蜘蛛侠：纵横宇宙

在《蜘蛛侠：平行宇宙》之后，相信大部分影迷，都已经把这部《蜘蛛侠：纵横宇宙》视为“年度必看电影”，会怀着很高的期待入场。而在看完后，只能说——能超越蜘蛛侠的只有蜘蛛侠，这是今年最好的院线片之一！

本片延续并精良化了首部的视觉风格，持续打破拼贴的界限。大银幕的视听体验，几乎是每半分钟就会有一个惊艳的点闪现到眼前。待你没缓过神，下一个点就又炸了开来。

其次，本片在设定、剧情上也超越了首部。

《蜘蛛侠：平行宇宙》中所体现的，是蜘蛛侠起源故事的励志性与家庭情感，把蜘蛛侠系列一贯的“邻家英雄（It always fits）”主题，以反套路的方式诠释而出。而《蜘蛛侠：纵横宇宙》则在此基础上，奏起一曲宏大的命运交响——它关注到了每个蜘蛛侠故事共通的悲剧性，深度挖掘“我是谁”、“能否打破必然命运”、“救一人还是救世界”等命题，因此让整部电影的反转更为跌宕、更为震慑人心。

上千蜘蛛侠新出场，画风小盘点

《蜘蛛侠：纵横宇宙》的主角仍是“小黑蛛”迈尔斯，几年过去，他已从男孩长成15岁的少年，到了选大学专业的年纪。

由于前作的金并超级对撞机事故，科学家乔纳森·奥恩获得了创造跨维度传送门的能力，成为本次的大反派“斑点”。起初他只像一个笨手笨脚的“喜剧人反派”，观众容易当他只是道“前菜”。没想到随着剧情的发展，他身上跨越多元宇宙的能力愈发强化。他不但威胁到迈尔斯及其父母的生命安危，甚至会影响到整个蜘蛛侠宇宙的崩坏。

与格温重聚后，追击“斑点”的迈尔斯得以穿越到多元宇宙中。在“蜘蛛联盟大本营”，他打开了全新的视野。

首部的几位配角，“女蜘蛛”格温·史黛西、“大叔版”彼得·帕克，仍是本片的重要角色，在大本营中继续支持着迈尔斯。故事的开场回溯了因为65号宇宙成为蜥蜴人的彼得·帕克去世，格温与警长父亲结下误会的过往。前作的导师大叔彼得则因为辅导迈尔斯的经历，产生了带娃的想法，有了一个女儿梅黛（蜘蛛宝宝）。

千蛛互指名场面

而新登场的蜘蛛侠们，则进一步占据了我们的目光。毕竟在这部的设定里，存在一座“蜘蛛联盟大本营”，成千上万的蜘蛛侠在此汇聚一堂。首部的“六蛛同框”，直接进化到了“千蛛同框”。

为了超越首部的视觉效果，每个蜘蛛侠及他们的宇宙，都有专属的画风——比如格温随情感变化的水彩风、迈尔斯的正统漫画风、朋克蜘蛛侠的拼贴风、印度蜘蛛侠的本土风、中世纪秃鹫的达芬奇手稿风……

格温的65号宇宙，采用了情绪化的水彩处理。她的世界被颜料所包裹，完全由自身的心理感受，组成周遭的颜色变化。印象特别深的，就是她与父亲从争吵到和解，不同的颜色流动着、溶解在她的背景中，达成视觉的通感。

印度蜘蛛侠帕维塔的50101号宇宙，融合了印度本土的文化。这里拥有大量的曼陀罗纹饰，挤满了人流车流。色彩斑斓的古典建筑与摩天大楼并立在一起，仿佛一个万花筒式的大都市。

主创将其视作“曼哈顿和孟买的混合体”，充斥着狂野而又未来的设计。他们从七十年代的印度漫画中寻找风格，融汇了多元化的印度本土文化，并再现了那种古早印刷感。帕维塔的印式口音，更是生动演绎了一个“印度小哥”版的蜘蛛侠。

928号宇宙的蜘蛛侠2099米格尔·奥哈拉，可能是最不苟言笑、最严肃的蜘蛛侠。他曾经一次想挑战命运的决定，改变了多元宇宙的戒律，并导致了一个世界的消失。在极大的痛苦中，他创建了蜘蛛联盟组织，下定决心不再让类似的悲剧事件出现。

他所处的未来纽约，像一个蜘蛛侠的乌托邦。蜘蛛侠们生活在直耸云端的未来感建筑中，干净、明亮、一丝不苟，甚至还有太空电梯可以直通月球。但在其地表之下，却隐藏着一个黑暗的地下城。这也喻示了联盟组织的深层次问题所在。

朋克蜘蛛侠霍比·布朗，应该会是本片上映后“圈粉最多”的新蜘蛛侠。他的画风源自七十年代英国伦敦的摇滚流行潮。挥舞着一把电吉他，梳着典型的朋克头，身上的拼贴色彩与介质会隔几秒就变换一次，一个情绪不稳定的狂野摇滚青年。

之前评论《蜘蛛侠：平行宇宙》时，我提到它创造了一种与以往的动画电影完全不同的视觉动态体验——通过混合各种不同的画风，不断拼贴和融合，并保留下对话框、漫画分格、字幕特效，再加上炸裂的分镜，让人看得目不暇接。那么《蜘蛛侠：纵横宇宙》则是把“目不暇接”的程度直接翻了个倍。上述这些世界观纵横交错、互相穿越，让影片在视听层面的轰炸效应飙升。

