1 ) 我们都有人格障碍
Blue抑郁 Valentine情人
这部电影应该加上“社会、心理、人性”的标签,单独归类婚姻、爱情有些牵强。我看完电影后感觉他们从热恋到打离婚 情节跳转突兀,就因为这些小摩擦小争吵而离婚??那还真是不如现实的狗血。那又为什么没有直接演出原因呢?毕竟影视作品应具有一定的夸大现实的属性呀,但这部影片关于情感突变的理由,哪怕是一点标志性的导火索也没有。于是我假设这是导演和编剧刻意的安排,将剧情在脑中重新闪过了一遍,发现了一个可以作为锚定的现象,也许这一现象才是电影想要向我们表达的吧。
电影运用了穿插、倒叙,将不同时期的两个主角的故事 拼图般的展现在观众面前,或单独出演,或合作出演。整部剧表面是两人 从相遇到相恋,从结婚到闹离婚的过程。豆瓣上大多数评论都是在吐槽爱情和婚姻的围城。其实呢,单纯用2个小时片长来展示爱情婚姻的滑铁卢可就太表面了,其真正内核是在探讨原生家庭问题导致的子女性格缺陷。通过爱情、婚姻和家庭这些就在我们身上的人生大事,来展现人格障碍对子女成长后生活的影响和损害。
女主:由原生家庭中亲属关系问题导致的性格缺陷——逃避型人格
影片30分钟处,大学生时期女主,三口在家吃饭,父亲大骂母亲做饭难吃并愤然摔盘子离去,而母女俩没有任何反抗,母亲掩面哭泣。这一幕明显是有意的安排,以此设定了女主的原生家庭中父亲长期压迫母亲的背景,导致女主在类似父亲的这种压力下,都会仿照母亲的反应,忍受和逃避。而最可怕的是随着这种场面在女主成长过程中不断出现和循环,创伤性习惯在心中不断的强化,最终 形成了逃避型人格。
当剧情确立女主有此性格缺陷后,你就会发现几乎每一幕都会展现出她的这一人格,例如女儿不吃早饭,女主说那就别吃了;狗狗死了,女主自己哭,并决定把孩子送到姥爷家;摔跤男友多次寻求复合,女主多次一句话不说;女主怀孕不敢跟男主说;打月台最后时刻放弃手术;男主定了情人旅馆,女主先是不想去,之后是妥协去;路上和男主谈起遇到前男友,男主生气,女主本没错最后还是主动承认错误;在医院和男主吵架,背着包把男主带到停车场,自己却又转身回医院;领导暗示潜规则她,女主只有质疑没有愤怒;而最后,对于她唯一拥有的婚姻家庭她也选择了不假思索的放弃。每一幕女主都选择了逃避,而这些选择都不是她主动思考过后的行为,而是本能的反应,是潜意识里的逃避型人格的选择结果。
男主:在原生家庭中受到童年创伤导致的性格缺陷——强迫型人格
影片1小时30分处,也是在女主家饭桌上,男主自己交代10岁时父母离异,之后母亲改嫁再也没见,而父亲是个看门的,自己学历是高中没毕业。这一幕也是编剧有意安排,以此设定了男主的原生家庭中母爱的缺失和扭曲(不排除是母亲出轨他人),加之父亲在经济上的拮据带给自己的学历低,导致男主必须被动的坚强以掩盖自卑,更多的打拼奋斗以维持生存。同女主一样,随着时间这种性格在不断成长和强化,最终形成强迫型人格。
当明白原来男主有这样的性格缺陷后,你可以回想之前剧情,几乎每一幕都会展现出他的这一人格,例如女儿不吃麦片,男主会想尽办法让女儿吃;狗狗死了,男主会又当爹又当妈编谎话安慰女儿;帮老爷爷搬家,男主会很强迫的要摆放,并很在意物件与情感之间的联系,后来发现丢失的项链还要还回去;女主怀孕不敢跟男主说,男主用跳桥逼着女主说;打月台未果,男主当即没有考虑就说成家结婚;为了能忘怀狗狗死去,男主擅自决定约旅馆,女主不想去他还执意要去;路上女主谈起遇到前男友,男主责怪女主,女主认错了也不妥协;在医院和女主吵架,被带出后仍然追进来不依不饶;而最后,女主明确说了不爱了,但男主仍然不放弃。每一幕男主都表现出不达目的不罢休,刻板固执,不允许有变更,看似有责任感实则是过分要求秩序严格和完美,缺少灵活性、开放性和效率的特征。每一幕的行为都不是他主动思考过后产生的,而是他本能的反应,是强迫型人格障碍的临床表现。
