--------------------2021.6.10-------------------------
被推荐了相关同人。看完同人倒回来越发觉得原作的缺点明显,又想调低星星,但看了看自己给两星的都是些什么,也就维持了三星的评价。
我看的是男一和男二的同人。之所以会给同人比原作更好的评价,除了同人里水到渠成的感情发酵比原作电影里有共情感外,大约是同人在篇幅不超30页的漫画里,将原作里刻意忽视的矛盾点展现了,赋予了人物思考立住了人物形象。
没错,原作电影忽视了超多矛盾点给角色们降智强行燃顺带给观众降智,让你只能抛弃脑子看画面。
原作男二里奥虽然说着燃族人不杀人却遭到迫害,但是火焰危及周围给常人造成不小的麻烦是真的(开篇20分钟为啥救火呢忘了?)也是反派被群众支持的缘由,里奥却一点做错的反省都没有。同人里有好好表现里奥的反思和用行动积极地补救维护城市,以及出现类似失去火焰后的戒断行为让人物塑造更为立体,也让人共情感提升。
男一加罗在原作电影里明明有善解人意的一面和直球不直男的爽朗(冰上给艾娜开导那里,虽然也很日式亚萨西套路),却在后面打BOSS里表现得很无脑很烦人,理解力几乎无,也不免让我觉得给艾娜多个2分钟和加罗感情戏而不光是姐妹工具人定位,绝壁比男一男二的人工呼吸更像cp,毕竟冰上开导那里是为数不多的表现出的加罗吸引力。同人里将原作电影里加罗这唯一的情感亮点行为和有思考有行动的里奥碰撞,形成了独特的cp感。
原作电影,找个好点的编剧吧。就想纯炫技也麻烦找个顺畅点的剧本,同人的情感表达表现远超原作也真的是原作剧情逻辑拉胯。一对比,电影真的就是沦为一个提供故事背景提供人设外表的同人素材库而已了。
---------------------2021.6.8--------------------------
写完评价一天过去,越回忆越恼火,速来调低评价。
漂亮的画面和音乐在印象里已经散去了,唯有拉胯的剧情和烦人的主角,还在我脑子里撕扯。
难受。
--------------------2021.6.7---------------------------
这个四星是电影院里观看真的给了很精彩的视听体验给的,也是有了电影院这个特定观看环境的加成,否则在其他载体上观看这部片子,大约就是撑死三星的程度。如果要看就在电影院看且别带脑子,纯粹去享受视听就好。
故事非常套路,大概半个小时的时候就知道后面要发生啥了。
故事的每一次反转和结论都让我观看体验降低也是没谁了,真的套路,且老套路。
前面20分钟是连贯的紧凑的大概是节奏画面音乐都非常顶的演出。音乐真棒,泽野弘之真棒。
这20分钟眼睛和耳朵享受了,但是脑子抗议了: 100多层的高楼自带的超粗大的外墙防火喷水装置是怎么解决水压的?大楼里紧急避难的防火间是怎么解决空气问题的。主角在10秒内垂直弹射上升400多米怎么没被压力弄碎?楼顶也有友方怎么不顺路带你非要原地直升?为什么百层大楼像积木一样建得到处都是还挨的特紧,你们建大楼的时候外层脚手架都会碰到一起吧?
当然啦,这片子打了科幻的标签,我就不要用“常识”去扣不是啦,就当做电影的自己独特的世界观以及设定什么的,作为观众不要太较真什么合理性接受就好了。
但是,
人物行为逻辑这个就不能用世界观构成说服我了吧?
为什么被害的博士的ai都能入侵整个网络了,就只是监视boss这些年啥也没干,为啥一定要等男主和男二巧合地落到你面前,你再来告诉他们他们能拯救世界,然后给个萝卜特就退场,而不是直接揭露boss的阴谋告知民众boss计划的非人道性和加速世界毁灭性,毕竟boss的计划里只有1万人能得救啊?你就是来送主角萝卜的吧?!
