1 ) 剧透
英国最暴力的囚犯
本片主人公原型迈克尔·皮特森被成称为“英国最暴力的囚犯”,他身上聚集的矛盾、困惑和争议激起了英国民众的好奇心。他已经超越了“社会生活察版”刊登的刑事案件而成为一名特殊的“明星”。
皮特森1954年生于英国一个上流社会的家庭,少年时代结交了些不良的朋友,他曾当过马戏团的表演者和拳击手。19岁时他因为持械抢劫了仅仅26英镑而第一次入狱。与大众相信的说法不同,皮特森从来没有犯下过任何谋杀案件,也就是从来没有杀过人。由于在监狱中的恐怖表现,包括恶意伤人、非法拘禁以及恐吓等罪名,他的刑期不断被延长。从19岁获判7年有期徒刑开始,他一共在被判了34年监禁,这其中有30年都在严格的禁闭室里度过。曾住过120座不同的牢房的皮特森也被公众戏称为“英国监狱之王”。
1998年监狱方为他和另外两名罪犯特别设立了行动小组。2000年皮特森又由于恶意伤人而被判处无期徒刑。总共这些年中,皮特森被释放过两次,但不在监狱的这120天大多他基本都在酒吧度过,并且最终因为抢劫和蓄意抢劫而再次被抓。
在监狱的日子里,皮特森据说每天会做2500个俯卧撑,还出版了一本关于如何在极简陋和孤立的环境下健身的书籍。后期他又渐渐研究起诗歌和艺术,已经出版了11本书并获得过柯斯勒奖。他还是一位卡通画家。此外皮特森还参加过阻止青少年犯罪、保护动物的公益活动。据说他曾给一家博物馆写信,里面这样说:“我这样的人生来被该关在笼子里,但请放过那些鸟儿和小动物们。否则小心我把你肩膀上的脑袋揪下来。”皮特森的支持者将他的行为归结于难以控制的脾气和对正常生活的手足无措,称他的本质其实和普通人一样善良温和,“他不是恶魔,而是病人”。
皮特森曾在17岁结过一次婚。后来一位穆斯林女子在报纸上看到他的照片后和他开始书信来往后。两人结婚前仅仅在监狱里见过三次面。不过离婚后皮特森表示对方只是希望借着自己出名。皮特森在最近八年已经没有使用暴力的纪录,他声称暴力已经不是他生活的部分。他还对本片的拍摄给出了很多建议,与导演和主演进行过几次谈话。他对剧本也感到满意。
2 ) 程序正义下的非人性
要知道这样的罪犯在我国是不可能生存这么久的。但在一贯崇尚“程序正义”的英国,Bronson在监狱中渡过了如此多的时光。影片主要描述Bronson最初的一段岁月,在他并不苍老的面颊上留着太多的伤痕。我不知道面对这样的人应该说什么,会做什么?或许如同电影中那位商店的女售货员一样,在他的咆哮前战栗不已。但程序正义并不代表了程序的人性,将这样的人放在牢笼中,对他还是对牢笼的人来说,都是一种非正义。影片的最后,满身是血的Bronson站在仅能站立的铁笼中,你是否能感受到程序的冰冷与非人性。真不如给他一次爽快来得好呀!
3 ) 一种偏执
这是一个荒谬却看的过程中没有一点趣味的故事。单线以及流水化地用一个半小时,用一个人一生里近乎最辉煌的那些岁月来仅仅完成某种姿态。一个主动选择在“监狱”里纯粹地与该秩序对抗的生存。而该种姿态的某种感觉其实就是这样随着电影慢慢地行进逐渐慢慢地清晰起来,最后会发现这些是没有理由的偏执下所浮现的伤感,或者也可以说是该电影想重新去定义一种偏执的疯狂一种没有理由的倔强一直持续到最后生命的定局后所笼罩上伤感的某些行为和某些态度。老实说没有看懂。喜欢里面那几首新浪潮的歌曲,晦涩辉煌般的八十年代电气化的节拍。
4 ) 不太能理解的布朗森
真是没太看懂,大段的独白和荒诞的画面居然不解到底要表达什么,可能是我太着重于看电影宣传的暴力场面了吧,估计很多跟我一样爱好的都要大呼上当,这不是一部暴力电影,是打着暴力的幌子阐述一种我不太理解的观点。
查理.布朗森似乎就是传说中有两条Y染色体的人,天生的暴力倾向、狂躁、神经质,这种人与大多数普通人在一起肯定是格格不入,不过如果他生活在一个全是跟他一样类型的人群的环境里会怎样呢?是一天到晚互相残杀?不见得,也许会有另外一种秩序,这个很需要想象力,就好像我们这帮世俗的人虽然染色体数目、种类都差不多可具体的表现也是千差万别。
玩游戏经常会碰到这种类型的,比如传统的正邪对抗游戏总免不了听最终BOSS一阵唠叨:哈哈,我将要毁灭一切、不断地杀戮,我要摧毁这个世界,然后建立我的世界!——我就老琢磨,如果一切都被破坏了你丫到底能建立个球?挺费解它究竟会在一片死寂和废墟上建立什么。我又在想也许象布朗森这样的并不是一定要揍死你,也许从本质上说,他只是需要不断的对抗,对抗不一定要用暴力的方式,对抗可以有很多种形式,例如他突然想到画画、听音乐,或许他可以从中找到他需要的?
