1 ) 女权版的《阿黛尔生活》 因为爱,冲破了一切,却还是败给了现实
故事发生在1971年的法国,黛芬妮是农场主的女儿,因为不愿意接受父母替自己安排的未来,倔强要强的黛芬妮选择离家出走,孤身一人来到繁华的大都市巴黎,想要在这里开拓属于自己的天地。
在巴黎,黛芬妮邂逅了致力于女权运动的斗士卡罗尔,随着时间的推移,两人打破了性别的界限,走到了一起。
父亲中风的消息传来,黛芬妮不得不告别卡罗尔,回到家乡,无法忍受思念之苦的卡罗尔千里迢迢来到了农庄,想要在这里和黛芬妮开始她们日出而作日落而息的田园生活。
两人特殊的关系很快就遭到了周遭的非议,亦使黛芬妮陷入了两难的抉择之中。最终分道扬镳。
这部影片类似《阿黛尔的生活》不管是大尺度的场景还是女权运动,只不过这部影片穿插了很多元素,而阿黛尔的生活在情感跟人物的变化上面比较细腻。
我喜欢卡罗尔的性格,大大咧咧,敢于正视自己,忠于自己的内心,没遇到黛芬妮之前,她有个爱她的男友,遇见了黛芬妮之后,勇敢的向男友敞开心扉,爱了就是爱了,她不想欺瞒别人,更不想欺骗自己。
黛芬妮因为父亲中风回家后,卡罗尔不远千里去找她,她们在田园的草地尽情的畅想一切,但黛芬妮摆脱不掉当家做主的责任,面对村里人的指点,面对父母失望的眼神,她选择了逃避这份爱情,毕竟她生活在乡村,过于大胆的行为,都会造成不可逆的后果。
她们本来要一起走的,当火车驶来的时候,黛芬妮选择了退缩,卡罗尔一人提着行李,踏上了火车,那是最后一次的见面,黛芬妮掰弯了卡罗尔,卡罗尔教会了黛芬妮成长与勇敢,在后来的写信中,黛芬妮说到,如果那天我足够勇敢,我们就不会这样,但是至少我们都自由了,以前,回不去了。
这里面的主人公不是最漂亮的,但是很质朴,接近生活气息,也很原生态,不造作,在这份情感中,能够感觉到另一种重生的力量感,不管是家庭环境,社会环境,城乡差异,还是个人性格,都在成长中觉悟,想要得到身份的认同感。
每一段爱情,都会教会我们如何爱,如何相处,成长型的爱,没什么好可惜的,毕竟在彼此的陪伴中,我们见识到了对方最差的一面跟最好的一面,曾经懦弱过,以后才能更加的勇敢。
说到底,这部影片还是蛮现实残酷的,两个同性的人相爱,父母的咆哮,周围人异样的眼神,都是一种考验,不够坚定的两人最终会分道扬镳,因为爱,冲破了一切,却还是败给了现实。
2 ) 在美好的时节,遇到了你
1971年,我对那个年代的法国一无所知。电影告诉我们:
女权运动在巴黎城市如火如荼地进行。女人们集会、抽烟、七嘴八舌毫不顾忌地发表政治观点、去解救因同性恋而被送进精神病院的朋友、上街游行、支持女性堕胎自由,对演讲公然砸场,这一切激进、疯狂、刺激,这种革命的激情似曾相识。
而在法国南部的乡下,风光旖旎,农民辛勤劳作、淳朴保守,女人没有社会福利、没有薪水、发言权,是传统的男性话语权主导的农村合作社模式。那里的女人对这一切习以为常,纷纷嫁为人妇,这种传统的凝滞也似曾相识。
Delphine生为农场主的女儿,在干农活中长大,浑身健硕,充满力气,有着农村妇女独特的美感。她的生活是被设定好的,嫁给一个农民,过上安稳小康、勤劳致富、儿孙绕膝的生活。但是,她喜欢女人,她渴望外面的世界。她聪明,悟性强,也有一些勇气。在我看来她并没有纠结于自己的身份认同,她至始至终清楚自己喜欢的是女人,只是她在乎父母的感受,在乎乡亲们的看法。农活之余,她淡淡地对父亲说“我不想嫁人”,眼神又有些迷茫和没落,这种感觉又似曾相识,让人心疼。
于是,来到巴黎的她被女权运动大背景下的巴黎生活所吸引,激进,疯狂,让人热血沸腾,也更是擦出了爱情的火花,和Carole相识,很快便坠入了爱河。在巴黎这段时间,整个感情中,Delphine是主动的一方,从第一次尴尬的一吻,到后来再次相见街头的一吻,她都是大胆热烈的(好欣赏这样的女孩子!)。
