再见，克里斯托弗·罗宾

看来一战真的是欧洲人永远伤痛的记忆，一战后欧美的文艺出现了一个高潮，也是从反思一战而来的。

童话诞生背后往往没有那么温馨，就像安徒生用一生的孤独换来了一篇篇温暖的童话，小熊维尼之父米尔恩也是个饱受PTSD的剧作家，他是个抱有宏大理想的理理想主义者，却也牺牲了家庭，精明的妻子达芙妮为他打点着世俗的一切，但我觉得整个故事里最可怜的就是儿子比利，他的生活远没有童话中幸福，他是父亲的灵感来源，短短几天的父子相处就促成了传世童话《小熊维尼》的诞生，我小的时候没少看这个动画片。

原本父亲单纯想让孩子高兴，把儿子比利的真名“克里斯托夫·罗宾”写进了童话书里，可是快乐的童话成了比利一生的枷锁，当真是讽刺。

一战后红磨坊、康康舞那般流行，其实也是为了抚慰人们受伤的心灵，《小熊维尼》也一样。巨大的明星光环让小男孩比利不知所措，现实中相当多的星二代和童星长大后生活不幸，因为天真的孩子终究会长大，可人们喜欢的只是那个他们想象中天真纯洁的孩子，正如人们喜欢头发56个卷儿的小秀兰邓波儿，却不喜欢长大后那个漂亮的秀兰邓波儿女士。大人的欲望终究会侵蚀孩子的天真，其实这里的米尔恩夫妇并不是合格的父母，他们都太沉迷于自己的欲望，父亲沉浸于自己的理想，为自己的悲天悯人而自我感动，母亲自以为是地为了家庭有更好的前途而忽视丈夫孩子的心意，尽管保姆奥莉芙尽力地保护着比利远离世俗的侵扰，可是保姆的力量太弱小，而且她终究要离开比利，毕竟这世上每一个人都是独立的个体，保姆本人也有自己的生活。比利看到保姆和爱人出去约会，感受到了巨大的背叛，觉得这个世界上再也没有人爱自己，保姆终究离开了，也标志着比利的童年彻底结束，而且是并不圆满的结束。保姆临走之前对父母说的话，可以说都是发自肺腑，可是终究也改变不了比利的人生。学校的霸凌让比利的笑容彻底消失，他恨小熊维尼。

米尔恩一生想创作作品阻止战争，可是他却阻止不了儿子一心去战场赴死，他终究要为自己失败的教育吞下苦果。比利宁愿当一个普通的二等兵米尔恩，也不愿当克里斯托夫·罗宾，他只想做自己。战场死讯传来，米尔不得不真诚地反思。死而复生的比利回来，父子终于平心静气地谈话，仿佛又重新回到那段只有彼此的时光。可是实际上肯定不会如此圆满，比利不是不恨了，只是学会了和解，学会了放下，不再计较了，毕竟逝去的时光已经无法再弥补，只能向前看，在未来寻找更多的快乐，去弥补缺憾。

这既是一部关于童话诞生的传记片，也是一部很好的家庭教育片，太多大人面对从天而降的名利也保持不了平常心，更不要说懵懂的孩子，如果大人都起不到保护孩子的作用，那么孩子的恐怕就要用一生去弥补童年的悲剧。

这个小孩，我只想做自己。不想成为别人，名声中的那个人。

而我，想做别人，不想做自己。大概，自己还是有问题的，太依赖别人了，还没能自立 。

但是，我觉得，知道这世上，还有人因为不想活在人设之中，也挺好的。不想成为那个人，而是成为自己。

但是，我什么时候，才能真的不依赖别人，成为一个真正的我。需要时间，珍惜时间吧，时间不多且宝贵，希望自己活明白，至少尽力去活着。

电影 再见克里斯托弗 用阳光树林童真的笑和陪伴表达了爱。一直在学习做一个母亲。电影讲述了这样的一个父母观那就是，当没有孩子的时候，你可能可以坚持对就是对，错就是错。但是当有了孩子以后，你坚持的对的可能对孩子就会变成错，而陪伴换位倾听都会帮助我们站在孩子的立场去理解最终你选择坚持什么。孩子们都会长大的，他们总有一天会理解的，而好的父母是选择了他们的成长并给予了让他们快乐的度过了从不理解到理解的过程，而这需要时间，耐心，微笑，放弃绝对正确的观念，去组成了爱。