影片虽结束,但人格障碍的后遗症没有结束,对于这两个人,是否离婚,是否再婚都不重要,因为后面的故事在他们儿时就已经注定。最可悲的还在后面,屏幕上过往的照片闪现,定格在最后一张的是他们的女儿——下一个原生家庭的受害者。
2 ) You always hurt the ones you love
Blue Valentine看完了,够我唏嘘一阵了。
话说,这等讨论爱情和婚姻的影片不在少数,想到去年看的《Revolutionary Road》,估计又有很多人想要感叹,人生若只如初见了。
这部影片让我最后印象深刻的,是相互穿插的叙事手法,过往的美好和现实的不堪,在影片的整个过程中一直强烈地对比着,曾经爱得越美,面对现实时越痛。最后的结尾,一半是婚礼的甜蜜,一半是分别的撕裂。
他们究竟为何要分手,其实不重要了,是什么让爱情变质,也不重要了。
很多人说,Cindy不够爱Dean,我不认同。她想要一个可以让她崇拜的男人,有理想,有才华,Dean本该是那样的人。当初他们在街头歌唱跳舞,Dean是何等迷人。而是什么让Dean变得那么不安,也许是他太爱Cindy了,从心底里,他觉得自己配不上Cindy,他想用他全部的爱,对家庭全部的责任留住这个女人,而正如当时他自己所唱的那样:You always hurt the ones you love,他的爱得太紧张了,令自己不安,也令Cindy不安。而Cindy本身也是不安的,或许是家庭原因,或许是她早年的放纵,她的内心,本就是敏感而脆弱的。他们,也许谁也没有错,也许又都错了。也许女人少一点敏感,男人少一点自卑,这个世界会安全很多。
他们在餐桌旁的那段对话透露了最终无法继续下去的原因:Dean说,如果你对我的话不感兴趣,我就不说了。——当时我就泪奔了。我很理解Dean心底的委屈,和Cindy表面不屑一顾背后,心底的哽咽。不安的爱情,爱得越深,伤得越重。可能是常说的,爱得太深,逼得太紧吧。
人生总有太多的不确定性。二十岁的时候无法知道四十岁的自己想要什么,会遇到谁,会放弃谁。生命有时候真的是很作弄人,可我们只能活在当下,爱情更是这样。爱情来了,别忘了拥抱,爱情走了,别忘了送别。
3 ) 爱情曾经来过
又到一年“冲奥”时,各种大小片都开始摩拳擦掌,“奥斯卡情结”并非我朝导演们所独有,在这些影片当中有两种倾向,明显是为了向小金人抛媚眼而拍,一种是往外放,借助历史的厚重背景,涂抹细节;另一种则是往里收,深挖人物内心,以一种暧昧的情绪代替思考。但无论哪一种,他们都不是把观众放在第一位的,这样的影片或者真的可以赢得奖项的青睐,但是于多数观众,则需要强迫自己才能进入“规定情景”,以体味人物心情、际遇之一二。
相比之下《蓝色情人节》这样的电影姿态则要低得多,类似于小津安二郎那样的平视视角,端坐一隅,静观其变。即便未曾经历婚恋的人,对于这种影片的认同也不会全然无感,因为那种同一样的言语,同一种动作,因为时间空间的不同而产生的微妙变化,并非只有爱情才会发生。它渗透在我们与人相处的每时每刻,嬗变缓慢,但是等到发现时却是如此湍急迅猛。
