第一次看第一季是很久以前了。那时候貌似在高考,为了看超能力题材而选择了本番,加上一拳超人让我对one老师的才华很信任,所以对本番期待值很满。 不出所料,one老师的风格非常独树一帜,而骨头社出了名的高水准制作更是让本作如虎添翼。 但第一到第二季我都没有太大的波澜,因为它很倾向于角色的日常化,去除超能力,他根本就是一个小孩普通的不能在普通的故事,甚至像屏幕前的你我一样。如果你期待的是一场酣畅淋漓的超能力战斗,也许在看番的体验中会略感无聊。茂的成长像一本写满秘密的青春日记,需要我们一页一页地仔细阅读才能体验其中的奥妙。但与我们的现实情况接近时,茂的生活又是特别而窒息的。作为主角,他戏剧化地拥有了一些了奇妙的冒险,遇到了奇妙的伙伴和爱他的师傅,这些经历似乎又是我们期待而不可得的。 我不知道其他小伙伴的生活如何,但也许窒息童年和校园生活,经历过的人不在少数。可是那时的我们又有什么资格去挑战这样的窒息呢?我们没有一个爱我们的师傅去拉我们一把,没有一个爱我们的弟弟,没有一个讲义气的小酒窝,更没有可视的超能力需要压抑。我们压抑的反而是一种不可见的、属于我们自己的内心力量。面对这样的力量,我们大多人也许对其无奈地笑笑,说声:“我怎么可以幼稚啊。”然后转身步入社会磨平了棱角放弃了自我,变成了社畜和加班工具。 茂的故事不仅仅是关于青春的独角戏,他更像对我们内心最深处那幽暗谷底的一声拷问:“我是谁?”我又是否还记得我是谁?是否记得我曾想拼命要守护过的东西是什么呢?如果再给我一次机会,我又会活成什么样子?如果,我真的拥有超能力,我的生活会不会变得更好一些? 茂给我看到的答案是:不一定。 但看完前两季的茂,我也有一个感慨:那就是无论生活重来会是什么样,但作为主人公的我们,也一定会用自己的方式好好活下去!会有不一样的青春和成长,但青春中美好的地方,他同样还会再来一次。 在第三季中,我看到了完全不一样的灵能百分百,也是因为这一季的茂真正让人觉得他成长了,成为了一个战士。不仅仅是开头小酒窝的黑化与牺牲让人感觉震撼与戏剧,更重要的是,本季涉及到了一个非常重要的主题:“爱”! 我很高兴看到骨头社能如此保持高水准的制作并把节奏把握的恰到好处,像一个厨师那样掌握好一道料理的味觉与火候。在两季高水准的铺垫以后,将爱这个主题抛出,真的是非动人心弦。因为之前我们已经看到了茂的成长,并且知道他已经不再是当初的小孩,而是一个有血有肉努力成长的“普通人”。在这样的心理准备下,骨头社将作品用高水准的表达方式再升华一个台阶,让茂的人生进入了每个人必经的阶段:求爱。 爱,无疑是让人成长的必经之路和最普通的方式,尤其对茂这样自我压抑的小男孩,爱对他而言,是在地底长出的嫩芽突破黑暗后,对阳光发出的第一声呐喊。这样对外界宣扬自己的存在和想要得到美好与爱神的眷顾,是每个生命的本能,也是最有力量、最纯洁的呐喊,更是每个人身必经历的第一道槛。 爱,是人心里最纯洁和简单的向往。爱,是人类造出来的唯一感受得到的其悲悯与残酷的神。 青春期的情窦初开,像春天第一声种子的爆裂一样意义非凡、震撼人心。 过了这道坎的男孩,会变得很不一样。 而茂的表白最终却失败了。从共鸣上来说,这很让人心灰意冷,但从编剧的角度出发,这样的结局又让人乐观甚至拍案叫绝。因为如此现实的风格和富有表现力的作画,真的让人忍不住期待茂接下来的人生会怎么发展。 表白的失败无疑让茂受挫,但茂也表现出来了人心中美好的一面:对自我的接纳和释怀。虽然哭的很伤心,不过小孩子的事,只要哭过就会好了啊。茂依然有师傅和小酒窝还有朋友的陪伴,明天的太阳一样会照耀在少年的脸上。 前两季的成长,第三季的升华,让人对茂的未来产生了更多的遐想和期待。因为从这一刻开始,茂经历了我们人生必经的一条路,替我们做出了最好和正确的选择。第三季的茂仿佛离我们更近了些,甚至有时候我就是茂本身:茂治愈了自己,也治愈了我;茂接纳了自己,也帮代入其中的我接纳了自己。 艺术的伟大和奥妙,正在于此,骨头社的匠人精神,也照耀在我的脸上。
