追龙Ⅱ

这部电影的名字中带“追龙”是十分勉强的。

《追龙2》的内容和“追龙”这句黑话（这句黑话的含义，大家自行百度好吗），并没有任何联系。

而且《追龙2》在情节上，也和前作《追龙》没有多少联系。

唯一的联系有些勉强，是《追龙》片尾和《追龙2》片头都出现的那句：

时势造英雄，一个时代，怎么可能没有一两个枭雄出现呢。

也就是说，这里两部电影，都是讲枭雄的故事。

确实，两部电影的主角原型，都是上世纪香港的风云人物。

《追龙》中的人物原型，是上世纪一代枭雄“跛豪”和“五亿神探”雷洛。

一个黑道大佬，一个白道高官。

两个人从无名小卒到风云人物，最后一朝陨落，无限唏嘘。

而《追龙2》中主角的原型，是“一代悍匪”张子强。

他曾绑架过香港第二富豪郭炳湘，也曾勒索过香港第一富豪李嘉诚。

张子强

关键是，这两次绑架勒索，还都成功了。光是绑架李嘉诚长子，就获得了超过10亿港币赎金。

但最终，他在内地被拘捕，执行了枪决。

原以为这样一个高调的人生，拍成电影应该是极为精彩的。

但《追龙2》的质量却不尽如人意。从点映开始后，就传出不少差评。

刚正式上映时，豆瓣评分只有6.6分，现在已经跌落到5.9分。

那些抱着看《追龙》的期望来看《追龙2》的观众，都失望而归了。

因为和前作从情节、场景上一比较，《追龙2》显得有些草率。

在情节方面。

以张子强为原型的龙志强（梁家辉 饰），计划最后干一票大的，然后收山。

警察何天（古天乐 饰）以爆破高手的身份，成功加入龙志强的犯罪团伙，想要里应外合，逮捕龙志强。

情节的重点，是要塑造一个强横的枭雄。

但直到看完，我也没发现龙志强的强与横表现在哪里。

他大部分时间都待在别墅里，除了从别人口中，知道龙志强曾经做过些惊天动地的抢劫案。

并没有任何镜头，直观地告诉我龙志强到底能强横到什么程度。

情节寡淡，也导致了人物的性格也不够饱满。

人性是复杂的。《追龙》中的每个人都有血有肉，有坚守的信念，有暴戾的一面，也有善良的一面。

但《追龙2》中，虽然有四大影帝——梁家辉、古天乐、任达华、林家栋集体坐镇，但每个人的形象都较为单薄。

正义的一方，全然正义；作恶的一方，全员贪财。

在这样简单的设定下，每个人的演技即使都达到了戏骨级别，也难以施展。

除了寡淡的情节，场景的设置也相当不如人意。

《追龙》中，最重要的场景，被安排为九龙城寨（剧组重建）。

阴暗、拥挤、鱼龙混杂，那是一个时代的地标。

同时，这样一个复杂的大场景，也为枪战、巷战增加了可看度。

而《追龙2》中，也有一个很重要的场景，那就是一栋别墅。

影片至少有四分之一的情节，都发生在别墅之中。

场景集中在一栋建筑中的电影也不少，像是《恐怖战栗》《电锯惊魂》，甚至是《小鬼当家》。

这些电影都很注重一点——合理利用空间，推动情节发展。

然而片中的别墅，就像一个精致但生硬的样板间，毫无特点，更别说有推动情节了。

正是因为这种种不足，很多人想起了，王晶曾经消费前作的骚操作。

当年《赌神》成功后，他还拍摄了《赌侠1999》、《中华赌侠》、《赌侠2002》等一系列影片，直至把大众对《赌神》的好感消耗殆尽。

所以大部分人都在骂《追龙2》“烂片”。

但我看完后，并不想骂他，我只是觉得可惜。

可惜的不是从质量上看，分数偏低。

而是《追龙2》从设定上来说，是有与《追龙》比肩的潜质。

《追龙2》的宣传中，一直绑定原型人物“张子强绑架李嘉诚的儿子”这个经典案件来宣传。

绑架李嘉诚儿子后，张子强只身闯李家要赎金，并且全身而退。

光听这样的描述，就能感受到“一代悍匪”是何等张狂。

