1 ) 《沉默的阳光》
伟大的影片!已经很久没有这么执著的注视银幕,纯粹的投入那个世界。
开始结束的自然景观、追随恋人的脚步、孩子仰望大树的切换、女孩不自主的盯住镜头、从虚到实的花朵、收割机与粮食的交错、性爱中女人的锁骨、遗体脸颊上的那滴泪……
抛开婚外情的情节设置,抛开那个地区的特殊习俗宗教,影片通过平静而漫溢着情感的镜头和声效展开着。
而导演通过非职业演员的表演,却以“损坏”叙事为主的美学尝试在这个世纪已经快没有了。
2008-08-04
2 ) 寂静之光
寂静之光的电影虽然在讲述一个婚外恋的内心躁动与痛苦,画面声音却都描述出宁静,从开篇快放的日出到结尾的日落以及而后闪烁的星空,没有太多人类的语言,只有瑰丽的色彩,只有鸟语蝉鸣的自然,只有痛彻的表情,空旷中唯显出那回荡的哭声。
3 ) FIFF13丨DAY9《寂静之光》:在斗转星移间看透人生几何
第13届#法罗岛电影节#主竞赛单元第9个放映日为大家带来《寂静之光》,下面为大家带来前线静默家庭随日出日落不断流逝的评价了!
杰瑞米太阳:
开头和结尾两个长镜头令人惊叹。
Pincent:
纯净迷人,用视觉的影像表现神迹现身于纯净的信仰前。
Outisss:
整部电影最喜欢也是最吸引我的地方就只有画面和构图了。
蝠蝠:
沉默的太阳既是夜晚的星光,为什么要把偷情拍得那么凄美呢。
zzy花岗岩:
节奏虽闷,但镜头太美。日出与日落,生命在寂静和痛苦中消逝。
RIVER:
大闷片,不过影像尚算动人,女人的泪是神来之笔,结尾收的就廉价了。
果树:
画面很有野心,用大投影看很享受。但过于精致的影像不吻合影片的内核。
欧.尹:
一头一尾的长镜头很好地扣了寂静之光的片名,影片的摄影和构图不错,其余则难以留下印象。
法罗岛帝国皇后:
《词语》一般的电影,虔诚的教徒,神给予的宽恕。镜头优美到每一帧,美中不足的是电影太长。
我们敏熙:
其实不如《柳暗花明》,那部虽然我可能更厌恶,但至少始终姿态都在,这部一到对话戏就破功了。
巴黎小情歌:
没有配乐,但情绪却更加汹涌,平静之下是暗流涌起。正如台词所说:这是我们最后一次,因为平和比爱情来得更加强势。
杰夫江:
变形镜头和大胆的构图制造出陌生化的影像和强大的视听张力。神迹不只在结尾出现,躺在绿叶中的死亡,凝固在脸上的泪珠,麦田里的光斑,还有可以媲美《妖夜荒踪》的车戏,处处皆是创造力的神圣时刻。其实打四星,但为了这无与伦比的作者性,以及对无趣电影那些烂透了的神兵天降的反感多加一星。
子夜无人:
开场花了五分钟拍日出、结尾花了五分钟拍日落,“生人勿近”四个大字基本贯穿全局。一组又一组的长镜头强行堆砌人物状态,放弃了对于精致、绝美、华丽的哀叹这种贝塔式诉求,显得很生楞。情感、世俗、教义三者之间激烈的暗涌没有真正形成将人吞灭的夹缝感,如果这也叫拥有诗意,那一定是明清小说章回前面的定场诗。
P.S. 男主角的情人长了一副坞母同款的珠峰级巨山根大鼻子,这么幽默的形状和电影整体气氛实在有够不搭的,让人频频出戏。
盆满钵满赵+:
寂静的时刻并非完全寂静,加深的背景音加重了焦虑、纠结、孤独、悲伤与悔过。我也曾在深夜因为闹钟的滴答声难以入睡,不得不扣掉电池。 光芒看似无声却可以划破黑夜与白昼,亲吻和眼泪看似无声却可以换回生命。 让我难以忍受的有两点。一个是很多室内室外的建筑装饰刻意营造成对称,摄影机拍出的画面就是不对称,水平线与画面的水平线就是存在角度,放大背景音之后加大了对画面的关注,看到这样就是很不舒服。再一个就是近景与远景画面切换之后,声音一定是不连续的,存在断层的,也是十分难以忍受了。
Bwheat19920313:
我有合理理由怀疑此片是跟《将爱放逐》是同一个流水线的产物。都是那么好看的摄影,但单薄无趣的故事完全无法撑起这么美妙的影像。《寂静之光》的摄影更加大气磅礴,让人有一种看马力克的家庭史诗一样的错觉,结果到了真正的故事开始马上破功,此等狗血二货剧情感觉著名的《知音》杂志也懒的刊登罢了。男女主角这一对夫妻脑子是不是都有点不正常呀?一个找的出轨对象比自己的原配还丑,一个明明知道对方出轨了还在那里压抑自己,导演为了让剧情“闷”还真是不择手段。最后影片可以理解为《沉睡魔咒3》么,简直惊得我下巴都要掉下来,即使是首尾呼应的壮美日出日落也拯救不了整部影片的愚笨,导演还是自己好自为之吧。
#FIFF13#DAY9的主竞赛场刊评分将在稍后为大家释出,请大家拭目以待了。
4 ) 节奏太慢了
绝对不要去电影院看,要不是录了好多乱七八糟的噪音,我早就睡着了...