电影《再见，克里斯托弗罗宾》讲的是小熊维尼创作背后的故事。和小熊维尼的世界里永远的欢快轻松相比，真实世界却缠绕着挣扎，艰难的走向和解。

从一战战场归来的米恩患有战争创伤后遗症。开香槟的声音、剧场的聚光灯、意料之外的肢体接触、昆虫的嗡嗡声都会把他带入痛苦的战场的回忆，让他瞬间陷入紧张甚至崩溃。妻子无法抚慰他的伤痛，刚出生的孩子也并未给他太多惊喜。自己创作的剧目登上舞台也无法令他有真正的成就感。经历战争摧毁了他的“意义”，他的反战思想似乎和现实格格不入——人们想要忘记，他却念念不忘。带着这样的痛苦，他搬离了伦敦，带着家人来到安静的百亩森林居住。

电影的第一个“和解”——米恩对于战争创伤的和解——就发生在这里。不过田园生活只是布景之一，真正的改变来自于父子之间意外的亲子时光。

在此之前他是一位缺席的父亲。他可能从未想过要亲近儿子吧。有一幕，米恩像端盘子一样端着婴儿罗比走上楼梯，俯视的镜头展示了这种怪异的姿势和疏离的关系。和罗宾最亲密的人是保姆，其次是妈妈，而爸爸则是家里的陌生又威严的角色。“妈妈说不能在你工作的时候和你说话，会打扰你思考。”

可是这一次，妻子因为丈夫无法回归正常的写作状态而气氛的独自回了伦敦，保姆也因为自己的母亲病重而不得不离开几天，留下米恩不得不照顾和陪伴儿子。

接下来一段很美的叙事，父子之间从陌生到信任，一起在大森林里玩。米恩第一次加入了儿子罗比的童话世界——那里有叫做维尼的熊、叫做伊尔的驴子，还有小猪和跳跳虎。他也成了这个世界的造梦师，陪伴着儿子一起丰富着“小熊维尼和克里斯托弗罗宾”的故事。父子的感情迅速升华。儿子的天真可爱和想象中童话世界的温暖救赎了米恩。他对反战思想的表达由愤怒转为温柔。一次，他和老友（也是《小熊维尼》的插画作者）及儿子一起在森林中吹气球。一只红色气球突然爆破，米恩又一次应激性的紧张起来。但这次他克服了对爆破声的恐惧，主动和老友、儿子一起欢快的把余下的气球踩爆。这一幕代表着米恩终于从战争创伤中走出来。值得注意的是，治愈米恩的是儿子和儿子的童话世界，理解米恩的是同样有战争经历的朋友，而这一过程中妻子并不在场。

正如保姆奥利弗所说的，经历了战争的人们忘记了快乐和温暖，而小熊维尼和小男孩克里斯托弗的故事就像水龙头，打开它快乐和温暖就流淌出来。《小熊维尼》成为畅销作品，克里斯托弗罗宾也成为全世界有名的小男孩。大人收获了名利，孩子却失去了自由和快乐。罗比不能理解为什么自己的维尼成为了大家的维尼，为什么自己要扮演书中的克里斯托弗罗宾（虽然那是他的名字，但书中的男孩并不是真正的自己啊）。他不理解为什么短暂如黄金般美好的亲密之后，父亲又变得遥远和忙碌，母亲也兴高采烈的奔向外面的世界，而自己要接受各种采访、拍照，甚至和议员共进下午茶。他不理解，最最亲密、最最爱他的奥利弗为什么也能同时爱另外一个男人。