若是选取的原型案件是这一个的话，其中精彩，不言而喻。

即使编剧上力量稍弱，本身的故事情节，也基本能展现“枭雄”二字的凶悍。

但这个事件在正片中，居然只作为背景提要，短短几秒就闪过了。

实在是可惜。

不过《追龙2》中的情节，也有令人惊喜的地方。

比如警察何天身份的暴露时间，就有些反套路。

可惜，这一幕前没有多少铺垫，留给人回味的地方太少。

而且这个情节一旦过去，又陷入了寡淡，刚刚累积下来的紧张与震惊，也很快消散了。

除了上面的反套路，《追龙2》中还有一段情节特别出彩。

警察何天身上被安装了窃听器，所以在某个情节中，他嘴上说着窃听器那头想听的话，手上写的，才是他自己想说的话。

于是这个过程中，观众既要用耳朵听话，还要用眼睛看字。

两种感官同时专注于电影，生怕错过任何一个细节，这种紧张的感受就有了。

而在有情绪的情节中，演员的演技才能被充分发挥。

何天在拆一个很危险的炸弹的时候，演出了一个人面临生死危机时，紧张到极致的样子，

颤抖的手，两颗挂在眼眶的眼泪，让观众又紧张、又想笑。

（上面这个场景无图，请自行脑补）

片中的龙志强手下的博士（林家栋 饰），本来也可以是一个很出彩的人物。

外表斯文，内心阴骘，一个经典的两面派人物。

但可惜，最后情节还是归于“人为财死”的普通俗套。

这种种“可惜”，让这一部明明可以比肩《追龙》的佳作，成了个普通的警匪片。

王晶曾经拍出《赌神》《九品芝麻官》《追龙》这样的经典之作。

也曾拍出《降魔传》《澳门风云》这样的烂片典范。（《澳门风云》还一连拍了三部？？？！！！）

所以大家形成了一个共识，王晶的电影，就像“薛定谔的猫”（不打开盒子，就不知道猫的生死）

——不真正看到这部电影，只凭主创阵容，完全没办法预判质量。

王晶不是不会拍好的电影。

但年过花甲了，依旧保持极高的拍片频率。

他曾说过，在他眼里“票房重要过质量”。

本文图片来源于网络

什么时候拍出好片，完全是随缘。

王晶也曾说过：“我很喜欢拍电影这个行业，不爱也不会坚持好几十年。”

这让我想起一句歌词：如果爱，就深爱……不要再给他伤害。

最令人难过的，并不是一个导演拍不出好电影。

而是，你明明可以，却选择放弃。

人们常说：电影源于生活，但往往那些个聚集了各类高尖技术与影像的作品，也抵不上日常生活中那些个真实的故事，惊鸿一瞥让人难以忘记。在你我的日常左右，其实有着千万种不同的人生与剧情，而香港黑帮的故事，总是港片说不完的话题之一，作为香港最著名的绑匪，人称“世纪悍匪”的张子强，便是影视作品中的常客：从1998年的《惊天大贼王》、1999年的《纵横四海》、2001年的《惊天铁案》……再到近年来的《树大招风》，张子强的故事被无数次地改编变成影视作品。这次王晶也是在当年的《惊天大贼王》编剧工作之后，再次与这个“世纪悍匪”碰头，以“龙志强”来讲述张子强的故事。

“第二部一开场，镜头回放到《追龙》，刘德华老去之后说了一句话，‘一个年代，怎么可以没有一两个枭雄出现呢？’紧接着第二部中的枭雄就出现了，就是梁家辉演的龙志强。”“龙志强”一出场，游乐场中那段“大富豪”的游乐场面，有着玩乐的潇洒，也不失心跳的感觉，跳楼机过山车接连上场，人物之间剑拔弩张，再配合着略带质感的视觉效果处理，紧凑又带些刺激感地，将张子强策划绑架香港首富之子，只身一人赴约索要赎金；和同伙抢劫香港卫安公司的装甲运钞车等众人熟知的故事，以及在张子强身上发生的那些惊天大案，一带而出。铺垫人物身份的同时，也制造出另外的一种港片风情，香港电影那些无法舍弃的浓烈色彩，在此间展露，犹如一瓶老酒，一口闷下“爽”而浓烈，回味过头。

