错位

🎥 在电影形态上大有跨进，整部影片的造型部分、超现实的氛围、梦的处理，总体来看是舒服的。让人印象深刻的是对赵书信与机器人之间的关系处理得比较有趣、有意味，但想像力还不够丰富。 🎥 此外影片还曲折地表现反官僚主义的艰难，使人在品味作品的幽默时感到苦涩。它不是荒诞的，因为它植根于艺术家脚下的现实，只不过是借鉴了一些荒诞的因素。超前是可贵的，但不能过度，超前要适度，借鉴要化他为"我"，这也就导致该片在"化"的程度上表达得不够。 🎥 影片强调了影像的表意、象征，但这些表意、象征在影片中显现出过多的局限性，有些地方脱离了叙事层次，这便导致其叙事中对于关系的处理过于简单。影片过多地陷于影像造型的建造，但封闭的空间、几何式的、扭曲形态的构图，只有相对独立性，不能离开叙事去读解。 🎥 对于叙事和影像的关系没处理好，就带来两个问题:一是思想的超前缺乏形象的血肉和人物的厚度，思想意念已超过四个人物形象所体现的内涵;二是形式超前，但内涵不深。

2015年，改编自刘慈欣同名科幻小说的《三体》宣布杀青，并宣布将在2016年7月上映。

然而过了整整两年了，《三体》仍然一点动静都没有。

不仅如此，游族影业当初还夸下海口“《三体》将拍六部曲”“单片投资达2亿元”“要拍中国的《星球大战》”“无上限追加特效投资”“《三体2》筹备工作启动”……这些通通没有了后文。

真正有进展的反倒是刘慈欣的另一部科幻小说《乡村教师》，也就是宁浩执导的《疯狂的外星人》，将于2019年春节档上映。

巧合的是，2019年春节档上映的另一部电影也是由刘慈欣的科幻小说改编——《流浪地球》。

自从《流浪地球》发布预告后，网友纷纷说：中国终于要有一部像样的科幻片了。

其实，中国早在80年代就有科幻片了，不仅很“像样”，很震撼，还很超前。

《错位》

这部1986年的科幻片，在豆瓣获得了8.0的高分，好于87%的科幻片。

和近期热门科幻片相对比，这是一个非常高的分数了。

不同之处在于，《错位》绝不是类似《侏罗纪世纪2》《环太平洋2》的视效大片，完全是以剧本和想法取胜。

男主角赵书信是一名工程师，也是一名局长。

他无法忍受每天无聊而又重复的文件和会议，于是制造了一个和自己一模一样的机器人。

机器人不仅可以灵活掌控自己的身体，还能模仿赵书信的表情。

赵书信还将自己的记忆植入了机器人，使他拥有自己的一切记忆，从而成了赵书信的克隆体，或者说替身。

刚开始赵书信并没有什么野心，他仅仅是让机器人代替自己去开会，以及做他不愿意做的工作。

当然，赵书信也不傻，机器人工作的时候，他就在家里监视机器人的一举一动。

机器人果然代替赵书信顺利开了会，介于他拥有赵书信的记忆，外貌又和赵书信一模一样，没有出一点差错，没有人发现任何异常。

唯一不足的是，散会后同事要和机器人一起喝酒，机器人担心被识破就喝了一杯，然后连忙以身体不舒服为由赶紧回了家。

机器人一路上踉踉跄跄，好在坚持回了家，没有暴露身份。

赵书信将机器人修好后，机器人对赵书信说：真悬啊，要是倒在马路上被送到医院，就全完了。你为什么不设计我能喝酒呢？喝酒的动作多帅啊。

赵书信担心以后同事再对机器人灌酒，连忙给机器人装了储存器，可以储存饮料，然后把它倒掉，类似于六脉神剑。

可能在有些观众看来，机器人并没有因为不能喝酒而被识破，导演完全可以不拍喝酒的戏份，或者一开始就将机器人设定为可以喝酒，先拍机器人不能喝酒，又拍赵书信给机器人增加喝酒的功能这场戏是不是有点多余？