然而,故事因为父亲突然重病变成植物人而转折,Delphine不得不回到农场,协助母亲料理日常, 一边照顾瘫痪的父亲,一边干繁重的农活,挑起家庭重担。Carole与男友分手,放弃与巴黎的生活,来到乡下与Delphine暂住。
她们小心翼翼地过着二人欢愉的时光,一起干农活,一起睡觉,看似幸福,但这短暂的幸福生活在谎言里,终究有一天会纸包不住火。她们之间开始产生分歧,争吵,母亲也渐渐察觉出一些蛛丝马迹。有一天,二人在小路上过分亲密的举止被一个农村大叔撞见,Delphine害怕起来,怕自己的身份就此暴露,因为她太在于别人的看法,怕父母受到伤害。在一次乡民聚会上,大叔和别人窃窃私语让她敏感紧张,也许大叔并不是在谈论她,但不知所措的她为了掩饰尴尬地去亲了一个和她青梅竹马的男生。在农场的这段时间,Delphine变得退缩起来,因为她身上的包袱太重。而Carole则显得更加主动。
终于,妈妈还是发现了。妈妈的心里也一定受到了巨大的打击,当看到两具赤裸的躯体拥抱在一起躺在床上,她强忍住内心奔腾不止的震惊,愤怒和否定,默默拉开窗帘打开窗子,喊女儿起床,没有多说什么,落寞地走开。这一幕我很是心疼,怕有一天这眼神出现在自己父母身上。母亲自然要赶Carole走,这个把自己女儿带坏了的人。
Carole不知所措,奔跑着找到Delphine,感觉世界要崩塌。Delphine的内心已经痛苦到了极点,她有太多的顾虑。然后,她迟疑了一刻,迅速跳下拖拉机,说Si tu pars, je pars.(你走,我也走)
然后两人一起乘火车私奔。幸福的生活即将在未来展开。
如果电影到此时结束,只能是一部happy ending的平庸电影。
在火车站,Delphine反悔了,退缩了,她不能离开农场。
再怎么回头也等不来她的身影。火车开了。Carole一人回到了巴黎。
如果电影到此结束,只是一部bad ending的悲伤故事。
五年后,Carole在自己的女权运动事业上已有所建树,帮助年轻女孩认识自己的身体,处理意外怀孕。
她突然收到了Delphine的来信:
“亲爱的Carole,
我希望你能收到我的来信。我最终终于离开了农场和父母。当年我做不到,时隔数年我终于做到了。这些年来,你就是我的精神寄托。获悉你这些年来取得的成就,真为你感到高兴。如今我不知道自己该怎么办,不知你过得怎么样,又和谁在一起?现在我一个人在南部生活,拥有一个农场。农场不大,不过属于我。我希望我可以回到过去,回到你上火车的那天。我会鼓足勇气,毫无犹豫地跟你走。然而,这一切都是不可能的。你走后,我伤心了很久。最终我意识到:我们再也回不去了。我们只能朝前看。这也是我给你写这封信的目的。
爱你的Delphine”
到这里,电影夏然而止。这个结尾,不喜也不悲,不拖泥带水,刚刚好。要是两个人在火车站一起远走高飞,恐怕会坠入平庸,两人之间争吵不断,Delphine也可能为自己的冲动出走后悔愧疚,背负着家庭的现实包袱。
在我看来Delphine并不是退缩、懦弱。她明事理,她知道自己要回去处理好家里的事,瘫痪在床的老父,心碎的母亲,一个需要有人挑大梁顶起来的农场。 从出柜到周围接受到自己独立,需要一个缓慢过程,Delphine用了五年的时间,理清了自己的生活,对她来说是一个祝福,是一件好事。她并没有和其他农村妇女一样嫁做人妇,过上平庸的幸福。她受过强烈的女权意识熏陶,聪明、独立、坚强、勇敢(其实Carole并没有错看她),所以,这五年一直在默默奋斗,从父母身边独立,获得了自己的农场,自己的事业。