这部电影我看了两遍,中间一刻未停,因为我想要找到一个点,将两个人由相亲相爱到剑拔弩张的分野明晰地标注出来。虽然我心里很清楚,这是徒劳,但是就像每一对陷入危机的恋人一样,还是忍不住想要去试着梳理,究竟从那一刻起,我们的爱情开始变成了一种负担。
这部片子一度让我想到弗朗索瓦.欧容的《爱情赏味期》,在这部片子里,欧容将一个爱情故事完全倒置,从离婚到邂逅,逆向行走的五个片段,让人用一种伤害过后的极端理智去重新打量曾令人沉醉的狂热,几多况味。
与此相比,《蓝色情人节》比《爱情赏味期》要更直接一些,它以婚礼为截点,将相遇相爱和最终走向分离的两条线索并置,相互参照让那些不起眼的细节更具深意,热恋之时爱情可以化腐朽为神奇,恋人也可以把无聊当有趣,甜腻像空气一样塞得满满当当,而当裂隙已然出现,那么即便是精心营造的浪漫,也会变得寡淡无味。在超市遭遇旧情人之后二人在汽车上的对话,令人哑然失笑,那几乎是人人都会遇到并纠缠的争执,一句无心的言语,一方耿耿于怀,另一方不得已妥协、道歉,但道歉绝非心悦诚服,而是一种变相的消极抵抗。至此,所谓爱情,已经在加速向下冲了。
我喜欢这个片的另一个私人原因,大概是因为这部片它暗合我对婚姻这回事所持有的悲观论调,我相信一见钟情,相信爱情(姑且这么说吧)会在完全陌生的两个人之见瞬间迸发,一泻千里,而又势不可挡,也相信会有长相厮守,白头偕老,但是很难相信爱情它一直存在,并粘合了两个人的生死不渝。因为相对于爱情的产生,守住它,难的不是一丁半点。
当爱情的炽烈灼烧退去,无外乎分手这个事实,我们从电影、电视剧里看多了旧情人决定分手后的那种如释重负,因为这个结果本身并无令人惧怕之处,可怕的是每当有人走到此处,总是要忍不住好奇地回头张望,想要看清是何时何地的何种心情,导致了此时此地的此种结局。
在回忆里持续燃烧的旧爱,令回望的人们感到不舍,于是想要拼尽最后一点力气,试图挽回什么,而这种欲挽而无能为力的挫败感,则是一切痛苦的根源。
当影片中的两个人从教堂里走出来,我以为电影应该就此结束,因为那实在是一个最完美的节点,无论最终人们是与子偕老了还是劳燕分飞,那都是现实里唯一一个看得见摸得着的标志:爱情曾经来过,一路奔向不归。
4 ) 烟花
当年你迷恋过再帅的那个谁,过了十年二十年都是一样的秃顶中年老男人,腆着圆滚滚的肚子、外套上落满头皮屑,为了一场球赛喝光小卖部的啤酒,逐一问候球员女性家属。当年让你脸红心跳的班花小红小绿,都会在眼角长出斑驳淋漓的鱼尾纹,一梳头掉满地黄发白发,腰上挂着或大或小的游泳圈,在菜市场提着五颜六色的塑料袋讨价还价,为孩子的成绩单和丈夫的衬衫纠结不休。
当他抱着年幼的女儿,满身烟臭,留着一脸隔夜的胡渣;当他一遍又一遍地质问、争吵,所有的谈话都失去意义,她习以为常地生活着,勉强维系着那被生活的琐碎和平淡磨得所剩无几的爱情。也许她只是厌倦了;那个当初因意外而组建起的家庭,多年后终于失去了意义。他依旧固执、敏锐、浪漫,而她失去了耐心和兴致,任何形式的表达都是多余。疲倦和重复的生活终于让她爆发了,她流着眼泪时显得那么伤心和无助,却依旧泪眼模糊地将他赶出了家门。
多么美丽的姑娘有一天都会变成那个暴躁和疲倦的母亲、从不听你说话的、不耐烦的妻子;当年多么英俊动人的帅哥都会变成那个不断追问争吵的丈夫,宠溺着年幼的女儿上课迟到,戴着落满污垢的帽子,早上八点喝得醉醺醺——是不是这一切就是怀疑婚姻怀疑爱情的理由?