恰恰相反，这一幕看似无关紧要，实则是机器人自我意识觉醒的关键。

机器人让赵书信给他设计可以喝酒的功能，原因在于人类可以喝酒，所以他想变得和人类一样。

正如《银翼杀手》中，复制人的寿命只有4年，所以他们想像人类一样长寿。

又正如《机器管家》，身为机器人的安德鲁想要像人类一样恋爱，甚至想要成为真正的人类。

又或者是《人工智能》，还是《机械姬》，都是这样，任何一个细节，一个契机，都可能让机器人觉醒，不再满足于只做一个机器人，不再愿意服从人类的命令。

《错位》中的机器人今天想要喝酒，明天就可能想要的更多。

事实也的确如此，机器人没过多久甚至开始抽烟的，因为他说“抽烟很气派”。

而赵书信是不抽烟的，他以担心穿帮为由禁止机器人抽烟，但机器人并不情愿。

正是“喝酒”这件事，引发了蝴蝶效应，让机器人越来越不愿意做赵书信的替身、傀儡、影子。

他扬言：就算你把人类的知识都输入给我，我也只是重复。我要跟你一样，有个性，有思想。

于是，他开始违抗赵书信的命令，私自出门，私自和赵书信的女友小杨约会，开始看爱情相关的书籍，去了解爱情的含义，甚至趁赵书信睡着的时候把机密文件藏起来……

眼看机器人变本加厉，赵书信也开始了反击。

他早在制造机器人的时候就设计了程序后门，可以用遥控器关掉机器人。

除此之外，他还可以控制机器人的能量，限制他的续航时间。

这些都只是常规操作，更可怕的是赵书信觉得毁掉机器人太可惜了，他决定给机器人换一张脸，然后让他去代替人类做那些有危险的工作……

要么唯命是从，要么被销毁，要么从事高危工作，机器人该如何抉择？

《错位》由黄建新执导，他曾凭借《背靠背，脸对脸》成为金鸡奖最佳导演，还曾凭借《埋伏》获得柏林电影节金熊奖提名。

他拍摄了大量好评如潮的电影，《背靠背，脸对脸》豆瓣评分9.4，将职场的尔虞我诈刻画得淋漓尽致；《黑炮事件》评分8.3，又将官场的黑暗和多疑诠释得入木三分。

而《错位》又涉及到科幻领域，探讨了人工智能和赛博朋克的话题。

可能在很多人看来，科幻片最重要的就是特效，而特效又代表着成本，所以成本越高，意味着特效越好，电影质量也就越好。

比如最近《流浪地球》发布预告时就是这样的情形，网友更关心电影的特效，而忽略了电影的剧本。

仿佛特效好就是好片，特效差就是烂片。

但我们回过头来看看《错位》，电影中的特效极少，除了有大量一人分饰两角的片段之外，整部电影几乎没什么特效。

而且分饰两角并不需要CG制作或者3D建模，演员分别完成两个角色的表演并加以合成就可以了，严格的说还是属于实拍的范畴。

《错位》并没有什么天马行空的视觉奇观，关键在于它的想象力非常超前，它的上映时间比《人工智能》《机器管家》《我，机器人》等等都早了很多年。

这种以小博大，不以特效为卖点的科幻片还有很多。

比如豆瓣8.4分的《彗星来的那一夜》，导演用5万美元，5个晚上，1台手持摄影机，刷新了“拍一部优秀科幻片”的最低界限。

豆瓣8.5分的《这个男人来自地球》更是成本只有1.5万美元。

低成本高质量的现象并不仅仅存在于科幻片，当年温子仁拍《电锯惊魂》仅用了120万美元，耗时18天，就打造了这部恐怖片神作。

又比如近期热门的《网络谜踪》，原本只是导演和制片人的无心之作，整部电影都通过屏幕来推动剧情，仅仅13天就拍完，成本低得令人发指。

然而电影取得的成果与成本完全呈反比，不仅豆瓣评分高达8.7，还在全球范围获得了将近7000万美元的票房。

国内的《人在囧途》《心迷宫》《疯狂的石头》《驴得水》，国外的《猜火车》《两杆大烟枪》《活埋》《追随》，个个都是低成本高口碑。

前几年很火的科幻片《钢铁苍穹》更是骚操作，投资750万欧元，其中90万都通过众筹集资，最后成片的效果还不错。

反观国内，投资7.5亿人民币的《阿修罗》烂到无以复加，制片人仍然认为问题是出在特效上，还放出狠话：谁能再给我2000万美金，我能把他们（好莱坞）颠覆了。

觉得成本和质量成正比，你还是别拍电影了吧。

《错位》并不是唯一的优秀国产科幻片，1988年的《霹雳贝贝》和《合成人》，1990年的《大气层消失》和《魔表》，1991年的《隐身博士》，1992年的《毒吻》……个个都是小成本电影，但也都代表着国产科幻片的最高水平。

