最终骑士

不好看，就算粉丝也要吐槽，但要说明哪里不好看，是每个粉丝应尽的义务

自从看了首映之后，就不想写关于这部电影的任何文字，原因很简单，不喜欢。俺不像一些段子手那样喜欢吐槽或抨击一部电影，我只要开写的都是个人比较喜欢的。如果我不喜欢的片子，已经算是浪费了我的时间，我也绝不会花时间给这片写任何文字。

但这部电影实在特殊，因为电影名字叫做“变形金刚”，作为一个20多年的粉丝，想了半天，还是写点东西，无论是喷还是什么的，起码让人知道，这部电影差在哪里，或者有没有一些亮点。

老男孩还是有点情怀的

说自己是20年的粉丝，空口无凭，如何证明，作为一名变形金刚玩家，是时候露出点真东西了。

这是俺家的小摄影棚↓

这是俺的工位一角↓

下面是俺个人的小情操，不喜欢的小伙伴可以跳过如下引用的部分↓

从当年美版98集动画，到日版头领战士、隐者战士、胜利之斗争三部动画，再到90年代《超能勇士》《猛兽侠》（BW），新千年后的AEC时代（美日版本不同，舰队/微型传说、能量晶体/超能合体、塞博特恩传奇/银河之力），再到《领袖之证》（TFP），这些动画不能说全看过，也是略知，不过漫画方面，从DW到IDW漫画是差不多都看了，且一直在追。 在这个基础上，让我成功“入坑”变形金刚玩具，这要感谢07年的电影版，07电影版的火爆，让变形金刚玩具迎来第二春，也让我入了坑。有意思的是，电影版真人世虽火，当年看得也是各种燃，也让我入了玩具坑，但我至今没有碰电影线，从“经典”开始，到IDW、MP大师级，乃至第三方。我毫不夸张的说，我现在已在坑中不能自拔。 这就是老粉丝的尿性，不是说不喜欢电影系列，而是从根源上，至今没有接受电影的设定（MPM03一度让我很心动，但最终忍住了），包括外形、变形方式甚至世界观这些的，我更喜欢当年的“变形方块”。

虽然情感上不接受电影设定，但《变形金刚》系列给我带了什么？不仅仅是一部火爆的大片，更是一种情怀。《变形金刚》电影不但让老粉丝感受到曾经那狂热的时代，更带动了一批新的观众。这些都要感谢派拉蒙、斯皮尔伯格还有迈克尔·贝，是他们，让“变形金刚”这四个字，重新火爆全球。

我不敢否认，当年的《变形金刚》就是一款玩具广告，如今还是，这个本质没有变。也不敢否认《变形金刚》电影越拍越糟的事实。不过，谁让我是粉丝呢？作为粉丝，我相信对自己心水的作品那种偏爱和执念的心态，任何一个粉丝都会理解。有自己的爱豆的作品，无论片中多么糟糕，还是会一如既往的支持的。说白了，脑残粉嘛！我承认，我就是变形金刚的脑残粉，你来打我啊！

所以，有着以上粉丝的角度和情怀，对于这部口碑不咋地的《变5》，就不是单纯的吐槽了↓

而是他妈的单纯的骂街！！！！！！！！

卧槽，片名叫《变形金刚》，你他妈的变形金刚呢？一帮金属棒槌在打酱油是什么鬼？？？

剧情烂？不要紧，可以忍！审美疲劳？可以忍！混乱不搭？也可以忍？但是作为一部《变形金刚》电影，你把变形金刚的戏份搞成这样，这是绝对忍不了的！可以这样说，这部电影，把变形金刚的戏份全部删掉，电影的故事照样成立。

▲海报里是什么？变形金刚是主演视觉呈现，人类被挤到了角落里，没想到电影里完全相反

可以这样举例，一部吴亦凡主演的电影，一帮粉丝买票，结果发现我们的凡凡在片中只演了一个主角二舅他大姨妈家邻居的狗，粉丝当然会炸了。所谓“粉丝经济”就是这样，让自己的爱豆在台上啥也不干站90分钟，照样有人捧场，但你把爱豆的戏份活生生的给删没了，是要闹哪样？

平心而论，《变形金刚5》的观感对我来说，跟《金刚：骷髅岛》、《生化危机6》这些片子的观感差不多，反正都是一通突突突，大银幕效果还是OK的。

所以知道《变5》在豆瓣评分为什么只有4.8分，而后两者都是6分多了吧，并不是单纯因为剧情烂，情节混乱的因素，而是这片连“粉丝经济”这条路都给堵死了。贴吧里、论坛里一片骂街，还不是因为这个。连粉丝都失去了，派拉蒙你还不倒闭活着干嘛？

其实，从《变1》开始，粉丝们对人类戏份过多有一些微词，但可以理解，毕竟是耗资过亿的大片，不可能只是照顾粉丝，人类的角色，是与大众建立情感维系的纽带，而变形钢铁是无法做到粉丝之外观众的情感维系的。所以，当前几部变形金刚，人类的戏份越来越多，但最起码变形金刚还有大段戏份。