王晶这次抛开惯常的思维，从张子强没有成功的一起大宗案件入手，想要在张子强这老酒瓶中，呈现出一些不一样的东西。所以这一次他选择以“卧底”古天乐视角为核心，来塑造梁家辉所饰演的“悍匪” 龙志强。为了真实呈现这桩“世纪大案”，王晶在拍摄前做了充分准备，“我们甚至找过他当年的同党做过访问，因为他已经出狱了，知道很多东西。但很多内容未必适合拍成电影，所以没有放进片子里，但对我们深入了解人物很有帮助。”故事进入主线之后，缉拿场面动作凌厉，枪战的设计也干脆利落，在紧凑的情节之中，还要安排一场场“拆弹专家”的戏码，强制让人在高度紧张的状态之下，冷静下来，与身处爆炸警戒区中的古仔一起“同辛苦，共患难”，古仔也在其中贡献出最让人印象深刻的一场演出。那场拆弹的重头戏，从电影刚开始就一直在为此铺垫，没有了先前耍帅的场景，身为专业人士的他也变得谨小慎微起来，一边在等着顺利移开炸弹，但在另一边脸上硕大的眼泪好似将要夺眶而出，又怕惊扰了此时的氛围。几位影帝的表演撑起了这部爽片最大的看点。

若把王晶一生拍成电影，人们会对其如何的描述一直是我所好奇的，在他的人生轨迹之中，什么算是高光时刻，而哪些又是“反常表现”，在不同人的眼里，总会有诸多的判断与争议。两年前的一部复古味道十足的《追龙》，让王晶在口碑上打了一个翻身仗，没有再耍贱玩赖的他，让人们在颇具浪漫精髓的英雄片中，又一次看到老港片的色彩。梁家辉则在采访中，毫不避讳对王晶才华的认可：“外面对晶哥有很多评价，但在我看来，从我认识他开始，他就为市场做了很多作品。只要市场需要，他就可以拍出来。而且，王晶一样可以拍严肃题材的戏。”当然在这部《追龙II》开拍前，梁家辉也曾打趣地问道：“你不拍《澳门风云》四、五、六啦？”

在现如今这个好电影变得愈来愈难得的时代，在商业、技术与真正的电影之中摸爬滚打过一番的人，反倒可以更好地去拿捏，一部电影之中每个元素彼此的分量与价值。就如同一颗大树，只有经历过四季的变化，与不断的修剪，才能成为夏日阴凉最好的呈现者。而在这演变的过程中，不仅有和自己欲望的搏斗，也不缺少深陷泥潭的绝境，与守得一湾净水的难得。同样经历过潮汐起伏的王晶，从不缺聪明脑子与独到的眼光，至于这次又酿了怎样的一坛酒， 这个夏天，品一品《追龙II》，爽就够了。

此采访作于《追龙II》上映前。

每个人都说梁家辉是“影帝中的影帝”，只要主演名字是他的电影，给观众的第一印象就是“演技肯定没话说”。能做到这一步的演员，纵观整个华语电影圈，应该也不超过十个。

从业三十多年，他扮演的角色起码有快两百个，也把能拿的奖全都拿了好几次。以为他对表演已是例行公事，找不到什么新鲜的热情。但他却还在每次拍摄现场，为角色注入个人的感受和体验。此次拍摄《追龙II》，他演的悍匪龙志强在被抓获之际，用力拍拍车中的铁杆，狠狠亲吻手中的纸币，一瞬间令人感慨，好奇这个人物究竟如何一步步走到今天，甚至希望看到他的前史。

这几个小动作，都是梁家辉到了现场，看到一会儿自己要用的道具，想了想龙志强在这个时候会有什么心情，自己当场设计的。

演了三十多年，拍了两百多个角色的他还在说，自己享受每一次拍戏的过程，因为那是人生剧本已经固定的梁家辉，进入别人的人生，感受别人的生活。“每一次都肾上腺素飙高”。

真诚的演员，将个人的感受和体验注入角色之中，然后再用角色去丰满自己无法重来的人生。这其中的互为因果与相互成就，是表演工作的长久秘密。假如从来未曾真心投入，便永远得不到这份隐秘但直接的快乐。