但真正让奥利弗离开的其实并不是有了自己的恋情，而是对收获名利后这个家庭的生活方式及罗比的成长方式的不认同。奥利弗的离开，让罗比从童年进入成长期。在少年罗宾的陈述里，童年是美好的，痛的是成长。尽管米恩反思了成名带给儿子的负面影响，并发誓不再写新的小熊维尼的故事，但维尼已经是世界上最有名的小熊了，罗比也很难撕去克里斯托弗罗宾的标签。在寄宿学校里，失去庇护的罗比不断的因为“克里斯托弗罗宾”的身份收获异样的眼光和霸凌，这让他痛恨起《小熊维尼》，痛恨自己的身份。他甚至执拗的要求父亲动用关系送没有通过体检的自己奔赴二战战场。他是带着向往和解脱的心情奔向战争——在战场上，他可以真正以一个战士的身份做自己，没有人在意他是拥有维尼熊的小男孩。

电影的开头，骑着自行车的邮递员送来了前线的信。电影的后段，在我们知道了米恩和罗比的人生故事之后，信被打开了——“我们遗憾的通知您，二等兵克里斯托弗罗宾失踪，可能阵亡”。

“什么样的父亲会送自己的儿子上战场？”米恩的心无疑是沉痛的。但我认为，他并没有后悔，因为他明白以“克里斯托弗罗宾”的名义生活的儿子承受了怎样的痛苦。

所幸的时候，在一个有月亮的夜里，二等兵罗宾背着行囊回来了。他没有死。

《小熊维尼》让父亲与战争和解。而战争，让儿子与《小熊维尼》和解。

在战壕中，他听见战士们唱着小熊维尼的歌。他曾经视维尼为成长压力和父子矛盾的来源，而在那一刻，他明白了，维尼也是许多孩子爱的来源、回忆的来源。在那一刻，他终于看到了维尼对于更多人的价值，也放下了自己的痛苦。

战争归来的罗比，与父亲一起重新漫步在维尼森林，父子之间也终于和解。

电影给成长期罗比的故事篇幅不多，但冲突清晰，人物故事也比较完整。着墨更多的是父亲米恩的部分，多米纳尔·格里森太好看了。儿时的罗比是天使一样可爱的小男孩。小演员阳光一样的金发和带酒窝的笑脸让人心化掉。保姆奥利弗也是温暖的有血有肉的角色。而妈妈就不怎么讨喜，她非常执着于自己的世俗派价值观，并不和其他任何人心意相通。而在真实世界里，克里斯托弗罗宾和母亲的关系也很不好。在父亲去世后，母子二人就没有见过面。

看这部片子的时候正在十几个小时的飞机上，一屁股坐那么久，真的挺无聊的。很多电影看起来都不是很好看，无意中换台到儿童频道，这才翻到这部电影。

这部非常小众、豆瓣评分人数不足5千、评分不过8，缺仍有泪点有感触的文艺片，有个挺长的名字。

“再见，克里斯托弗·罗宾”

不知道你是否熟悉小熊维尼，在这部经典童话故事当中，百亩森林中，维尼、小猪、驴子有个真人好友，有个小主人，就是克里斯托弗·罗宾。

每个孩子都有一件最重要的玩具,而维尼就是我的那只。

插画作家米勒刚从一战战场回来，总是无法适应城市的歌舞升平的生活，创伤应激反应，让他在舞会中失态，创作过程也并不顺利。

城市生活显然不适合插画作家继续创作。最终插画作家米勒决定搬去郊外生活。

郊外房子后头有一座小树林，没有创作思绪的时候，插画家米勒就会偶尔带着自己的孩子一起玩耍。

插画家米勒一直哄他儿子说，树后面的森林里可能有熊，小孩的创造能力是非常强的，利用自己的小玩具脑补了很多小小的细节，父亲从穆恩的想象力当中得到了灵感。构成了这部 Winnie the Pooh。