但是《变5》，我不想多说，多数镜头，连变形金刚的正脸都不给。

▲连《变4》都不如

用陈佩斯先生经典小品《主角与配角》的名言：

“这就对了，你是配角！”

“配角就只配了半个脸啊！”

电影的名字叫做《变形金刚》，海报里也是“变形金刚”，我们要看的也是《变形金刚》！而不是《三个人类》、《变形金刚与七个小人类》、《十二怒人类》、《降金刚十八人类》、《人类三十六计》、《看人类七十二变》、《105个人类和三个变形金刚的故事》！！

回想当年《变1》，这才是大片！

好了，平复一下粉丝的情绪，让我们再来看《变5》究竟差在哪里？

不是拍不好，而是不好好拍

这部《变5》是我五部变形金刚电影里，唯一没有二刷动力的电影，透露一下，《变1》我只是去电影院就刷了5遍，以后蓝光重看那就没算过了。

因为这部电影，不仅变形金刚集体打酱油，而且从各种迹象表明，这部电影，根本没好好拍。美国人真的可以拍好，但就是不好好拍。

用事实说话。

1、7大编剧

电影有7位编剧大人（另外还有两位剧本医生，IMDB没有收录），编剧这种行业，并不是人多力量大，人一多，主意也多，容纳在一部电影里，到底听谁的？

所以这部电影整体呈现出凌乱的造型，亚瑟王、废车场、快速反应部队、霍普金斯家族、海底冒险、天空决战。这些段落是分裂的，让人看不出一条清晰的主线。

而且还“丢人”，前面莫名其妙出现一个角色，到了后来这位就消失。比如跟威震天谈判那位，这么重要一场戏，找了一个路人甲，而且随后消失了，对比《变3》麦克多蒙德饰演的军方代表从一而终与变形金刚绑定，本片中各种莫名其妙的角色，毫无功能性所言。

找7位编剧，并不是因为作为TF电影宇宙第一部，需要多么大的脑洞集思广益。而是单纯的图省事，一位搞一个故事大纲，然后几位大咖一人编一段，最终再找一个用过场桥段来合并。

这就叫做不上心。

▲少年们，你们后来去哪了呢？？？

2、爆炸

这里不是抨击爆炸贝，这位心水的爆破本领是好莱坞各家公司的香饽饽，因为在如今电影工业发展的今天，爆破已经成为最廉价且最能突出视听效果的一种方式。实拍场景耗费人力物力，CG特效耗费人力和工时，唯有爆破，简单直接。

这就是爆炸贝牛逼的地方，用最简单的方式营造视听效果的最大化需求，别吐槽他这一点，在好莱坞，没几个人能用几根雷管就造成这种效果。这就是《变形金刚》为什么死缠着他不放的原因，因为换了导演，电影的效果没准还不如现在。

我相信他每一次说“这是最后一部”都是真心的。没有任何导演希望自己被困在一个系列里，爆炸贝不是彼得杰克逊这样的中土世界大粉丝，心甘情愿把《指环王》前后拍了6部（即便这样，霍比特人后两部也明显不如前面，因为灵感和动力真的枯竭了），我记得第一部时爆炸贝就说过，自己根本没看过当年的动画片，而且也不喜欢看，可见拍《变形金刚》完全是商业行为。

但他一次又一次的食言，可能是因为钱，可能是跟派拉蒙还有合约，可能是他上了某高层的老婆被人拍了照等等等等，不再联想了。但有一点是真的，迈克尔·贝从心底就不想拍这部电影。甚至变3的时候，为什么结尾要把救了擎天柱的威震天搞死，这位说：丫必须死，因为这个系列我不想再拍了。

但最后还是拍了啊！！

在这种心态下，电影好的了吗？“一鼓作气、再而衰，衰而竭”的道理就是这样，任何一位，拍了5部同样的类型片，谁也好不了。

3、变形过程省略

还记得《变1》里五大汽车人完全变形一镜到底的镜头吗？才是好莱坞的真材实料。在幕后访谈里，特效人员说了，这么多零件的变形过程，每一帧渲染，需要72小时，就知道《变形金刚》电影特效的繁琐程度了。

但是，《变5》里有几个变形镜头？没几个，从《变4》省略成碎片飞舞的“变形”我就知道这个系列往后就不对劲了。在《变5》里，省略了大部分角色的变形过程，霸天虎酱油几乎都没有变形（有一处威震天跟氦气宙斯同一镜头变形的场面竟然是全片好看的一个镜头）。

▲威震天远远变形完成，然后走路过来。。。。

即便有变形场面，也没有一个镜头展现，就连新角色热破变形，都是分了两个镜头，第二个镜头还是个远景（全片最喜欢的第二个镜头，热破变形把那女的直接甩飞）。

这就是图省事的信号，有了爆炸的雷管，有了一堆场景CG和大场面做衬托，这些繁琐的变形结构特效还是省略为妙。

4、同模重涂

还记得《变2》沙漠大战时，无论挖地虎、原生体、汽车人乃至大力神，一大票变形金刚近景远景都是新角色，一部电影的周边，迄今为止，09变形金刚玩具仍然是电影版最经典的一套。