10/10 各个方面都是难以想象的完美。如果一定要用一个词来形容的话,那就是“干净”。三季总共37集的容量,成功地完成了对龙套,师傅等角色的塑造,几乎没有一个矛盾是为了水时长而刻意安排。我们一直说,人物矛盾、剧情矛盾等一直是把新人物立住的最快,也是最高效的方法。这一点在灵能身上体现的相当明显。以第1季辉出场的那集为例,只用了一集的时间,便完成了辉的人物弧光——从一个依赖超能力打架的小混混到最后理解自己的能力并不是特殊的存在。之后这个角色的形象就几乎没有变过了。当然,矛盾都是有两面的,在这一集中与辉对立的那一面就是龙套,动画在塑造辉的人物形象的同时,也将龙套内心的纠结——“不想用超能力伤人”第一次深刻地展现在了观众的眼前。这个纠结将贯穿于灵能三季的剧情之中。
灵幻新隆是我印象最深的一个角色,他曾经是一个骗子,没有灵能力也没有超能力,只会欺骗顾客。他作为所谓的除灵大师,常用的手法只有撒盐和按摩。但作为作品中一个相对特殊的存在——一个没有超能力的人,一个大人,这个角色所散发出的光辉又是如此的闪耀,甚至在某些方面盖过了龙套。他会嘴硬,会欺骗,也会孤独。曾经他在过生日的时候只收到过一张贺卡是他老妈写给他希望他快点找到正经工作的;曾经他在龙套说要离开的时候装出了一副完全无所谓的样子,实际上却早已被孤独缠绕;他也曾满怀信心地登上过电视台,却被人揭穿了他那“骗子”的身份。但到了最关键的时候,他总是最可靠的。他会在龙套即将失控的时候果断地拍醒龙套,告诉他不能用超能力伤害别人,哪怕是逃跑也没有关系;他会在龙套灵魂出窍,最危险的时候陪在他的身边,因为他相信龙套;他敢拿枪指着全剧最强的反派,即使他没有任何的超能力。他即使遍体鳞伤,在所有人都退却的时候仍然义无反顾地冲过去阻止龙套。他曾经说过自己不想把真诚的一面展示给别人,但到了最后,依然死死抓住了龙套,用真诚完成了两人的相互救赎。很喜欢B站的一条弹幕,“他们捡到了对方,彼此都视若珍宝。”
小酒窝,从第一季开始就天天说自己想当现代世界的神,他给众人洗脑,偷偷吸取西兰花的力量,甚至摆出一副要与龙套大打出手的样子。他几乎要完成了自己目标,可在龙套露出自己的衬衫的时候,他还是没有藏住自己真实的一面——像一个认识多年的老朋友一样,吐槽龙套的衣服是如此之土,质疑龙套的衣品。他这时才发现,比起成为现代世界的神,他其实只想当龙套的朋友。在最后,他与神树一起离开地球,完成了自己的赎罪。
龙套他有着最强大的超能力,但其实他才是这部剧中最无助的人。就像灵幻说的,超能力只是一种特性,跟跑得快跳得远并没有任何区别。他有青春期所有孩子都有的烦恼——他会渴望友情,在别人夸他的时候他也会得意忘形,他会在意自己的形象,也会在表白的时候纠结。
但龙套是幸运的,他在无数次即将误入歧途的时候遇见了师傅,师傅告诉他不能用超能力随便伤害别人;他遇见了他的弟弟,弟弟告诉龙套有什么烦恼都可以找他倾诉;他遇见了辉,遇见了善良正义的肉改部,遇见了脑感电波部的四人组,甚至遇见了外星人……在众人的帮助下,他还是完整地走完了属于自己的成长道路。最开始他为自己的能力感到困惑,阴郁而不敢说话,但剧终时他笑的是如此的开心,这场开怀大笑是他对过去的彻底释怀,对另一个自己的和解,这为他的人物塑造画上了一个完美的句号,也为这部剧的结尾画上了一个完美的句号。
看完最后一集之后我是有些恍惚的,就像做了一场很长的梦,见证了一场盛大的烟火,经历了一次不曾有过的旅程。只不过醒来之后,生活还是得继续呢。
写在灵能第三季开播
这个世界