织网事件：蜘蛛侠的“必然命运”

下面再以不剧透的形式，聊聊本片的另一个优点。我认为它的情节深度、主题表达，不输画风的呈现，宏大而又戳心。

《蜘蛛侠》系列每一任蜘蛛侠的故事，在我看来都有共通的元素，那就是思考哀伤的成长，思考死亡，思考悲剧下的英雄主义。托比版、加菲版、荷兰弟版、动画版，版本各不相同，但关键情绪点是相似的。

蜘蛛侠的魅力，源于他与观众的情感联结。他是超级英雄，同时还是个普通人。围绕后者展开的情节，能让人持续对这一形象产生更为深厚的情感。因为平凡，才是我们的真实写照。

本片中，上述母题被进一步放大。视听的欢闹，反而突显出内核的严肃。迈尔斯那份直面家人的胆怯、内疚，直面蜘蛛侠的“必然命运”时的激烈反抗，传递出了浓重的情绪震慑力。

“斑点”的出场，让多元宇宙里的“织网”遭到破坏。片中引入了“织网事件”的概念，是个相当残酷的设定。在每一个蜘蛛侠的故事中，都有关键性的节点：死亡，或是至亲之死，或是爱人之死，本片则是警长的牺牲。这是链接所有蜘蛛侠多元宇宙的纽带。

一旦死亡没有发生，那么相应宇宙的故事就会被改写，相应的世界也会因此崩塌。

直面死亡，成了每个蜘蛛侠的“必然命运”。蜘蛛侠总是救不了自己最爱的人，鱼和熊掌不可兼得。

“拯救一个人，还是拯救一个世界？”当新生代蜘蛛侠迈尔斯面对这道经典的电车难题，他选择了最少年意气的解法：不顾一切地去反抗所有宇宙的蜘蛛侠，挣脱上千同类的束缚，去寻找属于自己的答案，成为那个唯一的自己。

在米格尔眼中，迈尔斯是异次元体的源头。本不该是蜘蛛侠的他，被42号宇宙的蜘蛛咬了，成为了蜘蛛侠，才导致“织网事件”发生变数。但实际上，蜘蛛侠并非命定。蜘蛛侠真正的英雄之处，在于面对挑战、生死、亲人时触发的行动。

《蜘蛛侠》最经典的台词是“能力越大，责任越大”。这句话其实还有下半句——“这是我的恩赐，也是我的诅咒。”

每一任蜘蛛侠的命运，都像是在与世界进行一场不公平的交易。在迈尔斯身上，更是把“诅咒”体现到了极致。如果你知道成为蜘蛛侠，父亲就会必然去世，而一旦救他，就有可能让自己所处的世界崩塌，该做何抉择？这种两难的困境，以及后续出人意料的情节设计，让人能直观感受到《纵横宇宙》在剧情创作上的勇气和野心。

电影团队不只是想要打造出一部“好看”的续集，他们是想从《蜘蛛侠》IP的历史、对观众的意义入手，回到我们爱上《蜘蛛侠》的源点：那些成长里的哀伤与痛楚，对父母难以言说的秘密，必然面对的岔路选择，亲人与朋友的一个个离去……

我们喜欢蜘蛛侠这个“邻家英雄”，内心深处的原因，或多或少是因为他鼓舞过、安慰过，曾在黑夜里迷茫的自己。

这是《纵横宇宙》最令人动容的地方：在“必然命运”的跟前，选择不顺从，追随内心，岔开原有的轨迹，才能书写新的故事。迈尔斯就是迈尔斯，他不是彼得，也不是其他人。他是全新意义的蜘蛛侠。

如何一个片段让粉丝生气。

没有前后文，但我真的想不到什么情境能让她说出这句话。

从蜘蛛侠故事的进化史上看，格温虫的诞生本身就是为了突破超英配角“冰箱里的女友”这个桎梏，让她有机会发挥主观能动性自己做超英主角，她就是自己宇宙里的蜘蛛侠，结果在动画电影怎么感觉还开倒车又要变回主角的女朋友身份（在1里没发生但戏份配置差不多是了）

1里配角没空间塑造刻板能理解，2又把其他配角们集抛换成新角色，格温这样也很难讲，个人非常期待上映但真的为此有点担忧

嘿，还记得在电影《蜘蛛侠：平行宇宙》中，小黑蛛和大Boss金并激斗量子对撞机的时候，银幕上迸射而出的宇宙能量炸裂质感，让你也幻想戴上面具成为超级英雄吗？这部曾令无数影迷血脉贲张的神作即将迎来续章——6月2日，《蜘蛛侠：纵横宇宙》中国大陆同步北美上映，这个夏天，狂拽酷炫的小蜘蛛，将继续向想象力的天际线发起冲击！

毫无疑问，《蜘蛛侠：平行宇宙》，是好莱坞影史上最好的超英动画电影——五年前它刚一上映，便创下了烂番茄口碑100%、豆瓣评分9分的口碑“神迹”，并最终赢得包括奥斯卡最佳动画长片、金球奖、安妮奖在内的67座奖项，被《帝国》杂志评为“历史上最伟大的动画电影之一”。今天，《蜘蛛侠：平行宇宙》的豆瓣评分仍然稳定在8.6分，是豆瓣评分最高的漫威超英电影。

