1 ) 双重人格,平行宇宙,命运交叠,蝴蝶效应
似乎借用了几部好莱坞电影的创意,如《搏击俱乐部》那种用两个演员来饰演一个人内心中两个不同的部分;
但是创意在于,一个是年轻,不懂事,好色,贪玩;一个是更成熟稳重的,老练的,有责任心的,未来的男子; 两者有时间轴上的距离,又都同时存在,并且有亲密关系,相互影响;
直到最后 Mike 死去,促成了阿仁的蜕变和成熟;
两名女子也好像是同一个人的过去和未来:
年轻的 阿Yen ,
年长一点,怀孕,被抛弃的 孕妇Jennifer ;她俩的状况似乎又和两名男子有关:
如果阿仁真的和阿Yen发生关系,以他好色,贪玩,不负责的状态,就会促成一个未来被抛弃的孕妇,如Jennifer;
然而由于 Mike的阻止,此事并没有发生;
同时,Mike主动去当Jennifer的BB的爸爸,承担起那个缺失男人,丈夫的责任,虽然是出于自己童年孤儿命运的补偿,但某种意义上又像是一种赎罪,不管是对于年轻阿仁的,还是某某男子的。
也似乎因为这样,阿Yen的命运没有走向Jennifer那般,最后,阿仁把他送到机场,出国念书,
“记得回来看我”
看到阿仁最后以片头Mike的方式奔跑着,很美,有一份感动
一个男子的成长,蜕变,成熟,同时以祭奠内心那个死去,牺牲,奉献生命的男子为代价;
死亡与重生;
当然,用影片中的对白来说就是“我放弃了钱,就应该有一罐汽水”
虽然整体上有港片的粗大,低俗,娱乐,幽默,搞笑等等,或好或坏,不那么美,精致,惊艳,深刻,高雅的元素。但这就是港片啊,属于那个年代的味道!
《搏击俱乐部》,《蝴蝶效应》的灵感,在我看来比较明显;
平行宇宙概念,不那么严格和明显,以暗示的方式表现出来。关于命运的话题,用他者,关系,人与人之间的互动,选择,影响来表现。
命运既是如是,又可以不必如此,救赎还在当下的选择和行动。某种意义上,过去可以改写,过去改写了,当前的世界,人物关系,就不一样了。但发生了的,也不必一定是曾经发生的那样吗?
如,和花花公子发生关系,导致怀孕的女子Jennifer,干着洗衣房工作,没有丈夫,BB没有爸爸;可以变成是那个出国读书,有大好年华未被损坏,且充满了美好未来的阿Yen吗?
2 ) 吴镇宇是牛逼死的。。
看了吴镇宇在《爆裂刑警》中的表现,我给这部电影打5星,吴镇宇确实厉害,他那种神经兮兮的表演,从《古惑仔》中的靓坤到这里的mike,不同的角色,不同的人物,却能将神经质的表演贯穿到每个角色,且拿捏到毫无做作地步,让我对他的佩服如滔滔江水。。。。。。不知道爱德华.诺顿,克里斯汀.贝尔,是否看过吴的表演,他们真该交流交流。。。让神经质的表演发扬光大。。。。
3 ) 可乐落下的声音很好听,可惜你听不见
每一年的夏天应该都会有很多陌生人彼此相遇,在地铁,在电梯,或是在冒着烟的枪口前。你会在人群中走着走着,就不小心走进了别人的全家福照片中,又或者不小心和抢银行的悍匪做了邻居。
《爆裂刑警》听起像是部粗制滥造的港片,实际上却奇妙得很。Mike和能仁为了调查一起抢劫凶杀案,搬进了孤寡老人四婆家中。四婆患有老年痴呆,误将两人认成早已失去联系的孙子。在查案的相处中,两人也假戏真做,扮演起了孙辈的角色。同时,一个遭遗弃的未婚妈妈田缘和一个叛逆少女阿yen也误打误撞进入了他们的生活,这五个人竟莫名其妙凑成了一个“家”。
人总是渴望能够融入或者缔结一个家庭,可偏偏这电影里的人都没能感受到来自原生家庭的温暖。Mike孤僻,他是个孤儿,还继承了家族遗传的绝症。四婆古怪,老公早年带着一对孩子与好姐妹私奔,几十年杳无音讯。阿yen任性,宁愿每晚露宿街头也不愿回家。田缘清冷,身怀六甲却被男友抛弃,卧病在床父母竟看一眼便匆匆离开。可他们还是抵不过家庭的诱惑,他们沉浸在陌生人带来的亲情之中,丝毫没有躲在暗角的算计和芥蒂。
案件毫无进展,Mike和能仁不得不搬出四婆家,临走前,四婆提出要吃一顿团圆饭。于是五个人热热闹闹地围坐在桌前,正要开饭,门铃响起,打开一看,竟是全城通缉的的悍匪。
屋内气氛骤变,有人头皮发麻,有人却饶有兴致,对危险浑然不觉。短短几分钟,叶伟信导演却拍得险象环生,足见功力。然而,一桌人各怀鬼胎团团围坐的戏码我们看的多了。从书中的大观园到每年的年夜饭,与电影此时外来的威胁相比,我们的饭桌上都是熟悉的面孔,平日里人情往来,饭桌前推杯换盏。披着酒后吐真言的外衣,故做口不择言状,实际上发着醒时不敢发的牢骚。听者无心,待酒醒后才发觉,这话里的矛头,岂不就是昨天醉的起仰八叉的我?