可能还是一个人在家对着电脑看好一些,有利于听见内心的声音.
5 ) 比巴和巴比
当贾政责问宝玉天然二字为何不妥,宝玉的回答和我对此片的评价是一样的:“古人云‘天然图画'四字,正畏非其地而强为地,非其山而强为山,虽百般精而终不相宜……"。
我猜想第三世界对于欧美文艺电影节肯定有种隔阂的美,以前是日本,之后的伊朗,再是台湾、中国,印度、墨西哥等赤着脚赶来了。老外对于这些文艺题材或是矫情的文化追捧或出于猎“异”心理,或许是我真地看不懂。
这部文艺片图有一个慢节奏,很难另我折服,光画面求精致,很难令人回味。
同是冷处理的生活细节,印象深的如镇魂歌"the quiet"母女圣诞节的对峙 。
同是小镇男女的中年危机,如廊桥遗梦的雨中凝视。
选用非职业演员,追求日常感觉,可青涩却成了他们的软肋,除了那段开场时,餐桌上交流的冷场,肯定很切中文艺小资的胃口。可是之后就没有底蕴了,裹小脚的拘谨感。
七七八八的敲字,想到了现如今凡沾上环保概念的都像是正房生的,立马就。。。。。。而国际发行的文艺片也有公式,如同荷里活的商业片(不讨论此分类的界限)掐着的字诀:
n秒/快镜头x(型男型女+暴力+奇幻+裸露场面+流行音乐+俚语)=。
于是我猜度的文艺公式是:n分钟/慢镜头x(平板男女+锅碗瓢盆+星空+晴空+National Geographic的大幅风景相片+无语+无语+无语到耳鸣。。。。。。)
所以不是每个导演都具有塔科夫斯基的飘逸美、德莱耶自足的虔诚。
6 ) 慢,很慢,非常慢
一部电影可以拍得多慢?
希腊大师安哲罗普洛斯用凝滞的镜头,用长达3个小时的片长,讲述了一个女人的悲苦人生,这是《希腊三部曲之悲伤草原》,这部电影很慢。然而,墨西哥新锐导演卡洛斯-雷加达斯用缓慢推移的镜头,用近2个半钟头的片长,讲述一个男人的中年外遇,这是《寂静之光》,这部电影非常慢,比《悲伤草原》还慢。
约翰是一个头发微秃、身材发福的中年男子,他和妻子厄斯瑟共同生养了6个孩子,一家8口一同住在墨西哥的北部,靠种田为生。约翰的父母也住在同一镇上,放养乳牛是他们的生活方式。约翰的父亲还是一个传教士,因此全家都是虔诚的信徒。这样的约翰,却爱上了另一个女人,那女人叫做玛丽安妮。
约翰偶尔会和玛丽安妮偷情,然而过程总是短暂且痛苦。约翰在最开始就向妻子厄斯瑟坦白,承认自己的背叛。约翰知道自己爱着妻子,但玛丽安妮给他的是另一种幸福,是一份难以割舍的爱。约翰寻求父亲的帮助,因为父亲既是个父亲,也是个传教士,更是个男人。他想知道自己该怎么做。
父亲告诉约翰,自己年轻时也曾经历相似的痛苦,但到头却发现只是自己一厢情愿。父亲告诉约翰,割舍的过程是痛苦的,这样的痛苦必须独自承受,但之后终将体会到一种未曾想象过的平和。最后,父亲面带迷蒙的笑容,告诉约翰,他羡慕约翰。而且,无论约翰做什么决定,他和母亲都会支持,只是动作必须要快,否则约翰会同时失去两个女人。墨西哥下雪的机会几乎为零,但此刻窗外的世界已经都覆上了皑皑白雪。约翰终究无法下定决心,虽然他知道自己该怎么做。
玛丽安妮让人将约翰找了去。无言的厄斯瑟要约翰带上两个孩子同往。约翰将孩子留在车上看绿影带,自己和玛丽安妮在一起。于是两人在寂静中相拥、相爱。事后,玛丽安妮告诉约翰这是最后一次见他,她不想让所有人都痛苦。然而,当玛丽安妮陪着约翰走到车边,看着孩子们在车上的欢乐时,玛丽安妮忍不住伸出手,轻轻地抚摸约翰的后背。约翰回应了玛丽安妮。两人都放不开手。