到了《变5》，连幕后的孩之宝都开始省事了，在模玩界有个大家都不愿意见到的词汇叫做“同模重涂”，用同样的旧模具，换个配色，最多给你改个头雕，就算个新角色。让我们看看《变5》

★开场的天幕，是变2里的拖斗改头雕变颜色的形象，换个颜色变汽车人了（除了颜色变化之外，眼睛的颜色从红色变成了汽车人蓝）。

★氮气宙斯，用了变3震荡波的头雕。

★袭击（电影里叫突袭），为什么几乎没有全景就被干掉了？因为他是探长的改模，漏的太多怕穿帮。

★废车场里有个橘红色挖掘机，是变2里挖掘机（真正名字叫“清扫机”）角色的重涂（这个设定电影里没有出现，而是直接出的玩具），这倒好，挖地虎统统变色叛变。

找不到清扫机的图了，用铲车代替一下，造型差不多

★热破，是变4里禁闭的改模，不过作为新角色改的地方不少，让人一眼看不出来是闭老爷。

★霸天虎里某个酱油，不就是变3里的“公路三傻”之一曲轴箱吗？

★西蒙斯特工身边那位露了一面的变形金刚，是变3里雷霆救援队里上旋的身体+灌铅脚的脑袋（至少灌铅脚已经在变4里阵亡），孩之婊这下连重涂都省了，俩玩具一拼就是新玩具。

看见没有，连卖玩具的都投机取巧，连设计新玩具的动力都没有了，你这电影能好的了？？？

目前变5玩具，最有诚意的，还真是全新模具的老威，再往下数，竟然是另一个新模具小灵通了，另外氮气宙斯的不对称变形也挺有趣，除此之外都是垃圾。

以上，是这部电影不用心糊弄事的铁证！

还有一条，不得不说，《变形金刚》系列在中国这么火爆，一切动力还是以商业利益为驱动，换一个角度，《变4》拍成那样，在中国还能20亿票房，在这种趋势下，就算给我，我也不会在用当年的心态去拍电影了。

结果呢？《变5》上映7天，票房12.4亿，这个成绩真牛逼。

但是，国内某公司可为这片保底30亿哦，如此走势，20亿都困难。派拉蒙是赚了，国内公司倒大霉了。在这样的情况下，未来的《大黄蜂》和《变6》或许依然如此。

却是最贴合动漫的电影版——《变5》相关设定考证

那么，这部《变5》当真一无是处吗？

却也不能一棒子打死，在强烈吐槽和不满之余，依然能够从中发现一些隐藏的亮点，因为作为《变形金刚》从动画时期就开始入迷的粉丝，能够看出，在本片一长串的编剧中，至少有一位变形金刚的大粉丝，电影中很多桥段和内容，都是来源于昔日动画，让我们如下举栗：

1、亚瑟王

片中电影宇宙的关键一环在于亚瑟王时期，这个来自于当年美版G1动画。

早在《变形金刚》G1动画第2季第24话：《霸天虎入侵亚瑟王朝》，两个世界就有过交集——讲的是几个霸天虎和汽车人穿越到魔法与剑的中世纪传说世界，出场角色红蜘蛛、喷气机、轰隆隆、战戟、滑车等。动画里并未出现亚瑟王，其他要素都在：骑士、法师和龙。

《变5》亚瑟王抵御蛮族入侵的场面更大更真实，亚瑟王信赖的梅林大法师不顾形象地去求助变形金刚的帮助，推断这场战役应该是凯尔特人抵抗萨克逊人入侵的一系列传说故事中讲到的“巴顿山之战”。

另外，《变5》出现的巨石阵，也是我们老粉眼中的老地方。

2、昆塔沙

无论动画，还是漫画，在变形金刚世界设定里，昆塔沙历来只是一颗行星的名字。据说是一颗宇宙中最早孕育出智慧生命的非常古老的钢铁行星。

行星上的居民叫做五面怪——在美版G1动画第三季中，他们是变形金刚的创造者，并且一度奴役变形金刚，导致变形金刚叛乱。

电影中的昆泰沙，是一位女性，没有五面怪的五张脸，倒是下半身的漂浮的触须来自于五面怪的设定。不过老粉丝大概能从《猛兽侠》里找到这个女士的设定。

还记得当年拥有深邃世界观的《猛兽侠》，其中有个精灵般的角色叫做树神，是一株植物，代表着机械体向有机体的过渡，预示着塞伯坦已经产生的新的生命形态。

3、Nemesis Prime

电影中擎天柱黑化后的样子叫做Nemesis Prime，电影翻译成暗黑擎天柱，但在变形金刚的世界里，这是两个角色，且都跟擎天柱没有关系。

Nemesis Prime！俗称天灾，或者大暗黑天。出自《汽车人战记》中,是融合了威震天火种的原生体,在扫描了擎天柱之后诞生的变形金刚，并不是柱子哥黑化。

PS，在IDW漫画里，Nemesis Prime是汽车人黄金时代领袖镇天威（星皇）黑化之后的名字，这个可是真正的黑化，是进入黑暗宇宙之后变邪恶的形态，如下为第三方MT的天灾，小弟的藏品之一。