说起来,都是熟悉的人啊。有的从小喝一个妈的奶长大,有的陪伴熬过无数清冷的夜,有的分享过许多淘宝店铺。你们互知底细,你们也曾相互扶持。可你们同样也精打细算,分配多少耐心和人情在这个人身上,都是有讲究的。中国人好面子,无论如何,家就要团团围坐才是好家。所以桌子得是圆的才最好,酒到酣处,脸也要笑到最圆。有的时候,仿佛一群熟悉的人一团和气地叙旧,就是我们对家最理想,最安稳的期待。
可连结一个家庭的,究竟是那条一脉相承的血缘,还是那颗彼此牵挂的心呢。悍匪的到来绷紧了Mike和能仁的神经,之前所积攒的情感在那一刻被逼到生死之境。而对Mike来说,随后的巷战犹如困兽之斗,仿佛要和前半生那个极度匮乏被爱的自己做个了断。这个“家”简直是他的奇迹,每个人都在牵扯他的心,而他甘心做他们的英雄。若说血脉,电影里的五个人无一有血亲关系,若说心,相比起原生家庭,这五个人组成的“家庭”反而更加令人怀念。两个单身汉饿了,有四婆亲手煮的面,四婆发痴了,有Mike连哄带骗的安抚。有时鸡飞狗跳,有时炊烟袅袅,有时老人喃喃地追忆往昔,渐渐打起了鼾,Mike就给老人披上毯子,安静蜷缩在她身旁。那样充满耐心地凝视,叫人看得心生不舍。
普通人很少遇到生死抉择的境地,但是Mike爱人的方式却值得我们借鉴。他的包容、正直与细腻与他外在的粗旷,孤僻和暴戾形成了鲜明的反差,也许是因为孤儿的缘故,Mike似乎更珍惜爱他人的能力,也更能毫无保留地回应别人的情谊。渴望爱的人总是爱得英勇。这英勇不在鲜花与蜜语中,也不在作为警察的职责中,而是你闯祸了我不忍责怪,你犯病了我忍着你的胡闹,你伤心了我哄你入睡,你老了我帮你清理猫屎,你有危险我必须保你周全。可如果我的时间所剩无几,我宁愿不要它们,去换你更长久的幸福。而现实中的我们,爱得总是那么畏首畏尾。似乎随便一个所谓现实的考量,就会“不得不”牺牲我们原本要为爱人付出的成本。我们的爱,就这样岌岌可危地摇晃在琐碎与利益之间,一不小心就变成了埋怨,计较,或是麻木。而正是因为这样,电影里所创造的那种陌生人之间彼此交错的生命际遇反而给贫乏的我们带来梦境。你看,就像Mike浑身的戾气,也有一个细嗅蔷薇的灵魂,会害羞,会胆怯,遇到陌生人会善意地提醒,遇到所爱会沉默地守护。多么迷人的灵魂。
年轻的叶伟信有着上一代香港电影人身上天真的浪漫和极致的勇气。他敢于让自己的主人公挑战法律和道德,只为一句从未说出的“然诺重,君须记”。然而他似乎又多了一份理性,于是我们看到那个曾经玩世不恭的能仁打起了领带,穿上Mike的风衣,奔跑在川流不息的人群中,目光坚定。能仁对于责任的回归,仿佛昭示着年轻一代对家园重建的信心。在那个风云际会的世纪之交前夕,这部发生于1999年夏天的电影,它的灵魂里还流淌着某些充满希冀的血性。
影片的结尾既残忍,又柔情似水。新生命的诞生,四婆和田缘相互依偎,还有重生了的少年少女,都是这个世界对Mike的善良所做的回应。所谓因果轮回,不过就是Mike的最后一句独白:我投下一枚硬币,就应该有一罐可乐。
给一个人买个按摩椅,这不叫爱。知道她老了,看不懂说明书,特地录好视频教她,这才是爱,郑重其事的爱。
可惜的是,这个世界的大多数人,没有郑重其事地投下硬币,却妄想着那一罐可乐。
4 ) 人所能给予的爱。
最初看到《爆裂刑警》这个片名是有一点奇怪的,因为吴镇宇而翻出这部老片子来看,本来以为是部普通的警匪片,没想到它却给我带来这样细腻的感动。
人所能给予的爱有多少?
