灵异村庄以一种惊悚世人的方式给我们讲述了一个用谎言维系的极端乌托邦的社会形态,。光看电影简介的时候根本看不出影片的核心内容是什么,仅仅把“怪物”作为一种噱头,基本上只是把它当作一部惊悚片来处理,这点我非常的不认同。
用我的角度将这部片再重说一次吧。
首先,先介绍主要的主角:
路瑟斯,played by Joaquin Phoenix
智障男孩,played by Andrian Brody
艾薇,played by Bryce Dallas Howard
故事的一开始,是一场葬礼。那是一个非常乡村的地方,人们看起来是如此的朴实。穿着浅色印花连身裙的女孩们,笑容满溢。木头的屋子在一圈圈的森林重重围绕下,就像被保护着的神圣地区。成年男子们,穿着正式,就像十八、十九世纪的绅士们,未成年的男孩们,穿着绒布短背心。 一切的一切看起来很平常。我毫不怀疑的认为这是一出时间设定在二十世纪初,或十九世纪末的电影。后来,我才发现这个村庄中,总是弥漫着诡异的气氛。见着了初开的小红花,人们的表情是惊恐,然后毫不犹疑地踩踏,并以泥土掩埋。恐怖的怪物开始出没,被剥光了毛的小动物尸体躺在学校的校门前。
Adrien从他的口袋中掏出了森林中才有的红色小果实。身旁的人一阵惶惑。路瑟斯认为,Andrian之所以可以进入森林不受攻击,在于其不受杂念所影响的单一心智。路瑟斯相信他也可以凭着这样的信念,走出栖息着恶灵或怪物的森林,去外面的世界购买药品, 这样艾薇 的眼疾也许可能治愈,也许会有更少的人不会因为药物的缺乏而死亡。这时,怪物在小镇的出没突然频繁了起来。
Andrian扮演的弱智男孩很喜欢艾薇,他们也总是腻在一起。 不过真心是谁都无法欺骗的。路瑟斯坐在艾薇的家门前,想以自己的力量,至少守护艾薇。清晨,他们在彼此的唇上留下印记。
Andrian走进了路瑟斯的家中,狠狠的刺了他两刀。路瑟斯的情况非常糟糕,Andrian被关进了禁闭室内。艾薇决定要走出这个森林,去买药,救治她心爱的人。她父亲William Hurt 带她进入一间小木屋。当眼盲的路瑟斯碰到屋内置放的物品时,她不禁放声尖叫。父亲安抚了她的心情,仔细的告诉她走出森林的道路。两个男孩如敢死队般,穿着象征安全颜色的土黄色袍子,带着干粮,跟着她一起迈向森林。
这个走出森林的旅程走不到一天,两个男孩就分分告病,而留下盲眼的艾薇继续这未竟的旅程。她总算是安全的带着药物回来了,满身泥泞。而Andrian失踪了,木屋中的物品也失踪了。怪物死在森林中。艾薇证实了怪物的存在,以一种既是事实又是谎言的方式。
好了,废言讲了那么一长串。我其实到要写推荐才知道原来这个导演就是之前拍灵异象限的那个家伙。拍摄风格的确有点像。我个人觉得奈夏马兰在拍摄色调的处理上还不错,在看电影时,他的整个屏幕感觉都呈现带了点土黄色的感觉。土黄色,除了代表村中的安全色系,也产生了一种停滞不前的氛围。
那个村庄是为了逃避外在的一切危险与邪恶所建立的村庄。感觉非常荒谬。因为大家以为最单纯的Andrian Brody,却是最真实反映了人性最真实的一面。所有的诱惑与罪恶来自人的内心,而非来自外在。封锁了外在的一切,用编织的谎言来打造一个自以为是乌托邦的国度。欲望的流动,有些以压抑处理;有些却直接以最粗鲁而原始的方式呈现。
不过我后来才知道原来这个导演就是拍《天兆》的那个导演。而且这个家伙居然有在电影里出现过!!我完全不知道~....而且黛姐的导演兼演员男友艾西顿库奇,居然也有演,我真是完全没有注意到啊~