五年前这部影片上映的时候，北美各大电影媒体对影片前所未有的绚丽画风称赞不绝，强烈冲击的色彩组合、极具张力的风格化渲染、无处不在的直接砸进画面里的拟声词、线框分镜的大量使用，都对其后的动画乃至真人电影画面风格产生了深远的影响。

可以说，这部影片如同它的主人公小黑蛛迈尔斯一样，打破了迪士尼动画长久以来对奥斯卡的垄断性，在好莱坞动画技术和画风领域，取得了突破性的创新。

也恰因为如此，《平行宇宙》的续作，在孕育之时，便身负万众瞩目的期冀与质疑——之于前作所达到的高度，续作将何以对标甚至超越？作为漫威最重要的一座IP富矿，“小蜘蛛”的身上，还能变出怎样引人入胜的戏法？

在最新发布的预告片中，我们或许可以窥探一二。从预告片来看，《纵横宇宙》应该在部分场景中延续了前作每秒12帧的独特帧率，在如今的动画电影中别出心裁地采用传统定格动画帧率的好处是，它让电影画面产生了强烈的漫画感和独特的运动感。

结合3D融合2D的画面设计，这种独特风格奠定了《纵横宇宙》的蜘蛛侠系列气质基底，前作大受好评的潮酷风格得以延续。

但仅仅“延续”显然不能满足制片方的野心——如果说《平行宇宙》是一道“硬菜”，那么《纵横宇宙》就是一桌“大餐”。在短短两分钟的预告片中，最令影迷惊喜的，或许就是影片在成百上千个平行宇宙中，创造出了比前作更加炫丽丰富的宇宙观，脑洞大开创意爆棚爆棚的多重画风带来了不同的感官体验——街头文化、摇滚乐、潮流游戏等多维艺术表达大概率会刷新好莱坞视听美学的新高度。

此外，对于蜘蛛侠IP的忠实粉丝来说，《纵横宇宙》大概率还会带来更大惊喜——在《平行宇宙》中，不少真人电影的影迷第一次在动画电影中看到六个蜘蛛侠，便已经惊掉了下巴，而在《纵横宇宙》的预告片中，上百位精英蜘蛛侠组成“蜘蛛联盟”组团炸场，我们至少已经认出了包括格温、彼得·帕克、迈尔斯在内的老朋友。

他们中甚至包括甩着吉他到处拍人的超人气朋克蜘蛛侠、造型暗黑炫酷的蜘蛛侠2099、slay全场的蜘蛛女侠等万众瞩目的角色。蜘蛛侠IP老粉惊喜挖到了游戏蜘蛛侠、动画蜘蛛侠、纸袋蜘蛛侠等各版本的蜘蛛侠闪现，甚至还有上百位蜘蛛侠同框复刻了“三蛛互指”的著名梗图，令虫粉们瞬间沸腾：官方太会玩了！

我为我用过“漫威宇宙”这个词道歉，明明蜘蛛侠这个IP自己，就是一个宇宙啊！

至于影片的故事，从目前预告片中的信息来看，如果说前作是着墨于“戴上面具，你也可以成为超级英雄”，那么本片讲述的故事就是“如何戴上面具，成为真正的超级英雄”。“救一个人，还是救全世界”的选择，不仅是历代蜘蛛侠都要经历的残酷宿命，也是年轻的蜘蛛侠转变为真正的超级英雄的试炼。除此之外，片中还暗示了似乎如果蜘蛛侠阻止了至亲的死亡，多元宇宙就会面临危机！迈尔斯这个00后的蜘蛛侠却选择“两个都要救”，也不甘认命，一己之力挑起整个蜘蛛联盟对他的追捕！蜘蛛侠对命运的反抗，蜘蛛侠大战蜘蛛侠的宇宙级内战，《蜘蛛侠：纵横宇宙》在剧情上也可以说是极致升维，燃动粉丝观众们的每一根神经！

而更多具体的细节，就需要6月2日走进影院，去亲身体验了。

视频：//www.bilibili.com/video/BV1PX4y1b7Yx

你不会以为我已经把《纵横宇宙》的彩蛋讲完了吧？

第一部迈尔斯遇到一群鸽子，当时他没有经验，结果被它们啄了。

第二部他又遇到了一群鸽子，这次他学聪明了，等鸽子飞走了才回的宿舍。

有个小孩在火车上舔窗户，第一部迈尔斯也做过类似的事。

格温说：米格尔就像吸血鬼蜘蛛侠，但他是好人。

迈尔斯说：一个吸血鬼好人，那可真得买票去看看了。

这是索尼官方吐槽《莫比亚斯》，莫比亚斯就是好的吸血鬼，但并不值得你买票去看。

总结一下《纵横宇宙》中的百吉饼，格温的回忆中他们三人都在吃百吉饼，斑点抢劫的杂货店在卖百吉饼，迈尔斯和斑点打架的时候旁边出现了百吉饼，斑点的公寓的广告牌上也有个百吉饼。