还有boss为啥轻易就把发射权这么核心这么重要的交给了心系妹妹的姐姐,明明几分钟前她还要求没见到妹妹就不让发射。
等等等等还有很多被自己强行忽略的槽点。
看电影的时候我不断的给自己催眠说,你只要眼睛和耳朵享受爽到就够了,脑子就不要转了。但是男主在打boss的时候一种演时代剧还是演能剧的那种感觉,真的很烦呐!!!很烦啊!!!就像电影一直给你说我很燃冲啊啊啊啊主角冲啊,我就是一种EMMMM……尴尬。
不过电影也给了你答案,那就是因为主角是一个救火笨蛋,自己都承认了,是个笨蛋,所以原谅他吧。 好吧。
人物塑造真的很标签化,没什么意思。也就男主男二和boss描写稍微多一点,但都没什么记忆点。男主很烦倒是真的。大家都不太讲逻辑,所以也不要管里面人物有没有逻辑。 boss的魅力点都点在雅人叔上了(且雅人叔的配音水平暴打里欧,早乙女同学你舞台剧的台词功底呢? ),本身毫无可以共情且吸引人的地方,特别是最后说他也是燃族的时候,我满心都是一种我操纯小人啊你死定了,但是和boss对轰的主角又很烦……
眼睛和耳朵告诉我这很棒啊~但是我的脑子抗议什么玩意儿!这个感官的拉扯感让人难受。
最好的观感居然是前20分钟,可以自我催眠是设定别在意而纯爽到。后面的无论多绚丽的演出都无法让我忽视槽点地难受。
普罗米亚这个电影看完感受就是“我为什么要花钱在电影院看这么一个套路老套剧情漏洞百出,根本不能细想,不能带脑子的剧呢”。但是因为画面演出和音乐真是太棒了,眼睛和耳朵真的享受到有爽到,如果不是在电影院看手机上看就更没有意思了,所以在电影院看居然还是正确的选择呢。
哦,最后提一下男主和男二接吻镜头的噱头。
就纯粹是个人工呼吸,去掉我们常识中的专业性人工呼吸的燃族版人工呼吸。不晓得有什么好激动的。
我腐了近20来年,能get到的腐点不说全部八成还是有的,这种毫无感情基础的嘴对嘴救人而已有什么好兴奋的?看到不少人因为这个噱头跑去看电影并激动,我表示理解有限,甚至想笑。
这是一部纯炫技动画,很像是男性(性别非常重要)原画师压抑了几年后单飞自己当导演的那种作品——自以为剧情缝合得非常完美,没有漏洞,实际上完全是为了作画、特效、所谓的爽而拍脑袋攒出来的剧情——老子男性荷尔蒙大爆发就对了。
当然,如果只是徒爽,那么我们可以忽略剧情的薄弱,比如《环太平洋》。但这部并不是剧情薄弱那么简单,而是小聪明似的自我满足,剧情前后人物是有弧光,包袱也都抖出来了,但是太计划通了。
此外,画面的低饱和度配色,音效的并不精准匹配(都是砸玻璃声那种?),让我看画面也没爽起来。
唯一亮点,是雅人叔的配音,后期爆发力好强啊!前期声线有些闷,但是音色比起真声优还是清新的。后期开嗓后完全秒男主啊,充满写实主义感——这才是我想要的剧情啊!
看到有人夸泽野弘之的配乐,先不提听bgm的时候巨人ptsd偶尔发作,这个恢宏的音乐➕人声,配上如此计划通且僵硬的剧情,真是灾难啊。如果真想走那种对世界末日谈笑风生的feel,流行乐和电子乐不香嘛??