只可惜，它们翻来覆去都是八九十年代的老电影。

也就是说，我们并不是没有像样的科幻片，只是从21世纪开始，国产科幻片仿佛绝迹了。

好在，我仿佛又看到了国产科幻片兴起的曙光。

首部国产赛博朋克电影《破梦游戏》即将上映，两部刘慈欣科幻小说改编的电影《疯狂的外星人》和《流浪地球》也定档2019年。

周星驰执导，吴亦凡、林允主演的《美人鱼2》将实现任意穿梭太空的“虫洞计划”。

江南小说改编，鹿晗、舒淇主演的《上海堡垒》已经杀青。

陆川执导，王俊凯、廖凡主演的的《749局》正在拍摄。

中国、芬兰合拍的科幻片《希望岛》已经在去年杀青，由《钢铁苍穹》导演执导，段奕宏、凤小岳主演，预计在2019年上映。

除此之外，张小北执导的《拓星者》即将上映，陈正道要拍《循环》，徐克要拍《星宠》，郭敬明要拍《未来未来》三部曲，韩寒要拍《天空制造》，邓超要拍《银河补习班》……全都是科幻题材。

2019年、2020年有大量国产科幻片上映，哪一部是烂片，又有哪一部会成为国产科幻片的希望，我们不得而知。

很有可能，2019年就成了传说中的“中国科幻电影元年”。

届时，可能我们再也不用说“什么时候我们才能有一部像样的科幻片”这种丧气话。

去年暑假偶然发现这部电影，当时写了一些感想，现在摘出一部分

刷豆瓣的时候，突然发现一个稀有品种——国产科幻片。顺藤摸瓜，居然发现了好几部豆瓣评分过7的国产科幻，而且都是上个世纪的作品。

怀着对豆瓣评分的信任和对国产科幻的怀疑，我打开了《错位》这部电影。结果我竟然反复看这部电影整整一个上午，奇异的脑洞都在其次，这部电影的视角和挖掘却着实让人入迷。

《错位》的剧情听起来很简单，被科幻大片屡屡冲击的我们这代人看来，或许还有些有些俗套：

热爱“发明”的局长赵书信为了摆脱自己不愿做的琐事，做了一个自己的“克隆智能人”。可是智能人渐渐地居然也有了人性，行为越来越像人，拥有了越来越多的人类感情。面对不再听命的智能人，赵书信企图销毁它……

首先，简洁、明快的构图和色彩就吸引了我：

影片用大篇幅的红白色块，十分具有视觉上的美感；方形的建筑、物品在整个构图上成为亮点。整个影片构图、色调都有科技感和后现代感。虽然现在的视频资源像素不高，但随手一截都可以看出布景的精良。

影片没有配乐， 仅在几个剧情紧张处有一些空镜头，配合着诡异的简单重复旋律或者令人感到暗流丛生的鼓点。

尤其是出现两次的智能人制造实验室的雕塑镜头，用激烈的鼓点营造出了紧张的气氛，让人感到暗地里有邪恶的力量在酝酿。虽是静物，却比格斗的动景更有剑拔弩张的感官感受。

（再看现在的影片，简直得依靠配乐拉动观众情绪，120分钟的电影能有100分钟的配乐- -）

《错位》上映于1986年，80年代是中国改革、动荡的年代，人们在时代的变迁中纷纷寻找新的身份认同、自我认同。

影片模糊了所有的背景，没有城市、没有地点、没有时间、甚至只有“赵书信”这一个名字出现。

赵书信对智能人说：“走出这间屋子，是大千世界，人与人之间十分复杂，你要学会用平行思维。”智能人在大千世界走了一遭后，很快从一个单纯好奇的孩童似的人变成了会抽烟喝酒、刷气派的官场人物，这种改变让赵书信也感到慌张。

赵书信制造智能人，是想自己逃避官场上各种无意义的会议、交际，他在独善其身，可代替他做这些事情的智能人却近墨者黑。这个世界就像一个染缸一样，人们投身其中，染上了各种各样的污秽色彩。赵书信说：“最近我发现我们的差异越来越大了，常使我感到紧张。”如果赵书信没有拒绝那些交际应酬，他是否又能坚持自己的原则呢？

影片很直白的表达了对社会规则的不满。

智能人问赵书信为什么造他，赵书信说：“我想在有限的时间干自己想干的事。”赵书信说“开会，许多人坐在一块扯皮聊天”就是不想干的事。

智能人不解：“不想干的事可以不干。”

“不想干的事情我当然可以不干，但是这样一来，想干的事我也干不成了。”