年过六旬，梁家辉不但举止依然活力，记性也还出奇地好。徐克那部知名的《倩女幽魂》，主演是张国荣和王祖贤，副导演就是当年已经拿到影帝的梁家辉，这次问起来，他回忆起当年哥哥的紧张，老爷当年的帮助，恍如昨日。三十几年前，梁家辉已经到各位大导演的剧组学习，对电影的理解，他远远超出了一般的演员。

多年前，李宇春在拍摄《十月围城》时曾经对记者讲起一件事，在拍摄方红以及多位义士在码头等待孙文那场戏时，梁家辉曾经告诉过她，手指敲动腿的速度，代表着角色不同的心理状态。

这么来看，熟悉电影制作，又愿意指导演员的梁家辉，早就够格做导演拍片。但是他却到这两年，才刚刚拍摄自己的电影。问到他多年没有拍摄自己作品的原因，梁家辉回了这么一句“我算哪颗葱啊，拍摄自己的作品，不敢当”。

梁家辉采访实录：

开场的过山车戏份您表现得很嗨，实际拍摄时呢？

梁家辉：我一点都不嗨，我很紧张，我很害怕。第一，我惧高；第二，我从来不玩这些机动游戏。我记得头一次玩过山车是跟我现在的太太在一起，那时候还没有结婚，我陪她去玩，而且我是坐在最前排，整个过程里我的头是埋在她的腿中间，我从来不知道轨道是怎么走的，我只知道很危险很害怕。那就是我头一次坐过山车的经验。

那场戏拍了几次呢？

梁家辉：我拍了好几次啊，因为他们都把机器架在不同的角度，每一次回来看回放的时候，导演就要求 “我能把机器再挪过去一点点”，又来一次。再回来看回放以后，我们放了大概有五台机器吧，就那些高清摄像机，我已经忘了，不想再回望。我们好像拍了好几条，拍了四五次。但是呢，在拍戏的时候进入角色之后，反正就忘了自己是害怕的，还要表现得很嗨很享受的样子，你觉得我很嗨的话，就证明我做对了，做好了，谢谢。

这是不是《追龙2》里您最难拍的一场戏？

梁家辉：很久以前我也玩过一次过山车，忘了是哪部电影，好像是《风尘三侠》里。其实在拍戏的时候，当我进入了另外一个人的世界，或者是另外一个角色，这些都没有想过，我是不是很害怕，是不是会有什么危险，拍戏总是这样，我投入了角色以后就把一切，本人最害怕的什么都忘掉了。

拍的时候最喜欢哪场戏？

梁家辉：其实整个戏我都喜欢，因为我在演绎另一个不一样的人物，每一次不同角色的时候，我都很享受那个拍摄的过程，因为我是活在另外一个人的世界里，而且这个世界是我之前没有经历过的，所以我都会很投入很嗨，不管是文戏武戏还是危险的戏，我都会肾上腺素飙高。

那场龙志强被捕的戏份，抚摸车里的铁栏、亲吻纸币…有很多小动作是你自己设计的吗？

梁家辉：对，那是现场设计的。因为去现场以前还不知道我（角色）的车是怎么样，或者我的钱是怎样放，在现场我去看这些道具以后，我就想，在被捕以前，因为已经肯定自己的结果是怎么样的时候，我好像有一种跟身边拥有的这些做一个告别，好像是一个仪式，当时在戏里我的想法就是这样的。

在看剧本时反倒没有去想这些？

梁家辉：没有考虑太多，因为那基本是一场动作戏，是一个告别仪式，告别之后我知道自己要去伏法的，上那个车其实也没有带什么希望，所以那是龙志强这个人物对所有身边一切的告别的一种状态

我记得您在拍摄《十月围城》时，李宇春就说过您会教她一些表演上的细节。

梁家辉：那不叫教啦，因为春春那个时候拍《十月围城》的时候，她就很紧张。我说你在你的舞台上那么成功，你紧张干嘛？她说：这里有镜头啊。我说：舞台上没镜头？只是你不知道镜头在哪儿而已。现在你在现场紧张这个镜头干嘛，你做你自己的事情。我就说，你是一个歌手，节奏方面应该很能掌握，你是一个跳唱派的，在演出的时候，在唱歌的时候，还会脚打拍子或者是怎样，你愿意怎么样去拿捏这个节奏，就用你的方法。在演戏的时候你就用，你不确定的时候就把自己的节奏先弄好，用你的方式来把握这个节奏。

