征婚启事1998

某天看奶茶的《一个人的KTV》，提到她那部98年上映的电影《征婚启事》。其实以前找过来着，没找到片源，好在现在有土豆。

奶茶出场是个医生。然后辞职了，开始在报纸上登征婚启事。应者众。她就开始每天去和不同的男人相亲，和上班一样。

几乎每个人初见她都会惊讶，然后问她，你为什么想要征婚？你条件不差啊。她就笑笑说，因为我想结婚呀。

可是她每天晚上都会往一个无人接听的答录机打电话，和那个不知此刻在哪里的男人诉说她的心情，她又见了怎样的人，她有多么想念他。

于是你知道了，她要征婚的真正理由。忘记一段旧感情的最好方法就是一段新感情，大多数时候，这个是历史经验证明的有效方法，靠谱思路。反正一个女人的终极救赎大概总是一个男人。

问题是，编剧似乎纯心整女主。他都给她派了什么样的征婚婚对象啊，简直是各路怪咖大联盟：不停嚼槟榔的技工，想来找一夜情的已婚猥琐男，恋足癖，A片癖，防身用具推销员，女同志，寻找刺激的17岁高中生，配音演员，瞎子，母亲陪着来的自闭儿，甚至窥探她隐私问她要不要做妓女还怪他职业歧视的皮条客！！！伍佰演的那个有点自我的调音师在里面都可算正常组。有好几次我都忍不住想对着屏幕骂，搞什么嘛。何必还要浪费时间精力与他们纠缠？那些明显是完全不靠谱的人选啊，沾边都说不上。她却仍然耐着性子辛苦的找寻，希望从这些千奇百怪的奇人异士里扒拉出个答案。

这甚至可算一部怪诞喜剧片，我却看得悲凉。有多么苦痛，才会如此迫切的寻找救赎的希望。就像极黑暗里摸索的困兽，不放过一丝光的可能。所以，当最终那个坦诚的，笑容有点尴尬和无奈的前科男出现时，她似乎觉得自己终于抓到了一根救命稻草。她迫不及待的想证明与确认，于是他们上了床。

可是事后，她却在浴室里哭得惊天动地，撕心裂肺，像个无助的小孩，想把所有的委屈都嚎啕出来。

她终于明白这些都是行不通的。一切都是徒劳。所有的这些男人，他们都不可能给她所指望的救赎。因为他们不是他。

最后，她拿起电话，第N次的向电话那头那个不存在的男人哭诉自己的委屈，愤怒，不甘和彷徨。不过这回她终于得到了回应。一直在偷听这个电话的男人的妻子终于忍不住拿起话筒告诉她，她心心念念的那个人，在和自己摊牌后回来的路上，飞机失事死了。

那一幕，奶茶演的真好。我无法形容，只觉得是她从影以来最好的一幕。

结局，奶茶拖着行李走向远方。她似乎终于放下。

爱的这么深，可能真的唯有死亡，才可以最后了断残存的希望，否则永远都不能真正重新开始，即便那个男人早已从自己的生活消失。他总还在世上。所以，在豆瓣里我最喜欢的这部电影的影评其实只是一个标题：你不死，我怎么活？

可能最深的爱情，本质就是执念吧。就是那个人，唯有那个人，才是我所想要的。其他的，再好都是错位。

可是即便遇到那个对的人，却不一定是对的时机。譬如奶茶在剧里，其实是个第三者。所谓恨不相逢未嫁时。就算是对的人，对的时机，也有可能种种阴差阳错，飞来横祸。只差一步，那个男人就可以回来给个happy ending。可是，老天向来喜欢开玩笑。

人生在世，有多少这样求而不得的无可奈何啊。我们都该慢慢习惯。学会放下。

只是这事摊到爱情头上，就会特别绝望。因为那个人，是唯一的。

如果全世界你只想要他。

 

我突然在想，如果我要写征婚启事，该怎么写呢？

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话说回来，这里的奶茶，那么年轻，白皙的皮肤，圆圆饱满的脸庞，干净秀气的短发，笑容浅淡，常露出她惯有的尴尬无措表情，亮亮的眼睛却又透出本质里的聪慧灵动。她在剧里常穿深色长裙，黑色或者深蓝，总让人不由得让人想起月亮。因为她仿佛会发光。