返正题,其实这《天兆》跟《灵异村庄》在一开始的确都走诡异风格,不过《天兆》的结局,是令人无言的外星人结局;而《灵异村庄》,则在最后转了一个大弯, 不仅让气氛的铺陈更加完整,而层次也更高了一层。
1897 年,美国一个与世隔绝的小村庄,一位病人因缺乏医药去世。青年卢修斯·亨特向村委会请求穿过树林,前往城镇购买药品,以照料后来的伤病者,遭到拒绝。在村庄的传说里,有一种“灵物”生活在树林中,它们亦正亦邪,要求村民安分守己,不侵扰树林,否则就给予警告乃至杀戮;同时,它们也将村民与邪恶的外界相隔绝。村长爱德华·沃克有几个儿女,他的次女艾薇先天失明,但活泼勇敢,受到全村喜爱。沉默寡言的卢修斯和精神异常的诺亚都爱着艾薇,艾薇宣布与卢修斯订婚后,诺亚刺伤了卢修斯,艾薇请求前往城镇买药,父亲不得已告诉她,“灵物”都是我们这些长辈假扮的,我们每个人都失去了至亲至爱,所以来到这里,守护自己和家人。盲女艾薇历经艰险穿过树林,问巡逻的警察要了药,只是她看不见,外面是 2004 年的高科技社会。
邪教:生于美好,死于恐惧
爱德华·沃克,宾夕法尼亚大学历史系教授,牵头建立了这个村庄。沃克的父亲老沃克是亿万富翁,白手起家,却死在合伙人的枪下。村里的长辈们无不如是——姐姐被奸杀、当医生的哥哥被吸毒者枪杀、丈夫遭遇抢劫后被扔进河里……用沃克村长的话来说,我们每个人都有一个悲伤的过往。
这些人无法忍受邪恶的当代社会,由沃克动用信托基金,建立沃克野生动物保护区,对外严禁入内,对内宣称这只是个有“灵物”包围的村庄。讽刺的是,这片桃花源是他们斥巨资要求警方保护起来的。依赖大量外界资源给养,却无法反哺社会,这是邪教的基础特征之一。
美国是清教徒建立的国家,老沃克又是富有清教精神的人,这些男男女女在社会上都是中产阶级起步,说明他们大概率是熟悉基督教传统的。但在桃源生活中,他们刻意规避了基督教。譬如饭前祷告,基督教通常是感谢上帝赐予日用食粮,而村民是“让我们感谢岁月的恩赐”;葬礼悼词也体现了这一点。这是邪教的另一大特征——强调聚会、仪式和服从,自创祷词,极其渴望“灵性”,却把正常的信仰实践视为洪水猛兽。
仅仅这些,还不足以体现桃花源的邪教性质。宗教与邪教最明显的分野,就在于如何对待痛苦。人们经常说,要求人忍受痛苦是种 PUA,世界上不应该有痛苦。在这里我不想过多分辨自由意志的话题,但一个理智健全的人会知道,在万物的事件网络中,痛苦不是一种孤立存在,它是真实生活的一部分。如何对待痛苦,就如何对待真实的人生。正常的宗教不会许诺绝对的、外因的幸福,例如佛教许的是“涅槃”,它需要通过修行来证得;例如亚伯拉罕一神教,它们也不会说你一定上天堂,它们只会说,管好你自己,其余一切都在神的手中,人类不可能要挟神。因此,宗教的本质在于希望、信仰和爱,它们只能出自主动的触摸。邪教是交易性质,普通且自信,认为可以通过自己的所作所为交换绝对的天堂。神秘村就是一个强行圈地圈出来的天堂,邪教的天堂。一个人可以看不上宗教,但有许多憎恨宗教的人,却是出于孩子般的贪婪、误解和赌气——说好的幸福呢?怎么我不是每时每刻都过着完美生活?骗子!沃克和他的朋友们就是这样的幼稚叛逆者,离开宗教,却奔向了更可怕的迷信。
沃克和他的朋友们是什么时候来到神秘村的呢?最远也就三十年前,大概 1970s - 1980s。他们之前在城里拍了一张合照,照片中卢修斯的母亲抱着还是婴儿的卢修斯,这也解释了年轻一代对城市毫无记忆,他们是在村里成长的。为了让孩子们免受邪恶的影响,长辈们甚至做戏做全套,假装这是 1897 年。1897 年没有电视电脑手机,2004 年可全有了,一旦有这些设备,孩子们就会看到外面的世界。