您是徐克《倩女幽魂》的副导演，当时是想去学习幕后工作吗？

梁家辉：对，其实我当过很多戏的副导演。

我记得看过报道，说张国荣看到您过去很紧张，徐克导演说，您是去学习的。

梁家辉：没有，因为我到了现场以后，那个时候我已经是影帝了，我第一部戏就是影帝。哥哥（张国荣）一见到我就很担心，就跑去问徐克，他说“这个梁家辉来干嘛”。徐克说“副导演啊”。“怎么找一个影帝来当副导演，是不是我的戏有问题？要找一个影帝来当副导演来指导”。徐克就说“想太多了你 他是来学习的”。

我很幸运的，有几位导演，包括我的开山师傅李翰祥，他们都让我在一个拍摄的现场，去认识一整套电影制作。不管是当副导演也好，当小工也好，当场工也好，其实我从影以来一直有这样的机会。尤其是他们两位导演，都给我很多机会来参与电影制作。包括那个时候跟徐克在工作室的时候 其实我也参与了电影《棋王》的编剧工作，而且这个编剧当了一次还拿奖了。

我觉得自己很幸运，这些导演都会让我在电影制作不同的范畴里都能学会。美其名，我现在是一个非常好的演员，是一个影帝，但是其实我对电影制作的认知，都是从他们那里来的。所以我每一次跟不同的团队走在一起的时候，我都很能参与跟体谅他们困难的地方。

您从八十年代就开始涉足幕后，为什么直到现在才开始导演自己的作品？

梁家辉：因为我从来没有想过当导演。三十多四十年来，我从来没有想过我会在电影中离开演员这个岗位，当导演也就是另外一次学习的机会。

我算哪颗葱啊，拍自己的作品，练习还可以，学习还可以说，作品是不敢当，从来没有这种想法，我在我专业的岗位上能做好自己就好了。

和熟悉的导演合作，和新导演合作，二者对您来说是不是区别不大？

梁家辉：这不能区分的，比如说：大导演，或者是中导演小导演，他们选我去他们的电影里，他们肯定对我有一些不同的看法，认为我在角色上面可以提供给他们一些创作，他们可能想象不到的创作。但是于我来讲，我就是希望我在每一个电影里，用演员的身份来把角色带给观众，带给导演，我也希望自己能游走于不同的角色中间，因为我一直享受那种，享受别人的世界，别人的心态，别人的感情的那种状态里。因为梁家辉的人生就只有一次，我该怎么走剧本都已经写下来，但是我能通过其他的剧本其他的故事，来游走于别人的世界当中的时候，那是我享受的一个过程，也是我在工作上应该做到的事情。

王晶导演的作品口碑一直褒贬不一，作为演员，和导演王晶合作是什么感受？

梁家辉：王晶是我一个佩服的导演，因为那么多年来，不管跟他多少次合作，其实我觉得他是一个追着观众口味去拍戏的一个人。所以他很多时候有很多，某部分观众看他作品都会觉得，这个烂导演拍烂戏；但其他观众还是会某种程度挺欣赏的，所以他才能保持历年来，到今天他还是目前大中华区电影最卖座的一个导演。很多观众是一边骂一边看，有很多观众是没什么期待的去看，偶尔也会发现“王晶导演这部戏蛮认真的，而且效果还不错”所以我欣赏他的地方就是他很能，因为他已经是一个跨年代的导演了，他不是今天才开始，所以历年来我们如果回看他的作品，我们可以发现，王晶导演是一个非常整体化来看着市场走的，一个非常好的、技术性非常高、我觉得含金量也高的一个导演。只是部分观众某种程度上可能没有看过他认真的电影 ，所以就会想法上徘徊于“他就是拍烂戏的一个导演”。

有网友说如果香港拍《复联》，您可以演绿巨人，您会看这些好莱坞超级英雄片吗？

梁家辉：偶尔，偶尔，如果他们那个演员是我觉得ok的，可以去看一下，但是像这种电影，现在节奏实在是太快了，而且还3D，我看完以后我会晕倒的。

那您现在生活里更偏好观看什么电影呢？

梁家辉：因为我把时间都放在工作和家庭上面，我在我的人生里就享受我的人生，我在工作状态就享受我的工作。我不是不去观看别人的电影，但是我得是真的非常有空，有闲的时间，或者是真的吸引我眼球的，我才会去捧一下场。因为已经做那么多年电影，大概的套路，尤其是好莱坞电影，大概的套路我也真的很清楚。我会去看那种，比如梅丽尔·斯特里普突然来一个《妈妈咪呀》那种，我就会去看这个演员的演出。