而所有那些怪咖里我印象最深的，却是那个四十多岁的小学教员。他上来就说，我的优点就是，我很好，人很好。然后就笑。接着说自己的一大堆缺点，比如孤僻，节省。可是他很坦诚，也很敏锐。他说她已经看到她为什么很好，因为她有干净端庄的额头，眼睛就像那些小孩子一样……然后他开始很笨拙的给她唱一首很简单的歌……其实他没发现，他的动作表情也很像小孩子。他或许很怪，可是我想他应该是很真的人吧。所以他才会一眼看到她的特质。

剧里有些很有意思的台词。比如那个号称全台湾最聪明的女人的陈文茜，她似乎扮演一个先知或者智者的角色，可是她又透露出烟视媚行的风尘味。多么奇妙的组合。

她说：“如果你不把时间想像成是一种静止的，而是一种比较延长的关系。比如说，想像自己是一个写剧本的人，或者一个导演的时候，你就会想，故事是在发展的、会有后续，你可能就不会觉得静止的那一刻有那么重要，悲伤那一刻的眼泪，不会是世界的全部。你会知道这只是一个过程。那么你此时的伤心、难过等等不过是生命中的一个点，一切还会继续……”

如果有人失恋，这大概是很好的安慰台词。

还有，那个胖子心理医生说的：“情”从“心”从“青”，“青”是什么？绿色，绿色代表一种生命或者再生，所以“情”其实是一种循环，它不是一霎那就烧掉的，它包含了很多关心，体谅，责任。爱是没有责任的，爱是一种本能，比如说爱是一种性，它是生物的，直接的，动物的。但“情”就需要更多的承担，更多的体贴……

可是我最喜欢的还是他说的：“一切都是选择，选择你所能承担的。”