第一印象
第一印象是继承了扳机社,准确说是GAINAX后期作品一贯的,超脱现实的世界观设定,这种设定其实很“劝退”,喜欢的应该很喜欢,不喜欢的就很难接受,和那些大众系的作品的剧场版是完全不同的,就仿佛看到汤浅政明那种个性十足的演出,一些人就难以接受一样,扳机社的世界观也是非常的有自己的个性
制作上,没话说,实在是太强了,说是2019年最强的动画电影我觉得也是毫无疑问的。《天气之子》? 不存在,至少在演出层面就超不过……
你要问我这部作品的第一印象是什么?我可以总结成一句话那就是,《天元突破》。
我说过很多次,看动画,看的就是背后在制作动画的人,《普罗米亚》背后的制作班底神似当年的神作《天元突破》,今石洋之的导演,中岛一基的剧本,打造出这样一个迷离的世界观,喜欢《天元突破》的人一定比较容易接受《普罗米亚》的世界,我认为这就是扳机社的浪漫,GAINAX的浪漫。
画面
评分:9.6分/10分
你要说我对这部作品最满意在哪?那毫无疑问就是本作的画面表现力,确实做到了令人惊叹的水平……
如果拿2007年《天元突破》作为比较,那就是远超当时的画面表现力。
本作的画面贯彻了一种平面的,带有棱角的质感的,偏向美式卡通的,剪影风格的扁平的风格。但在镜头设计表现空间感上却一点也不扁平。
用不规则的几何图形堆积出的画面,加上浓艳的色彩,搭配出强有力的视觉冲击感……
虽然几乎是建立在几何图形的剪影下的画面,却有着不俗的空间、纵深的表现力
动作打戏的作画张力依然是扳机社的一个强势之处,全程的打戏几乎都是高能的,每一个镜头都有精心设计,确实叫人十分过瘾。
《普罗米亚》的画面设计的上,还有很多细节可以推敲,例如上图这个带有棱角的,方形的夕阳光晕,真的是处处彰显了《普罗米亚》的那种精心设计过的独到的世界观和画面风格。
消防器材喷出的泡沫居然是剪影的平面效果……但却在演出中会表现出纵深
虽然《普罗米亚》是一部典型的2D动画,但是扳机社在画面中加入了大量的3DCG,这些几何状的3DCG的融入了整个画面中,所以有的时候,你很难区分3DCG,还是手绘……
对于画面上,《普罗米亚》塑造的是一个奇异的世界,我觉得这部作品的画面是无可挑剔的……不同于新海诚同年的《天气之子》的画面没有《你的名字。》那么细腻,《普罗米亚》相对他们这个团队过去的辉煌,《天元突破》来说,新技术的尝试,还是让这部作品增光添彩。
剧情
评分:8.0分/10分
《普罗米亚》的剧情我认为比起《天元突破》的燃感是有所下降的,《天元突破》的前期核心灵魂角色卡米娜让《天元突破》的“灵魂”格外出彩,《普罗米亚》可能是少了这么一个灵魂角色的感觉,男主角的“燃”就显得有点和剧情里说的那样,“像个笨蛋”。
剧情中的主要反派的古雷的反转剧情几乎是可以非常准确的猜测到的,所以让反派的塑造略显单一,而且故事的可预测性还是受到了很大的影响,当然,一个可以预测的故事,做得不好可以评价为“俗套”,做得好那就是“王道”,那么到底是王道还是俗套,应该留给观众来判断;至少对于我来说,故事的意外性没有想象中的出色。独特的世界观的细节,也不像《天元突破》那样的电视动画,有着足够的多余时间可以交代,总得来说,还是略显突兀了。
总体来说的节奏控制得恰如其分,作为一个科幻作品,绝对不会像新海诚那时候上映的《天气之子》那样,看了20分钟还是风平浪静的感觉……不是说《天气之子》不好,两部确实是截然不同风格的作品;但是很多观众,还是更期待在有限的电影时间中,获得更曲折的剧情推进。
音乐
评分:6.8分/10分
负责本作音乐的担当是泽野弘之。为什么这里给了超级低的评分,因为泽野弘之的音乐,只适合渲染宏大的战斗场面,却和这种天马行空的世界观非常不搭。不是我个人对泽野弘之有偏见,但他的那种音乐风格,只适合宏大的战斗场面,例如《高达UC》,《甲铁城的卡巴内瑞》这样的场面,却不适合扳机社的这种个人英雄主义的离奇的世界观,我个人觉得应该有更合适的风格,而不是泽野弘之那种千篇一律的味道。
情怀:
评分:9.0分/10分
时隔多年,当年GAINAX的那些“大佬”可以再聚在一起,用一个相似的班底,再现那种脑洞十足、天马行空的世界观,看到画力的机甲对战,运用全新的技术去诠释《天元突破》的时代不敢或者没法塑造的画面,让我看到了扳机社作为如今动画制作圈依然可以说得上是顶尖的水平,和对动画的热情。对于动画创作者的那份热情和实际绚丽的效果,我愿意给《普罗米亚》打上情怀上的高分,真的是靠动画来传播一种浪漫的情怀。
不好意思,我是不是误入了一个神奇的圈子,电影开场的视觉效果就惊艳到了我,太跳跃,太强化主角完全没有背景,一堆粉红色伴随着随机的几何形状,好像看到了误食毒蘑菇的跳舞小人,又好像看到了粉红色 的基佬在我面前拍打自己的屁股。窃以为一切艺术形势都是在讲故事,电影电视剧小说绘画都是如此,这个剧情2分钟可以说清楚,全员马景涛式的咆哮体,没有一个正常说话的,像是看着加速版的80年代学了3年的动画师作品,色彩跳跃,思维也跳跃,导演可能沉浸在意识流里觉得世界纷繁多姿,我就好像看着一个小孩在撒尿和泥玩,像是快进版的不爱穿衣服的海尔兄弟。此外讲故事就好好讲,有温婉如水的剧情片,有激荡壮怀的战争片,有构思精巧的科幻片,这个我什么也没看见,全场音响效果炸裂,好像有一万个吴亦凡在用日语问我这个碗它又大又圆。剧情非常非常圣母
电影的剧情、作画、音乐等等都很不错,只不过部分剧情和对话引发了我的铁拳PTSD后遗症。所以,本影评和电影本身关系不大,个人吐槽,观者慎入!