广告牌的电话号码中有1610和616，

地球1610是迈尔斯的宇宙，地球616是漫画中的主宇宙，以及光照会给MCU的编号。

迈尔斯倒挂在天花板上，格温站在地上，这个镜头致敬《蜘蛛侠1》和《蜘蛛侠：英雄归来》。

他们来到了孟巴顿宇宙，现实中并没有孟巴顿这个城市，这个词语是孟买和曼哈顿拼成的。

这个宇宙的火车是倒挂在铁轨上的，类似于蜘蛛侠经常倒挂在天花板上。

武汉已经开始试行这种列车了。

其它打架的时候出现的字幕是英文，

而印度蜘蛛侠打架的时候出现的字幕是印地语。

如果下一部会出现丁真蜘蛛侠，他打架的时候会不会出现藏话？

斑点的战斗力和他身上的颜色有关，电影前期他身上的白色更多，现在是黑色更多了，结局已经几乎全是黑色了。

朋克蜘蛛侠叫霍比·布朗，漫画中霍比·布朗是初代徘徊者。

朋克蜘蛛侠由丹尼尔·卡卢亚配音，他在《黑豹1》演奥克耶丈夫维卡必。

他们来到了蜘蛛侠总部，英国蜘蛛侠讲了个冷笑话：Anyone spot the spot？有人发现斑点了吗？

蜘蛛女说：真好笑，谁还有段子？

她说的是反话，结果她话音刚落就出现了很多黄色的字幕，每个蜘蛛侠都在讲冷笑话。

蜘蛛女给了迈尔斯一支腕表，迈尔斯以为他也有腕表了，随后蜘蛛女说这只是临时门禁卡。

后来我们看到彼得女儿的手上也有这种临时门禁卡，说明临时门禁卡是专门给小孩戴的。

牢笼里关着章鱼博士，这三个人都是章鱼博士。

神秘鹿。

神秘姐。

猎人克莱文。

犀牛人。

1982年的《蜘蛛侠》街机游戏的绿魔。

这里有一条暗线，朋克蜘蛛侠一直在偷米格尔的实验室的零件。

后来他表面上说“我不干了”，实际上是零件偷够了，找个借口走了，用这些零件去给格温做腕表了，只为能让格温见到迈尔斯。

他早就调好了目的地，迈尔斯所在的地球1610，因为他知道格温想去找迈尔斯（他不知道迈尔斯去了地球42）。

他是一个纯爱战士，他只希望格温幸福，至于格温是和自己在一起还是和别人在一起，不重要。

开个玩笑，朋克蜘蛛侠更像是格温的闺蜜，而且他还是隐藏的迈尔斯导师，所以他要给格温做腕表，从而撮合他们。

之前在印度宇宙，斑点用能量罩把他们挡在了外面，迈尔斯想把能量罩电开，但是失败了。

朋克蜘蛛侠说：不要用手指发电，下次你试试用手掌。

后来米格尔囚禁了迈尔斯，朋克蜘蛛侠再次叫他用手掌发电，从而帮助他炸开能量罩逃了出去。

如果不是朋克蜘蛛侠教迈尔斯，迈尔斯可能现在都还被困在米格尔的能量罩里。

迈尔斯刚刚来到蜘蛛侠总部的时候，他很想加入蜘蛛侠联盟，朋克蜘蛛侠却叮嘱他：别还不了解蜘蛛侠联盟的底细就轻易加入。

他是一个隐藏的导师角色。

米格尔的实验室放着他的战利品，他来自2099年，这些战利品也是2099年的反派的。

有未来的徘徊者的爪子，

未来的章鱼博士的装备，

未来的绿魔的滑翔机。

也许这些不仅仅是彩蛋，而是为第三部未来版险恶六人组登场做铺垫。

米格尔在打造《漫威蜘蛛侠》中的白色战衣，下一部他可能就会换上这套战衣。

你想要战衣的话，直接叫迈尔斯的室友帮你搞一件不就行了，毕竟他玩的就是《漫威蜘蛛侠2》。

第一部彼得说他和玛丽·简离婚了，因为他不想要孩子。

后来他得知迈尔斯把U盘弄坏了，于是说：这就是为什么我不要孩子。

再后来迈尔斯可以单挑章鱼博士了，他又说：我好像想要孩子了。

《纵横宇宙》彼得真的和玛丽·简生了孩子，他还说迈尔斯就是他想要孩子的原因。

彼得给女儿取名叫Mayday，小梅，是为了纪念梅姨，也有可能彼得是五月天的粉丝。

又或者彼得、玛丽·简都是四川人，玛丽·简怀孕后说：你对女儿的名字有没得啥子想法？

彼得说：没得。

玛丽·简说：Mayday，真是个好名字。

破案了，彼得·B·帕克是四川蜘蛛侠，地球616B是四川，难怪大家说四川是个很6B的地方。

漫画中也有梅·帕克这个角色，全名May "Mayday" Parker。

她来自地球982，她也是彼得和玛丽·简的女儿，她长大后成为了蜘蛛女孩，《纵横宇宙》也出现了她。

小梅可以发射蛛丝，说明她也是蜘蛛侠了。

米格尔用树来描述蜘蛛宇宙，看起来很像《洛基》的多元宇宙。

米格尔开始给迈尔斯放幻灯片，这是六个彼得被咬的镜头，

包括古早漫画的画面。

旁边是六个彼得和玛丽·简的镜头，

这个镜头出自《蜘蛛侠1》。

六个毒液附体的画面。

米格尔将毒液归为织网事件，说明毒液是蜘蛛侠平行宇宙必不可少的一部分，有蜘蛛侠就有毒液。

其中这个画面是《蜘蛛侠3》彼得被附体的镜头。

《超凡蜘蛛侠》第50期蜘蛛侠扔掉战衣，《蜘蛛侠2》也有这个镜头。

《超凡蜘蛛侠》第33期蜘蛛侠抬机器，《蜘蛛侠：英雄归来》也致敬了它。

《超凡蜘蛛侠》1987年年刊第21期彼得和玛丽·简结婚。

米格尔提到了“超凡90事件”，指的是《超凡蜘蛛侠》第90期，讲述格温父亲乔治为了救一个小孩而牺牲。