上帝创造了这类人说不定有特殊的用意,只是我们还不了解。就好像苍蝇对我们大多数人来说除了吃屎就是传播疾病、病毒,但是在科学领域它很值得研究因为它本身不得病,弄清楚其中奥妙再应用到实际生产生活对人类大有好处……不过就算它对人类一无是处,站在客观的角度上看,它也有生存的权利,谁规定一定要符合人类的标准才可以生存?人类并不是世界的一切,客观上来说,不能以是否对人类有利弊来评判对错,也就是说没有绝对的对或错,对人类有利的物种就大肆帮扶结果往往是破坏生态平衡、破坏物种多样性,反而是人类从诞生到现在的短短岁月里给地球生态造成了大量破坏,没准在动物的眼里人类就是从地狱冒出来破坏世界的恶魔,那些被人类灭种的动物才纳闷为什么上帝制造了这些两条腿走路的魔鬼来祸害世间。同样的道理在我看来也适用于布朗森这样的人。不过话说回来,从我自身的利益出发,我当然希望这个变态不要再出来祸害了。
英国的监狱就是好,布朗森老说那是旅馆,他没生在天国是他的运气,否则别说30年,1年就能用躲猫猫弄死他。
5 ) 准确的说布朗森的存在与求存是对文明社会的反叛
所有关于布朗森 (2009)的豆瓣时光影评都没说到点上,有时间我会补上
准确的说布朗森的存在与求存是对文明社会的反叛,他的极端暴力与极端温柔都反衬出现代文明社会的伪善和无情,他的每一次变脸秀都是传达出在坚守自我和向现实卑躬屈膝之间纠结挣扎,每一个被痛扁的人都如同文明世界的友好大使,但下场几乎一模一样,都被布朗森视为对自我精神世界的入侵者,独一无二之处在他拥有这两种天性,为了保卫这种天性,捍卫自己的纯正精神血统,唯一的办法只有坚决反抗并放逐自己,唯一的去处只能是监狱,对他来说文明世界是更大的监狱
这就是为什么本片被称为21世纪的发条橙
6 ) 音乐不错
1.这个哥哥的光头和胡子很性感啊。
2.眼神相当犀利。
3.。。。我靠,这哥哥揍警察跟我揍上学前班的弟弟一样。。。
4.哇,这身材,这意志力,这性格,放在古代就是猛将兄啊,放在欧洲就是野蛮人战士啊,还带狂化技能的。
5.这是我听过的最重的英国口音了。。。那个调调骨子里透着一股傲慢啊
6.法庭上的布哥让我想起了徐锦江大叔。。。销魂的光头,深邃的抬头纹
7.英国警察的衣服真的蛮好看,黑色毛背心配浅色衬衫,打个领带,一看特有老牌殖民帝国的范儿啊
8.歌剧,古典。。。老式唱片机。。。
9.这哥们还真有艺术天分啊。。。还是行为艺术
10.没看明白这片。。。本来以为可以看个痛快淋漓的B级片,结果是个行为艺术片。。。生不逢时吧,这放冷兵器战场上绝对是个大杀器。
影片感动我的地方,都是他独处在囚笼里面的时候。他一个人在牢房里吼叫,他一个人在囚笼里嘶吼,相当野性。
不知道女同学们喜欢不喜欢这种一身腱子肉的猛男类型呢。
7 ) 隐藏在传记后面的
Bronson是一个真实存在的人,在故事(真实性)和意义(总结性)中如何取得平衡是传记体电影需要回答的问题,《Bronson》开的头很好——英雄史诗般的打斗镜头、间离式主人公讲演、超现实的场景(舞台般的精神病院、红色的牢笼),这些对于现实故事的超现实化,充满着从生活的一般元素中抽离出本质加以组合形成的戏剧性,换言之,用传记式的故事来包装一个角色背后的角色,与其说是一个人的Life story,不如说是对一个人Life story的片断组合而新的灵魂的描写,脱离传记主体的传记——我觉得这才是传记电影创作令人欣赏的取向。