最绚烂烟火开过,只剩一地鸡毛。
电影不时穿插着过去和如今,偶尔让人迷失在时空的交换中。感情的结局将浪漫的开端杀得措手不及。每个人都有自己的伤痕和缺陷,共同的生活也并不如曾经想象的完美和容易。最后两个人终于分手了;我一直在等一场逆转,却始终也没有来。他的身影消失在烟火中,片尾曲响起,一幕幕都分明是热恋时的甜蜜滋味。
影片里始终泛着那样的蓝色,疲倦、沉闷、单调、忧郁却不失深情的色调。曾经在夜色下唱歌跳舞的年轻人,夕阳把那姑娘金黄的长发点亮。她的眼神迷茫、稚嫩,却充满信心。而多年以后那个疲倦的母亲,失去光彩的妻子,放着那首熟悉的歌是否也回想起了从前的他们。当她大着肚子穿上洁白的婚纱,阳光静静地照在他们的脸上。她的丈夫英俊、年轻、贫穷却充满希望,所有的生活尽管一无所知却充满无所畏惧的勇气。
那就是年轻的力量吧,你还有时间犯错,也有机会改正。也许他们的这条路只是走得太远,来不及改过。两个迥异的人,终于无法将露水情缘发展成地久天长。
你以为那是爱情吗?那是一夜情。
故事在他们的争执和厌倦里依旧看见相爱、浪漫、天真——那又如何。你惋惜过的正是你失去的,你失望的正是你信奉的。正如同有的观众深信的,他们争执的时候是相爱,她的父母吵架的时候是相爱,他们分手的时候还是相爱。然而相爱有什么用?浩叹生活的无望和爱情的短暂又有什么用?心碎和分手不过是为当初的错误赎了罪。与其坚信激情的消亡,不如相信烟火就是这样。
长大了以后最大的一个好处就是,不会为了一部电影就动摇了自己的信仰,就像不会因为看到姚晨离婚了就怀疑爱情,不会看到谁谁的多年长跑就感动到深信他们就是爱情的典范。因为爱不分高下,无论贵贱。金凤玉露从未曾胜却人间无数,只是后者往往因失去理性、耐心和宽容,被生活的琐碎磨平稀释,变成街头巷尾屡见不鲜的故事,路人叹息都茫然。
聚光灯前放大的幸福和悲伤,在生活里俯拾即是。
话虽这么说,看完这电影以后我的确沮丧了一会。把那样美好的青春和美好的激情在你眼前毁灭,谁能不心疼呢?
但我依旧相信爱情就像怀抱一种信仰。我信仰这世上所有美好的东西——包括烟花一样的浪漫。时间扭转了你的容貌,在你身上刻下世事的变迁,日子的琐碎和冗长把脾气磨钝了也削尖。没有爱情婚姻里那一切平淡与平庸该如何容忍,而有了爱情又该如何躲避它的残忍、盲目与自私。在那之后人们才能牵着手,把平凡的朝朝暮暮走成地久天长。
我始终记得那个还在读书的姑娘在深夜的街里跳踢踏舞,他为她伴奏,两个人的笑脸像烟火把夜空照亮。
烟花最美的,是只开一时。
5 ) 爱情完败
如果说两个人是因相爱而结合的,我无法完全同意。
他对她的爱是毋庸置疑的,从第一眼开始,讨她欢心,为她挨揍,接受她和别的男人的孩子。
她对他的爱我觉得需要这样来看待:
一开始他主动进攻,风趣幽默,多才多艺,女生很容易被吸引,然后他们就在一起了,这种关系很普遍,更何况她的历史颇丰,但并不能因此说她也爱(我总觉得爱是个很重的字眼)上了他,可能也就很喜欢很喜欢吧。
然后他们ml,与之前和她ex的ml场景形成鲜明对比,很显然她很享受。渡边淳一说过,直女大多数遵循于生理的需求。虽然听起来不怎么入耳,但我觉得也可以算她爱上他的一个原因。