屏幕上出现的就是漫画的镜头，暗示漫画对我们来说只是漫画，但对动漫人物来说是纪录片。

彼得说本叔叔的死是必然的，这时出现了《漫威蜘蛛侠》游戏的片段，说明游戏对他们来说也是纪录片。

这个镜头出自2008年《神奇蜘蛛侠》动画剧。

米格尔说我们必须遵循织网事件，破坏它就会导致宇宙毁灭。

类似于《假如》第4集的 “绝对时间点”，即有些事是必然发生的，比如克里斯汀的死。

奇异博士一定要救克里斯汀，结果导致宇宙毁灭，一切都被黑暗吞噬。

正如迈尔斯救了辛格警官，导致这个宇宙开始被黑洞吞噬。

《奇异博士2》也有类似的剧情，光照会的奇异博士的行为引发了“对撞事件”，导致邪恶奇异博士的宇宙毁灭。

所有人互指的镜头呼应1967版《蜘蛛侠》动画剧、《平行宇宙》片尾彩蛋、《蜘蛛侠：英雄无归》。

蜘蛛猫打迈尔斯的时候，迈尔斯说：这一切还能再疯狂点吗？

呼应第一部他们见到另外三个蜘蛛侠时，彼得的台词。

餐厅里出现了蜘蛛侠2099主题汉堡。

逮捕迈尔斯的蜘蛛侠中有一个是蜘蛛侠雪糕，

第一部也出现过。

第一部它只是雪糕公司做的蜘蛛侠周边，如今我们得知真的有一个宇宙所有人都是雪糕，他们的蜘蛛侠自然也是雪糕，有《瑞莫》那感觉了。

这个雪糕想逮捕迈尔斯，所以它是一个雪糕刺客。

1967版《蜘蛛侠》动画剧的蜘蛛侠也想逮捕迈尔斯，但他失败了。

因为他抽筋了，更重要的原因是他是2D动画片里的2D角色，他就是一张纸，所以他直接从3D的迈尔斯旁边飞过去了，根本没碰到迈尔斯。

彼得对米格尔说：拍张照，记录小梅第一次追捕行动。

这时小梅对手机屏幕射了蛛丝，与此同时我们听到了快门声，说明小梅是在通过发射蛛丝按快门，真是个行走的快门遥控器。

全息投影上出现了猎人克莱文。

章鱼博士，并且是漫画造型。

章鱼博士的台词不是重新录的，而是直接用的《蜘蛛侠：英雄无归》的素材。

左边是电光人，

后面是绿魔。

蜘蛛侠双手拉蛛网的镜头呼应《蜘蛛侠：英雄归来》，以及《蜘蛛侠2》。

迈尔斯从空中跳了下去，彼得说这招是他教他的，指的是第一部结局他从空中跳了下去。

迈尔斯用回家机器回家的时候，屏幕上写着地球42，暗示接下来他会来到地球42。

我个人觉得导演应该删掉这个镜头，因为这有点画蛇添足，很多人都注意到了这个细节，所以对后面迈尔斯跑错宇宙的大反转并不感到惊讶。

格温也回到了她的宇宙，乔治眼看她仍然不愿意和自己说话，于是转身走了。

格温本想继续和他冷战，最终还是决定和他谈谈，最终两人和解。

正是因为她选择和他爸谈谈，才有了后来的她穿越各个宇宙组建她的团队。

因为如果她不去找她爸，而是直接走了，她就拿不到朋克蜘蛛侠给她做的腕表，就无法集结其他蜘蛛侠，无法去地球42救迈尔斯，无法去地球1610救迈尔斯他爸，什么都做不了。

格温房间的门上有一面跨性别旗，上面写着“保护跨性别儿童”。

结局格温回家这段，她的房间由蓝色线条、粉色线条、白色线条构成，从而拼成跨性别旗。

她的头发也变成了蓝、粉、白色，而她真实的发色是黄色的。

乔治的衣服上也有一面跨性别旗。

因此格温和她爸谈心这段是隐喻跨性别儿童决定向父母出柜，而父母选择支持孩子。

不过以上细节并不代表格温一定是跨性别者，她可能是跨性别者，也可能不是，有可能和漫画一样，她乐队的队友是跨性别者，她只是支持跨性别者。

我只是觉得这几个细节很细，所以分享一下，但我不想争论，你觉得她是跨性别者她就是，你觉得她不是她就不是。

格温来到地球1610，见到了迈尔斯的父母，说你们无法想象迈尔斯有多爱你们。

这一切都被蜘蛛女看在眼里，之前她对格温很严厉，如今她看待格温的眼神却发生了变化，因为她在格温身上看到了当年的自己。

之前格温问蜘蛛女：你难道从来没和某个人走得太近？

蜘蛛女说：我有，但我已经翻篇了。

第三部蜘蛛女可能会反水，加入格温的阵营。

小梅穿着蜘猪侠睡衣。

彼得看的书是《怎样说话孩子才会听》。

第一部金并的电脑上出现了其他蜘蛛侠的宇宙的编号，彼得·B·帕克来自地球616，第二部吃了设定。

格温去找彼得的时候，她的腕表显示彼得的宇宙是地球616B，也就是四川。

导演改设定可能是为第三部出现真正的地球616的蜘蛛侠做铺垫，而他可能就是荷兰弟（假如我们以光照会的编号为准）。

也有可能地球616B和川B一样是绵阳，而地球616是成都。

对了，哥谭也在成都。

格温去找彼得的时候响起了格温打鼓的声音，电影以格温打鼓开始，也以格温打鼓结束。

电影开头格温说她一直没找到合适的乐队，结局她说因为她一直没找到合适的乐队，所以她自己建了一个。

电影开头和结局是连着的，进一步证明了电影开头格温看到的画面、说的话是倒叙，这一段发生在《纵横宇宙》的最后，她是在对她的团队讲《纵横宇宙》发生的事，这就是为什么这段有很多“还没发生”的镜头。