有时人越来越长大,越变越成熟,反而不懂怎样去爱人了,人们爱的只是自己。或许是因为怕受到伤害而将自己紧紧包裹;或许是能给予的,在现实面前却无暇旁顾。而在《爆裂刑警》中,我看到的Mike,献出了自己能给予的所有的爱。
人生本就是不公的——失去双亲,从小在孤儿院生活;终于孤独长大,却又得知自己患上不治之症——本已找不到过去,而今又失去了未来,这就是Mike。
为了追捕罪犯毒龙,Mike和阿仁来到的一座老旧的居民楼,故事由此正式展开。
这期间我们可以充分的感受到Mike身上独特的品质:把正义与责任放在首位。然而导演对于这一特质并不是通过所谓对罪犯的追捕或者与其激烈的交火来展现。而是一些看似琐碎的细节给出提示与线索。对同事阿仁的维护;叮嘱小朋友不要给陌生人开门;对四婆的宽容与照顾;巧施手段阻止阿仁乱来;将素不相识的干洗店女老板送到医院……一桩桩,一件件,让人感觉无论发生什么,只要有他在,那么一切就都好了。
片中最喜欢的两段情感关系设置,一是Mike与洗衣店女老板田缘,另一是Mike与四婆。
或许有人觉得Mike对田缘并不是真正的爱情,我却不这样认为。片中有一个细节,Mike阿仁两人第一次来到社区,当时Mike经过洗衣店时注意到了田缘,林美贞扮演的田缘一身白衣,眉眼清丽如画,那一瞬似乎已经有惊魂一瞥的味道。之后二人因意外相识,Mike固然是对生命的承载和养育有自我的独特期盼,但从根本上讲,其实他是把田缘放在心里的。吴镇宇与林美贞在阳台上的一场戏,很短,却很温暖。平日他是雷厉风行,英勇果敢的警员,而此时我只看到他眼里浓的化不开的温柔,Mike身上的安全感,让人不由自主的想去依靠,因为他是真的会用自己的全部承担起一个丈夫与父亲的责任。
另一人物关系是Mike与四婆。四婆是个精神不太正常的老太太,神经质,敏感,偏执心理,患有妄想症。每个人都是渴望爱的,从某种程度来说四婆和Mike是一类人——被自己的至亲抛弃,他们渴望体验真正的亲情,渴望一个完整的家。冥冥之中,二人最终结成亲人般的关系。在四婆房中的那场戏,是这段情感关系的的点睛之笔。四婆碎碎念着睡着了,Mike小心地为四婆披上被单,忽的像小孩子一样,躺在她旁边的床上,眼里闪射着眷恋与满足。
四婆出于妄想也把Mike当做自己的亲孙子来关心爱护。当人与人彼此需要依赖之时,又何必在乎你从何处来,要到何处去……观完全片通过了解才知道罗兰凭借此角获得金像奖最佳女主角,对于四婆疯疯癫癫的细致把握,入木三分的表演,真的是实至名归。
整部剧最妙的高潮部分,无疑是“一家人”的晚餐聚会。五个人,来自五个不同的世界,彼此之间都没有确切的、必然的关系,然而热气腾腾的饭菜,饭桌上的欢声笑语,让人心中为之一暖。五个人的临时组合,却真的溢满家的味道,那一幕比真正的家庭聚会更让人动容。
本以为警匪片的紧张激烈至此真正转为情感的渲染和感受,但是这一幕最妙的地方在于全片的情感高潮即是最重要的情节转折。毒龙戏剧化的出现,孕妇,老人,少女,两名警察,两个匪徒,我几乎都已经做好了接受一切的准备。最终闯入的邻居打破了千钧一发的紧张局面,枪火随即拉开,故事又一转回到了警察与匪徒身上。