“我们再也回不去了。我们只能朝前看。这也是我给你写这封信的目的。”这是整部电影中最强有力的振奋人心的一句话,就像电影中暖色调的阳光一样,给人无限的希望。过去的伤心和痛苦就让它过去,把美好埋藏在心底,化作一段凄美的回忆,释然。只有向前走,不断向前走,才是人生应该有的样子。
想起一句话,Don’t hate your past, cuz that’s what makes you today. Delphine心中也许仍藏着那份没有鼓起勇气上火车一同私奔的遗憾,但她也会庆幸生命里遇到过Carole,在巴黎接受女权思想,打开新世界的大门,相爱,认同和觉醒,分离,然后独立奋进。这是她成长的转折点。如同片名La belle saison,在美好的时节,遇到了你。
3 ) 从女权到女同,法国女人怎么会这么有魅力
如果说法国女导演卡特琳·科西尼的《美好时节》是一部同性片,不如说它更像一部“女权”片。
1971年的法国,和世界上所有国家一样,女性连劳动时间内的合理工资都拿不到,连堕胎都不被允许,何况和女人相爱呢。
回归影片,法国乡村农场主的女儿黛芬妮,体态丰满,每天开着拖拉机顶着大太阳奔驰在田野里,晒出一身诱人的小麦色。胳膊粗壮有力,一叉子就能让一垛草瞬间脱离地心引力。长着女人的身体,干着男人的活儿,还在每个汗流浃背的白日将近,踏着夕阳余晖去和女人幽会,花前月下水波粼粼,倒影的幸福多美。
如果黛芬妮真是个男人,估计会像每一个乡村男人一样,娶妻生子,岁月安详;应该就不会经历那么多心碎,真诚付出的感情也不会被当时的女票视为儿戏,在夜色温柔的时候被残酷地通知分手;想必也不用为了逃避父母的逼婚而离开喜爱的农场,只身前往巴黎。
可命运偏偏要跟她开个玩笑,让她长成夏娃的形状。但同时庆幸的是,黛芬妮是个女人,才从乡野小村来到都市巴黎,遇到了她的卡罗尔。
卡罗尔和她遇到过的女人都不一样,她致力于女权运动,为女性的尊严和平等奔走,骨子里散发着自由勇敢的气息,和热情可爱的诱人味道。
她们的第一次相遇,是在巴黎街头。卡罗尔和伙伴们一边摸男人屁股,一边风一样刮过巴黎街道。从未见过这般女人的黛芬妮看着她们,露出了痴汉般的微笑。
当卡罗尔被一个愤怒地骂她们“婊子”的男人擒住,黛芬妮挺身而出,以自己多年干农活练就的彪悍“英雄救美”,因此结识了卡罗尔。
在当时的巴黎,卡罗尔一帮女人算得上“激进”,这种勇敢也让这些法国女人显得无比可爱。
她们会在公交车上大声说着“凭什么男人摸女人屁股就是天经地义,女人摸男人屁股就不行”;
她们会每周组织女权集会,女人们抽着烟大声讨论女人堕胎的权利;
她们更会付诸行动,在男人演讲“女人应该负起生孩子传宗接代的责任,堕胎是可耻的”的时候,向他扔东西并质问“难道不应该让令女人怀孕的男人负责吗”;
她们也会在得知一个男同被当做精神病关起来时,一起去救他出来…这样的法国女人,实在没法让人喜欢不起来。
本来就喜欢女人的黛芬妮渐渐融入了这个群体,参与她们的集会和活动,并对集会头目卡罗尔渐生情愫。在成功解救gay朋友之后的那个晚上,卡罗尔因室友的呼噜来黛芬妮房间蹭床睡。夜深人静,同处一床,早已倾心卡罗尔的黛芬妮没能忍住,对着她的香唇吻了下去。
但故事并未从“情至深处滚床单”的情节发展,一脸震惊的卡罗尔第一反应是推开了黛芬妮,让她十分受伤。不想失去黛芬妮的卡罗尔第二天向她解释,那一刻的感觉并不是讨厌,而是没想到的一种震惊。
很明显,当时和男票同居的卡罗尔并非对黛芬妮没有感觉。从初次相遇的被救,到黛芬妮虽不常发言却一语惊人直接改变卡罗尔的决定,再到她比男人都要灵活地爬上二楼解救gay朋友的身先士卒,卡罗尔一直都是在意黛芬妮并喜欢这个朋友的。
所以她才在黛芬妮吻了她之后再去找她,所以第二天她才接受黛芬妮的壁咚,所以她们在黛芬妮的住处赤身相对,忘情相拥。
但即使有了肉体关系,就是爱情了吗?
