1 ) 喜欢楚原的景深
楚原的影像风格是独特的,因为它的很多镜头都有景深。
前景一般是自然景物,而出现的最多的是暗红色的树叶,人就在这树叶的影子之中打斗,前后对比,武戏中有浓重的文艺色彩,诗意盎然。
当然,影片的结构应该来自古龙的编剧,永远是悬疑、复仇、带着血腥的忠义、放不下的情愫。
令人击节。
2 ) 经典佳作,侠义在江湖。
经典佳作,侠义在江湖。没有更好,只有最好。经典佳作,侠义在江湖。没有更好,只有最好。经典佳作,侠义在江湖。没有更好,只有最好。经典佳作,侠义在江湖。没有更好,只有最好。经典佳作,侠义在江湖。没有更好,只有最好。经典佳作,侠义在江湖。没有更好,只有最好。经典佳作,侠义在江湖。没有更好,只有最好。
但本片不适合未成年观看,色情镜头不少。
3 ) 流星蝴蝶剑
在电视上看到楚原1976年导的《流星蝴蝶剑》,也只看到后半部分,那谁谁已经偷袭老伯了。
一下子怀念起读古龙小说的少年时代。
看武侠小说,看一百遍我也记不住剧情,所以隔一些年就能当新书一样重新看一遍。
基本上也不动脑子,从不猜测剧情走向。
1976年啊,老伯用内功逼毒针时,脸抽抽得像个瓜,一用近景就能看到是个壮汉在扮演老伯。每次看到他自信满满的样子,我就很高兴,古龙小说里总有这种老谋深算级给自己无论何时何地留一条后路的老家伙。有人的地方就有江湖,有人的地方就有权势斗争。老伯最后让孟星魂带着自己的女儿离开。哎!
4 ) 我不了解历史,我只是喜欢历史
貌似那个年代的电影,台词都很书面化,听起来文绉绉的。比如,我不了解蝴蝶,我只是喜欢蝴蝶。开打之前,格斗双方都要自报姓名,这是规矩。然后,打戏看起来很僵硬,没什么美感。但相比投名状之类的现代动作片,我更喜欢这种原始的感觉。因为看起来,它更接近小说本身,似乎在我们遥远的古代,真的是存在这样的侠客,也存在这样的故事的。
仅有的几场情色系似乎为了吸引票房,话说片中的女人,我怎么看都有三十几岁,以今天的眼光看当时的化妆水准,实在是不怎样。
因为《刺马》和《白玉老虎》,才知道楚原和张彻,百度之后,才知道,原来楚原本也姓张。
再百度一下,发现70年代中国大陆的电影少之又少。我相信这种有情色电影镜头的片子在那个时代应该是不容许在大陆公映的吧。或者即使公映,大概也只能是删减版。
套用 这部电影中的台词,我想说,我不了解历史,我只是喜欢历史。
我想,接下来,我该看看中国大陆70年代的历史。
5 ) cr.呆橙轩
真应了“邵氏出品,必属精品”这句话,楚原《流星蝴蝶剑》拍的太细腻了。情节环环相扣,逻辑缜密,还能做到一波三折几度反转,台词中的江湖气总让人意犹未尽,置景在细微处都能做到分毫不差,不得不佩服那个年代电影人的精细……片中孙玉伯简直就是古代版教父啊,情与理拿捏地有分寸,万事都能掌握在手中,想要玩儿转江湖必得留一手,“恩”大于“义”或许才是真正的江湖法则吧……蛮想看看古龙的小说,想必文字的细腻会更深入人心,江湖世界在现实基础上应该留些想象的空间
6 ) 无处不古龙
尽管以今天的眼光看这部电影从特效还是剧情上都具有非常多的瑕疵。
但这部电影的古龙味太足了。
最让我感慨的就是走水道后,妻子面露惨色的看着一双儿女,丈夫安慰道,人生最重要的就是一个义字。
一家人吃最后一次饭的时候妻子忍不住哭了出来,然后等到律香川追杀过来的时候,一家人全部横死在了屋内。
而在狭窄水道内的密室中,没有如今可笑苍白的假石头,也没有那些花纹仙侠装饰,就是一间极其狭窄非常简陋仅能容得下一个人的砖石垒出的逃命藏身地。
爱上小蝶被追杀的杀手,喝了两年酒魂不守舍,为了得到信任甚至不惜杀死自己人的律香川,流畅的飞身跃起,花园中兵器相接的金属声。
“还是那老头说的对,什么事都要准备个万一。”
“每一个人都要有一个真正的朋友,才能活下去。”
“你能够出卖老伯,我为什么不能出卖你。”
“老伯要杀人,都是该杀的,并且一定能杀的到。”
“权势的争夺,是万古不移的,你留在这,早晚也会来杀我。”
“因为有剑的地方,就有死人。”
流星蝴蝶剑是个凄烈的故事,拍成电影多少有点不够宽敞。不过倪匡终于靠谱了一回,改得还算不错。打斗场面上横摇接纵深的剪辑很亮眼,楚原老师真心名不虚传。演员方面井莉的孙小蝶就是一个纯花瓶,戏份还是看岳华和谷峰,此外的大牌云集,就是过过眼瘾。
好处是大牌云集!楚原那些红叶婆娑的镜头依旧好看的,广角是那时候常态吗令人眼晕。台词太废长了哈哈哈有些搬古龙的部分演起来好羞耻呀!哈哈哈哈就像我第一次看古龙时候的尴尬哈哈哈(当然现在真香!)。老伯有点沙雕吧哈哈哈生硬反转哈哈哈(和我想象中的孟星魂不一样呀哈哈哈哈(玉蒲团里有高老大?
