深化了日本志怪文学的范畴,泉镜花便是深受柳田影响,作品在措辞隽永苍古的同时,亦不乏民俗学和心理学的造诣。
柳田笔下的日本可以二分为表里两个世界:表世界填充着山麓河流、人烟屋舍和被命名的道路,一个是可见的世界;另一个是不可见的里世界,是神明往来、鬼怪出没的场所。这两个世界是同时存在、相互依存的。《虫师》中便也有一个平常人不可见的虫的世界,侵袭渗透着人们已知的世界。于是人类世界是虫之世界的一种表述,虫的世界是我们古老的始祖,悠久静默宛如神祗,任由光脉在其间淌过。
很多日本作品并非针砭时政,也非天马行空,而是将舞台架设在虚幻现实之间,《虫师》便是一例。故事发生在一个虚构的时空,约摸在江户明治时期的日本,不同于绝大多数那个时候的作品,视角从芸芸浮世移开,放眼于恬淡的乡野之间,经历了多年的纯粹与闭塞,人物都淡化成背景,只有山色愈发浓郁。
动画对原作神髓高度还原,増田俊郎的音乐更是如攀爬至耳畔的山风,分外清幽。
漆原对自然体察入微似宫泽贤治,惊悸之处不输小泉八云,有不同于梦枕貘的别样雅致。以微见著,一花一叶间,经历了整个山林。
6 ) 光之盛宴
这个春天,银发绿眼的男人背着行囊,穿过丛丛绿意,渡过迢迢时光,缓缓走来。他指间的烟卷有淡淡香气,隔着脉脉雾意,他缓缓吐出一口烟气来。在这一片氤氲中,我仿佛看见点点光芒,飘浮,上升,凝成一条如练长河。那是我目不能及的另一个广阔世界。
虫师,能视奇物,有非常之能,游走山川长河,解虫事为生。虫师定期于山野集会,寻光脉,聚其能,制为光酒,能解虫灾虫病,是谓生命本源。有酒匠误闯荒野酒宴,误饮光酒,惊为天物,归后念念不忘,百试而不得其要,引为终生缺憾。后其子采自然精华,制为酒酿,得微光酒液,饮后能视奇物,因缘巧合再入酒宴,遇虫师银古,知光酒真貌,终解其惑。人外有人,境外有境,大千世界,包罗万象。一己之力,如沧海一粟,然能窥得一二,不负一生矣。
你我皆凡人,不如寻得一杯“光酒”,来屋顶共饮,看看这个光怪陆离、无边无垠的世界吧。
虫师脑残粉,听到熟悉的背景音乐时就要泪目了。
还是文艺青年的时候喜欢看,现在还行吧。
唯一一部看都不用看,先打5星再补的番
话说,如果换个配乐,换个角度,虫师其实是可以当作恐怖片看的。二期还要拆分成两部分播出……恐怕更多的还是制作进度的考虑吧。
五星没说的,看第一部的时候还在读初中,迄今真的已有六七年了⋯⋯知道这个世界由这些我们无法目及触碰但鲜明存在的生物构成,与自己一同缓缓呼吸,慢慢律动,就觉得无比沉静。我们生于自然,最后也将归于自然中去。
「银古!好激动呀!看到你又出来了,手一哆嗦就打了五星!请问我这样子是病吗?能治不?」银古:「不是病,是虫。」「诶?虫?」银古:「是的,这种虫名叫脑残粉虫,喜欢栖息在人的脑中,阻碍人的思考能力,让人长期对某一事物处于兴奋状态!不过不用害怕,久而久之它就会跟着人的眼泪一起流出来的!」
如果一定要跟中国古代的思想挂钩,最符合《虫师》精神气质的应该是魏晋南北朝。陶渊明的《采菊》、《挽歌》几乎每个字都能对上。当然我们都知道,魏晋在中国历史上算不上什么好时代,这才是让人觉得本作可怕的地方。
这部作品最火的时候,曾经慕名看了一集漫画,结果对这种清新的治愈不太感冒就没再追下去。时隔多年剧荒的时候再次遇到了它,又看了一集,感觉还是和之前一样。暂时先给三星,希望一路追下去,有一天能够改成四星或五星。
我的眼泪把银古的烟头浇灭了……
人际关系脉络中的失控性,庞然生物系统中的无力感。抑制虫的药物无法根除人的执念,救赎人的手段无能干涉虫的繁衍。虫师对事件的参与度及调和作用减少,反而让人情味从无数意外、心焦且无奈的怪谈中新鲜出炉。 他开始被迫游荡于他人的离合之外,他开始被人调侃,“大叔,才发现你还挺帅。”
有生之年,居然还能再看到!!!泪目!
前十集总体一般,加上音乐没有以前出色的缘故还想是不是自己心态变了。后十集总体一下子提升了,感触万分,虐个不行。喜欢8、11、12、17-20集。
望山息心,一洗俗念,要是能饮下光酒,大概就是这样的滋味吧。夏目里的妖怪是因为像人、想要了解人而可爱。虫的魅力却来源于它是隐藏在迷雾中的自然之力的一部分,与人类依照各自的规律运行,只可承受。一旦相遇,常演绎出奇妙因缘,但这与虫的意志无关,只是人的悲欢。另一种意义上的以有情报答无情。
大部分故事说的其实是人的心结,心结解,则虫灭。
当年风动画 如今换成了金松林 前半期还好 后半各种致郁 配乐胜过上期 増田俊郎超越了自己
优雅的日式怪谈,美美美!初中时看了动画又看漫画,我都大学实习了才来第二季(;ω;)
OP副歌响起来的时候,眼眶湿润了.. Just for u
无理由
只想活在漆原友纪的世界里
直接五星!终于不用忍卖萌卖腐了!这才是动画啊