一个披着少年漫外皮的青年漫。
如果不考虑太多,这部作品可以当成传统的超能力少年锄强扶弱拯救世界的故事,光怪陆离的灵能世界,各式各样的超能力者,加上纯真善良除超能力之外一无所长的主角龙套,熟练通达除超能力之外事事擅长的师匠灵幻,这个舞台这个人设已经可以脑补出无数波澜壮阔与惊心动魄的故事,事实上呢,是又不完全是,“猜中了这前头,确猜不中这个结局”。如前面所说,你可以在这个故事里面找到所有要素,那些偏执,狂妄,悲惨的人物或者反派,怨恨,讨厌,甚至想统治这个世界,到最后大多数人物的结局洗白,救赎,悔过。
每个大小故事像珠子,串联其中的线就是日常。日常是没有结局的,亦没有开始,这是灵能的特点,日常才是它的主线,至于剩下那些都只是日常的点缀而已,这也是其贯彻始终的一个可以说是核心思想或者说理念,就比如第三季第一集龙套上天台看着神树(巨型花椰菜),小迷妹畅想他与神树有关的那些跌宕起伏的故事,我们看过也知道小迷妹想得八九不离十,但这些都不是主要被一笔带过,整集都只是讲了一件对于大多数人来说的小事,初中填志愿,大多数人对这个都不以为意,一个志愿还只是初中无关紧要,但对于龙套来说这个很重要堪比拯救世界,这样类似的故事还有很多,比如第二季中是否除掉没有做任何恶,只是想待在一起的一家人,就连师匠也是一时没反应过来,师匠认为不过是普通除灵委托而已,对于龙套来说也仅仅是挥一手下的难度,而真正龙套的内心在思考一个很经典的问题,我是谁,我来自哪,我又该往哪里去,这个是一个无解的问题,大多数不会去想,去想的大多数人也不会明白,师匠的处理是先帮龙套做选择,让龙套不要想太多,后面这个问题也会被反复以各种各样的形式提及以及探讨,而当龙套找到属于自己答案的时候,关于龙套的故事就结束了,也是可以理解为师匠为我们还有故事看的良苦用心(笑),当然灵能的故事还是会继续,因为日常没有结局。
这个我
一个拥有超能力的普通人。
这个我自然指是龙套,龙套是一个怎么样的人,单纯,善良,学习一般,体质差,而且相较于他人要更加的敏锐(指情感上),宁愿自己受伤也不愿伤害他人,有着精神上自虐倾向,常常思考但常常无果,如果没有师匠很难想象龙套会成为什么样的一个人,极其脆弱的内心,但拥有毁灭世界的力量(好中二,但好喜欢),不同于ONE氏另一个作品的光头,光头知道什么是所需,什么是所弃,光头是可控的,而龙套的每一个行为和思考都是如履薄冰,常常一个简单的问题在超能力前提就会被无限放大,这个也是看点之一,龙套因为什么爆发,什么时候爆发,在什么地方爆发,这种未知,不稳定,危险放在任何其他角色上都是妥妥反派,好在他是龙套,作者很善良,在如何平衡精神上的弱小与能力上的强大问题上,安排了师匠,安排了小酒窝,安排了肉体改造部的成员,给了一个很开明的家庭环境,甚至一个非常特殊青梅竹马,其他这里暂且不提,只举青梅竹马来说说,在回忆里面有一小段的剧情龙套展现自己超能力给青梅竹马小美看,小美说了一句:“我已经看腻了”,初看时候可能会觉得这也太毒舌了,但后面想来其实这对于龙套来说有着十分巨大的影响,因为小美在龙套的心里地位真的太特殊了,小美说什么龙套可能就会信什么,这个句话无意的消减了超能力的作用,这是帮了龙套,变相降低超能力迷失的风险,师匠的第一次出场也是帮龙套强化这个思想,超能力什么的啦很正常,对啊,甚至都不能让我喜欢的女孩子多看一眼。
于是也是有了第二季的开篇第一集名场面那句:“不过是超能力而已。”(该死还是被他帅到了)这也是这部作品的最大魅力,其实什么灵能力,什么拯救世界都只是一个中二少年的想象罢了,像你像我又像他,都曾想过自己很与众不同,想能自己改变世界,但最后也只是纠结与学业生活工作爱情,柴米油盐的普通人而已。
结语
一即是全,全即是一。
One and only one.