Mike说出“我要钱”那三个字的时候,我几乎不敢相信自己的耳朵,不由得对接下来的剧情展开联想,唯恐在终了之处沦为俗套。Mike丝毫不管不顾阿仁和匪徒的生死搏杀,将地上的钞票一把一把塞入衣袋,临走时抬头与阿仁惊愕万分的眼光对上,这时吴镇宇的表演,让我从Mike的眼睛里看到一丝野兽样的光,至此心一直一直的下坠。直到Mike把装满钱的衣服交到田缘的手里,踉踉跄跄的离开,露出已经血染的T恤,忽的就都明白了。Mike以一种执拗的方式去履行他的责任,他不是爱钱,只是要田园母子俩平安健康的生活。即使他不死,当他肌肉萎缩,神志不清,精神分裂的时候,她们母子要怎样依靠他活下去。
我不能说Mike的做法是对的。然而人物本身已经给不了自己未来,又怎样去完成对另外两个生命的许诺,他只是太想要爱人与被爱,我只有深深的同情悲哀。人生固然无法完美,“每个人都有应该做或不该做的,放了钱就该有罐汽水,其实我要的东西就这样简单……”或许在Mike的人生命意里面,每一个结果都承载着一个“应该”,他完成了自己认为该完成的。不是每个人都能像Mike那样追求爱,给予爱。
看了吴镇宇的许多片子,这一部是目前为止最喜欢的,他眼神中真的有很多内容。时而冷静时而狂暴,时而温柔时而冷酷,透过种种表象,人物内心的真与善一直贯穿始末。几天来,吴镇宇一身白色T恤黑色长裤的造型一直在我脑海中浮现,干干净净,不染毫暇。
影片的末尾,看着Mike为四婆录制的影像,心中忽的一颤。然后插曲响起,回忆是一张“全家福”的旧照片,屏幕上古天乐换掉了花衬衫一路奔跑,一如从前的Mike。
眼泪,就这样流下来。
5 ) 求仁得仁,是理想
“我放了钱就应该有罐汽水,其实我要的事情就是这么简单。”
《爆裂刑警》,原以为这是部普通港片里的警匪片,没想到竟然是文艺片。又或许只有我将它看作了文艺片。
是我看过的吴镇宇的电影里最好的一部,远比倪永孝要好。
故事情节并不复杂。一群劫匪为了钱财,伪装成警察去抢劫,见人便杀,枪枪致命,职员,保安,门口正下车的新婚夫妇和家人,闻讯赶来的真警察,无一幸存。
吴镇宇饰演的阿Mike和古天乐饰演的阿仁是警察,为了追踪这群劫匪,征用了一个老婆婆的房子用作监视。老婆婆是寡居老人,神志很不清醒,间歇犯病误将两个警察认作自己的孙子。楼下洗衣店的老板娘Jennifer是个被男朋友抛弃的孕妇。家里来了个自称是某某的干妹妹的学生妹Yen。楼下有个常常投诉婆婆养的猫到处拉屎的年轻人。楼下管理员大叔同时将七个插头插到插座里。这些人,就好像是我们曾见过的一些邻居,曾听过的一些遭遇,很市井生活的感觉。
结局当然是邪不胜正,但我对故事的结局并不太感兴趣。让我印象深刻的,是这样一句话,“我放了钱就应该有罐汽水,其实我要的事情就是这么简单。”
每个人生下来都应该有父母,而阿Mike是个孤儿。
孩子应该是两个人都有义务抚养的,而Jennifer的男友抛弃了她跟孩子。
Jennifer应该是有父母照拂的,而父母并没有谅解她。
结婚应该是开心幸福的,而那对夫妻在新婚之日惨遭意外被射杀。
老人有儿女应该是有人陪伴的,而她的丈夫和孩子离她而去。
生活应该是自食其力劳而有得的,但那群坏人杀人打劫不劳而获。
每一个人都在努力地生活,有些本以为理所当然会有的东西,竟是奢望。你以为放了钱就应该有罐汽水,但世间的算法有时候竟不是这样。
阿Mike不知道自己的父母是谁,却得了来自父母的遗传病。老婆婆问“如果我年轻的时候真那么美,为什么老公带了孩子离开我?”