而另一个官员和他的对话更加露骨：

“哦，你也反对开会？”

“不敢说反对，反正是开怕了。”

“这会可是你召开的啊。”

“我们不开行吗？中央开了，部里开了，省上开了，我们不开没法交代，这可是态度问题。”

“那么就开短会，干嘛开三天呢？”

“不开三天，一天场地是不租的。再说，文件规定，一天不开伙。不开伙，您老兄到哪喝酒啊？”

影片中，门的设置也颇有深意。

赵书信的办公室走到外面，要里里外外走七八道门。赵书信每一次都是畏畏缩缩跟在秘书后面，内心排斥这些门，而智能人则是骄傲的走在秘书前面，非常气派。

梦中梦里，这个场景显得非常“意识流”：

赵书信走进一片荒原里，居然看到老子在看娱乐节目，见到他，老子立刻端正身子，颇有深意又玄虚地说了一番：“祸,福之所倚；福,祸之所伏。正复为奇,善复为妖。人之迷,其日固久。”

祸福相依，正常与怪异可互相转变，善良与邪恶也能彼此循环，人们不明白这个万物循环的道理已经很久了。世界一直是变动的，不变才是偶然，什么是常态什么是畸形，其实从来没有定数。人类和智能人，哪个善良哪个邪恶，也是没有定论的。

在影片的 开头和结尾，这一个不停摆动的金属装置各出现了十几秒，它以各种奇怪的角度摆动着，仿佛随时要摔倒，最终又稳当的进行下一次摆动，仿佛是一种平衡和错位的博弈。

影片借智能人之口说：“我发觉你们人类很怪，你们给自己制定了很多条文，但在内心深处却只希望别人遵守。”

人类，到底是什么样的？我们始终没有看清自己。

关于这部电影的剧情和科幻成分，就不多说了，毕竟现在观众对科幻片的感知阈值已经比曾经高了好几个门槛，不过看的过程中，真的由衷的觉得实在太先锋了。

近二十年，中国可以说基本没有科幻片（？），上个世纪的科幻片，其实有那么深刻的寓意和内涵，值得再去回味和思考。

国产科幻片，在很长一段时间里都处于尴尬状态。

“科”不成，“幻”不就，让这个类别一度被观众打上烂片的标签。

直到2019年《流浪地球》上映，刷新了国产科幻片特效天花板，并立下了一座新的里程碑。

但很多人不知道的是，在1986年国产科幻片曾昙花一现地出现过一部巅峰之作，三十多年间无人能够超越。

今天，我们就来重温这部被遗忘的国产神作——

错位 (1986)