格温的团队有第一部的佩妮、彼得、蜘猪侠、暗影蜘蛛侠，第二部的朋克蜘蛛侠、印度蜘蛛侠、字节蜘蛛侠。

米格尔来到地球1610后问其他人找到迈尔斯了吗，他们说：“各个地方都找遍了，都没看到迈尔斯。”因为迈尔斯根本不在这个宇宙。

迈尔斯来到了地球42，现实中有个品牌叫Forever 21，而这里是Never 21，因为这里是地球42。

我想知道他们宇宙的飘柔是不是这样的。

有座建筑墙上写着6，

可能是暗示这个宇宙很6，也可能代表险恶六人组，后来新闻也说这座城市已经被险恶六人组控制。

这个宇宙有家公司叫秃鹫电信公司。

还有蝎子的公司。

锤头的公司。

锤头是一个反派，第一部地球1610的彼得发现锤头和金并有关系。

以及电光人的2G网络公司，他们在给2G打广告，说明2G在这个宇宙很先进。

这个宇宙很多人还在用1G网，而电光人公司的用户已经率先用上了2G网，天翼2G太快了！

险恶六人组的成员已经有秃鹫、蝎子、电光人、锤头了，还有两个不知道。

迈尔斯全家的眼睛都是黄色的，

而这个宇宙的瑞奥的眼睛是绿色的。

瑞奥问迈尔斯他的蛛丝是不是从屁股出来的，呼应《蜘蛛侠：英雄无归》和《奇异博士2》。

迈尔斯回答：不是，但我做梦梦见过。

《奇异博士2》说你做的梦其实是平行宇宙的你的经历，因此迈尔斯梦见的可能是《蜘蛛侠：英雄无归》荷兰弟问托比这段。

又或者真的有个宇宙的蜘蛛侠是从屁股喷射蛛丝，而迈尔斯梦见的就是他的经历。

艾伦是什么时候知道迈尔斯是另一个人的？

首先是他发现迈尔斯的辫子没了，他还问迈尔斯为什么把辫子剪了。

后来他的手机亮了，他看了手机后瞟了一眼迈尔斯。

说明徘徊者迈尔斯给艾伦发了短信，说他正在回来的路上，艾伦因此得知他旁边的迈尔斯是另一个人。

这让我想起了那个老故事，有一天你回家了，你妈也在。

这时你的手机响了，是你妈打来的，你接了电话，电话那边响起了你妈的声音，她说：给我开一下门，我忘带钥匙了。

反转了，这个故事的主人公是美国小姐，她有两个妈妈。

第一部迈尔斯的鞋带经常松，

第二部也是如此，艾伦把他吊起来后，我们可以看到他的鞋带松了。

迈尔斯的鞋子是红色和白色，而徘徊者迈尔斯的鞋子是黑色的。

小黑蛛迈尔斯刚刚见到艾伦的时候，艾伦对他说：安保会在6点关闭，这是我们的机会，我们的计划你都听明白了吗？

给人的感觉是艾伦、徘徊者迈尔斯准备去干什么坏事。

后来我们得知这个宇宙没有蜘蛛侠，所以是犯罪的天堂。

问题来了，如果全世界都是罪犯，徘徊者迈尔斯、艾伦何必鬼鬼祟祟的？

除非他们是想做好事，或者做一些不利于险恶六人组的事，比如推翻他们。

这个宇宙做坏事不需要偷偷摸摸的，做好事才需要偷偷摸摸的。

有句话叫如果污浊是一种常态，清白就成了罪恶。

第一部地球1610的彼得见到迈尔斯的时候，迈尔斯的背景是紫绿色，

这正是徘徊者的颜色，暗示迈尔斯原本的命运是会接他叔叔徘徊者的班。

随后背景逐渐变为了代表蜘蛛侠的红蓝色，暗示迈尔斯的命运发生了改变，他不会成为徘徊者的接班人了，而是会成为蜘蛛侠的接班人。

迈尔斯习惯穿红色和蓝色的衣服，因为他是蜘蛛侠。

他来到地球42后，这时瑞奥进来了，他连忙穿上了这个宇宙的迈尔斯的衣服，这个宇宙的迈尔斯习惯穿紫色和绿色的衣服，因为他是徘徊者。

整个城市到处都是象征邪恶的紫绿色，

然而艾伦的房间却是象征正义的红蓝色。

徘徊者迈尔斯的脸上也是红蓝色，暗示徘徊者迈尔斯、艾伦就是这个宇宙的蜘蛛侠。

斑点讲他抓蜘蛛的经历时出现了一个人，我们可以通过辫子得知他是地球42的迈尔斯。

说明这只蜘蛛本来会咬地球42的迈尔斯，让他成为蜘蛛侠，这就说明他的本性是善良的，所以蜘蛛才会选择他。