剧里面的每个人,都有这样一些想要问的问题吧?求之而不得,何解?
两个小时的电影,没有给出答案。
又或许,已经给出了答案。
求仁得仁,是理想。遭遇不是自己挑的,但应对的态度,是。你看那么多人都是这样,跌跌撞撞地,过下去。
6 ) 港片遗珠
什么才叫港片,为什么90后对港片充满情怀,为什么那个时代港片的影响力这么大。看着这部电影我会想起,小时候租DVD看电影的情形。世纪初电影院并没有普及,人们更倾向于租DVD在家中看电影,并且港片居多,印象中0405年左右互联网的兴起,租DVD不在是大家的第一选择。08年后电影院普及DVD店基本上销声匿迹了,进口片的引进和国产片的崛起,挤压了港片的生存空间,大量人才纷纷“北望神州”。黄金时代悄然逝去。
《爆裂刑警》是我近期看吴镇宇的第二部电影,他的光头造型也一并延续。琢磨不定的脾气和神经质的表演仿佛成了我对他的标签。古仔一如既往的帅,但是不在是现在屏幕上的成熟严肃,而是充满年轻朝气。影片中的三名女配角也让人记忆犹新:罗兰阿姨演技稳定发挥;郑雪儿古灵精怪;林美贞温柔娇媚。影片中的反派毒龙给人的压迫感太强烈,吃饭的一场戏气氛让人不寒而栗。他正确的诠释了什么是“杀人不眨眼”。
电影特别的地方在于并没有大篇幅的讲诉主线剧情,而是用支线剧情埋下伏笔来进行推进。贴近生活味显得格外温馨,再搭上主要演员们与角色气质的契合给本片增色不少。
古仔在00年前后真是帅到爆裂!花衬衣阔脚裤,感觉是把宠物情缘的行头照搬进电影里。吴镇宇难得的温情简直迷死人,朱丽叶梁山伯里也是。但在当年本片居然除了罗兰拿影后就一无所获,简直不科学!吃饭那场戏很有张力,整个捏一把汗,没想到唯一的全家福还是歹徒为他们拍的。两型男合作默契无间。
3.5。非典型港片结尾,从阿亮不愿接受救治化身悲情英雄开始后来的几分钟随着女声吟唱都弥漫在一股哀伤氛围中。讲完拜拜后,阿Yen没有再说话,没回头、没转身,更没去追逐另一个悲情英雄——阿仁。阿仁重回巡视街道,身上多了几分Mike的影子。四婆不知学会使用遥控器没有,不过有孙子和媳妇陪着至少不用再害怕敲门声。小阿亮的父亲就是消失了,没有再出现,不会出现。“我放了钱就应该有一罐汽水,其实我要的事情就这么简单。”如果汽水晚些才出来,还有机会喝吗?或者还想喝吗?