《深夜食堂》就是您喜欢的作品吗？

梁家辉：对，我喜欢那个漫画，我喜欢那个简单的城市人的那种状态，可以反映很多现实，我们生活在大城市里头的人在午夜时候能吃上一个好东西的一种状态，而且很能反映城市的状态。

很多观众在说香港电影的黄金时代，你们在很年轻的时候就演出了代表作。但是现在的年轻演员大多数都没有好作品，您觉得这个是演员的问题还是时代的问题？

梁家辉：我们当演员的其实只有一个目的，就是能拍出让观众看完以后，能深入他们心底里的一种角色。所以我很幸运，从一开始就给观众留下一个蛮深刻的印象，从第一部戏开始。但是我也必须要讲，其实我也是通过那么多年的努力，走到今天为止，我还不停有机会，在观众心中留下不一样的角色，所以也是经过一番努力。所以有很多新的演员，不能拿我做一个比较，或者一个案例，今天如果还没有给观众留下深刻印象的角色，你就自己去想一下为什么“我下一步该怎么走，下一个角色该怎么演”，不是所有人都像我这么幸运。

但是你的路该怎么走，自己该怎样去想，该怎样去努力，是很个人的事情。我也是努力了那么多年才能走到今天，要不然我早就给淘汰了，不管我第一部有多成功有多怎么样，第二部就已经跌到悬崖底下了。

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说实在的，这部片其实都说不上有女主，就是男人戏，几个女性角色真是配角的不能再配了，团伙里的兔兔，勉强算是女配里的女主了吧？每次作案她也好歹是个关键人物，负责色诱目标人物，是行动开展的第一步骤。这女主吧，相比之下，其实看起来有点low，所以真的谈不上女主，整个造型到人设都挺俗的的，算不上很漂亮，又谈不上有气质，就是用身材来吸引眼球，相当符合王晶的品味吧。然而，就是这么一个角色，作为龙志强的情妇，到最后的时候，似乎他还真是把兔兔当做了家人似的，他恨博士，说的就是你杀了我的家人。而兔兔，以为就是个互相利用的关系，结果为了会为了救龙志强替他挡抢，在临时前说出一句，跟你混好好玩，看起来真是情深意重，情比金坚的阳仔，倒是还让人意外的，其实是并不太符合人设和剧情好嘛，显得很生硬牵强。看完出来的时候，前面有几个男生说，还是追龙1好看。

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1. 蔡志雄

张子強广州受审

1991年11月，深圳，一个名叫蔡志雄的香港居民被人枪杀。至今他的死因，未有公开资料可查。

坊间传闻，他是香港O记（三合会和有组织犯罪调查科）卧底香港“大富豪”绑匪集团的线人。

杀他的人，叫叶继欢，接应杀手的人叫张子強。

这两个人，每一个人单独都够写一部书。

前者去年死于赤柱监狱，后者20年前在广州被打靶。

2. 云天宫

云天宫

广西玉林，有一座很气派的佛堂，叫云天宫。据说顶楼有邓麗君的衣冠冢和存放某人骨灰的佛堂。去过玉林的人，不去云天宫，等于是白来。

这个宫殿面积特别大，占据4.6公顷。而它的主体楼更是高达108米，有21层，看上去非常的雄伟大气。其中最引人注目的要属那一座超大的铜佛像，重达600多吨。这尊佛像有30米高，全身上去贴满了铜片，有1000多片，可谓是非常昂贵了。

云天宫有很多神秘的传说，比如地基是原石磨盘，里面的大佛叫金线吊葫芦，但是云天宫真正神秘的地方，是如此雄伟的地标建筑，不论政府部门还是营销管理，都对其投资人避而不谈。