正如卡罗尔的男朋友问她“你是爱她还是只喜欢和她上床的感觉?”卡罗尔的内心也是不确定的。而爱或不爱,或许是只有在知道自己不会再见到对方才会知道的事。
不久之后,黛芬妮得到噩耗,父亲瘫痪了。在和卡罗尔告别之后,她又回到了那个逃离的地方。此时的卡罗尔也终于明了自己的爱情:她从未如此爱过一个人,这个人就是黛芬妮。让她痛苦,让她欢喜,让她明白真正爱一个人,原来是这样的感觉。
法国女人好像都是吃勇气长大的,从未来过乡下的卡罗尔为了黛芬妮,心甘情愿随她来到她的故乡。
只是为了能和心爱的人朝朝暮暮,在黛芬妮的妈妈面前,卡罗尔假装自己是一个喜欢乡村生活的巴黎女人,每天和她们一起干从未干过的粗活,甚至手都磨掉了一层皮,只有在每个夜晚黛芬妮偷偷溜到她的房间享受几个小时的欢愉。
世上有两件事是无论如何都藏不住的,一件是怀孕,一件就是爱。在一辈子都觉得女人应该嫁给男人、女人没有社保没关系男人有就好的妈妈面前,在整个传统的村庄面前,卡罗尔和黛芬妮假装是朋友,却总会不经意流露彼此非同寻常的关系。
最让人忍俊不禁的一段,是卡罗尔不小心伤到了手,黛芬妮紧张地过去,很自然地吻了她的手,瞬间意识到妈妈还在,紧张地回头看了她一眼,自然真实到就像我们每个人的反应。
而闲言碎语总是压倒人的稻草,她们一次牵手偶然被一个人看到,缺乏勇气压力山大的黛芬妮,面对村里人的眼光,加上卡罗尔不满于“地下情人”,终于和卡罗尔爆发了争吵,却被最想瞒着的母亲听到被出柜。
可笑的是,她的母亲觉得女儿变成这样,是卡罗尔这个都市女人带坏的。更加可悲的是,看着跟着卡罗尔走掉却中途回来的女儿痛哭的样子,这个母亲居然在笑。可见全世界的母亲,原本都是一样。
相对黛芬妮缺乏做自己的勇气,卡罗尔的勇气和性格就更让人痴迷。她热情奔放阳光可爱,不顾一切跟着黛芬妮来到乡下的第一件事是疯跑着学牛叫,在工作一整天后拉着黛芬妮的妈妈跳舞,为枯燥的乡村生活带来许多乐趣。她身上流着法国女人的勇敢和坚持,才能那么不顾他人目光地爱着她。
正是这样的卡罗尔,才让她在黛芬妮瘫痪不省人事的父亲面前说的那句“我真的很爱您的女儿”让人无比心酸,让她在站台上久久地盯着黑暗的过道等着爱人的样子让人无比心疼。
多年后,卡罗尔依旧在为甚至都不懂和男人睡觉会怀孕的少女普及避孕药,收到一封来自黛芬妮的信。时间让黛芬妮终于勇敢做自己,但和卡罗尔的爱情,就像片名《La belle saison》,美好时节一样,是一段美好却只能留在回忆里的时光。
比起《阿黛尔的生活》,《美好时节》多了一份法国人独有的幽默,也多了一份原生的可爱。两名主演都一眼看去不惊艳,却越看越有味道,闪闪发光,让人情不自禁想,法国女人怎么会这么可爱,这么有魅力。
而电影里的这些法国女人,也让人觉得,在这个推崇“自由和平等”的法国,这个敢去砍自己国王脑袋的国度,也难怪在中世纪就出现支持女性精神独立、勇敢捍卫妇女的荣誉和权利出现女作家克里斯蒂娜·德·皮桑,在后来出现第一批发起女权运动的女人们,一直为平权而斗争。
相较之下,直到今天,我们中很多人却依旧将同性恋视为不正常,将“女权”当成笑话避之不及,让人齿寒。
在男女工资依旧不平等、在女人怀胎十月依旧因家人不同意剖腹产跳楼、在女人依旧被当做生育机器、在人类本身无比美好的事物却被所谓的“正常”视为“不正常”的年代,我们的女权运动,可以说才刚刚开始。