先说下背景。
某个地球的平行宇宙星球上,有一种叫做普罗米亚的火焰生命体。由于时空裂缝,地球上的人类和普罗米亚宇宙的火焰生命体产生了共振,这部分人类被称作燃烧者,他们可以自由地释放火焰、燃烧物体。
三十年间,燃烧者被当成是怪异,由冰冻警卫队负责抓捕和关押。燃烧者引发的火焰,也会由专业的烈焰灭火队来扑灭。男主之一小蓝,是烈焰灭火队的一员。男主二小黄,则是燃烧者的头目。
以现实为背景的话,小蓝是一个正直向上的好青年(好韭菜),保护平民、尽职尽责。小黄可以看作是一个因为某些原因(媒体宣传、教育手段、社会传统等)被树立成反派、邪恶势力的人或者组织、群体(维权者、异见者等等,可以代入的有很多,此处就不一一赘述了)。一次偶然的机会,小蓝从小黄那里得知,事实的真相似乎并不是他以为的那样!小蓝自诩为正义的一方,认为小黄是邪恶的人,但是自己反而受到了恶人的指责。
这段剧情和现实有两处契合点。
一、小蓝对小黄及其同类是有误解的,他的信息源是片面的。与现实的契合之处在于,很多人能看到的媒体信息是被阉割、被审查过的正能量版,且只有正能量版。某乎上有个调查记者消失的帖子,也算是现实的一小块缩影。所以小蓝发出了感慨,什么?你们也是人吗?你们也要吃饭?和现实中“何不食肉糜”,“我所见即世界”等观点类似。
二、从小黄口中得知事实真相之后,小蓝怀疑、震惊、愤怒,电影里小蓝开始质问、调查、反思,推翻了之前对世界的认识。现实中,许多普通人经历了前半部分的情绪之后,后半部分的行动是沉默、自我麻痹、甚者开始攻击小黄,绝对不肯承认小黄是被伤害的一方,也不肯承认塞德里克是被伏地魔和食死徒杀死的事实。
小蓝疑问,你们就不能不纵火了吗?只要忍住不就和普通人一样了吗?