因此第三部可能会反转，其实徘徊者迈尔斯、艾伦是英雄或反英雄，他们密谋的那件事其实是推翻险恶六人组。

小黑蛛迈尔斯本以为蜘蛛侠联盟很高大上，他很想加入他们，结果发现蜘蛛侠联盟和他想象的完全不一样。

后来他以为徘徊者迈尔斯、艾伦是反派，然而他又错了，他们反而是好人。

有些人自诩正义的化身，但他总给人一种他有一些不可告人的秘密的感觉。

有些人表面上看起来像坏人，事实却并非如此。

正如每个宇宙的彼得都是好人，也许命中注定每个宇宙的迈尔斯都是善良的，包括地球42的迈尔斯。

每个宇宙的艾伦虽然不一定很善良，但他们都有良知。

因此第三部小黑蛛迈尔斯不会和徘徊者迈尔斯、艾伦自相残杀，而是会和他们成为朋友。

并且小黑蛛迈尔斯还会再找一只放射性蜘蛛侠咬徘徊者迈尔斯，让他成为蜘蛛侠，随后和格温组一起对抗米格尔、蜘蛛侠联盟、斑点。

根据《蜘蛛侠》电影的规律，迈尔斯父亲杰夫大概率会死。

杰夫一死，织网事件就不会遭到破坏，米格尔、蜘蛛侠联盟就没必要再抓迈尔斯了，而是会和两个迈尔斯、艾伦、格温组联合起来打斑点。

迈尔斯、米格尔都和斑点有仇，所以他们都要打斑点，但并不代表他们和好了。

有点类似于《复联3》，钢铁侠、美队都在打灭霸，但此时他俩并没有和好。

并且米格尔禁止迈尔斯救他爸，而美队也和霍华德夫妇遇难有关系。

所有人都将联合起来打斑点，而斑点会去各个宇宙找对撞机，吸收更多的暗能量，让自己变得更强。

虽然斑点很强，他不需要组队，但导演为了视觉效果可能也会让斑点组建他的团队。

比如招募地球42的险恶六人组、米格尔的宇宙的未来版险恶六人组、包括秃鹫在内的古代版险恶六人组……集结平行宇宙的险恶六人组，最终上演平行宇宙蜘蛛侠大战平行宇宙险恶六人组。

当初米格尔只是把秃鹫送回了他的宇宙，并没有杀他，也许他会集结古代版险恶六人组卷土重来。

《纵横宇宙》出现了MCU的徘徊者，索尼还官宣将拍真人版迈尔斯电影，因此我们可能会在《超越宇宙》看到真人版迈尔斯，并且他可能会在荷兰弟版《蜘蛛侠4》和《复联5、6》登场。

又或者《超越宇宙》结局迈尔斯、格温会穿越到MCU，以真人形态登场，然后出现在《蜘蛛侠4》《复联5、6》。

按照2099蜘蛛侠米格尔·奥哈拉最后对1610号迈尔斯·拉莫莱斯的说法，1610号宇宙的蜘蛛侠在神圣时间线中一直都会是1610号的金发彼得帕克，在1610号神圣时间线中，迈尔斯·拉莫莱斯只会是一名平平无奇的高中生，而且根据片尾42号宇宙在没有了蜘蛛侠后，迈尔斯在督察父亲死后变成了反派徘徊者来看，1610号宇宙原本神圣时间线中的迈尔斯非但无法成为蜘蛛侠，反而会在金发彼得帕克蜘蛛侠害死他的叔叔徘徊者后大概率继承叔叔的衣钵成为二代徘徊者。 至于什么是什么是神圣时间线，可以在同为MCU宇宙中的美剧《洛基》中结尾男女洛基和时间管理局康对话与复联三中绿巨人跟古一法师借时间宝石的那段中一窥究竟。 简单来说就是每个平行宇宙都会有一条神圣时间线，时间管理局康和古一法师都算是维护神圣时间线的人，如果神圣时间线不断被破坏那么将会使得整个多元宇宙最后都走向彻底崩坏。 那么42号宇宙神圣时间线中的蜘蛛侠到底是谁呢？其实答案已经很明显了。不是随便某个人被蜘蛛咬了就能变成蜘蛛侠的，在原古版蜘蛛侠漫画中就明确提出，只有对应之人拥有合适的DNA被咬后才能拥有蜘蛛感应等一系列能力的。

而从42号宇宙的咬人蜘蛛跑到了1610号宇宙咬了迈尔斯，1610号的迈尔斯就能变成蜘蛛侠来看，原本42号宇宙的蜘蛛命中注定就是要咬中42号宇宙的迈尔斯，42号宇宙无论存不存在彼得帕克都不影响原本神圣时间线中42号宇宙的蜘蛛侠就是42号宇宙的迈尔斯·拉莫莱斯。