这也是沃克最后派出女儿艾薇去买药的原因。他说,她比村子里大多数人都要强。他已经意识到了谎言的愚蠢可笑,把假象告诉了她,但他没有告诉她,外面到底是什么。他终究是一个懦弱的人。而她,不仅能力和意志都很强悍,她还有一个看不见的“优势”,她就算知道了没有“灵物”,也不会被外界的现代化景象所震惊。
诺亚:未经试炼的纯洁
诺亚是村里的疯子。其实诺亚有正常的语言和行为能力,不发病时可以与人沟通。以现代社会的眼光看,诺亚很有可能只是有轻度自闭,或者阿斯伯格、注意力障碍之类的病,只要正常治疗,就会与常人无异。卢修斯很敏锐地意识到这一点,并在陈情信里提到,如果给诺亚买药,他也许就可以保持安静,可以每天去上学。
诺亚爱上了盲女艾薇。艾薇于他,如姐如母如妻,又如天边的女神。她太聪明太果断,也太漂亮了,总能把诺亚从疯癫的边缘唤醒。诺亚肯定无法想象没有艾薇的生活,因此艾薇决定与卢修斯结婚后,诺亚马上去刺伤了卢修斯。艾薇出去买药,诺亚还从家里发现了“灵物”的装备,穿上装备跟踪艾薇,企图把艾薇吓回去。最后艾薇因为看不见穿了装备的诺亚,把他引到陷阱,他坠落而死。村长得知后,还安慰诺亚的父母说,这下他证明了“灵物”的存在,他是我们的英雄。
疯子诺亚象征一种未经试炼的纯洁——完美的生活,真的存在吗?所谓婴儿般的善良,不过是从未遭遇道德困境。一旦遇到道德困境,单纯就会变成暴戾。他不知道如何抉择,如何照顾更多的人,如何在纷乱中成就大善,他只知道自己有一个爱的对象,他想占有她。邪教生养这样的人。所有试图通过自己的力量圈建天堂的人,都会遭遇这种反噬。
卢修斯与艾薇:桃源的未来
卢修斯很内向,却勇敢、机敏、稳重,早早想到应该出去买药,应该更好地照料残缺的诺亚,也总能在关键时刻守护艾薇。但这样一个被认作顶梁柱的青年,却在关键时刻受到伤害,只能换看似最弱小的艾薇来拯救他。“你们中间最小的,她便为大。”
艾薇尽管失明,也有可能意识到外界的真相,至少它并不像村人说的那样。她触碰到的是木墙;她那么快就得到善良的巡警帮助,得到了药物。她会将这一切暂抛脑后,因为当下的大事是救活卢修斯。但艾薇的闯荡和卢修斯的复苏,一定会成为桃源瓦解的开端——要知道,卢修斯是自发对“灵物”产生质疑的,他不是像艾薇这样被告知的。再黑暗的社会里,也总会有人清醒着,试图推开眼前的巨石。
卢修斯与艾薇并不完美,正如圣经中的先知与门徒。上帝拣选的,多是不被主流认可的人。雅各生性狡诈,摩西软弱,大卫屡次作恶,先知们被自己的民众驱逐。到了新约,彼得是渔夫,马太是招人厌的税吏,耶稣本人干脆是个木匠,生在逃难途中的马槽里。
但开创未来的人,从来就没有完美的。一个迷恋处处精细、步步生莲的人,不可能真正承担起生活的责任。父亲告诉艾薇真相时,艾薇说,爸爸,我为你感到悲哀。上一代人就是这样迷恋完美,然后酿成邪教。所幸这些中产阶级已经越来越年老衰弱,闹剧终有一天会收场。
这是不是一个关于权威和反抗权威的代际问题?不是。年轻人中照样会有很多人信奉邪教。所谓邪教徒的狂热,并非出于真的认识和理解他们所拥护的对象,他们只是知道有这么一项规范、秩序立在那儿。尽管完全不知道它到底是什么,但总之就像镇水的神兽,一个传说,遵守就可以了,正如古人认为有雷神风神龙王,你告诉他们,打雷背后确实存在一个恒定的物理规律,但那不是雷神——他们不会听,他们只会觉得恐惧,你这么说会惹怒雷神。
这也不是一个屠龙者终成恶龙的问题。屠龙者一定会成为恶龙吗?