约翰留下孩子,载着厄斯瑟去度假。车子行驶在滂沱的大雨中,厄斯瑟提起了两人从前的快乐。她说,当时她觉得只要约翰在一起,不管是沉默着还是睡着,都能感觉到自己活着。约翰沉默着,良久后坦承自己还和玛丽安妮见面。默然后,厄斯瑟说她想吐,让约翰把车停下。大雨中,厄斯瑟走到老远,来到一棵树下,低头落泪。她放开手中的雨伞,让瓢泼而下的雨水,将自己浇透,暴雨中,她放声痛哭。这雨,这泪,这心碎。唯有死,才能停下这一切。于是,厄斯瑟死了。于是,这雨停了。
葬礼是在家中办的。亲人们都来了。苍白的房间、苍白的床褥、苍白的厄斯瑟。约翰哭了。在医院里,他抱着医生哭;在家里,他抱着厄斯瑟哭;在门外,他抱着玛丽安妮哭。玛丽安妮是最后到的,她和约翰站在后院,无言地凝视着对方。终于,约翰走向前,靠在玛丽安妮肩上,伤心地说,只希望一切都回到原来。玛丽安妮说,这是世上唯一不可能的。她平静地拥着哭泣的约翰,然后伸出一只手,遮住高挂天际的太阳。透过这手,她久久地望着天空那寂静的光。
玛丽安妮进屋向厄斯瑟告别。她静静地走到床边,看着苍白的厄斯瑟,然后缓缓地低下头,吻上了厄斯瑟的唇。当玛丽安妮抬起头,厄斯瑟的唇红了,脸颊上落着一滴泪。这泪缓缓流下脸颊,厄斯瑟睫毛颤动了,双眼也慢慢地睁开了。厄斯瑟说,可怜的约翰。对玛丽安妮,厄斯瑟心存感激。
约翰让两个小女儿进来看看。她们看到母亲在床上说话。最小的女儿匆忙地跑出去叫约翰,说母亲活过来了。此时,玛丽安妮静静地走出房间,再静静地走出这屋子。约翰进房间了,他看到另一个女儿在床边,对母亲细数来参加她葬礼的人。<全剧终>
同样是讲述外遇的故事,但是《寂静之光》采用了和《麦迪逊之桥》截然不同的手法。在《麦迪逊之桥》中,两个出轨的情人之间,那份深情和牺牲,是导演讴歌的部分,因此片中铺陈着情人间的相知相惜、离别时的痛不欲生,以及余生里的淡淡牵扯,片子的步调虽慢,但情感起起落落。而在《寂静之光》中,导演想呈现的是三个当事人的无奈心境,是不割舍时的覆灭苦涩,是割舍后的平和释然。因此,在《寂静之光》里,不能言语、无法动弹,充塞其中。
片子一开头,月明星稀的远景,在徐徐流逝的时间中转换,直到日出天光。接着故事就在沉静中,随着以极慢速度推移的镜头,一步一步地扩展开来。放眼是广袤的原野,挂钟的滴答声、窗外的蛙鸣声,则是不间断的背景音,再在凸显出无止境的寂寞与荒凉。也让人不得不专注在那三人细微但深切的情感中。而导演极度聚焦的镜头,更将观众的视野紧紧地限制住,只能将眼光投注在画面的核心上。在片子的结尾,日落西沉的远景,在同样缓慢流逝的时间中转换,直到星光满天。一切都很慢、很慢,必须用心去体会,才能看到其中的变化。
神一样的天空,神一般的泪水,神来之笔。
2008-11-15,开头那扑面而来的窒息。
室外卡车旋转长镜、assembly挤奶作业和家庭集体沐浴,给这部完美到能聆听地心呼吸的电影添上了现代性,让人陶醉。但其实不必太严谨地呼应题目Silent Light的,虽然自然光逐渐熹微,万物与我同寂的感觉不错,但是在神迹出现就掐断在我看来反而更好。再度赞扬一下声音的处理,除了完美不知道说什么。完美!