    这个标题其实是在看完《非诚勿扰》准备写影评时候用的，当然那个影评没写的成，可是等到看完《征婚启事》之后，我又想起了这个标题。
    《征婚启事》，导演兼编剧陈国富，是《非诚勿扰》的制片和艺术总监，所以不难看出，《非诚勿扰》其实是模仿脱胎于《征婚启事》的故事。
    这些都是些废话了，絮叨了很久，只是因为不知道该如何开始说这个故事。
    1998年的老电影，那个时候的刘若英还很年轻，当时的她，简单的短发，远远地脸蛋，两腮鼓鼓，皮肤细嫩得像是可以掐出水来，眉眼弯弯，略施粉黛，黑色长裙，淡淡地笑，很干净很好看。片中的她，剪掉头发，辞掉工作，在报纸上登了一则征婚启事，她在征婚启事上写“生无悔，死无惧”，她在一个小茶馆里每天和不同的男人见面。然后就是看各色人物粉墨登场，人间百态。
    我很喜欢片子里那种节奏的剪辑方式，故意打乱的时间顺序，长镜头和特写，一个接着一个，应接不暇，千奇百怪的人，电影里的吴家珍很无奈地笑，电影外看电影的人笑得很欢乐。
    有不停吃槟榔抽烟吐痰却自认为帅哥的技工先生，有钮承泽扮演的已有女友乔装打扮的当红演员，有伍佰出演的全世界只有自己的孩子气的吉他试音师，有17岁的高中生只是来恶作剧，有一脸猥琐说着自己对A片的热爱的眼镜男，有母亲带着一起去征婚的自闭症青年，有一见面就要求“深入了解”的色情狂，有推销防身用具的推销员，有给母亲出国所以要给父亲找情妇的奇怪儿子，有女同性恋，甚至有想要找新人的皮条客……
    一个比一个离谱的男人的出现让观众笑得很欢乐，以至于当陈昭荣出演的那个略微有些自卑的坐过牢笑容落寞看起来最靠谱的年轻人出现的时候，我甚至有些不习惯，吴家珍自己也不习惯了，她对自己说，她觉得自己应该和他上床。
    可是事后，她却在浴室里嚎啕大哭，撕心裂肺。
    是的，他是个不错的男人，可是，她偏不喜欢。她终于明白，不是这些男人的问题，是她自己的问题，她装作决绝的样子想要征婚，其实，这根本不是她本意。那些男人，除了皮条客色情狂恶作剧之流，或许看起来有几分猥琐，可是他们实质上，仍旧是对婚姻向往心怀渴望，所以才会去见这个陌生的女人，和她交谈，试图和她一起构建未来。可是从一开始吴家珍就将他们关闭在了自己的世界之外。
    正如同那个假扮征婚启事是揭穿她盲人，是吴家珍，哦不，是杜家珍曾经的病人，他问“你为什么要征婚？”“为什么要假冒名字？”“这样是不是没诚意？”
    是的，为什么要征婚？为什么要改名字？是不是没诚意？那个盲人，他看不见，可是他看得见人心。每一句话都直敲杜家珍的心底。
爱一个人太深，就会忘记自己，杜家珍一遍又一遍地说自己是吴小姐吴小姐，只是因为，她心底里的那个人是叫做吴先生；杜家珍不停地不厌其烦地对着各式各样的人去征婚，只是为了想要忘记心底里的那个人；杜家珍像对着树洞一样不停地拿起电话对着电话答录机留言，说自己的征婚，说自己遇到了什么样的人，说自己已经快要疯掉了。仿佛这样，就可以找证明，你看，不是我不想忘记你，只是，那些人都没办法让我对爱情对婚姻重新拾起信心。
    你辞去了工作，你剪掉了头发，你在报纸上登了征婚启事，你每天去见各种不同的男人，你渴望开始新生活，你渴望能够得到救赎。可是你只是在作茧自缚，回忆是一座牢笼，你自己将自己囚禁住，你说这样可以躲过外界的伤害，可是你也缠住了你自己，然后根本不能得到新生。你经历无数故事，只是为了忘掉一段过往，可是你却被过往缠住，越陷越深。
    直到那个电话终于被人拿起，我们才终于明白过来，这个叫做杜家珍的女孩，她也曾有过少女梦，可以的话，她也不想爱上一个已婚的男人，可是世事无奈不能为她所能控制，我们不知道她和那个男人有过怎样的过往，可是，如果不是经历过刻骨铭心的爱恋与伤痛，又怎么有如今的决绝与痛苦。
    听着那个在电话另一头娓娓述说的女人，杜家珍却突然慌了，她从没想过会和她交谈，也从没想过，那个莫名离开她的男人，其实早就死了，他想要和妻子离婚和她在一起，他也一定是很爱她的，可是他死了，留下杜家珍，也留下了他的妻子。我不知道这算不算是命运，他背叛了他的妻子背叛了自己原来的人生，只为了和杜家珍一起有一个新生活，却最终付出了生命，而另一边的杜家珍还懵懂不知，只知道他离开了她，所以她才要赌气般地开始没有他的只有自己的新生活。
    人非经历过痛苦不能成长，死亡却往往会带来新生。
    电影的最后，杜家珍似乎终于释然，睁开眼睛，正视自己，正视生活。
    电影的海报在豆瓣上见过两款，一款是刘若英穿着婚纱奔跑的样子，看起来活脱脱是几年后的那个结婚狂的复刻，另一款是刘若英的特写侧脸，可是色彩太浓烈，着实有些刺眼，不符合杜家珍的淡然。
或许我们都曾渴望有一个白马王子来拯救自己，可是人世间哪有那么好的事呢？
    人生在世，总有太多的求而不得，尽管这十分无奈而悲凉，可是我们都该慢慢习惯，学会放下。

   贝贝那天从广州回来，说一定要让我看一部片子，说女主角很像我；正像一年前，米米一定要我看‘生日快乐’；很凑巧，他们是唯一知道我心底最深感触对他无法磨灭情感的人，也很凑巧，两部片子的女主角都是刘若英。
   和贝贝一起坐在电脑前看这部片子。看到那形形色色为不同“私欲”征婚的男人，我们感到龌龊。片中的奶茶知性、温柔，就像‘神经小学教师’对她的形容：你的额头很宽，大概代表了娴熟知性云云（原话不太记得了），眼睛确像小孩子。是的，这是奶茶一直给我的感觉，纯净醇香，也是自己喜欢的生活方式。所以，很能理解片中的奶茶做的每个决定。
   很谢谢贝贝，就像片中胖子心理学家，他们的对话，就像我们的对话。