很多不懂也不去了解“女权”真正含义的“键盘侠”,其实是固步自封的懦夫。他们是思维僵化、不愿改变的可怜虫,满嘴仁义道德,其实是对自己愚昧无知的掩饰,也是对女性甚至少数群体或许会干扰到自己既得利益的恐惧。殊不知要求平权并非要求“特权”,正如在《被拒人生》中朱利安摩尔对搭档所说的那段话:你轻易得到的东西我得全力争取,这就是事情残酷的地方。我从未要求特殊待遇,我只要求被平等对待。
而法国电影最吸引人的地方,也它的包容和多元让人看到希望,看到美好。法国女人最有魅力之处,是她们的不妥协、不低头的优雅,所透射出的骨子里的自由和勇敢。
4 ) 真實感產生清醒的共鳴
兩人如何開始戀愛部分交待不是很清楚,但後續雙方各自出現生活中種種認同問題,演員演技到位,劇情很適切傳神,還是很值得看!最近很喜歡看法國片,可能因為劇情不像荷里活那樣的誇張套路,影片往往取向收現場音或環境音,才更顯得影片更貼近真實的生活,而那真實感產生清醒的共鳴,看完很舒服!
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5 ) 我想讲一下被忽略的两位男性
美好时节,在爱情之下,就是甜美可口且诱人的。比如戴芬妮和卡罗尔,她们遇见了彼此,经历了快乐,甜蜜以及苦楚。但是这样的时节对于两个男孩来说,其实他们过得真的很辛苦。
两个男孩分别是卡罗尔的前男友和安托万(戴芬妮的朋友),卡罗尔和她前男友不仅仅确立了关系而且同居了,结果戴芬妮的出现却使这段平衡的关系被破坏,卡罗尔爱上一开始主动和她接吻的戴芬妮,比爱她男友还多。她的男友其实很受伤,只是表现得满不在乎,而且放任她追逐自我的感情,他是宽宏大量,但是他多么希望卡罗尔爱的是他。我能够看出来,他真的心有不甘地放走了卡罗尔,也愿他能够找到一个比卡罗尔好很多的女人。当他问出你和她是为了性还是真正的爱情时。我被他的这句话着实惊到了,我一直认为性是建立在爱情的基础上的,看了这部影片我更加认为我的想法是对的,卡罗尔和戴芬妮接吻,上床,然后坠入爱河。然而西方人怎么能够把性和爱分得那么清楚呢?这种思想在某种程度上确实给了他挽回卡罗尔的希望吧,但是最后在漫长的等待之下,在一次次的夜晚见不到卡罗尔的身影,只能孤独度过,最后无疾而终。
至于安托万,从小一直被戴芬妮的某些特质吸引,他自然也爱着戴芬妮好久了。当他看到两个女人卿卿我我的时候,一开始是震惊,接着是愤怒和悲伤。也许我们看到了一个勤劳勇敢,野性十足的乡村姑娘戴芬妮承受了双倍的压力,父母,家境,旁人的眼光。但是我们是不是也忽略了一个男孩的压力呢?虽然他的压力和这个农村姑娘相比实在是不算什么,他遭受了情感上的折磨,也是有苦说不出。从小到大一起长大的女孩子却爱上了一个原本不属于这里的外来者。最后当戴芬妮试图利用他阻挡村民们奇怪的目光的时候,其实我真的能理解他的愤怒和不配合,你从来没有想起过我,除了这种时候,你利用完我就走了!他就是这样的想法。我能看出他是这样的想法。
就如同请以你的名字呼唤我里面一样,里面所有的女性,都无法和她们所爱慕的人一起。这部片的男性亦是如此。
真心希望那些单恋却又卑微的人可以找到真正爱自己的人,喜欢的人也能喜欢他们。不要再受到无形的伤害了。
大家都已经讲了女主角的爱情,我来讲一下一些特别的。个人观点,不喜勿喷。
6 ) 没有后悔药!去追就好!