8.1

1986 / 中国大陆 / 科幻 / 黄建新 / 刘子枫 牟红

此片导演黄建新，相信大家都不陌生。

新世纪后，他曾拍出《建国大业》《建党伟业》《决胜时刻》等多部影片，并担任了《湄公河行动》《长津湖》等影片的制片，堪称主旋律电影专业户。

但在新世纪前，他的影片却以生猛大胆著称，辛辣尖锐地讽刺时弊。

城市三部曲《站直啰，别趴下》《背靠背，脸对脸》《红灯停，绿灯行》，都是评分颇高的口碑佳作。

其中《背靠背，脸对脸》深刻反映了中国官场等级森严、明争暗夺的现象，在豆瓣上近13万人评出9.5的高分，并入围豆瓣电影TOP250。

点击图片👆

可查看《背靠背，脸对脸》推文

而他的处女作《黑炮事件》讽刺了外行领导内行，程序打败专业的中国式办事特色，一举提名金鸡奖最佳导演、最佳故事片。

去年离世的表演艺术家刘子枫，凭借在《黑炮事件》中的精湛演技荣获了金鸡影帝。

点击图片👆

可查看《黑炮事件》推文

今天要介绍的这部国产科幻片《错位》，可以看做《黑袍事件》的续作。

片中的男主角正是《黑炮事件》中的男主角赵书信，也同样是由刘子枫饰演。

赵书信在前作中做了多年的工程师，终于在这部续作里被升职成为局长。

但迎接他的并非梦寐以求的舒适与自由，而是开不完的会议和排山倒海的文件。

他深知这些文山会海大多数都没有意义，但又无力摆脱。

重压之下，他的精神一天比一天紧张，并做起了被文件和话筒席卷、包裹的噩梦。

赵书信想要改变这样的状况，他发挥自己工程师的优势，研制出了一个最先进的智能机器人。

这个机器人的外形和他一模一样，并且能模仿他的神态和语气，外人根本看不出任何差别。

最重要的是，他还为这个机器人输入了相关的知识程序，可以代替他去开会和工作。

从此之后，赵书信把开会、上传下达的苦差事都交给了机器人，自己则继续专心投身于科研。

然而，事情并非像赵书信预想地那么顺利。

随着工作经验的不断累积，这个机器人逐渐产生了独立的自我意识。

它开始吸烟、喝酒，甚至还对人类世界的爱情产生了好奇。

它曾经偷偷瞒着赵书信，和他的女下属吃饭约会。

它甚至还提出了让赵书信批量生产机器人，并为它们赋予自我意识的要求，却遭到了赵书信的拒绝。

随着时代环境的变化，中央开始下达减少文山会海的指示，这也意味着机器人失去了存在的意义。

赵书信削减了为机器人提供的能量，并限制了其活动范围，想要在之后把它送到劳动一线。

机器人为了保护自己的存在，在私底下偷偷为自己充电，却引发了会议现场的断电与混乱。

它还在路上与一群人发生争执，并使用暴力伤害了路人。

随着事态愈发混乱，赵书信最终决定亲手毁掉机器人，影片也在此戛然而止。

不同于传统意义上的科幻片，《错位》并未使用先进的特效技术，没有在“科”字上大做文章。

它将着力点立足于“幻”，通过一个如《黑镜》般脑洞大开的故事，用极尽荒诞的叙事讽刺了社会、人文、科技、伦理等诸多现实议题。

整部电影的风格相当先锋前卫，在视听语言上下足了功夫。

大量红色、蓝色背景色块的运用，极具视觉冲击力，也分别对应了角色在不同情境急躁动荡、焦虑抑郁的心理状态。

三角、正方形、圆形等规则图形在片中大量出现，这些形状本身代表的是数学所体现的秩序与规则。

而这种秩序感与赵书信的生活毫不相干，恰恰反衬出他因为文山会海内心出现的混乱与无序。

还有片中超现实主义的场景设计，比如层层封锁的大门和看美国广告片的老子。

不仅契合科幻的主题，也让这个脑洞大开的故事更具荒诞感。

除了在视听上下功夫，影片中的许多台词也十分考究，耐人寻味。

比如当机器人问赵书信说：“不想干的事情，你就不干吗？”

赵书信回答道：“不想干的事情当然可以不干，但是这么一来，想干的事情也干不成了。”

短短几句话，道出了理想与现实之间的复杂关系。

还有当机器人体验了几天人类生活后，他意味深长地对赵书信说道：

“我发现你们人类很怪，有许多自相矛盾的地方。你们给自己制定了许多条文，但在内心深处却只希望别人遵守。”