    感觉导演在结局前的拍摄角度完全是建立在杜家珍心理上的，男友的不辞而别使她心情走向低谷。她是个聪慧感性的人，自然忍受不了这份想念与牵挂。于是，或许是心血来潮，或许是勇气可佳，她放弃现有的工作，在广告栏刊登了一则征婚启示，说她想改变现在的生活状态。改变，一个人孤注一掷的改变，必定是承受了比否定自己接受改变更大的痛苦。而后，就开始了形形色色始料不及的相亲。导演很聪明，以征婚的题材在短短的时间内凝缩了各色只为私欲的男人。或许很多人会把他们作为每一种男人的代表，但我觉得，所有的人都一样，也许片中的杜家珍就是这是感觉：无论是谁，无论是从事什么职业，他们都一样，简单、私欲。目的性太强，要么为性，要么只为找个女人居家过日子，从始至终就是为了女人满足自己。你如果。。。我就会。。。几乎感觉每个征婚的男人，只要有人满足了他的那个如果，任何女人看得过眼都将成为他的另一半，而无需考虑个体差异，更不会考虑爱一个爱到每一个细节。
   但无疑，杜家珍是个非常注重情感注重细节的人，我觉得吸引她爱到疯狂的是男友健康的体魄细腻的谈吐和那温柔却略带忧伤的眼神。。。呵呵也许自己也是如此被征服的，那个印到骨子里的眼神。每天，她都会给他打电话，即使没有人接，没有结果，她还是继续着自编自导的故事。难道不觉得吗，她见的人越多，就越发想他的好，就越发觉得离不开他，其他想要结婚的人，无论好的坏的，都只同花花世界的一个玩偶，她又怎会给一个玩偶彼此了解彼此真心相待的机会呢？记得贝贝跟我说，男人没定性前，是需要女人调教的。可是当骨子里爱上一个人后，其他人，在他的参照系里，就统统只是匆匆过客了。。。

   结局很感人但很讽刺。觉得对自己真的很讽刺。本来男友就有家有老婆了，他们的可能是灰暗迷茫的，她却因为仅有的电话号码这条线索倾诉着对他的想念，哈就像我在这儿的豆瓣上一个太过辽阔的网络上倾诉着对他的想念一样，但事实呢，他们其实什么都不知道。。

最后呢，男友老婆接了电话，说了真正的事实。

他，根本就不存在了。。。

   之后的杜家珍会如何呢？影片没做铺垫。也许，继续那虚幻；也许，在悲伤中无法自拔；也许，她能够笑面人生。。。

   影片最后，征婚者们又一个个快速闪过，现实中的他们，其实是正常的。

昨天，去相亲；连续几天，连续相亲。忙碌又荒唐的日子……

很喜欢昨天那位“武生”的生活态度，他说：“总是要选择的，左顾右盼的结果，就是浪费更多。”习武之人，有这样胸襟不为怪，习武之人，就该是这样“大男人”的豪气与侠义吧——该做什么，就做什么，永远活得铿锵而亮堂。他说，他如果爱上谁，就用“抢”的，抢到则矣，抢不到挥手就走，不徘徊、不等待。听到这话，我忍不住哈哈大笑。可爱的人：）我想，我们会是很不错的“哥们”。

不知道是不是真因为“老”了，要用这样最古老也最“没自尊”的方式去绞尽脑汁地把自己嫁掉。

也问自己：若没有朋友、没有同事、没有爸妈的着急和唠叨，我，会去相亲吗？

会……的……

一下子就想起刘若英的《征婚启示》，又很撞期地看到张越在把这部片子重述，我，哭了。

杜家珍（刘若英饰）和我们所熟悉的刘若英依然行影交错，相信很多man都喜欢这样的女子——永远那样淡淡的、不温不火地甜美着。

当深爱的已婚男人疏忽无踪的时候，家珍没有彪那光天化日下的你死我活，而是安安静静地登出了一则征婚启事。男观众说杜家珍是报复，因为腆着脸前来的男人注定是奇形怪状、丑态百出，这会给她最好的理由，堂堂正正地扯出一群男人来狠狠地嫌弃他们，冲刷自己难言的委屈。

可杜家珍，让我感动。

她每天对着电话，讲一天的行程过往，那一端是早已无处寻觅的爱人。水龙头哗哗地淌，她抱紧自己蹲下，那样的孤独和落寞，只为了一个男人彻彻底底的关爱和温柔。她与各色男人应对，都选择在“他们”的那间茶馆，虔诚地笔记、对冥冥中的他私语，然后，去忍受又一个陌生男人的嘴脸。她用这样的仪式，轻轻埋葬着过去。