所以云天宫建造目的、是谁建造一直成谜，有说台商，有说华侨，还有说是李乘龙，甚至有说是世纪大盗张子强。

不过你如果问到本地人，他们都会说谁都知道是张子強。这里是他的故乡。

传说中有名有姓的投资人，不管是李乘龙，还是张子强，都吃了枪子儿。所以云天宫，竟然是克主的。

3. 香港世纪大案

李大公子

1991年7月，香港启德机场运钞车被劫，损失价值1.6亿的珠宝名表。

1996年5月，香港首富李超人长子在下班途中被人绑架，次日绑匪单枪匹马到李府谈判赎金，超人表示钱好说，别伤害人质，10.38亿，全现金，不连号，两天备齐。

1997年9月，香港第二富豪郭炳湘被绑架，由于他本人不配合打电话给家人，并且其家庭成员不积极筹措赎金，郭炳湘在被绑架期间受到非人虐待，导致他患上抑郁症至死未愈。后来由郭妻筹措6亿港币赎回，此事也成为后来引发郭氏三兄弟内讧反目的导火索。

1997年10月，一起针对澳门首富赌王的绑架案被识破，劫匪未能得手。而正是这一未遂绑案导致了后来大富豪集团被逼进内地遭遇团灭，赌王的合伙人是具有通天能量的。

据说劫匪有一张名单，要将香港十大富豪挨个绑。

一时间，香港富豪人人自危，纷纷避走欧洲躲灾。

4. 1997年香港回归

大富豪张子強

香港人，不论贫富，不论地位，1997年7月1日都是他们的大日子。

他们对这一天以后的未来，在看不清楚中惶恐不安。

港警也在此一时期有意放松管制，一时黑社会风起云涌，乌烟障气，全港乱成一条龙，白天警察管，晚上黑社会管。

由于对内地的不了解，加上港英政府的负面宣传，半数以上的港人对回归是惶恐的，当年大多数精英阶层都搭上末班车突击加入了英国国籍。

香港回归之初，香港富商普遍认为大陆没有法治，对中央政府信心不足，再加上国际社会普遍不承认中国的市场经济地位，他们不敢来大陆投资。

为了稳定香港底层民心，增強精英阶层信心，消除富豪寡头戒心，中央有意严打一批涉黑大案。怎么打，香港没死刑，但内地有。

立志要按香港富豪排行榜依次逐个绑，吓到全港富豪到欧洲躲灾的张子強成为了祭给回归的头柱香。

张子強就这样撞在了枪口上。

回归后张子強偷运880公斤炸药回港东窗事发，全港警察到处搜捕他，但就是总也抓不着，通往境外的所有通道都被严管，唯有往内地方向的却畅通无阻。

张子強稀里糊涂也别无选择地跑来了内地避难，还把他的军师胡济舒从泰国召到广州商议对策，就这样他把集团首脑的人头全送到了人民政府的砧板上。

5. 广州世纪审判

张案报道

1998年1月25日张子強在江门外海大桥被捕，当年12月5日，广州中院用了48页判决书宣判他死刑立即执行，次日，即被枪决。内地的司法效率讲究短平快，从活捉到打靶，连初审到上诉，11个月搞掂。

此案的两个影响是：

香港特别行政区基本法对辖内居民的司法管辖权被认为未得到充分尊重，尽管是特区司法机构拒绝请求引渡张犯回港受审，董特首也发表讲话说明张犯在内地犯事被依内地律法处决是适宜的，但大多数人认为只不过是双方默契的协作。

此后境外各种江湖猛人都忌怕过关到内地来耍了，连普通的香港市民过来都闻Sir色变。

（补记：当时无人意识到此举对香港内地司法交流的风险，当年张子強引颈成一快在广州为香港富豪献上人头，关闭了两地司法互助的大门，李霍家族埋下的地雷，终于呯的一声在20190609引爆）