第三节的精彩恰好不是比谁力量更强大的精彩。在那些说第三季很水,一点也不精彩的人眼里,精彩或许属于不断爆发自己的力量,剧情反转,摆平外界的令人感到不满,不公,愤怒的精彩。这种精彩里面带着攻击性的释放,力量感,掌控感,我们可以收获到一些道德与情感上顺畅的释放,这种释放让人很爽。
但也有另一种精彩,是默默地发生在许多的人内心的,这种精彩也不见得能被人见证,喝彩。这种精彩是一个人可以去面对自己的恐惧,渺小与局限。这个过程不仅可能不爽,反而还会非常的痛苦与无力。在每个人的心中都有一部分我们所抵触的自己,我们害怕别人同样对这些部分嗤之以鼻,我们会恐惧这样的自己。而那一部分的生命所发出的声音总是被掩盖,忽视,或是扭曲。但尽管我们可以压抑那一部分,却不代表被我们排斥的那个部分不会来影响我们。相反它可能虽然都在暗地里和台面上的自己角力。
几乎所有的文艺作品都在同一个东西,那就是冲突。而成长并不意味着我们单纯在外在的力量上超越,还需要去看到在那个渴望不断强大超越的愿望背后其实是一个孩子面对庞大世界深深的不安。
每一个成神的愿望背后都是一种深切的恐惧与孤独。小酒窝就是一个幼崽走向成熟之前那个夸大自体啊,完全浸泡全能感带来的享乐中,可是这样的全能控制,一旦走出偏执的幻想,就是彻彻底底的由现实感带的抑郁张力,饱尝由自身局限带来的痛苦。第六集Mob深刻的共情到了小酒窝这个恶灵,小酒窝才从偏执中撤离出来,不再去否认当神的孤独,而夸大自体的成熟也是以牺牲为代价,每一个新自我的出现都意味着旧自我的献祭,意味着丧失,这样的丧失是真的令人(Mob)悲伤的,所以冲突与救赎是人类永恒的命题。
在第12集中,是Mob与师傅相互的救赎,Mob要去接受那个被自己排斥恐惧的自己,灵幻新隆要去承认自己的无能与欺骗,这与外在的某个敌人战斗要难很多,与外在战斗的时候还能体会到力量感,可是面对自己的阴影,露出的反而是情感的震颤与脆弱感。即便主角拥有世界上最强大的超能力,也不见得能安顿好自己的内心。
第三季看似在打怪,主角暴走又被唤醒,实则深刻表达一个人人性的成熟所要经历的复杂情感和残酷的道路。观众之所以能从这样的故事共情,不都是因为我们经历过吗?
本文首发于“动画学术趴”,略有删改
龙套:柔软的成长故事
设置近乎无敌的主角,进而消解传统漫画中“力量”本身的意义——类似的设定似乎很容易让人想起原作者ONE的另一部现象级作品《一拳超人》。这两部作品中,主角“扮猪吃老虎”的战斗场面同样相当爽快,使用力量前后的反差也显得角色十分可爱。
不同之处在于,埼玉老师在成为英雄之前已然是一位成熟的社畜,漫画中的人物弧光出现在那些不知天高地厚的配角身上,“无敌”之后的“无聊”贯彻了埼玉的言行举止,这种“无聊”甚至让漫画连载本身也在某种程度上陷入了停滞。
相较而言,《灵能百分百》是一个无比“柔软”的成长故事。ONE用拙稚平实的笔触描绘了一个抗拒超能力的普通初中生龙套,他的三观还在形成的过程中,为人随和、软糯,很强大,却没有用超能力把自己变成人生赢家。
龙套身体瘦弱,学习差劲,缺乏自信,总封闭自我。但龙套其实有着感情丰富的内心世界,只是因为儿时的一次失控造成灾难,后来便抱着不愿伤害别人的想法压抑情绪,成为人群当中不起眼的存在。
直到龙套第一次踏入师匠的“灵能咨询所”,面对如何与超能力共存的困惑,师匠虽然不晓得面前的小男孩真有超能力,但依然给出了自己朴实的建议,将超能力举重若轻地视作人类万千个性当中的一个:
哪怕拥有超能力,你还是一个人类。 就和跑步快、学习优秀、体味重的人一样,超能力不过是种特征。 只能接受这一个性,积极地活着。
这番话不至于立马改变龙套,但让龙套从紧绷的状态松了口气。在灵能咨询所的打工使他在一定程度上释放了力量,更重要的是,师匠始终信赖龙套,不向他施加压力。抱着不过分看重超能力的心态,龙套也开始思考怎样获得其他魅力,活出充实的青春。