“两百万分之一,对的时间,对的你”
“为当年的决定,感到后悔,但是我们应该向前看,回不到过去了”
放屁,你知道她的地址,去找她啊!!
看这个电影总是能找到各种各样的影子,不是不够爱,只是认为自己背负了太多,不够勇敢,但是多年后又为自己的行为感到后悔,那就再去试试或许会不一样呢?
没想到在1970年代的法国就有这样的思想觉醒,而在如今,国内不是压抑深柜就是厌恶,再就是体验了之后好像同性之间的感情也就那样,然后潇洒离开就好了,这样不负责任的快乐。
说是什么最好的朋友都是扯鬼,喜欢就是喜欢,跟性别又有什么关系。
演员用成熟的演技述说了一段不完美的故事。也正因为如此,才让人在不同的场景里都能看到自己的影子。就好像背井离乡时,没人有人认识,可以肆无忌惮的放纵;又好像无意间的眼神,或者是戳破水泡心疼的一个吻;甚至是一起躺在床上被发现,但又假装不知道的场景;每一幕都是亲身经历,历历在目。
乡村女孩在家庭健全,只身在外的时候无比的勇敢,能够徒手撩直女;但当女二为了爱,抛下一切去找她的时候,她又退缩了,她以为所有的一切都是她的责任。
bullshit!!
果然,在所有的爱情里面,全心全意去爱的那个人,到最后都是受伤最深的那个。
btw这部剧的男人都能站在支持的角度,确实也是一种思想上的进步,令人羡慕。
对70年代女权运动的呈现太有趣,导演有诚意,却仍脱离不了百合片看一部能猜十部剧情的套路——都2015年了,荧幕上的拉拉们能别纠结自我认同了么? 19 Aug @ La City, Eaux-vives, Geneva with Gio
两列火车之间间隔45分钟,日后的黛芬妮总是在想,如果自己足够勇敢,是不是就肯随她走。去巴黎去游行,或者在家里点根蜡烛煮一餐饭等她归来。她与她之间相隔1000步,日后的卡罗尔还是会想,如果她肯向我迈出一步,我定当走完那999步。一段回忆染上金黄的麦香,我们赤裸着相拥,永远不忘那最美的时光。
法国女性运动时期的拉拉故事,比《阿黛尔的生活》元素更多。城乡差异、女权觉醒、家庭责任、社会压力、身份认同。最后的私奔要是像《毕业生》那样就更好了。乡村部分摄影不错,想起了一点儿《天堂之日》。@法文中心
70's的法国,中国还没走到的今天。
随手在netflix点开的姬片居然看完不但没有吃屎感还流了1滴坚强泪,可谓很令人欢喜了【我真的很难理解在选择爱人和父母approval的时候选父母-如果父母只会因为你痛苦而开心,强行维持跟他们的关系有什么意义:(
虽然讲的是70年代的法国,然后女主的自我认同,虽然2018了但不说别的地方,仅中国,你敢说大多父母亲友不是跟女主妈一样吗,不接受女儿的不一样,这是一个直到现在都存在的问题。当父母亲友同你说结婚吧 老大不小了,在不结婚找不到合适的了,你我也只能默默无语不说话。
把禁忌女同爱情放入70年代的法国乡村,激荡女权主义和质朴务农生活对撞出了新意。故事性不输给“阿黛尔的生活”,女主之一居然叫卡罗尔。也许这份爱在不同的时空会有不同的结局,有点惋惜...