与之相比,现实中的人会更加缺乏同理心一些。这些问题会变成,你说你是受害者,谁能证明?你总是发布负面消息,正能量的故事你看不到吗?你是哪个月球势力派来的?你收了多少钱?你说你是在维护自己的权利,为了xx牺牲一点个人的利益又能如何?诸如此类。他人究竟牺牲了什么,那可不在他们的考虑范围内了。
好在小黄力量强大,可以直接正面对决you know who,起码不用像真实的社交网站一样,字字斟酌、缩写加拼音之余,仍要担心被删帖、封号。
还有三种人的刻画也完全是现实的印刻。
第一种人是冰冻警卫队的巴尔刚大佐。凭借官大一级,巴尔刚对尽责的灭火队员言辞凶狠,不时略施惩戒,对被定义为反派的燃烧者更是心狠手辣,毫不留情。为了进行空间跃迁,燃烧者的身体被用来当做飞船的燃料,直到生命耗尽。
现实中,这类人是知情却为虎作伥者。虽非位高权重,但手中握有上头赋予的权力,办事杀人毫不手软。嘴上冠冕堂皇、振振有词,得意的时候便会吐着信子露出毒牙。灭火队员不过是基层人,基层人尚不入眼,底层人便成为他们可以随意利用的工具(参考至今只能用缩写表达的xx人口,参考每一位在武汉分不到口罩的医护人员)。
巴尔刚大佐说,燃烧者和维护他的店长是否有罪要由法庭来鉴定,但法庭是否听从于执政官,那可就不得而知了。至于大佐怼在店长脸上的那把枪,很好地说明了高位者对低位者的压迫。对于现实中的我们来说,是不是时时有种悬之脑后的感觉。
第二种人,是毫不知情的普通人或者傻瓜。他们不关注也不在乎社会上发生了什么,而只关心自己的披萨是不是燃烧者做的。披萨十分好吃,但因为是燃烧者烤出来的,披萨也变得恶心。
现实中这种人是最多的,俗称叫做岁月静好婊。燃烧者(他人)受到的伤害“我”不知情也不想知情,“我”的生活的世界美好舒适,不存在受害者。受害者即使哭诉也不要让“我”看到,他们既威胁社会的稳定,又会伤害到“我”恬淡平静的心情。这些人,用方圆十里内不准有乞丐也无法准确形容,实质上是重度的自私自利者。
电影中还有一个叛徒,为了求生,他出卖了所有燃烧者的位置,并且对小黄直言,“你才是愚蠢,怎么可能打得赢财团嘛”。这是第三种人。
战争年代,这种人通常被称作叛徒。但今日的社交网络上,这种人比比皆是,每一个恶意举报者都是白胡子老头的缩影。维护正常秩序的手段被当成是攻击他人的工具,用损害他人的方式,来保证自己的既得利益。有人养蛊,有人上赶着认养。(参考被举报的老师们)
电影中的老头子自然也被锁进了燃料池,但现实中的恶意者却永远不会意识到自己的结局。养蛊的人终自噬,蛊虫没了宿主又该如何求生啊。
实际上,这篇本来的题目想写作普罗米亚和“爹味”的契合性,怕言辞激烈过不了审,所以对文字进行了委婉化处理。但实际上普罗米亚的世界也就是充满“爹味”的世界了。
执政官古雷可以隐瞒真相,一手遮天。类似于爹表现出来的只有积极向上的一面,爹没有任何错,爹不接受任何形式的批评。爹用铁拳砸了你,你可以选择忍受,或者反抗后的惩罚。爹可以残害某些人,并把他们定义为危险和暴乱者。爹就是爹,是绝对的权威。
与之相对的,是被迫害的燃烧者和知道或不知道真相的普通人。普通人可以岁月静好,等待高悬的铁拳降落。普通人可以维护善良的人,然后被定义为共犯。普通人受到法律约束,但法律是爹说了算。普通人可以选择享受当下安逸的生活,但当你提出质疑的那一刻,你就站在了爹的对立面。
看这部电影时,我无暇顾及剧情和画面的精妙,而是整个人沉浸在“爹味”的PTSD后遗症中,恐惧和愤怒交织,觉得每一段剧情、每一段台词都在映射现实生活。
绝望的是,这种恐惧和愤怒也许我一生都无法逃离,只能永远背负。
更绝望的是说不定,爹想要的正是这种结果。