《灵能百分百》的“柔软”还体现在动画的视觉表现和情节编排上。监督立川让在一番纠结后决定保持原作潦草稚拙的画面风格,“原作人物画法乍一看平淡无奇,实则有一种微妙的平衡感”,全三季正片中你甚至找不出多少笔直平顺的线条,这些都是为了还原原作“漫不经心”的氛围。
“粗糙”的画风反而使其充分发挥了二维手绘动画魅力,动画师们在穿脱衣服、踢足球等角色日常表演倾注了非比寻常的作画资源。在第一季和第三季的ED以及正片部分桥段,更大胆采用玻璃油画这一特殊的媒材表现角色复杂的心理状态。
对抗超能力反派组织“爪”的“主线”打斗场面固然激动人心,但原作者ONE无意在《灵能百分百》中寻求体系严密的战斗和热血跌宕的冒险,他曾在采访中表示,自己的创作有几个关键词最为优先:“温柔”“日常”与“gag”(包袱/整活)。
轻松搞笑的气质贯穿了全篇,以至于经常用段子和巧合“糊弄”过了关键的冲突。以第一季第5集为例,当龙套被校外恶霸花泽辉气挑战,同样有超能力,花泽却利用它斗殴泡妞,自认是“世上的主角”,龙套洞察到花泽狂妄之下的脆弱。龙套不愿伤害别人,只想好好锻炼肌肉获得实在的成长,然而消极的防御意外导致花泽颜艺+剃头+全裸的丑态,一场超能力对决,反而让人感到深深的虚无和滑稽。
诸如此类的情节安排,既让人体会到上世纪搞笑漫画的复古风味,也似在强调战斗之下真正重要的人心观念碰撞。对龙套而言,参与除灵和战斗与其说为了惩奸除恶,不如说更多是他自己的人间观察,去体会形形色色的社会风貌,去理解其他超能力者的内心想法,并在这一过程中探求自己的生存方式。
师匠:魅力的本质是人情味
有一个侧面或许可以说明《灵能百分百》的角色描写之成功:影片中几乎所有主要角色都曾在某一时刻被成群飘过的弹幕称为“小天使”。这可不光是因为剧中有无数对好磕的CP,ONE抓住了几乎所有角色可爱的小细节和流露善意的瞬间——凸显《灵能百分百》中最强大的超能力:人情味。
人情味并不是读心术,而是设身处地为他人着想的能力。师匠虽然利用龙套的力量小蒙小骗,但从没想过干坏事,肯定龙套作为“人”而非超能力者的价值,亦师亦友地陪伴和引领他。
当面对“爪”组织第七分部的猛攻,在场只有他劝龙套遏制住杀意,不要让自己痛苦,喊出“不愿意的时候,逃跑也没关系”。当委托人要求除掉只想平静生活的幽灵一家人,龙套意识到自己需要做沉重的抉择,师匠果断撒了把盐就谎称完成除灵,并为自己未能理解龙套的压力感到愧疚。
师匠与龙套之间也是互相救赎的关系。师匠有极强的行动力和洞察力,却总是感到自我价值空虚,没有知心朋友,对未来没有规划,因为厌烦原先的生活辞去工作,心血来潮开了灵能咨询所又很快感到无聊。遇见龙套前,师匠正处于人生的空窗期。
当师匠中途得意忘形,龙套短暂离开,他很快意识到自己对于龙套的依赖,以及需要肯定龙套的成长。龙套对师傅“祛魅”后依然留下来陪伴师匠,也说明在这段关系中真正吸引对方的不是超能力或花言巧语,而仅仅是作为“好人”的真诚和善良。正如在第三季的OP中,随着龙套的成长,师匠从蹲姿到站起身拍拍龙套的肩膀,在深情对望的过程中,理解“我”和“我需要的”究竟是什么,成为彼此的唯一(ONE AND ONLY 1)。
龙套的成长贯彻了美好和纯真。而在与人产生连接的过程中,第二季对抗最上启示的篇章恐怕是《灵能百分百》最黑暗的部分,因为它揭示了龙套的生活幸运至极,这样身边都是好人的环境,似乎并不普遍。
最上启示曾经也是受人欢迎的除灵师,为了筹钱医治母亲接受杀人委托,结果被负面情绪吞噬,化为恶灵;被最上启示附身的少女浅桐美乃莉家境殷实,却也会通过校园霸凌满足扭曲的内心。
许多人的成长过程中没有龙套那样美满的家庭和安全的环境,更没有师匠那样善良的成年人指引,与他们相比,龙套所追求的“普通青春”甚至可以说是“幸福的烦恼”。但ONE毕竟保持了轻松童真的基调,没有过于深入探究社会的阴暗面,并站在龙套的立场说出:纵然世界有残酷的部分,幸福生存的人更应该心怀感激,并永远相信人可以往积极的方向改变。