1.日出日落之间,和平与爱;2.自然光影,摄影还不错;3.公主死去,王子悲伤,小三吻醒了公主。
真可惜,在美得令人窒息的《寂静之光》里雷加达斯最终选择让他的镜头运动而不是让镜头里的人物运动。这导致了他从根本上无法解决摄影机不在场的问题。试图展现大地上的性压抑并不能只靠镜头记录下那些僵化的身体和表情,而是要像《色戒》那样为人物找到宣泄内心欲望的出口。因此影片最好的段落反而不是结尾的神迹,而是妻子在雨中哭诉的那一幕。
纵然是百般精湛技艺,也无法把一个老套的故事讲出新意。
3.5;首尾呼应的长镜美得摄人心魄,天地万物的恒常与无常尽在这风声虫鸣里,流俗故事在远景的注视和广角的扩张中,自有一番别致神韵;神迹显现的结尾。
1.一部让神迹临降的电影,契如德莱叶[词语]变奏,聚焦墨西哥门诺教徒一家,看似稀松平常的婚外情故事被雷加达斯以自然而诗意的笔触赋予了灵性。2.首尾对仗,由黑夜星空旋转下移至日出渐变开篇,以夕霞日落上移至星夜作结。3.与日出日落宇宙节律相契合,影片时常用远景长镜呈现室外天空中的云朵,尽管云的实际平均运动速度和小汽车相当,但由于距离过远,肉眼难以觉察,影片正是由此引领我们放慢观看节奏、专注于内在时间感知,体验自然界看似静止实则缓缓持续的流变。4.广角镜头扭曲了室内的门廊墙柱,彰显出日常生活中的撕扯与扭结之力。5.零配乐,取而代之的是细腻繁复的自然声:虫鸣,鸟啼,牛哞,风吟,溪流,雨落,进一步开启我们被封闭的自然感知。6.钟表滴滴及影片内质令人想及伯格曼。7.点点光晕,麦田之浪,眼角之泪,雨中倒地。(8.5/10)
在自然面前,在时空中,人类那点爱恨情仇、生老病死、进化繁衍算得了什么呢!
节奏出奇的慢,部分镜头和描述非常棒,但也充斥着不知所以然的虚招
要么连续长镜头,要么默片风格……无趣滴说!喜欢开头的天空美景!
有必要那么慢吗
仅取景,用光,构图便足以五星。最后的长镜头太美了。
寂静之光实在令人震撼,一部让我想起了早已陈封许久的“大师”这个称号的杰作。这是一部甚为虔诚的电影,以极大的包容心正视了人性中局限的一面,丝毫没有丑化批判之意,有种洞穿一切的释然与温暖。与之匹配的是看待事物的方式,即在一种所有人共享下的,带有诗性色彩的严谨时空中体会世界的运作方式
7/10。生物混音代替了演员话语,模糊边缘、中央聚焦的滤镜,延绵时间的摄影机上天入地捕捉繁星之美,小到阳光雨露的花草鱼虫,大到人兽机械的收割作业,撒大网式搜出一个家屋风景的所有意象,共同构筑力量储蓄的细节性叙事,也成就了导演的自恋,用婚外恋的事件支撑全片太单薄,更像在看人与自然图集。
毫无疑问重写了德莱叶的Ordet。雷加达斯走上了一条如此顽固的道路,即坚信自然主义才能触碰奇迹。在这个自然主义的世界中,看和听的一切都已泛滥成灾;但好歹还有一些不协调的光线和声音设计,作为影像织物上的泪点,提醒我们“海”是由水滴组成的。
心情烦躁的时候,很适合慢闷片,节奏极其缓慢的。开头和结尾的长镜头好牛哄哄,很美,很震撼
在呼吸之间的人性,真实得让我窒息,结局却出乎我的意料。荒凉的世界里只有冰冷的风和寂寥的呼吸。
真是,寂静啊。
匠气,匠气一逼的匠气!开场长镜过后男猪坐那哭怎么哭得那么欠咧。别以为耍几个长镜,摆几个构图,插几个调度就牛逼了,当这一切成为目的之后,别以为自己和类型片有什么区别,你他妈更机心,只有没脑子的外貌协会才会捧你。