家珍终究没选到伴侣，故事结束在——他已随风而逝再也不会回来，但他没有无情无义。她依然伤心，却可以心安了。而当她回忆起那些曾在面前匆匆而过、丑态百出的男人时，他们竟是那样的形容温和，过着自己的生活。

看着那些被放大了原貌的生活，我心里又酸又涩。不知道，这是否就是一个感情轻贱的年代，连好不容易彼此怡情的人们，也要阴阳相隔。生活在继续，不管如何，每个人都要背负或即将背负众多的难堪，继续走过。当荧光屏不再有影像跳动，杜家珍也就成了一个符号、一个闪念、一个愿望、一个谜团。

面对让我们痛彻心肺的那个人、我们一向认定的生之所系、爱之所系的那个人，谁，能真正看淡？！所以，我们还是会奢求上天的赐予，希望在某一天与那个虔诚相望的人四目相对，让”他（她）”看见我们无比的虔诚和企望。而那种焦灼和等待又将永远延续下去，没有结果、没有转机……最后，烧灼成残存在我们心中的梦。当我们感到自己一天天变老，那个魂牵梦萦的”他（她）”依然虚无，就只能攥紧拳头哑口无言。

“他（她）”究竟在哪里？何时尘埃落定？这种叩问，只有在自己胸口咚咚作响的时候，才会那么苍白无力。“他（她）”也许就在熙来攘往的人群中，数次与我们擦肩而过却失之交臂；“他（她）”也许就在我们身边眉飞色舞、体贴温柔，我们却视若无睹。于是，我们就这样存在于“唯一”的手心里，不为所动的，悲伤自己的悲伤，幸福自己的幸福，游荡在遥遥无期的等待里，眼睁睁，看时间溜走。

我们敏感、我们矫情、我们认真、我们追逐、我们通透，我们懂得万事随缘，却总是连一场游戏也看不穿。而那个爱之所系的“他（她）”，永远躲藏在魔幻光影里、过往云烟中、迷离假面后，比永远还要远。

也许，终有一天，在一个阳光灿烂的早晨，当微风拂动窗帘，我们从梦中陡然惊醒，才听到不远处低声吟唱：“苍天可老，海水可翻”，看到“我的爱之所系”，其实错得一塌糊涂。

爱情，似乎永远是——自认为最爱的就是最可以承受的，而最爱的却总是那么依稀而高不可攀。我们都是一样好高骛远的的俗世男女，任由脾性去断送的，往往不仅是一场场爱情，更可怕的是把爱的快乐也咬嗜残缺了。

很感念那个罗教授的话，他说：“选择你可以承受的，而不是最爱的”。这是生活的经典。最爱，也许永远只能是作家笔下生生不熄的幻影和童话故事，而生活，往往总是逡巡在渺茫的希望里，我们只能向前，不能等待。

我的相亲行动，不知何时会告一段落，但我仍愿意继续。把每一次相亲，当作一次采访，去结识不同的人，聆听不同的故事，看不一样的风景，感受不一样的心灵，然后，选择“我可以承受的”青蛙王子：）

一、影片内容介绍
 
   《征婚启事》是台湾新电影代表之一陈国富早期成名作，讲述一个眼科医师杜家珍爱上已婚男人，因为情人消失多日并失去联系，她无以摆脱内心的空虚寂寞甚至绝望的心情，于是决定征婚以改变之前的生活状态。杜家珍化名吴小姐在报纸上登出征婚启事，从此，每天要和应征男人见面，听他们诉说各自的欲求。这段征婚经历以闹剧结尾，杜家珍最终意识到通过这种方式她无法找到真爱，因为她时时刻刻都挂念着恋人吴先生。而就在此时，吴太太接起了久无接听的电话答录机，告诉杜家珍吴先生因飞机失事去世的消息。在心痛过后，杜家珍必须开始新的生活。
    电影的一大特点就是拍摄得自然，生活化，导演对人物性格和情绪刻画的非常细腻。征婚的题材的片子这几年在大陆中也有呈现，《爱情呼叫转移》、《非诚勿扰》等片中都有相似的情节，然而拍摄得过于喧嚣、哗众取宠，没有《征婚启事》中故事情节发展的顺畅、自然。导演在整部影片中几乎是用“写实”地拍摄手法完成，故事平实却也富有张力，尽显生活本色，让观众获得认同，感受导演的诚意。
二、影片的视觉表达
    1、利用空间描述人物的心理情感。
   《征婚启事》的场景多为内景拍摄，外景一般作为过场戏的场景出现。为了让前来征婚的人都能在一个相对放松的环境下流露自己的真性情，《征婚启事》将主要场景设计在茶馆，这种都市生活中常见的放松休闲的场所，人们可以在此畅所欲言。于是那些光怪陆离的应征者的形象也变得切近。他们在这个场所可以毫无顾忌地向杜家珍叙说自己的欲求，如有人坦言自己喜欢AV，而有人表达想直接约她做爱的欲望。在这种人们来去自由的环境中，也为伪装创造了可能。杜家珍变成吴家珍和各位来此相亲的人交谈，而她也遇到了像桃一郎这种伪装自己有辉煌经历的应征男子。
影片中另一个重要场景是杜家珍的家。家里场景设置和茶馆不同。白色的蚊帐与被罩都笼罩在青白色的灯光里，充分表现了杜家珍的孤单。就在这样的环境里，杜家珍每天给恋人报告自己一天的行踪，有温柔地独语，更有歇斯里地求助。在这个封闭的个人空间中，杜家珍的孤寂暴露无遗。在俯拍镜头下，笼罩在青白色环境里的杜家珍尽显内心的空寂与无助。
   