在第三季第8集,ONE和动画制作组更将这种浪漫和想象发挥到极致。这一集讲述脑感电波社团部长暗田留梦想能与外星人接触,社团其他成员却懒懒散散毫无行动,为了弥补即将毕业的部长,他们在年末一同相约登山呼唤外星人。
看似是“日常回”,骨头社却倾注了非凡的作画资源,从中间迷路时的争吵和沮丧,到登上山顶的释怀和畅快,细腻的作画传达了丰沛的情感,不安的眼神、颤抖的身体、路边小动物、手心拂过植物的触感……种种作画细节令这一集的“生命感”达到了惊人的高度。
天色昏暗,召唤外星人无果,大家都接受了这一事实,想着留下美好的回忆就足够。结果外星人真的来了!外星人没有高喊“不要回答”反而很友善,中学生们也毫不犹豫地进入飞船玩耍(飞船内部的布置像极了社团活动室)并互赠礼物,《灵能百分百》用超现实的幽默感回应青春的无限可能,带观众追逐那些无比向往,又难以触及的梦。
结语:所有人告白所有人
在第三季的最后,青梅竹马高岭蕾转学引发的告白篇使《灵能百分百》达到了系列的情绪顶点。影山茂夫的里人格“???%”与表人格“龙套”之间终于发生了直接的冲突,长久被压抑的本我得到机会宣泄情感,暂时掉线的自我则为伤害他人感到痛苦,青春期内心的情绪拉扯被具象化成天崩地裂的告白之路。
这是影山茂夫对小蕾的告白,也是所有人对所有人的告白。众多角色以阻止龙套暴走为引子先后出场,并为了同珍视的人更进一步,纷纷做出和从前相反的举动。
花泽这次变成消极防守的一方,用尽最后的超能力保护民众,虽然又变全裸+秃顶很搞笑,但原先瞧不起亲身锻炼的他,衣服掉光后也开始有了肌肉的痕迹。
第二季的大反派铃木统一郎原本打算牺牲自己,但背后的铃木将让他想起过去为征服世界抛弃妻儿的场景,这次他决定跟亲人一起逃跑,“平平淡淡才是真”。
弟弟影山律在最后一刻放弃了伤害自己给哥哥造成创伤,喊出自己的心愿,只希望哥哥走出过去的阴影,兄弟之间心意相通。
凡人之躯的灵幻新隆违背“安全”的座右铭冲进龙卷风,破破烂烂地出现在失控的影山茂夫面前,更让我在内的无数观众当场泪崩。师匠不顾一切只为袒露自己隐秘、无能甚至卑劣的真实面貌,这种毫无保留的交流化作对龙套的理解,支持他完成“影山茂夫 100%”的和解与蜕变。
你并不特殊,每个人都有两面性,我也有。所以你不用那么烦恼。不对……烦恼一下倒也行,会烦恼也是理所当然的。我其实非常讨厌我隐藏起来的本性,但就是因为有这“虚假的一面”我才认识了你。你也是因为拥有这份力量……才有了今天的你吧。
ONE老师朴素而充沛的情感,加上骨头社高水准的动画制作,在这个寒冬,《灵能百分百》给了观众们一个大大的拥抱。这部作品毫无疑问已成为我们时代的漫改动画新标杆。
one老师很敏锐 第一集的恶灵不是别的,正是盘旋在21世纪20年代的年轻人的最大宗教——摆烂 与其说灵能百分百是对日本90年代唯灵论蔓延的戏仿,不如说当下精神状况是对泡沫经济时代的再现 灵幻大师确实不需要超能力,需要超能力的是那些迷茫的年轻人,或者说,那种异常的超能力正是年轻人们心灵世界的折射 我姑且过度解读一下 one老师无疑对位灵幻大师,借他之口传达他的“庄子哲学” 或者透过灵幻这个普通人的眼睛检视年轻人,超能力一面意味着对于无聊日常的超越,另一面则是对年轻人的鼓励——你身上隐藏着强大的力量。 当然以上仅针对第一集。我应该也只看这一集了
灵幻新隆你带我走吧
ONE老师用最平凡的日常,最常见的烦恼,滋生了最强大的超能力,第三季顺利开篇,期待未来的mob和师匠!也希望第三季的出现能改变现在的“不良风气”,看着一个个为了迎合市场而拼命堆积热门元素的所谓爆款番,可以在市场上横行霸道,拿着过于虚高的评分,真是不甘心。
教教Mappa怎么做动画,好吗?