而暗黑擎天柱（Black Convoy）则是宇宙大帝通过宇宙中能源宝粉尘制造的傀儡机器，虽然加入霸天虎，却只忠于宇宙大帝，在战场上负责杀戮，倒是更接近电影，市面上最著名的玩具大概就是MP-10B了。

PS，在我印象里，各种动画和漫画，擎天柱本人似乎没有黑化过，只是被操纵过。“黑擎天柱”形象和擎天柱大哥本来就是不同的角色。

还记得擎天柱从蓝色变成紫色的眼睛吗？这个设定来自于2008年Botcon年会，这个Botcon说白了就是官方限定玩具卖场，将玩具重涂个其他的颜色，而且为了重涂玩具，特地开发出镜像世界的故事，并出版了官方漫画。其中汽车人是邪恶的，霸天虎却是正义，汽车人标志变成了紫色，霸天虎标志变成了红色。国内翻译小组很贴切为这一对逆向的阵营各自取了名字——“欺扯人”与“把天护”，显示出我们汉语的博大精深。

镜像世界里，擎天柱是紫色而不是黑色，有个中文译名叫做“倾天柱”，玩家的通俗叫法为“紫擎”。

PS，其余角色也是很有意思，正义的“卫镇天”是红白色，“怖天士”是黑色通常被称为“黑补”。

也就是说，电影综合了以上多种的概念，用了前者的名字和后两者的设定，并且加以改变，成了片中的暗黑擎天柱。

4、头领战士

片中霍普金斯身边的管家——长老（Cogman）是一名头领战士。

头领战士在源于G1时代的日版动画，以让碳基生命体成为变形金刚的头部并操控变形金刚。大的机体完全由小的头领战士来操控，这样更加节省能源。相信不少粉丝都看过这套动画，福特、郭文、老顽固、小诸葛等人、还有反派三傻“人狼、蝙蝠魔、鳄龙等等。

片中长老为什么不会变形？因为他是一名变形金刚的头部，他失去了自己的主体，只是以头部的形态存在。这个信息表明，未来的电影里，会出现真正的完整头领战士，“Head on”这样令老粉丝激动的台词不远了。

5、“我们曾是兄弟”

这是擎天柱与威震天这对CP在大战时的台词。

“兄弟”并不是真正的血缘，而是并肩战斗过的意思。这个设定来自于IDW漫画（《超越视觉》），在漫画设定的世界观里，威震天曾是一个边远矿区的挖矿苦力，闲时搞搞文学，但作为大愤青有感于汽车人议会的腐朽，写过大量抨击社会的文章，有点像鲁迅。

后来因为卷入酒吧斗殴被捕（实际上是当时的工友撞针打架而殃及到威震天，当时老威还是个文人），议会知道以后派出杀手（旋刃）要干掉这个反动的文学家。结果当时担任警察局局长的擎天柱（当时叫奥利安·派克斯）佩服威震天，非常欣赏他振聋发聩的诗句，私下偷偷放掉了威震天，上演一出“宋公明私放晁天王”的好戏，更让擎天柱独闯议会，指责汽车人腐朽统治。

出自《超越视觉》，大家追捕小诸葛乘坐时光机回到过去，未来的威震天与当时的擎天柱通了一次很有意义的时空电话

这是二人第一次交汇，随后威震天弃文从武，成立霸天虎之后还拉拢过擎天柱加盟，没想到昔日朋友竟然成长为汽车人领袖，让二人成为一生的对手。

不过在漫画里，《超越视觉》中，威震天真的加入了汽车人，可惜作为寻光号船长，与在地球折腾的擎天柱还没有机会好好叙旧呢。

6、宇宙大帝=地球

赛博特恩降临地球，早在G1动画时期第一季的结尾便有此类桥段，我想真正的G1粉丝对此处感慨颇深。

宇宙大帝的概念第一次出现在86大电影，而电影中隐含的地球=宇宙大帝，这一设定也源自于TFP《领袖之证》第二季。

第二季没咋看过，以下直接引用剧情设定：

TFP中，宇宙大帝被原始天尊与十三金刚击败。自被击败后变成星球形态沉睡，后由于天体运动形成了地球（他就是地核）。在第一季最后3集，他在力量还非常虚弱的情况下企图苏醒，但被擎天柱用领导模块封印，继续沉睡。在剧场版中透露出其能量形态没有被封印。利用威震天的躯体复活，最后被关在储存火种源的容器里。