但电影没有完全摆脱故事性,尽管有超现实的主角作为讲述者向我们演讲,但主角回家又投靠舅舅这段详细的故事还是极大地冲淡了演讲带来的魔幻感,这段故事期间主角好像回到了人间,他需要恋爱、需要工作,而不是再作为一个代表着无谓(无谓)暴力的天使:他不再向我们讲述他如何喜欢暴力、如何毫不考虑人世间的规则、以及这背后莫名的崇高。对主角工作和爱情描写(不可避免)的解释姿态使影片的美学天平偏向了相反的故事(真实性)那一边,尽管这段故事的场景仍然是以Bronson自己的魔幻之眼向我们呈现的,性变态叔叔阿姨们的出现还是给我们带来了关于Bronson如何不谙世事的解说感,而在这之前的精神病院与监狱场景则并没有如此,监狱和精神病院在我们眼中自带的奇异感掩盖了我们所看到的Bronson的目光,无论这两处地方在疯狂的Bronson眼里是何番模样,我们都会觉得不足为奇——监狱和精神病院本来就是那么奇异。而当我们顺着Bronson的目光看到我们的正常生活也奇奇怪怪时,对Bronson的怀疑就产生了,我们换上道德的眼睛,叉着腰用长者的口气对Bronson说:“你缺乏正确的教育,所以才对社会格格不入,连姑娘的调情都弄不懂。”,如此一来,Bronson降落成为了我们身边的一个人,他的暴力好像也变得有迹可循,这份真实的气味无疑会让我们对他的暴力失去兴趣。
在后面的监狱情节里,Bronson好像又恢复了正常,没有理由的开始施加起暴力,在典狱长询问他到底要什么时,他重新用回暴力天使的口吻:“Fuck Off.”,但紧随其后,突然(!)Bronson就爱上了画画,这一点和现实里的他相吻合(现实中的他宣称放弃了暴力,将自己的名字改成了Charlie Salvador以致敬画家达利),这一突然的转折是这部电影的败笔,它大声的宣布了这部电影把对故事性的忠诚作为自己的纲领,电影不再像询问Bronson的无来由的暴力一样去询问这一无来由的对美术的热爱,取而代之决定将现实中的人物情况作为电影的结局,舞台上讲述自己故事的Bronson带上面具背叛了原先的口吻,承认自己就是故事中/现实中那个Bronson,他的存在也从一个不知在何处的讲述者变成了为了体现社会对Bronson误解(观众对他打倒美术老师而鼓掌的场景)而虚构的声音,在这之后他便黯然退场,放弃了他的神秘与他的信仰(那让人猜不透舞台究竟位于何处?他从哪儿发出对自己故事的见解?这迷人的不知在何处。)。
然后,影片就以“我们并不了解Bronson,他喜欢画画,我们却都以为他喜欢打人。”的声音,悠悠地结束了。
很诡异,很戏剧.不知如何评价.要么是天才,要么是瞎扯.
很棒的故事
想法不错,可是结构不好。配乐蛮嗲的,尤其是Pet shop boys的那首歌真是用的巧
电影手法值得表扬,电影内容比较单薄,离发条橙还是有漫长的距离的
3星剧情 再一星给Tom Hardy 的演技。我从他演小喽啰开始看起,匀称型身材看起,到现在这部,他的演技让人惊叹。还有我喜欢这部片的音乐。不是古典的那些,是80年代让人忍不住动起来的new wave舞曲。
怪胎,以及实力派汤甜心的小鸟。
一直觉得这部比Drive来得有想法。 Refn用歌剧/戏剧的手法去描绘Bronson那份展现欲实在贴切,Tom Hardy又恰巧是个半邪性半古典的演员,最后「场下观众」被彻底征服也就不足为奇了。
故事不错,可以拍的更好。
哦,谢特!他爱受伤与咆哮,可惜,这不是行为艺术。他爱暴力与被暴力,可惜,这不是意识流。醒醒吧,只不过是一臭名远昭囚犯的传记罢了!
期待高司令跟哈迪为了雷弗恩合体一次
55555我悲催的叔叔
舞台风,导演提供了一个机会让汤姆·哈迪可以尽情的秀演技。
其實我覺得Tom Hardy這造型有夠像Buck Angel的(掩面
就像那段舞台表演一样 完全是Tom Hardy的独角戏~
行为艺术
7/10。很紧凑的传记改编。没有落入童年阴影的庸俗解释,而是直接坦明暴力来自内心无法克制的原欲,运用电影语言去图解:染血乌漆的肉搏肌体与邪红腥臭的地下黑拳。但是作者风格并不是很重,不连贯剪辑做得缺少特色,节奏灵感没找准,雷弗恩尚未处于暴走阶段。
半纪录半自传的片子。主角很暴力。但是想不明白他为什么。很多全裸的镜头...小弟弟好小...
what the fuck
汤老师这个才华横溢的痞子,雷弗恩这个才华横溢的疯子
把一个囚犯的一生拍得非常行为艺术,暴力男眼中闪烁的是单纯、狂热、躁狂的光芒。。。只可惜在电影本身的内在层次上欠缺了很多东西