6. 追龙II

追龙II

以上述历史事件为題材的电影《追龙II》，由梁家辉，任达华，古天乐，林家栋主演。

梁家辉今年61岁，任达华64岁，古天乐48岁，林家栋52岁，四个主演加一起227岁。

香港电影真是青黄不接，没有新人接棒，老人无法退休乐享晚年。

郑则仕在吐槽大会上说，对，是我，我还在，王晶邀我拍《追龙》，跛豪当年是瘸的，我都追不上，现在又怎么追得上一条龙嘛。

当年拍《情人》时的梁家辉34岁，性感得跟他演对手床戏的英国女星都情不自禁与他假戏真做，据说电影在巴黎影院上映女观众离席后座位都是湿的。

显然如今的梁帅哥年龄已大到hold不住激情戏了，他在这部戏的女伴为他挡枪后最后一句话也只是 ：和你一起做事，好玩（而不是和你一起做ai,好玩）。

毕赣在吐槽大会说王晶导演，伟大，他用拍烂片的钱，支持文艺片。

香港电影，思想空间逼仄，格局又不够大，这正是王晶能把一出世纪政经大戏拍出古惑仔电影效果的根源。

而内地对香港电影的审查，也是比较宽泛的，所以王晶在片中的励志插曲对比广审的标准，这片要是大陆拍，早就被毙了，起码三观就不正，你一绑匪还唱啥毕生追求！

而对于以上的真实事件，影片也未予以还原，超人家的大公子被绑案，也只是在片花中有过交待，片中的澳门绑案，也完全是子虚乌有的杜撰，所以拿张子强的事来宣传电影，虽然张阿大已然做古，他的遗孀仍然是不满意的，太矮化世纪悍匪大富豪了。

大富豪张子強，是以高智商犯罪闻名香江的，多次完美策划和实施犯罪并全身而退，这才是真实的世纪大盗。《追龙II》却过多着墨于卧底的炸弹制作技术上，絮我直言，男一到底是龙志強（张子強），还是何天（蔡志雄）？

郑则仕在吐槽大会上是这样子回答毕赣关于王晶拍香港烂片的意义的：在香港电影低谷时期，王晶导演坚持拍烂片，令香港电影人有工开，才养活了香港电影人，我们应该把掌声送给那些明知王晶导演拍的是烂片，还花钱进电影院支持香港电影的你们。

谢谢，真心谢谢。

我没有看过追龙1，不知道这两部电影之间的联系，只能把追龙2当做一部独立电影来看。而看完的感受是：编剧导演赤裸裸的告诉你，我觉得这个剧情应付你的智商足够了！

先说说被雷到外焦里嫩不明白9012年了怎么还会有这么弱智桥段的剧情。

1.任达华想让古天乐当卧底，于是直接在警局的办公大厅，当着所有警察的面，说：我要你去当卧底。而卧底的资料，全部放在宣传栏上，安排的明明白白（想当一个好人的刘德华冤不冤？被抹除存在的梁朝伟惨不惨？同样是卧底，这差距咋就这么大泥）

2.龙老大开局用mv告诉观众他吊炸天，结果后续行为像个石乐志！

比如说，他缺个死士，就明知道古天乐是卧底，还是把他带回了自己的老巢，让他充分认识并了解自己的团队，每一个人！还给他一间完整的工作室！提供无数材料让他可以随便组装机器联系警察局！

再比如说，他想干完最后一票就收山去夏威夷，但是绑架了人之后他只要五亿！而之前他弟弟光在赌场就随随便便输了两亿，他随随便便就帮弟弟还了！不是大兄弟你到底是缺钱啊还是缺心眼啊？

再比如说他明知道古天乐是个拆弹专家，还用在古天乐身上绑个炸弹的方式威胁他！而古天乐作为一个拆弹专家，居然在拆弹的时候吓哭啦！不是兄弟，你是许三多吗？？？

再比如说最后古天乐开车带着钱差点跑了，我们的龙老大居然开着车满大街的横冲直撞追这辆车……大兄弟你是随随便便就给两亿的人啊！咱至于的见钱眼开为了五亿连命都搭上吗？开头mv里面狂拽酷炫吊炸天的龙老大呢！

值得吐槽的剧情远不止这么多，但我只看了一遍，印象深刻的就是这些。

此外，梁家辉的龙老大真的丝毫魅力都感受不到，而且整部电影，总是充斥着《无双》的影子，我也会忍不住拿梁家辉和周润发来比较，但是，没的比。我敢说，如果梁家辉这个角色让周润发来演，龙老大整个人的形象都会高大威猛立体起来，也会更有说服力！因为我总觉得梁家辉在整个剧里都是一副吃齁着了，想喝水的表情。

新的晶女郎，身材好到爆，颜值也漂亮，可是实在是没有风情，特别没有气场，特别网红，特别像下一秒就会掏出口红说这是mac新出的色号那种感觉……