当然最重要的就是他决定和她组成家庭的时候,没有婚姻的爱情对女人来说是没意思的,此时她那么的脆弱,那么不知所措,他如此英勇,如此富有责任感。她便沦陷了,我一直不知道由感动为起因的爱算不算爱,在婚礼的时候她流出来的眼泪在我看来是一种无以回报的感激。
他们的爱情是什么时候结束的?这个问题实在无从回答,因为影片一开始,女主角被吵醒的那股不耐烦的劲,就可以看出她对这种生活的厌倦。那些争吵那些对话都是无聊的、没用的,没有爱情,什么都可以当做争吵的借口。她不正眼看她,不想和他讲话,不愿让他碰她。影片最后他走上去亲吻她的额头,想抱住他,她畏缩着想拒绝,她不是害怕,她是觉得恶心。
撇开她爱的程度,即使再爱对方,如果她觉得他有什么地方难以忍受,时间久了厌恶的情绪自然会替代爱情。她受不了他的地方是工作问题。而他在一开始说的“女人一直想要追求他们的白马王子,但她们最后嫁给的都是有着好工作的男人。”也是一种暗示。
男人没出息是让女人很懊恼的一件事。我不明白,既然一开始不在乎他卑微的身份,为何后来却无法忍受呢,可能一开始总是抱有幻想吧。至于男的,错在既然说了自己配不上,要为之努力,却没有实际行动。
让我心痛的是他那么爱她,那么那么爱她。他吵架,从来不提frankie的事儿,他发脾气摔东西打人,却从来不碰到她,他气愤扔了戒指,又心痛地去找回来。他哭着用拳头打着墙壁,求她再给他一次机会。她虽然反复强调I am married,但我不视其为对D还有感情,可能她觉得insulted,或者更像在说给自己听以控制自己的言行。她给的拥抱给的对话机会给的些许安慰,都显得如此奢侈,是她念旧情给的恩赐。
为什么啊?为什么她就非得这么讨厌他。纵使他再讨人厌,那么多那么多的爱不够么!不过这些都是废话,不爱了就是不爱了,多呆一分钟都让她浑身难受。哎,女人太现实,越长大越现实,越经历生活越现实,她们不喜欢与现实脱轨的爱情。
我在想之后他们会怎样,他会整日整日地喝酒,但不管他再怎么伤害自己,she won't give a shit。
6 ) 爱情不在,婚姻不再
我说,我看完《蓝色情人节》,依然相信爱情,对故事里或真实或不真实的婚姻生活叹惋,却也依然不畏惧挺胸抬头步入婚姻的殿堂。可是,我不觉得这故事了的两个人有过真正的爱情,也不得不承认他们婚姻的失败。
爱情是什么?其实很难说清楚,但有体会的人自然就会明白,自然就感觉的到,自然就会产生共鸣。不用说太多,自然会心一笑。《蓝色情人节》里两个人之间的那种情愫,就不该是爱情。一眼定情可以,但是盲目的追随只是一厢情愿的付出,并不是真正的爱情之道。爱是有来有往、有进有退,不是一个人像夸父逐日般的去追,而另一个人茫然的从。异性之间并不是只有爱情,而且其实能称得上的爱的感情更是少之又少。朋友也是可以逗彼此开心,分享快乐和痛苦,甚至是sex,但那不一定是爱。或许只是寂寞时的抚慰,悲伤时的取暖。也或许是暧昧,两个人仅仅陷入一小段剪不断理还乱的心理习惯之中。都并非是爱。更别说片中的女主角是多么的被动,他对她可谓是一见钟情、锲而不舍,而她对他起初不过就是一阵新鲜感,一股并不太反感的暖意。她在他眼中宛如女神,遥远、孤傲、不可企及;他在她眼中不过是恍恍惚惚、若即若离,不讨厌,也并不沉迷,不需要时只是一条平行线,需要时好歹是个温暖的臂弯,仅此而已。所以,他们之间并没有爱情。