懦弱的人不配拥有爱,我也曾经懦弱过
感谢黛芬妮掰弯卡罗尔,达成女权最后一步。阿黛尔在法国女导面前只能当弟弟
电影本身颜值不高,几乎可说粗糙,但就是有一种原生的、不造作的闪光,因此就有了力量。
Cecile de France改变刻板印象演了个原来直后来弯的妹纸。这是一部l'orientation 和classe推动情节的电影。女权主义运动作为大背景讲lesbian的生存,城乡的差别以及探求女性的社会职能建构。虽然是一部“悲伤”的片子,但没有悲伤的感觉,反而觉得结束得很干净,一切都还很温暖,脸上都还有阳光的温度
这部电影很小众,原本以为法国电影都是慢节奏会很无聊,主要讲述的是在1970年代人们对女性的轻视,以及在这样的时代背景下大多数女性本身也无法完全脱离时代束缚勇敢做自己。但随着时代变迁,再回头望去,很多不敢做的事当年不被允许的,就变得很正常,人的思想也在变。所以没有所谓世俗的对错。
有时候真的看不懂什么是爱情什么事情爱,到底哪个吸引你。黛芬妮那个勾人的眼神演的真好,但是实在是讨厌这种掰弯别人自己却软弱退缩的人,这种退缩让卡罗尔气的委屈都哑口无言了。喜欢卡罗尔面对问题时的坦诚,“我不需要堕胎因为我是同性恋”,回看黛芬妮而是躲闪。卡罗尔才是真正面对自己人生的人
抛却“美”的层面,个人认为好过了《卡罗尔》,法国片果然不会令人失望。不论是五十年代的纽约还是七十年代的巴黎,思想上我们都落后了人家一个世纪,当人家同性恋都合法化了,我们还停留在“她为什么这么大了还不结婚?”“她为什么结了婚还不要孩子?”更不消说对所谓的“敏感”电影实行大棒政策了。
女权运动或者同性恋被接受的自由度来说,在法国也仅仅只有巴黎是走在在履行它的自由平等博爱的路上。其他的乡下地方,或者70年代的法国,同性恋与女性仍然不过是在“睁一只眼闭一只眼”的歧视下度过。这40年改变的很多,以致于年轻人都忘了所享有的自由是--那几代人在泥泞中争取到的。
是爱情,也是女权。女性才更深刻理解和了解女性彼此。她激起了她的爱情,她唤醒了她的女性独立意识。两者相互触动和鼓励,相互成长,相互鼓励。最好的爱情跟性别无关,真正的爱是为了成为更好的自己。喜欢,并且爱这部片子的立意,很深刻,也诠释得很到位。
女权部分平庸,但私心说故事太美了,不管取景、人设,还是情感的起源发展,都美妙浪漫得不像话。40岁的Cécile简直可人儿,又飒又酷,爱得自由、随性又刻骨,演技飞起。胖胖的农妇姑娘魅力非凡,腰圆膀粗、热情、肉欲又禁锢,乡村girl毫不违和。果然还是女人懂女人,女导演的镜头让两位女性灿若桃花。
这部电影贡献了同志电影里非常残酷而真实的一幕——忍痛离开爱人后悲痛欲绝的女儿,而对面是抑制不住狂喜的母亲。(话说在影视剧里已抓到三个叫carol的姬佬了
整个片子时不时地过于戏剧化,大概是故事不够纯粹导致的尴尬局面,看上去似乎放得开,但在处理时又显得拘谨保守,前半小时的女权线不了了之,随后又陷入了恐惧与压力,最后的结局试图掩盖其角色脸谱化的错误,但几个配角都实在写得太糟心,比较失望,和几部同题材的典范作品相差太远。
一场回味无穷的爱恋,结局很写实。C-你怀念在巴黎的日子吗,D-不会,C-可是你在那里过得那么开心,D-那是因为有你在,如果你在火星,我也会爱上火星的。相爱未必能在一起,不过谁又知道最终的结局呢~