▲TFP宇宙大帝外形有点像电影里的合体求雨鬼

7、地球人与变形金刚的对抗

从变4里，变形金刚就已经与地球人不对付了，变5中更是成立了快速反应部队（TRF），这个设定也是来自于IDW漫画。

在漫画宇宙中，《威震天万岁》之后，人类就开始驱逐变形金刚了，并成立了防卫军团，抵抗变形金刚，斯派克还是司令，这位还把挖地虎的首领铲土机给宰了（理由是为了不能让他们合体大力神，但后来挖地虎却选择了警车这个腹黑货合体成“警力神”）。

在《为了全人类》和《国际风云》中，基本就是描述人类追捕变形金刚的故事，最逗的还是《国际风云》，很多变形金刚为了躲避追捕隐藏在了其他国家，甚至被当做国防军，比如巨狰狞部队，看图吧↓

在后来《随时变形状》中，防卫军甚至与部分霸天虎暗中合作，取得赛博坦的技术，但被擎天柱和警力神给破坏了。

后来防卫军又利用喷气机的尸体造了一堆克隆机器人，然后我们大义凌然的地球新晋文学家——惊天雷力挽狂澜。

以上这些内容，就是《变5》与《变形金刚》相关作品的一些联系，且是迄今为止五部电影中，与动画、漫画乃至玩具设定结合最紧密的一部，这是能让粉丝相对欣慰的一点。再加上与前四部电影的互动彩蛋，包括红蜘蛛的头、山姆的照片，还有莫名其妙出现的西蒙斯特工等等。

但这些设定和彩蛋固然能够提升电影的一定观感，但对于普通观众来说，或者get不到这些内容。而对于粉丝而言，虽然有着亲切感，但并不能掩盖电影把变形金刚变成酱油，而且不用心拍电影的事实。

没错，下一部《变形金刚》电影，我还是会去看的，拍得不好我还是会骂街。如今的变形金刚电影，就和春晚一个道理。明明一直在吐槽，但还是不得不看，如果还有的话。。。。

首发于公众号：电影文酷

dreamcrowfilm

不得不说变5是近年来看的最烂一部大片.超蝙大战是因为挑拨与复仇.钢铁侠与美队是法律与兄弟情间的矛盾.擎天柱与大黄蜂完全为了打而打.被boss轻易迷惑.自称黑暗擎天柱.一番经费燃烧后被大黄蜂一句"兄弟"唤回.然后后悔并决心报仇.简直是动画片的套路.不必要镜头太多.夹杂令人尴尬的冷笑话.看预告片时以为是星球战争.其实只为两队人战斗展现更好特效的背景.而特效似乎也没前几部震撼.最头疼的还是震动镜头与3d的组合.第一排的我简直....总之这部片子用中世纪骑士与梅林强行升档次.全程拖沓.那金属碰撞连睡觉都不让人好好睡. 以上为个人主观评价.

其实这片也没什么好评的，五部下来基本一个样，优缺点也差不多。但自己还是想说点什么。

先放下结论，别看，噩梦般的体验，这已经不是烂或者不烂的问题，而是它甚至无法让人获得一个舒适的观影感受。建议等蓝光吧。

剧情就不说了，变形金刚谈论剧情这不是欺负卖拷贝吗，再说了，粉丝自己都一副“故事不重要我们只看特效”死猪不怕开水烫的态度了。你说剧情一万个槽点人家也只是轻松还一句“你装逼”

那我就单纯的从“感官体验”上说一下变5，即便是在这个指标上，它也绝对是系列最差。

为什么我说的是“感官体验”而非“视觉效果”，因为实际上一部爆米花大片，观众看的爽不爽的关键并不是特效是否精良，爆炸是否够多，场面是否够大。它的关键，恰恰就是许多粉丝口中不屑一顾的故事，只是故事的重要性连他们自己都没意识到。

电影带给人的情绪绝对不是单纯的视觉画面可以做到的，要不然还要编剧做什么？直接请工业光魔做成CG宣传片不更好吗？但试想一下要是真的拍出这样一部毫无情节台词，幻灯片一样给你放两个小时机器人打架，你会觉得这样的电影好看？

许多人对故事好坏的理解便是有没有bug，逻辑合不合理，但作为电影的载体，电影剧本有个更重要的特性就是承载起它的视听手段。铺垫，过程，高潮，武戏，文戏，起承转合，……不要小看它们，正是这些不值一提的老套手法才让观众的情绪得以容纳。即便剧情烂如《变形金刚》系列，也不敢抛弃类型电影的基本故事法则，因为它们是骨架，是撑起场面的关键支柱，所以就算胡编乱造也要写出一个像样的大纲出来。

因此，和所谓的“变形金刚故事不重要”恰恰相反，故事对于变形金刚，或者说对于任何一部好莱坞类型片都非常重要。变5最后有句台词“擎天柱每次出现都让我起鸡皮疙瘩”，但为什么呢？因为他总会在事情最危难之时，观众的专注力达到最高时出场，这就是燃点。你以为自己是因为特效而爽，只是因为你忽视了电影故事在背后推波助澜的能力。