有了爱,就有了意,就会感到不离不弃,就想要生活在一起,这便是常人的套路,亘古不变的真理。爱他,自然愿嫁;爱她,自然当娶。步入婚姻的殿堂,一切便不再是儿戏,不再是一时冲动的肉体结合,这关乎许多。中国自古便讲“门当户对”,现在看来似乎已有些可笑。王子和灰姑娘的故事也如午夜的水晶鞋,时时闪耀着光辉。可是诸多的现实都告诉我们不要忘记古训,爱的对象可以没有限制,可结婚的双方必定要起码匹配。
片中的他和她无疑是不匹配的。她出生自完满的家庭,拥有平和的亲戚,她本身是优才生,有理想有抱负又努力。而他出自不算完整的家庭,人虽善良但犯有前科,虽有些许才华却也只能靠出卖劳动力维持生计。这不说是差距,也起码是差异。他们偶然相遇,但生活背景大为不同。而且她嫁个他很重要的一点原因还是在于她的意外怀孕。应该可以说,他们的婚姻基础不是强大的爱情,完全是她的失足和他的幸运。一个摔的巧,一个 接的准。这虽不得不说也是一种巧合,却称不上是缘分。
他第一次去她家,饭桌上的她都很少言语,因为她也并没话说,他们并不了解彼此,只是赶上了一个合适的时间,而她也想不了太多,怀着个孩子,影响了她的判断和思考。
至于婚后的无数个日子究竟是怎么过来的,我们无法详细得知,但是可以猜个大概。每一日的朝夕相处,家庭生活、彼此的工作、习惯,等等,差异只会越来越明显。他有很多优点,但是她只能看到她无法忍受的缺点。而且由于不爱,她也没了那么多的耐心。
这个失败的婚姻故事不同于《Revolution Road》,他们之间有爱,只是那里的她有些歇斯底里了。也不同于《天水围的夜与雾》,那里的他们也有不同于此的爱,但是由于生活的变故,那里的他丧心病狂了。《蓝色情人节》里的残破婚姻,爱情的缺失是前提,甚至可以说是祸根,而两个人的差距是致命伤,伤口越撕越大,两个人的心也就越扯越远,婚姻的裂痕愈发无可弥补。
爱情和婚姻并不当然有必然联系,但是该有。婚姻说到底就是一纸契约,爱情通常是两个人的合意,也是捍卫权利和心甘情愿履行义务的心理基础。如果合同履行过程中,有谁动了他念,那合同自然很难维系。若没有爱情,婚姻倒也可以开始,为了某些利益,也有很多人就那么走到了一起,并在婚后的日子了培养感情和习惯。但是权利义务双方得平衡,不能差距太大,一旦差距太大了,双方就会产生心理落差,就会觉得自己的权利和义务不再平衡,就会发生矛盾和纠纷,契约就难以维系。《蓝色情人节》就是这样。
每一个失败婚姻的故事都让人叹惋,也容易给人不好的暗示,但是有失败也是因为有成功。要相信爱情,也要承认有时爱情的屡屡爽约,都是平常。要敢于面对婚姻,也要理性考量彼此,要下决心,也不要盲目自信。
一切总归是平常。有人喜欢蓝,也有人喜欢其他。全看命运怎么安排。
不可遏止地觉得像大学生拍的DV。女主角真是一个毫不讨喜的长相而且微驼背。整部片不过是要说走向婚姻的爱情终要面对充满争执猜疑的感情拉锯战,普通的切入点,普通的表现手法,作为一个对感情抱持悲观态度的人,觉得生而为人已经足够多除却爱情之外的苦,更不需要这一部片告诉我们婚姻令人多心灰意冷
猜疑,埋怨,争吵...这段爱情的破碎其实是源于女人的不甘心和男人心底的自卑。
哭点是狗死了