果然，就连机器人都能看出来，双标是人类的本性。

片名《错位》，指的是赵书信和智能机器人的身份错位。

赵书信专注于科研，他可以把所有的时间都用于科研事业，一直坚持做一件事情。

但机器人却不同，它能够辗转于各个会场，在人际往来中游刃有余，在文山会海中如鱼得水。

不仅如此，它还爱上了抽烟，喜欢看电影，有不同的兴趣爱好，并拥有了感情和独立意识。

这样一看，机器人似乎更像人，而赵书信更像是机器人。

正因如此，影片最后的机器人甚至想与赵书信正面对抗，并取而代之。

这种错位的关系和身份认知，让影片的黑色幽默达到高潮，也使得电影的主题呼之欲出——

赵书信与机器人的身份错位和对立关系，不仅仅是个体矛盾。

它映射出的是当前时代下的每一个人，与复杂多变的环境、日新月异的科技之间矛盾。

在《错位》上映的80年代，正是中国进行改革开放，社会环境急剧变化的年代。

在时代的洪流中，人们纷纷寻找新的身份认同、自我认同。

作为一名普通人，每个人都可能面临和赵书信相同的状况：对科技的运用感到混乱与焦虑，对自我的身份认同产生怀疑。

如今几十年的时间过去，AI技术的研究和运用已经达到了常人难以想象的状态。

但和赵书信相比，我们的处境却并未好到哪里去。

AI极大地提高了我们的工作效率，方便了我们的日常生活。

但与此同时，AI对人工的取代，对社会环境的冲击、对隐私的侵犯、对安全伦理问题的挑战等等，只会随着科技的发展愈演愈烈。

要如何应对这样的挑战？如何找准自己的定位和价值？

这是《错位》给我们留下的疑问，也是科技日新月异的新时代里，每个人都亟待解决的课题。

“你们人类制定了许多规则，内心深处却只希望别人遵守。” 以梦为契机营造出了一场诡异而绚烂的光影。 原来1986年我们就拍出了这么一部国产科幻电影佳作，而且以现在的目光来看，这部《错位》是空前绝后的。在当时宽松的审查条件下，大量黑色讽刺电影得以出现，而执导该片的黄建新导演正是当时的先锋人物。 “我以您的身份在台上讲话，台下的人不愿意听，也得鼓掌。” 片中对于文山会海的讽刺批判放到现在也极具现实意义，而对于人类与机器人的关系也进行了极为深邃的探索。 可笑的是，三十多年后，我们也只拍出了一部像样的科幻作品——《流浪地球》，并且对比而言，也只是在特效上有了提升。

今天你开会了吗？

想不到中国也能拍出来这样的科幻片，可惜80年代的电影黄金时期已经结束了，当时留下来的遗产也在逐渐的被消耗殆尽。

剧情讲的是主人公为了逃避每天都一堆的会议，所以制造了一个和自己一模一样的仿生人，让它来代替主角去参加会议，但逐渐的，那个仿生人却有了自己的意识，开始萌生了反叛的思想，它想取代主人公来成为真正的主角，在这期间也瞒着主角干了很多主角不知道的事情，导致主角的女友跑了，他的声誉和名声也差了，最后主角控制不了失控的仿生人，便按下了毁灭按钮，影片到这里也结束了。

在剧情介绍部分，我个人如果有理解错误的地方欢迎各位友邻在评论区指正！

你这种动作我可不会。 这也是我人生第一次笑这么开心。 我想在人生的有限时间做一些事情。 那你不想做的事就不做嘛。 你不理解的。不想做的事我当然可以不做，但这样一来，我想做的事情也做不成了。 你不想干什么呢？ 开会。一群人瞎扯淡。但有些会还是有用的。 所以你是让我替你开无聊的会？ 完全正确。 人和人的关系比较复杂，你要用平行思维去理解。 中央开会，省里开会，地方开会，我们不也得开会吗？这是态度问题啊。 那就开个短的。 开短的？一天的会哪里有场地租，不开那么多天，哪有地方给您喝酒啊。 最近我发现我们的差异越来越大，这使我感到不安呐。 那，我们之间也开个会？ 你怕是开上瘾了。 我最近开了很多会，发现你们人类有很多自相矛盾的地方。 你们给自己制定很多条文，但内心深处却只希望别人遵守。比如在台上我以您的身份讲话，台下不愿意听也得鼓掌。 我制造你不是要你发表异论，而是要你服从我的意志，否则的话，我宁可毁掉你。 你动不动就训我，但我为你开了那么多的会，你不在的时候，我就拥有你的地位，如果你还是动不动就训我，那我训谁呀？这不是你的性格。 某种意义上，你是我的替身，这个也没错，我不该做出不符合我身份的事。（身份局限） 中央关于克服官僚主义，精简会议的文件。 我已经有思想了，你不能毁掉我。 你还有别的用处，我给你三天时间考虑，让你去生产车间从事危险的工作。 他人影评： 而机器人，做为一个复制人，无昔日的记忆，也无个人身份，只能生活在现在，是以一种破碎和分裂的状况存在于断裂的时间点上。机器人这个意向也象征着当时的人对身份、历史认同的焦虑。 最精彩的要数梦境那段， 很魔性的老夫子坐在大漠里看电视。时间和空间在这里高度被概念化了。一个千年古老民族要实现的“现代化”，就放佛老夫子在沙漠里看电视一样有种奇异的荒诞感。老夫子那句“祸兮福之所倚，福兮祸之所伏”谶语，简直是对一个时代的预告。

最后按下毁灭键，就好像是重头再来那样，不过在这个过程中，我们能发现很多平常我们发现不了的顽疾，就好像赵书信看着机器人模仿自己的口头禅和小动作也会哈哈大笑，自己平时不觉得，但跳出来就会觉得可笑可想。

电影就是提供了一个窗口，我们会害怕人工智能超强的学习能力甚至超过人类产生情感，通过不断创造机器人从而反超人类，但其实人类能比机器人有更强的创造力，重复性的工作交给机器人去做，从而能诞生出更多更有价值的岗位，但同时也是促使人类不断提升自己的一个过程，没进步谈何发展，但只想有了机器人就便利生活越发退化的话，那被取代也是无可厚非，毕竟没有什么是可以阻止历史车轮向前的。