剧情不错,吴镇宇夺走了我的心。
吴镇宇,这个骨头都在演戏的男人
最佩服香港电影的地方就是:用伦理片的视角,文艺片的手法,来表现类型片的题材。
连续看了三部吴镇宇的片,连续看他死了三次,连续看到三种截然不同的临终情绪。毫无疑问这里的赴死最值得脱帽致意。一个不知如何归根的孤儿,唯一联结他与祖辈的便是那遗传的绝症。既悲凉,又温暖。其实片头在长阶底看他跑下,就喻示了未来的退场;而末镜在长阶顶看古天乐走上来,又喻示了如今的蜕变。
片子一般,看点是吴镇宇~~
三星半;和《朱丽叶与梁山伯》同样既悲情又温暖,吴镇宇演绎渴求亲情的孤儿真是入骨,开头的奔跑与结尾的颓然,传达的也同样是“无所谓啦”,人生没有规定动作,没有恒久设定,永远被生活流推着走,所以他们珍惜彼此偶遇,由一群无血缘关系组成的其乐融融的家庭,破案枪杀倒在其次了。
这样的吴镇宇都不得最佳男主?组委会你们过来我保证不打你们。7.3
这是最好的香港胡拍片儿了吧,好过《一个字头的诞生》啊《小小小警察》啊什么的,虽然都是胡拍片,但这部做到了好笑怪诞又甜蜜
影片开头的独白有些像《猜火车》,可以看出叶伟信是很用心的在讲这个故事,突破传统警匪片的桎梏,将故事围绕在一间狭小的屋子内,更加突出了叙事的重要性,几位主角的表现都十分出色,尤其是吴镇宇,锋芒毕露,唯独影片结尾,有些让人心寒。
1999年到2000年间吴镇宇演了很多经典之作,这种势头一直持续到2003年无间道2的倪永孝问世,一个演员多久才能迎来下一个峰值呀!!
拍摄场景巨小,成本应该也巨小。毕竟主要场景就是在室内。我猜测本片没有完整的剧本,只是有个大纲。因为看完后仔细想想故事框架其实很松散,故事也很简单。这就是当年香港电影,也不失为一种特殊的魅力。没想到这次吴镇宇竟然扮演了一个情种,古天乐竟然扮演精虫上脑的角色。林美贞是真的漂亮。罗兰拿到金像影后,这也能看出当时金像奖的没落。片中令我最喜欢的元素就是后半部分高潮段落里的配乐。很有紧张感,并且很有特点。剩下的其余部分都不咋喜欢。对于我来说,就是鸡肋片。看不看都无所谓。当年香港众多粗糙商业片海洋里的一瓢水罢了。而且本片的本质是爱情片,只是披着犯罪片的皮罢了。片名也不对啊,哪里爆裂了,影片很温情,尤其五个缺失亲情的人走到一起之后。仔细回想一下,本片其实拍摄的有点文艺范,叶伟信有点学法国的风格。5.5分。
“我们一天应该喝八杯水,睡八小时,不应该吸那么多烟,喝那么多酒,不要滥交,该定期检查身体,红灯不应该过马路,三十岁前应该结婚,坐着时双脚不要不停地摇,看电影时应该关掉手提电话。根本没有什么是应该不应该。应该不应该。”
那时候古天乐还挺肥的 反正脸圆的 比现在肉点。。吴镇宇就很有型 啧啧
不是爆裂是分裂。像是许鞍华和陈木胜各自拍了一部分然后生硬地拼在一起。动作部分没有逻辑。生活的部分好一点,但也是蜻蜓点水,落入孤独的人团聚一起相互温暖的俗套。古天乐那时候愣头青的演技也很不错哇,至少很有特色。现在的他,演戏方面实在太模板化了。
我知道为啥大家管他叫吴妈了。。真是婆婆妈妈得要死哈哈哈哈~除了这点之外都是又好笑又紧张啊,就是后面居然差点把我看哭了。。每个演员都好好啊,聚餐那场戏超精华~
爆裂的外壳,包含是温情细腻的内心,吖Mike就是吴镇宇,铁汉柔情..每个犀利眼神,都系要掩饰自己寂寞的心..."我放左钱就应该有一罐汽水,其实我要噶也就系咁简单"....镇宇,就算你只放一次钱,你值得再拿4罐汽水!!!!
林美贞很美,吴镇宇很帅,有点温情,有点悲情,国语配音实在让影响影片的观感。PS:当吴镇宇这样可以很痞,可以很坏,可以很酷,可以很变态的男人变得温情且悲情的时候,女人们是招架不住的。。。
“每个人都有自己应该和不应该做的事,我放了钱就应该有一罐汽水……”从此我确信叶伟信的真爱一定是当年神经兮兮得一塌糊涂的吴镇宇而不是现在的甄子丹。罗兰固然老辣但无甚惊喜,我还是耿耿于怀金像奖这么多年来都未给吴先生一个承认,间接导致他现在不断的在内地导演的烂片和炒作中沉浮,惋惜。