Promare是我今年看过最燃、最有个性的动画片。它张扬绚丽、想象无边和坦白幽默的风格,让我耳目一新。作为一部热血电影,它俗套的故事也还是给了我满满的正能量。
电影的故事其实简单落俗:地核中存在着以火为形态的多维外星生物 Promare。它们让部分人类变异成为Burnish, 并暗示他们纵火以达到和Burnish沟通。Burnish被反派政府活抓作为能源。Burnish的首领Lio与机甲消防队主角Galo不打不相识,最后联手击败反派拯救世界拯救宇宙。
故事以火为主题,但里面的熊熊烈焰并不是我们熟悉的赤炎,而是荧光绿包裹着跳跃的桃红。三角形和多边形层层叠叠、快速变化、组合拼搭,组成抽象的火苗,又连成变幻莫测的火海。各种高光的黄、绿、红、蓝、白与锃亮的金属黑在变化的场景中尖锐碰撞。冲突饱满的色度、风驰电掣的打斗动作联手递进的音乐,不断突破观众的视听期望。主角和反派超多回合高能对抗,最后燃爆宇宙,更是突破了观众的想象力边界。
电影个性张扬的地方还体现在它急停式插入的人物和招式出场报幕。无论多紧急的关头,多激烈的打斗,只要有新装备和招式出场,故事必骤停,定格手绘人物/装备/招式图三秒,并配加粗大写标题。这种粗暴直接的报幕,继承自Trigger 之前的两部动画。制作组把高质量的手绘穿插于动画中,硬是任性地驯服了观众的审美。
电影不仅颠覆了传统色彩、常规想象和连贯叙事,还幽默地解构了“爱、勇气与希望”的套路。主角Galo和Lio被同伴美眉扔到冰湖里冷静,却意外遇见Deus 教授的全息影像。作为Non-play Character (NPC), Deus 教授向主角讲述事情的来龙去脉之余,当然要带出大杀器,Deus ex Machina,助主角打败反派(否则戏就编不下去了!)。这一段俗套的情节末尾,主角认真地问出了关键问题。
主角:”如果我们打输了怎么办?“ 教授:“地球就毁灭啦。” 主角:“为什么选我们?” 教授:“我没选你们啊,只是看你们刚好路过。”
我和其他观众小伙伴们都做好准备接受“爱,勇气与希望”的教育了,却被Deus教授这漫不经心的回答惊到。从高达到宝可梦,哪个自带光环的主角不是the chosen one?而Promare里拯救地球的主角只是个幸运的路人?其实,现实中我们大部分的际遇也就是刚好路过而已,又何苦借着电影自欺欺人呢?制作组轻轻松松地就戳破了大家代入主角的自恋,敲敲脑袋告诉我们,只是恰巧遇到,没有谁是 the chosen one。醒醒吧!
值得回味的还有电影里充满画面感的音乐。主题曲《Inferno》光芒万丈,一往无前。Lio theme 《Ashes》哀伤无奈,却透着背水一战的决心与喷薄而出的希望。Galo theme《Gal-othy-mos》节奏明快而充满东方神韵。
喜欢学英文的同学还可以了解一下电影里两个一语双关的英文关键词。主题曲《Inferno》译为熊熊烈火。Inferno 源自拉丁语infernus,意指“下界”。但丁在《神曲》中名为《The Inferno》的一章里描述了他的地狱之旅。Inferno也因此被引申为地狱,地狱之火。电影里的大杀器名叫Deus ex machina, 拉丁语意为'god from the machine'。在古希腊戏剧里,扮演神的演员会通过一些装置(吊臂,拉索之类的)上舞台并解决无法调和的剧情矛盾,让情节得以继续发展。制作组赤裸裸地告诉观众,它们就是靠 'god from the machine' 推动剧情的,也够坦白了。
最后,我想问看完电影的小伙伴们一个问题:如果你可以选,你要做Burnish还是平凡普通的人类呢?