但这一次，变形金刚是真的连基本合理的故事架构都抛弃了，只剩下各种打打打。

一上来就是亚瑟王之战，自此之后，电影就像一匹脱缰的野马，不知疲倦的向前跑个不停。剧情在重复的“追逃炸打”之中，没有一场静下来的文戏，对，一场都没有。偶尔角色们停下来了，又开始噼里啪啦的打嘴炮，没有一刻停歇。（不得不说，卖拷贝您是真没幽默感，别再写笑话了）

有人说变5感觉不到高潮，其实变5并非没有高潮，而是全TM高潮，明明从头到尾都紧张的不行，偏偏故事完全没有层次和张弛的变化，以至于真正的高潮也被掩盖了。山峰要有山谷才能凸显，倘若是一片高原，你在上面走多久也不会觉得和平地有什么差别，还可能会缺氧。

《变形金刚5》就这样始终处在一种缺氧的紧绷节奏中，令人头疼，完全享受不到电影娱乐的乐趣。更可怕的是不但剧本崩溃，就连招牌的大场面都拍的十分糟糕。整部片子没有一处令人印象深刻的动作镜头，像1里的夜袭军事基地，3的擎天柱双刀飞斩都令影迷称道，而5却什么都没留下。

不知道导演是不是被新木乃伊传染了，摄影像得了帕金森，剪辑又碎又短，配上3D看得人头晕。这还是我熟悉的那个镜头调度手法复杂独特，令人叹为观止的卖拷贝吗？尤其是从庄园逃跑的那一段追逐戏，差到不行，一半都是常规化的车内人连特写镜头，难以想象这是迈克尔贝的分镜，随便一个赛车片都比这拍的好。

或许迈克尔贝早就对这个系列丧失了热情，也只把它当做了个圈钱玩意儿吧，总之一看你就知道，他丫的根本就没用心在拍。还记得变1里擎天柱（经评论提醒是铁皮）从游泳池中缓缓爬起的镜头，不要更震撼。前几部变形金刚，他们出场的时候总能让人产生“握草瞧瞧这这大东西”的赞叹，毁天灭地如同哥斯拉。

再看看现在，随便哪个士兵举起一把枪（普通的枪）就能把一个变形金刚打残，曾经的神秘感，敬畏感荡然无存。出现多少个变形金刚，你也不过是觉得“哦，又来了一个。”

就像电影系列本身，再玩什么虚头巴脑的花样也回不到曾经的激动，不过是“哦，又出了一部”

从2007年到2017年，从拉博夫到沃尔博格，从动画到走向大荧幕，变形金刚从来都是我们的英雄梦，就像擎天柱说的“让这段历史流传下去，我们拥有珍贵的记忆，生生不息”，所以，当变4大失所望，槽点满满，而迈克尔贝又一次说到，这将是我最后一部变形金刚的时候，我和朋友还是相顾一笑，“变5，约吗？”

看完变5出来，我问朋友，觉得咋样？

朋友想了想，憋出几个字来，特效还不错。

10年前我们为《变形金刚》叫好，不仅是他震撼了我们的视觉，同样也让我们无比感动。我们会讨论剧情，会评论演员。

可最近这两部一说起来，却只剩下了一句“特效还不错”。

这十年，我们看《变形金刚》，究竟看到了些什么？我们真的知道，变形金刚表达了什么吗？

为了弄清楚这两个问题，在电影上映前，我又去回顾了前四部，最后看下来发现，其实五部大电影和G1变形金刚有着一脉相承的世界观。

2007年第一部《变形金刚》上映，故事的格局还比较小，定调为“一个男孩和他的汽车”，一群战败的落魄英雄为了追寻火种，来到了地球上。

第二部和第三部的故事依然延续这种正邪对抗和保卫地球之战，看似俗套乏味，但整个故事有延续和铺展，第二部中的埃及金字塔之谜，第三部中的御天敌背叛，实际上都在讲述渊源。

但是到了第四部，故事情节大幅转变，成为人类与擎天柱的对抗，属于承上启下的一部，当越来越多的秘密和疑团被揭露，每个参与者的立场都发生微妙的变化，保护地球和正邪对抗不再是唯一的主题。

而在新出的第五部里，它打破了原有的核心故事，重新定义了人们心中的英雄形象，并且正义和邪恶消失了完全的界限，在保卫和毁灭上也走向了更加深刻的抉择。

擎天柱失踪，未来的终点埋藏在遥远的历史里，人类和外星生命体的纠葛其实远比人们想象的更加复杂，在生存还是毁灭的问题上，毁灭一个星球就能让自己得到救赎，这种拷问在不断逼近着曾经的英雄。