新派武侠真新派。。。
心机阴谋奇技淫巧,细节处叫人拍案叫绝,连大反攻时无名小卒撞到竹帘,帘子展开都是极漂亮的书法写一个“贪”来影射。七十年代连武侠都这么有底蕴有文化...每部片子都有罗列谷峰,看得都日久生情了,但井莉看那么久真是没看出漂亮来,一张姐姐阿姨脸么...
電影一開始的鏡頭就已經證明70年代的楚原可以成為被銘記的導演。
我对武侠片打分很松,因为是另外一套标准——好比纯文学跟通俗文学。这个片子豆瓣标94分钟,各大网站在线版也确实是94分钟,但实际上天映修复的完整版本是96分钟多一些。在线版删去了开头的一些情色镜头。不过天映的修复版也有问题,高老大穿一件薄纱说话的场面全部放大裁切了画面,导致明显的模糊与构图不合理(譬如只有个半张脸乃至额头)。很多时候所谓的修复有点像乾隆修四库,要不是有旧版原版对比,真不知道它捣了什么鬼。
相当精彩的武侠片...不落伍啊...剪辑、剧情都相当紧凑...看得很过瘾...
对于没有看过原著的人来说,剧情跌宕起伏、峰回路转,孙玉伯和律香川二人机关算尽、狡兔三窟,背叛自己的永远是身边的朋友。虽然孟星魂名义上是主角,但戏份没孙、律二人有分量,他和小蝶之间的相遇,大概是对尔虞我诈、刀光剑影的江湖的厌倦和对没有纷争、背叛的生活的向往吧,无怪乎最后孙玉伯让孟星魂带着小蝶离开,因为留下来说不一定某一天也会背叛自己。楚原一直都是最适合拍古龙,布景一如既往的好看。tips:名场面:别装蒜了,我看见过你自己用手。
邵氏厉害,Logo都没出完就开始讲台词了,大卫芬奇莫不是从这里学了去,用在了社交网络里。这故事用“一波三折”来形容是远远不够的,起码是山路十八弯六波三十六折这种的(反正我学古龙说话数字都是瞎编的😌)。古龙的故事真是不得不服,一会儿诗词歌赋,一会儿又刑侦悬疑,节奏之快一眨眼刚登场的人物就领了便当。被骗了好几次,长得贼眉鼠眼的是贼,长得一身正气的可不一定不是啊!就是最后的对决打斗场面怎么回事,跟街舞大赛似的……
勉强及格,且是在邵氏70年代动作片的框架内。楚原的布景漂亮,除了大饼脸宗华俗气,演员阵容尚可。全片戏肉是谷峰,洞悉江湖不灭的权利更迭循环,但依然竭尽心力立潮头。流程里兼顾了侠义与阴谋,两方面都有不少设计,虽然避免了套路演练的大段动作,但没完没了的死义跟翻转看多了也还是腻,当时来讲是新设计
大雷没有小囧不断。宗华刚一出场孟星魂在我心目中的形象立马就幻灭了,哎。
大佬对大佬,阴谋对阴谋。几度反转的剧情,姜还是老的辣。侠客孟星魂弃剑和美女走天涯。精彩!楚原的布景太棒了,另外骚大姐的台词承包了我年底笑点。
“咦,商朝的鼎,这是唐朝的马”我怎么觉得倪匡又偷懒了。。。
律香川学到了老伯的留一手后路,却没领悟出卖至亲的人也有可能会被至亲出卖,也没想到“老伯杀的人都是该杀的,而且必能杀到”这话也适用于自己。老伯一顿机关暗道操作太有趣,一路有愿意为他牺牲一切的人,事无巨细安排得妥妥帖帖,不亏是江湖最大帮会龙门帮的帮主。最后人生大赢家孟星魂抱得美人去,高兴地宝剑都扔了。配乐很有五六十年代好莱坞内味儿,76年的画质也算很不错,可惜没有粤语版,古早的国语配音又熟悉又有点烦。镜头很大胆,这片当年还上映过,难怪父辈对电影会反感。
情节大喘气,绕得太深简直跪了……开头独白挺吸引人,可惜突然就放弃了第一视角。被电视台掐的那段香艳春闺真是,光是看陈萍披上一件粉色纱衣、裸体若隐若现也就好了,后来想想对主线也无大用处。阿伯真是大喘气高手,是在下输了。逃亡路线一段的拍摄不错,在节约时间上非常有手段。三星半。
好歹也给徐少强顾冠宗詹森王侠他们个人名吧!任士官元彪高雄三人龙套,流星戏少,蝴蝶花瓶,没有剑!
悬念还不够,一股脑全给观众非高手之作,但已足够好了,楚原的古龙剧还是非常喜欢的。看到了很多大牌跑龙套,哈哈,李修贤等等。井莉依然是花瓶角色,为什么呢?四星。
★★★☆ 这是楚原拍古龙电影最好的一部,影片信息量大,但节凑把握得好,一点没乱。其他地方也很不错,并忠于原著。当然,能拍出古龙作品神韵的导演可能还没出生呢。王家卫或许可以吧?
这部电影中的人物,更像春秋战国时期的人,有仇必报,有恩必还,一言不合就舍生取义。命根本不是自己的,命是恩人的,乃至老婆的命,孩子的命都是恩人的,说不要就不要了。
突然发现,楚原可以把王钟GG拍得很舒服~~楚老头儿那些个华丽繁复的行头,果然还是最适合岳华,那气势啊,把个江湖小头领,活脱脱演成了帝王样。所以,我决定开始萌他了~~~