3.5剧情没意思,中间睡着了。
看前面和后半部分的时候我看得快睡着了。整体故事展开飞快,就像把一整季的故事都塞进一部动画电影里了一样。讲实话剧本没有任何新意,套路的故事套路的人设。主人公的热血笨蛋人设,不知道是文艺复兴还是为什么,但怎么看都有些过时了。演出依然酷炫爽快,不过分镜切地太快,加之我坐在前排,眼睛没有跟上。而且总体来讲,对今石洋之的片子看得太多,实在审美疲劳,导致打斗的时候昏昏欲睡。亮点是最后男主男二的深深一吻,这对cp糖我表示我吃,也算是为数不多我喜欢的亮点。总体来讲风格依然独特,但放在今石洋之的片子里没有什么亮点。对没怎么接触过今石洋之的人来说不错,对老观众就差口气了。
真是无聊到一眼就能望到头的故事,剧作漏洞太多了,核心创意还有盗用《炎炎》的丑闻。机甲战斗 色块风格 字体运用 男主人设,视觉上与其说是“今石洋之特色”不如说是他最出色几部作品的元素大杂烩,只有少数几个分镜能让人勉强打起精神。泽野弘之的配乐也是越听越无聊,日本薛之谦是你吗?吃安利小tips:永远不要相信你首页平面装饰美术从业者的电影品味。
绝了 竟然是这样的动画电影?脑洞太大了 审美真的很好 空间设计绝了
炸裂。奢华的金田流作画狂欢、各处被大量运用的雅致凌厉的正三角几何体、奇想天外的跳脱电波系调色、轻松抹去2D与3D界限的无线条平涂、澤野弘之近乎原始神明崇拜的凄厉配乐,均使这部片的时髦值和冲击力达到了Trigger史上的新高度。剧情虽则与KLK之类一样,荤腥夸张到孩子气的程度,但也偶尔有平静节制、堪称隽永的时刻,我满足了……
大型兴奋剂现场,偶有安静的文戏我才发现自己在耳鸣。没结束就想二刷,但我真的买不起第二张票了,有大拿安排一下SFC上影一号厅吗?PS. 悠长的人工呼吸坦荡得我没话说,从虚耗中睁开眼的リオ根本火之睡美人,按头卸下巴吃CP,全场一片死寂,可以。19.6.5 @东京TOHO Cinemas上野店 / 21.6.6 @郑州悦影绘影城华强店 / 21.6.10 @郑州奥斯卡西元国际影城
画风太强
懂了,即使今石洋之、中岛一基甚至泽野弘之再三板斧也好,扳机这群人做出的作品最大的优势是永远能为最传统otaku的部分套以崭新潮流的衣钵展现给世人,所以扳机片再老套也不缺新观众,此乃褒贬双重意味的新瓶装旧酒。倒是视觉效果,看着看着感觉真的有种在看纯正金田片的感觉(指闪瞎眼程度)。
男人心中熊熊烈火还是得靠男人的吻才能平息,peace & love
不适的点太多了,说实在的我宁可去看蜘蛛侠…听出了雅人叔的破锣嗓子我就没入过戏了,虽然个人最大亮点是江户盗贼团组合作为皮下重出江湖哈
抱着应该就是满分的期待去看,看完心情有些复杂。从画面和分镜的角度来看,的确是满分问之无愧!这是一部不去影院看会后悔的电影,特别喜欢中间有一段静音黑幕。但剧本的硬伤真的无法忽视,雅人叔的配音也构成了绝大败笔。我是那种即使是爆米花片也喜欢探讨人生深度的人,所以真的因人而异。
属于剧情是啥能吃吗那种,不要带脑子去看,后半彻底放飞还是很带感的。每次冒出新的过于随意的中二设定都是全场爆笑。急救那一下更是全场尖叫鼓掌,没想到美国肥宅也很懂嘛!
在“高考誓师一百天”下面当堂炸成一朵烟花,然后世界随之毁灭……是我儿时浪漫的梦想之一(
太……太艹了,哪位大佬口味独具居然引进这个片儿啊,这特么中二少年不得在影院蹦迪蹦断腿啊!
真男人就是钻穿地心也要救心爱的男人!
kiss的时候全场鼓掌是真的笑到了了哈哈哈真实
十分大胆的美术风格。可惜摊上一个俗套到无以复加的剧本,挺好奇为什么请得起这么好的作画这么好的配乐却搞不出一个合格的剧本呢。离完美只差一步。
今石风格的一次总结与升级,更加频繁和复杂的镜头旋转,广角,跳剪,字体;LOWPOLY结合色彩更玩得出花。按理说视觉风格化程度本来是比蜘蛛侠平行宇宙要高的,但脚本并没有升华视觉表现,反而图填了不少蠢和疲劳感,令视觉表现全然达不到平行宇宙的那种感染力。音乐也是,单看视觉设计,会觉得普罗米亚更酷,但结合音乐,剪辑,无疑是平行宇宙拥有更酷的感受,普罗米亚这种战斗高潮突然来个慢半拍的主题曲把节奏往下一拉真是让人瞬间痿掉...种种不相契合的地方导致,看整部动画的感受,还不如看片段;因为在片段里看不到那些不和谐的元素,从整体上说反而观感更好。
搞同性恋,就是好,地球都被拯救了
粉红爽片,又热血又燃还有点二,配音全是扛把子。机甲战士的冰与火之歌,俩男主在决战中接吻…人干事?