当一直被追捕的人成为英雄，当英雄成为反派，当正义和智慧受到挑战，当地球和他们的世界，只能存活一个的时候，命运之锤，又该偏向哪边？

第五部变形金刚有着非常宏大的世界观，从双线故事角度完整再现了这种抉择的残酷和血腥，人性在不断经受考验，世界岌岌可危，一切都看似按兵不动，实则千钧一发。

不过想要将这宏大的世界观融入电影制作，就不是一件简单的事儿了。

为什么变1、变2的时候会让我们如此感动、惊讶？明明变4变5的特效更高一层啊！

是情怀，是熟悉感，是代入感。

虽然变1-3的时候，没有那么深刻的思想与如此宏伟的世界观，但是他剧情饱满而细致。

从汽车人、霸天虎到男主角，都是我们熟悉的模样，熟悉的变形，熟悉的打斗，甚至男主角都让我们看到了自己的影子，这是我们所期待的变形金刚，是一个英雄梦的铸成。

特效技术越来越好，商业模式被扩大，电影花了大价钱，重笔墨在特效与场景的制作中，就逐渐忽视了剧情，而剧情，才是我们更加关注的东西啊！

9位编剧一起操刀，却让时间线索变得错乱不堪，圆桌骑士、二战、擎天柱的黑化，其实都是很好的素材，但却没有很好的逻辑与剧情将他们交代清楚，于是显得错杂、跳脱，我们看来只能是云山雾绕。

而像昆塔莎、热破、威震天都和我们这些原著粉心中的形象相去甚远，更不要说那些草草出场露脸，到结束我就想不起来的人物们了。

前段时间，变形金刚忠粉，机器人艺术家孙世前创作了第一个可变形的元祖擎天柱雕像，恢宏大气，取名《初心》。

初心取得好啊！当初的变1、变2饱满充实，丰富而细腻，让粉丝们看了无比的兴奋与怀念。

可是后来，变形金刚变得广阔了，宏大了，可渐渐地与我们心中那些久违的英雄人物渐渐走远，特效上去了，可是人物越来越跳脱，与我们心里，与G1世界越来越远，再也没有了当年热泪盈眶，宛如少年的热情。

电影套路终究如此，不过刚坐在影厅等电影开场时，倒是有个广告让我觉得有点意思，讲的是跟变5同期上线了一个新的游戏《变形金刚OL》。

作为一个TF铁粉，其实我没玩过跟变形金刚有关的游戏，看它广告打到电影院去了，对这个正版游戏挺好奇的，所以决定试玩一下。

刚打开界面在开场动画里我就听到了“kikikukukaka”的变形声，一时间我就燃了起来，就冲这个我也要玩——要知道，变形可是我们刚丝的最爱，变4不就因为变形实在太少被质疑了吗。进入之后我发现角色还原度极高，变形动作，轮胎轴距这些细节也做得很到位，满满代入感。

试玩了几局之后，发现游戏除了电影元素也有动画的元素。擎天柱和威震天都有G1动画造型，上手并不困难，不仅有远程输出，又有近战格斗，还可以变形突进，基本上每个人的技能都有很大程度的参考动漫，比如我印象很深的就是声波可以释放一个机械鸟、幻影可以使出隐身绝招与电子干扰非常逼真，这可以说是一个非常粉丝向的游戏了。

虽然我操作不好，但是看到熟悉的角色，熟悉的变形，熟悉的招式就让我感受到了热血，脑子瞬间想起擎天柱的经典台词“不是你死，就是我亡！”来吧，战个痛快！

话说从上世纪80年代到如今，变形金刚的影响力在不断蔓延和加深，它跨越了时代，一直跟随着世界的变化而变化，每年都会有新的设计。从动漫、模型到电影、游戏，也可以说我们现在有越来越多的方式感受变形金刚的乐趣吧。

作为一直追随的铁粉，也从当年的青涩进入了人生全新的阶段，但不变的英雄情怀，不变的年少热血，都像在征兆那些热血激情的年代从未离去。

最后，借用擎天柱的一句话来为这篇文结尾：

Honour to the end.