不一定。
解决方案就在信仰中。
你信仰哪一个故事,你就得到怎样的结局。
你信逃离与封闭,你就得到伪善和疯狂。
你信百分百的控制,你就得到邪教。
你信天道恒常,万物有时;你去看见自己,看见他人;你让生活的河流流经己身——你就居于真实。
而真实之中,必有自由。
这不是一个惊悚片,它不恶俗,在大大超出我的预料之外,这是似乎就是一个我所追寻的故事:‘仿古悬疑爱情片’。一个隽永哀婉的古典寓言,被有节制的镜头幽雅地表现出来,涌动的情绪化的音乐把一切都诗意化了,在淡色雾气腾出枯萎的森林时,染尽幻象般的一片嫣红。一个19世纪的女子,来自20世纪地图上泯灭的村落,一个突然闯出森林的精灵,失明和红发,摄人心魄。
如果用恐怖惊悚片,悬疑片的眼光来看这个作品无疑会失望,也无法评价故事逻辑中的漏洞。但倘若还原古典寓言本应有的意境,灵异村其实做得很好:沉着缓慢地表现森林的雾霭和金黄的茅草,不动声色地表达人物空间关系。不盲目追求情绪化特写,镜头和人物保持一种低调疏离的关系。主观镜头所表现的杀与被杀,成为沉默的重音。
当失明的女子独自面对森林时,尽管她知道怪兽不存在,但这一刻是宿命的。
怪兽穿过树丛,披着猩红的长袍,富有宗教意味地到来。在森林的隔绝下,少女面对怪兽,她不清楚怪兽是来自森林还是来自她的内心:必须穿过时间沉重的垂幕,必须跨越恐惧横斜的屏障,必须面对尚无定数的未来——这一刻晃若超越时空。
浆果殷红,阳光斑斓,森林树影稀疏。
依然窒息,惊恐万状,喘息和呜咽,跌跌撞撞。这是少女的挣扎,也是怪兽的挣扎,孤独,来自巫魅的混沌。
影片还原了人对于自然事物本应有敬畏,以及对超自然事物混沌而神圣的恐惧。
可惜的是,影片过早揭示了怪兽的面目,划清了幻境和真实的界限,大大削弱了影片表达恐惧的力量。
1999年,凭借一部《第六感》,印度导演M•奈特•沙马兰当年火爆一时,成为恐怖片领域新星,甚至被一度认为可能成为一代恐怖惊悚电影大师。但是,哪里想到,高潮持续时间如此短暂,之后,沙马兰基本走的是条稳定向下的路线,哪怕今年小小的转型试把《最后的气宗》也还是无甚重现荣光迹象。实际上,在《第六感》后,沙马兰的电影一直带着一种并不血流成河,但是装神弄鬼的神秘主义气息,氛围营造是他的特长,但是一旦拿捏不当,剧情孱弱就可能让其作品成为平淡乃至蹩脚之作。在其作品中,《第六感》是拿捏的最好的作品,氛围营造出色得当,没有对观众制造理解障碍,最后的反转有力,关于平常人生死的故事又赋予感人的代入感。而《神秘村》则是一个典型的尴尬案例,在其作品中,这部质量应该说上乘,但是立意过于宏大深刻,表现上氛围营造又过于故弄玄虚,所以,结果就是成为一部大众期待的小众电影,造成了它尴尬的位置。
影片开场就营造了一派神秘而又宁静的田园风光,但是又隐隐透着不安,村庄的秩序透着乡绅维持的味道,一批德高望重的当地人士组成长老会式的组织,决断村中事务。而村中流传的传说和禁忌延续了沙马兰的氛围控特征,传说林中有神秘怪兽出没,人类与其达成共识,留在村庄附近活动,绝不走出村庄,走入这股神秘力量的领地。而在村民中,性格显得孤僻羞涩的鲁休斯却一直对外面的世界充满好奇,而当村中的弱智诺亚走入禁地,带回红色花束时,也激起了他强烈的好奇心,尝试走入禁地,并带来一阵怪兽入侵的恐怖氛围。到这里,沙马兰营造气氛还是很成功的,他成功的让我相信这是个发生于19世纪甚至更早时代的故事,而那隐隐闪现的出没的怪兽,他们留下的如被剥皮的狗这样的战利品,无一不证明着影片接下来就有一场人兽间的冲突。而这些内容无非为沙马兰电影的另一个重要元素――反转――做一个铺垫,相信《第六感》最令观众印象深刻的也是反转出人生死真相的一刻。而本片由鲁休斯和村长的女儿伊芙相爱开始,又到诺亚狂乱中刀刺鲁休斯,进而引出了伊芙勇敢的为了爱人,走入禁地,要去“镇上”寻求药物的情节,接着,反转到来,我们看到的是一个被现代文明包裹的村庄,时代一下子回到现代,制造了如同时空穿越般的效果,应该说,这样的反转还是颇为令人意外的。