这么富有创造力又温暖的童话故事，极大地温暖了一战后读者们的内心，小熊维尼一经出版，就受到了热烈的欢迎，销量惊人，在铺天盖地的呼声当中，童话故事当中唯一一个真人角色，克里斯托弗·罗宾的原型穆恩，更加受到了众人的瞩目，毫无疑问，穆恩成为了人们的焦点，大家都去关注这个小男孩究竟在生活当中是什么样的。

穆恩不断地收到演出、茶话会、上流俱乐部的邀请，不单单是大人们想见他，小孩子们过生日，也想和这小主角见上一面。

起先的新奇慢慢变成了负担，穆恩不再喜欢这样功利性强的外出活动，但是刚刚开始赚钱的米勒怎么舍得放下这样的机会呢，米勒开始哄骗儿子，说这是要带他出去玩儿，但是最后都演变成了工作。

像是米勒答应带穆恩去游乐场玩儿，其实是为了游乐场的签售会，好不容易完成了工作之后，在难得的游玩的过程当中，却不断受到周围观众的检阅。

童年时期很快就被工作占满，和父母相处的时间，逐渐被剥夺，童年的不幸也延续到了青少年时期，换了学校之后的穆恩，因为童年时期光鲜夺目的“职业”，成了同伴们耻笑欺凌的对象。

慢慢地小熊维尼，驴子，小猪，这些由他想象出来的百亩森林中的动物们，都不再是他心目中的好伙伴，他讨厌小熊维尼，讨厌这个故事里的所有角色，讨厌克里斯托弗·罗宾，也讨厌把这个故事还原出来的父亲。

穆恩将自己的不幸全部归结于小熊维尼这本童话故事的创作，家人之间的关系也越来越差，他对于家庭，对于这部作品的讨厌，不是没有源头的，米勒将自己追名逐利的欲望全部附在了穆恩的身上。

小熊维尼为千疮百孔的战后世界带来了爱和温暖，给千百万儿童甚至成年人都筑起了梦，克里斯托弗罗宾是小熊维尼与真实世界唯一的羁绊，但真实的罗宾-——穆恩，却丧失了整个童年。

在二战开始之后，不顾家里人的反对，穆恩仍旧奔赴战场，战争是残酷的，尽管家庭关系不好，但是父母依然挂念穆恩的安危。战争结束之后，许久没有收到穆恩消息的父母，收到了来自政府的来信，穆恩被列为了失踪人口。

那么《再见了，克里斯托弗·罗宾》到底是像过去的罗宾这个角色道别？还是角色的原型穆恩的离开？最后穆恩有没有回来？插画师米勒又是什么样的结局？推荐大家可以自己看一看这部电影。

语言是平淡的，但是实际上故事背后的东西还是很不错的，毕竟导演有很多话要说，

大多数的孩子都经历过，被父母的梦想所束缚的感受。当然，这也不单单是一部亲子作品，不仅仅想要探讨家庭之间的关系，不单单讲述了，小熊维尼的创作，对于父子之间关系的影响。

在两次世界大战的背景下，父子之间母亲的角色是怎样的？保姆的角色又是怎样的，甚至小熊维尼的角色又是怎样的？包括其中的反战思想，都还是挺值得一看的。

总而言之，这部电影，于其归类到童话篇，不如归类为传记类作品会更合适。

不过，电影的篇幅毕竟是有限的，作者想同时讲述那么多的故事，让整个故事看起来有些零碎。

然而，从一个外行人的角度来看，电影的整体色调很棒，都是柔和的暖色调，单个镜头看起来也很有故事。整部电影都透露出一股战争阴影与童年不幸交织的悲伤与沉闷，很适合一个人想要独处，或者想要从繁杂的生活当中，换一种思路的时候漫不经心的看看，只是由于故事性多而杂，总让人觉得有些意犹未尽。