“迈克尔贝继续导，我就继续演”。马克·沃尔伯格激动地说道。 “赶快上车，没时间解释了”。爆炸贝对观众说道。 现在依稀记得我和我室友一起看第四部的样子，我紧紧地握住他，醒醒，快醒醒，电影结束了。 不好意思，炸的我睡着了。 以下是变形金刚宇宙系列精彩回顾： 第一集告诉我们，19世纪初，北极圈上就有人看过汽车人，然后莫名其妙啪啪啪的乱打一通。 第二集告诉我们，汽车人的起源是火种，然后莫名其妙啪啪啪的乱打一通。 第三集更夸张了，登月的时候就看到汽车人，然后莫名其妙啪啪啪的乱打一通。 第四集还没完，6500万年前的白垩纪就有了汽车人，打吧，打完通知我。 第五集来了，不说了，直接开打。 很多年后，迈克尔贝语重心长得说道，我这一生最引以为豪的就是，拍了变形金刚，我，别慌，我查查了拍了多少部。 后面的名字我都想好了，希望可以直接拿来用。 变形金刚 变形金刚：卷土重来 变形金刚：月黑之时 变形金刚：绝迹重生 变形金刚：最后的骑士 ……………………………………. 变形金刚：回到过去 变形金刚：穿越未来 变形金刚：最后的金刚 变形金刚：最后的变形 变形金刚：真的不变了 次年，派达蒙宣布和环球影业打造超级大IP金刚宇宙，机器人和大猩猩的最后一战。 ------6月25日更新------ 前几天看了电影，本意是想暂时在这里留个戳，只是简单地调侃几句。 2017年初，一年一度的美国超级碗再次打响，俗称“美国春晚”，全美收视率最高的节目。今年的好莱坞大片预告轮番在超级碗上轰炸。“国酒鸡尾酒，为你报时”，“美国的肯德基，世界的肯德基”大概诸如此类的。 《金刚狼3》、《速度与激情8》、《银河护卫队2》、《加勒比海盗5》、以及《变形金刚5》，美国各大制片公司不惜重金宣传，造势。 不难发现，今年的好莱坞影片基本上都是清一色的续集电影，那么，当我们在看续集电影的时候，我们到底在看什么。 2007年派达蒙第一部变形金刚问世的时候，影迷们都兴奋了，包括我自己，毕竟那时候的我，第一次感受到上车的乐趣。以至于我后来一直幻想在路边偶遇一个修车女，现实却是，我自己根本没有车！

虽然剧情同样套路化，典型的好莱坞工业产品，（这里是褒义，电影工业我们还有太多学习的地方，好看的商业电影就是好商业电影）。 一个看似普通却命中注定的中学生，机缘巧合卷入正义汽车人和邪恶霸天虎的战争当中，从而拯救世界，赢得美人归的故事。 但汽车人的加入让情节起伏还算新鲜，影迷们在那段时间里，都会热烈讨论性感女神梅根福克斯、穿帮镜头、露点的话题。抱歉，没有露点，我后来又在网上找了女主角的其他电影，才算心满意足。 好的商业电影，到底是什么样的类型显得非常重要。然而在中国，很多人连类型片三个字的定义都还不清楚，拍出来的东西不伦不类，你拍的辛苦，观众看得头疼。 转过来看今年的这些续集商业电影，完全可以用另一个类型来定义，就是所谓的IP电影。 有些IP是至始至终就在那放着等着你去拿来用的，有些是你自己创造了品牌慢慢形成了IP。 IP电影就不需要好好讲故事了吗，对于一个完整的电影来说，恐怕好像不太合适吧。 纵使你有庞大的影迷团体，尽管你们喜欢硬邦邦的东西，再硬也是玩具啊，哪有真人来的爽。 剧情不是说非要有多么的复杂，《阿凡达》的剧情就是政府拆迁队和钉子户的故事，人物情节冲突合理，剧情发展得当，动作特效赏心悦目。 然而这次，变形金刚肯定是花了大工夫来琢磨剧本，官方给出了9个编剧的强大团队，能看出电影的用心，呈现出来的效果却差强人意。 金字塔、人类登月、英国巨石阵一个都不放过。爱因斯坦、霍金、伽利略无一幸免。还好，我国已经提前宣布长城是用来抵御怪兽，不然我真担心擎天柱说的地球秘密是长城之类的。 擎天柱说黑化就黑化，大黄蜂来了一句，你还记得大明湖畔的小蜜蜂吗？嗡嗡。 噢，小蜜蜂，你竟然开口说话了，我记起来了。卧槽，还有这么操作？！ 看来这次各大电影公司秘密开会并没有带上派达蒙，不然找爸爸这么实用的人物发展线，变形金刚应该能用上的。 《金刚狼3》中找爸爸； 《速度与激情8》中找爸爸； 《银河护卫队2》中找爸爸； 《加比勒海盗5》中找爸爸。 好爸爸，坏爸爸，你是我的帅爸爸。 也许，这个系列应该好好地停下脚步琢磨，爆炸贝的能力毋庸置疑，大场面的调度和渲染，是他作为一个知名导演的优势。然而，总是砸锅卖铁的戏码，会不会过于单调。迪士尼在《加勒比海盗4》之后，并未着急推出第五部，票房虽然喜人，但是观众的批评声，他们听在耳里。在经过6年时间，换导演、改剧本、暂停拍摄等一系列的过程后，今年才跟全球影迷见面。虽然，相比最早的三部曲还有待提高，但我们至少看到了一点希望，比如——找爸爸。 顿顿吃回锅肉，偶尔也要改吃青椒肉丝不是吗？！ 最后提醒大家： 此次华纳兄弟和派达蒙有了新颖深度的合作： 《亚瑟王》大气磅礴的预告片之后电影才会正式开始，由于此次预告片是放在片头之后的，以至于预告片放了一分钟时，我身旁两位情侣小心翼翼地摸出电影票，看了看上面的厅号和电影名称。