师匠是轻飘飘的气球,龙套是可能坠进深渊的顽石。两个人在一个恰好的时间点擦肩而过时,互相把对方拉住了。
第一季还是挺新鲜挺喜欢的,到这里有点无感了,特别是貌似纯情平凡老实实则实力逆天的主角这种中二设定实在不是现在年龄会看的了。
二十五岁了我还在看灵能百分百
我行善积德看了这么完美的番,不矫揉造作不夸夸其谈不傲慢说教不刻意迎合,自然的,和谐的,真诚的,发自内心的。感恩one老师和骨头社!感恩相遇!
一直纳闷小酒窝为什么叫小酒窝,而不叫小红脸蛋。
依旧是日常沙雕里穿插着人生哲理,但是灵能做得最好的是不用说教形式也不是刻意引出,而就是咖啡里面自然而然融化的方糖,不突兀,刚刚好。
论少年成长和自我身份认同,女主也不再是男主成长后的奖励
“你的人生都还没过半呢!既然你在为过去后悔,就该庆幸自己醒悟得及时啊!”
没发过肯德基星期四的疯,但接下来每个星期四我都会发灵能百分百分的疯()
和不打五星的人没什么好说的
“既然你在为过去后悔,就该庆幸自己醒悟得及时啊。”
“既然你在为过去后悔,就该庆幸自己醒悟得及时啊。”
三季都是教科书级的漫改,ONE老师和骨头社联手构筑了一个配得上龙套的温柔至极的世界。 PS:樱井孝宏配的灵幻新隆的哭腔比他自己道歉还诚恳。
中间略显注水,但最后律的100%、师匠和小酒窝的救赎,以及茂夫自己的100%拼出的结尾太美好了。
好巧合,出发前最后一夜看的是灵能:站在人生中首个重要选择点的mob依旧不知道自己要做什么,只知道为了不要光增长年纪而后悔,不能选择那条轻松的路;“既然你在为过去后悔,就该庆幸自己醒悟得及时啊。”明天开始,新的路途,但求康健顺遂。
骨头社继续厨力放出,在隔壁一拳动画第一季已成绝唱漫画已摆烂整活的情况下,更显得珍贵。本季开头用进路志愿来表现mob对前方的迷茫,神树篇小酒窝想要成为神得到众人认可,其实只是害怕孤独,最需要的不过是能一针见血毫无顾忌地吐槽的朋友,第三类接触则是用奇幻无厘头的情节进行短暂过渡,最终进入告白篇mob失控暴走。青春期如同一片灰色地带,恐惧向往怀疑自信,在相互交织的复杂感情之中彷徨挣扎,陷入自我桎梏。不够强壮没关系,告白被拒也没关系,坦然接受就好了,因为成长本就是逐渐接纳自我的过程。“披着泛滥的感情 在烦恼迷惘中向前奔驰”,描绘未来的画笔就在自己手中。最后,生日快乐师匠,谢谢你们的陪伴。
细想本作对青春主题探索出来的答案大概是异质的。美好的青春也是可怖的,正如“锅盖头教主”篇所呈现的白日,日常光景的庸常与异物几乎同一地存在,所谓非日常并非是内面,而是在人们毫无知觉中无缝通贯着日常。西兰花从人们的认知中被挖去,但它并不是消失了,而是无人知晓世界的底色早已被置换;同学去了外星球回来继续学生生活,却无人发觉他已是超越现世的异物;茂夫似乎迎来了第一次青春伤痛草草结束了他的故事,但他绝不是成为“正常人”了……青春大概就这样得过且过地过去了,忽视着各种疙瘩,如此长大成欲以谎言修饰之的大人。