还有一个间接证明就是迈尔斯要变成真正的蜘蛛侠，其亲生督察父亲就必然会为了救人而身故，而42号宇宙迈尔斯的督察父亲确实身故了。 但很可惜的是，42号宇宙的放射蜘蛛被斑点给带到了1610号，无意间把1610号的迈尔斯·拉莫莱斯变成了蜘蛛侠。所以42号宇宙的迈尔斯·拉莫莱斯永远失去了变成蜘蛛侠的机会。 也就是说，1610号宇宙的迈尔斯·拉莫莱斯事实上窃取了42号宇宙的迈尔斯·拉莫莱斯的身份，并且导致了42号宇宙没有了蜘蛛侠，42号宇宙的迈尔斯在没有放射蜘蛛可以帮他变成了蜘蛛侠的情况下，在亲生父亲死后变成了徘徊者（是否为反派存疑）。 所以这也说明为什么2099蜘蛛侠不愿带1610号的迈尔斯蜘蛛侠玩。甚至不允许格温蜘蛛侠去找这个错误时间线上的蜘蛛侠。因为1610号的迈尔斯·拉莫莱斯并不是神圣时间线上的蜘蛛侠，如果是42号宇宙的迈尔斯·拉莫莱斯当上了蜘蛛侠，那么2099蜘蛛侠是会邀请其进蜘蛛联盟的。 但2099并没有如康或者古一法师的能力去修复神圣时间线，所以只能任由1610号的非神圣时间线上的迈尔斯一个人在错误时间线上当一个蜘蛛侠。 下一部不知道会不会就神圣时间线这个话题展开，如果就神圣时间线展开话题的话，那么我预测1610号和42号的迈尔斯·拉莫莱斯都会看到原本神圣时间线上的自己。 即1610号错误时间线蜘蛛侠迈尔斯·拉莫莱斯会看到神圣时间线上原本自己会成为的徘徊者迈尔斯·拉莫莱斯。 而42号错误时间线徘徊者迈尔斯·拉莫莱斯将会看到神圣时间线上被原本会成为这个宇宙的蜘蛛侠迈尔斯·拉莫莱斯。 那这必将是MCU在引入了多元宇宙与神圣时间线后在探讨人性方面最为深入的作品了。

《纵横宇宙》的失控是全方位的。从Miles的宇宙扩展到复数的蜘蛛宇宙，动画顺势引入了全新复数的角色故事，视觉风格，但失败的执行使得这些繁复的角色变体没能凝聚成一部复调乐曲。更糟糕的是，这些变体甚至不是朋克蜘蛛侠口中那些去中心化的各显神通，而只是嘈杂的噪音。我无意讨论本片在叙事和视觉上的不尽人意，更希望聚焦本片的反叛主题是如何在一种创造奇观的自恋中涣散和分崩离析的。

如同本片用一个粗糙的“经典事件”元叙事设定将各路蜘蛛侠汇集，主要的群像人物：Miles, Gwen, Peter, Miguel也共享了一个超英题材中陈词滥调的人物母题：Daddy Issue，或将这一问题宽泛化：责任规训与个人反叛。所有蜘蛛侠都受制于一个牵强自恋的规则：即宇宙中关于蜘蛛侠的特定事件必须发生，否则其宇宙必将坍塌。他们也都服务于一个大家长式的蜘蛛侠：Miguel。这位宿命性地失去女儿的蜘蛛侠被脸谱化地塑造成了一位邪恶的父权符号，管控了蜘蛛社会的宿命规则。主角Miles作为这一规则中的“意外”，则被置于一个经典的火车难题矩阵中，并做出了逆天改命，既要又要的破坏性选择。并非说daddy issue或反叛无法形成一个成功的作品主题，甚至本片已经通过引入当前社会议题的方式为daddy issue注入了新的Gen-Z活力。无论是面对父母的身份认同危机，还是隐约关乎移民叙事的一句 “You don’t belong here”，都是Gen-Z最感同身受的主题。可惜的是，这种反叛主题的可信需要基于拥有主体的、真实可信的角色，而这恰恰是《纵横宇宙》主题乐园和漫画式的叙事中最为缺失的部分。

兴许是《英雄无归》的主题乐园粉丝狂欢和《瞬息全宇宙》的广告片病毒式成功给了本片信心，《纵横宇宙》的人物大多时刻都像极了了无生气的提线木偶，只为略显疲态的叙事服务，只为酷炫的视觉（和文化，包括但不限于印度，西部，日本二次元）奇观服务。“AI写的剧本”之所以成为一个我们的时代常见的批评话语，正是因为作为有主体的观众，我们清晰地意识到片中情节的符号性和功能性已然从合理的叙事性中溢出：一切情节只为满足观众对故事的猎奇和娱乐欲望；我们意识到片中的人物只是供给观众消费的傀儡：被故事绑架，上演似是而非的闹剧。Gwen的故事线显然是片中的高光，她的宇宙特有的水彩视觉风格也赋予了影片独特的情感力量。作为片中可能是最好的视听和人物呈现，Gwen被送回自己的宇宙与父亲和解的情节贡献了本片为数不多的人性时刻。这些真正有效的传达就在不断出现的Peter的中年危机嘴炮和Miles对一个悬浮自恋的“经典事件”的反应中被埋没了。如同Miles既要救爹又要救世界的幼稚行径，本片对人物呈现的野心也过度膨胀。我们很少能窥视到任何一个角色的动机，而只是疲倦地追逐着表面的台词和情节。《纵横宇宙》的叙事是如此空洞，即便如此它仍贪婪地将叙事节奏拉长，甚至在影片接近高潮时戛然而止，只为呈现更多的蜘蛛侠打打杀杀的闹剧。

《纵横宇宙》的反叛主题基于“成为不被定义的任何人”的想象，而片中呆板无聊的角色塑造已然让这份反叛精神处于一种自相矛盾的境地：刻板角色的主体缺失使得角色根本缺乏一种“成为”的能力，Miles终究只是一个耍酷的小男孩，片中逆天改命的允诺也不过是消费社会中虚构的景观。毕竟在这个兜售幻想的主题乐园中，朋克蜘蛛侠的字字珠玑早已成为了消费品。