纵观整个故事,你可以做出多重解读,可以从桃花源般田园诗的角度,解读一个不畏恐惧的爱情故事。但是,换个角度,则又更像微弱的反乌托邦的沉重故事,片中的长老们为了维持村中单纯平和的秩序,不惜制造敌人,制造恐惧,用以威胁后来的人们,将他们禁锢于这个虚无的桃花源中。有些乌托邦般的世界是阶段性的,是自然条件和巧合所致,如香格里拉一般因为到达的艰难,曾经与世隔绝,进而与世无争,但是随着交通条件和知名度的变化,这样的情况被自然打破,可以说是一个自然的社会发展过程。而本片呈现的则是一种一个集团为了他们所谓的真善美价值观,剥夺他人选择权的虚幻的桃花源,说白了,他们就是自私的在维护自己的利益。提到利益,我们总是想到金钱之类的现实利益,实际上,那些看似高尚的价值观,或者良好的动机,也是其利益的一部分,价值观本身就是一种利益。我们看到这些长老如同“我是为你好”的家长对待孩子般,没完没了的说着狼来了的故事,甚至亲自上阵,制造恐惧。而村长让女儿走入禁忌之地时,还让人感到奇怪他怎么舍得,甚至以为这是一份悲壮,看了结尾才可以体会到,实际上,那是因为他明白,所谓的怪兽都不存在,而换个角度看,这些剥夺年轻人选择生活方式的老人们才是真正的怪兽,他们制造了一个典型的伪高尚的威权社会。鲁休斯、诺亚、伊芙在我看来代表着这种被恐惧封闭的社会的三种打破束缚的希望,鲁休斯是一个怀疑论着,充满着好奇,属于主动性的去探知,去质疑。而诺亚是个弱智,正如鲁迅笔下《狂人日记》一般,他呆笨中带着人的本性与纯真,也是容易被利益集团忽视的角色,进而容易成为无意中指出真相的人物。而伊芙是个盲人,她本无强烈的质疑现实的动机,却有追求爱情的勇敢,因为是个盲人,恐惧统治在她身上的映射效果减弱,她更有勇气勇往直前,同时也反讽着双目正常的人们,看清的究竟是个怎样的世界。
以这部影片,沙马兰实际上提供了一个很丰富的社会解读的题材,但是在这部影片中,他的立意到了表现恐惧本质和社会结构的高度,节奏表现又过于缓慢,氛围营造上仪式感到了做作的程度。所以,深刻的故事内涵和颇具艺术美感的镜头都让这部影片对一些观众充满吸引力,但是节奏上却可能让更多观众感到莫名其妙和故弄玄虚。因为《第六感》这样一个立意巧妙又让个体观众可以普遍感到温情的影片,沙马兰实际上常常被以一个商业导演去冀望,结果却是票房的一再失败和口碑的两极化尴尬,这部《神秘村》就是其中的典型,它本身有着不俗的质量,却因为尴尬的定位让很多观众感到评价的尴尬,正如沙马兰如今在好莱坞的尴尬地位。
http://hi.baidu.com/doglovecat/blog/item/6c8c0023ae755d4093580763.html
女主角被男主角拉进屋子的那个镜头 实在是太美了。
和水中女妖一样沉闷的发指……
整体神秘灰白色调愈发凸显代表禁忌的樱桃红与象征安全的咖喱黄之明艳……果然是印度导演!Adrien Brody演痴相也很搭~
除了结尾真没觉得哪里好...
也是曾经非常红火的小成本恐怖片之一,气氛营造的非常不错,但是内“怪物”未免有些过于雷人了。
when you hold out your hands, i feel love.3+
【C+】沙马兰真不愧为好莱坞最会装神弄鬼的人,但,居然有很多人觉得这片剧本写得好??分明是个要啥啥不行,只能啥啥都塞进去的三流故事。悬疑情节,爱情故事,反乌托邦政治讽刺,没有一个完成的好的。电影推动到一半男主直接下线了,简直滑稽。
不是好的悬疑片,是好看的爱情片~布莱斯·达拉斯·霍华德~
不推荐…无法入戏的世界观和叙事逻辑。
忘记了
唯一走出村庄的是个瞎子,所有人都依然生活在这样封闭的社会里。
我们不也生活在神秘村里吗
配乐无敌了~~~
we live in The Village
人吓人,吓死人
没见过骗得这么极致的乌托邦
看着真烦人 一点也不意外 一点也不高智商 中国恐怖小说用烂了的套路 而且还又磨叽又矫情
桃花源记藏人心,人心叵测妖乱起。
虽然很容易猜到剧情 不过还是被结尾的反转震撼了一下
暗恋桃花源,两厢情愿桃花梦;灵异乌托邦,一枕黄粱乌有乡。