①一见钟情最不靠谱②得过且过的浪漫主义者和志向远大的现实主义者凑一块儿就是杯具,甭管恋得多火热婚姻归于平淡南辕北辙照样崩盘③婚前带套同居两年很有必要,磨合不好各滚各蛋,成了三人行再离扯成两瓣的就是孩子的小心灵④不是所有影片都适合大量性描写,除了旅馆那段悲伤的性交,其它都很破坏美感
别再弹什么“婚姻是爱情的坟墓”这种老调了吧。婚姻从来不是爱情的坟墓,不懂爱的你自己,不懂爱的TA,不懂爱的两个人才是爱情的坟墓。
这是一部表演至上的电影,故事的张力几乎完全来自两位文青的表演。这种电影不在于主题如何,重点在于角色内心的深层次的挖掘能否和观众取得共鸣,爱情从最初恋爱时的美好到婚姻围城中美好的逐渐破碎。如果说爱情是两个人的事,这类电影就是电影和观众双方找共鸣的事,要么爱它,要么无动于衷。★★★★
这不就是部“青少年教育反面教材”的电影吗。结了婚,男的酒晕子,女的神经质,然后组成了一个不省油的家。
你爱我 这真好,我们怎么了 我不知道。
婚姻与爱情真他妈是一对死敌啊!爱是理想主义,可以不顾后果,一路疯狂。婚姻则要慢慢收拾这个疯狂之后的烂摊子。导演有意用前后两条故事线对婚姻与爱情加以对比,有些生活流,有些碎片化,一个无奈的故事。
喜欢这个片子大概是因为他暗合了我对婚姻这回事所持的悲观态度,里面大大小小的摩擦都很真实,其实分手什么的并不可怕,最可怕的是那种彼此都试图挽回,却又都无能为力的茫然。
"you & me……“预告片很似《Once》,影片则是一出让人压抑揪心的精致小品。裸露戏份并不会很多,也不完全很有必要出现。节奏虽混乱但不会让人感觉任何不适;场景不断的在回忆与现实中切换,展现爱情的美好与丑陋,展现甜蜜与挣扎。打动我的画面很多,尤以结尾更甚……★★★★
她说“我要和你离婚”,他气得一怒之下把婚戒拔下扔掉。然后上车,车刚开,他又急得连车都没叫停,就跳下车去,跑到草丛里慌慌张张的找刚刚扔掉的戒指。他那么爱她,爱得像烟花一样热烈,还是会被黑夜无情吞噬。
爱之尽头,不堪回首。
愛情會模糊兩個人的距離,妥協犧牲都是心甘情願。但生活,只會放大倆人的差距,讓一段關係失去控制。我不怪她現實,她要的是安穩,她憧憬的是這個男人的將來;我也不怪他浮躁,他要的是激情,他懷念的是這個女人的過去。成功的婚姻,就是在愛情和生活之間保持平衡,讓兩個人始終處於一個可追及的距離。
Dean年轻时做搬运工,帮退伍老海军搬家时,他在那间窄窄的老年公寓里耐心地一一摆好老人的物件,并一一告诉老人物件的摆位。老人很感动,我也很感动。Dean是那种有爱的文艺青年,用心在感受生活。但文艺青年过婚姻生活往往是失败的。现世婚姻中衡量你是否幸福,不在于你的心多有爱,而是别的。
想分手吗 那就看这部电影 想结婚吗 那必看这部电影 想离婚吗 那还是要看这部电影
爱情是转瞬即逝的烟火,婚姻是落地的炮灰。★★★☆
这个故事告诉我们十三岁破处生娃前有二十个以上的性伴侣是要付出代价的...anyway...无论是纯淫少女还是劳碌妇女米歇尔都很到位
感想是 不是婚姻和时间杀死了爱情,糟糕的生活是由糟糕的自己造成的,这个女人个性又boring又bored,狗也养不好,女儿也更喜欢爸爸,让这样的人持久爱一个人太勉强了。但是这个男人~fun、talented、sensitive、crazy(in a good way)不能再好了~
有爱两个人就能在一起?喔,宝贝,爱不等同于生活。