     2、利用光线、色彩丰满人物的性格、调动观众情绪。
    《征婚启事》中冷色调偏多。导演有意制造一种类似照片曝光不足而造成的色调偏冷的效果，来记叙整个故事。影片刚开始切入城市的外景时，就是天蒙蒙亮，一切笼罩在青白色的曙光中，让一种忧郁的情绪感染观众。茶馆中，墙壁的颜色为蓝色，窗外的盎然绿意终被隔在远景中，始终无法成为镜头的主体。这中冷色调与征婚本该有的热烈气氛很不符。一方面展示女主人公杜家珍封闭的内心没有打开，无可不可地接待着形形色色的应征人，另一方面也仿佛预示了没有结局的征婚结果。直到影片的最后，在杜家珍得知吴先生的死讯后，伤痛过后却也有一种解脱，色彩和光线中的灰度减少，光的明暗对比增强，导演有意加入一些暖色调，使得影调渐渐变得柔和明朗，给观众一种期许的心态
 
   此外，影片中服装色彩也成为展现人物性格与情绪的重要手段。杜家珍的衣服颜色多以黑、白、灰等素色为主，这迎合了家珍彼时郁郁寡欢的性格，表现了女主人公内心的压抑，如她无法坦诚相待地接待每个应征者，而需要掩饰自己的身份。直到见到最后一个应征者，杜家珍换上一条暗红色的裙子，她被眼前的这位盲人应征者识别出了真实身份，于是决定结束这场自欺欺人的征婚经历。影片中，有鲜艳着装的典型代表是罗教授。他是杜家珍的心灵开导者，围着鲜艳的红头巾。这种亮色调在影片中给人一丝慰藉，正如他在影片中讲给家珍听的那些释怀的话语一样，给她前进的勇气。
    3、镜头处理
   《征婚启事》大量运用近景和特写镜头展现女主角杜家珍的心灵景观。如在影片的开始，杜家珍做出征婚的决定时，镜头特写杜家珍面无表情的脸，表现恋人消失后，她现在生活犹如一潭死水，让她感到内心极度空虚无助甚至绝望。在杜家珍遇到一个询问她是否想从事高级性贸易的人时，导演在人物情绪饱满时，通过特写杜家珍的表情，展现杜家珍为保持礼貌而努力克制愤怒的神情。影片的最后，在杜家珍从吴太太口中得知吴先生的死讯后，杜家珍在电话中努力压抑自己的悲痛，死灰般的心情溢于言表。一个个特写镜头将观众逐渐带入到女主角的情绪当中，让我们了解其内心景观，并获得情感上的认同。
   
    对不同性格的应征对象，导演在运用镜头方面也十分讲究。对自我感觉良好的导游吴定远，导演给了较多的正面镜头的近景拍摄，而对缺乏安全感的配音演员，导演只用两个全景镜头拍取其背影和侧影，终未展现其面容，以体现配音演员因为恐惧现实生活而造成的某种性格障碍。在拍摄自闭画家林南时，多为特写镜头，通过攫取其眼神让人们了解他的形象。
    在拍摄角度方面，导演运用大量的平视镜头拍摄对话场面，塑造影片自然、生活化的风格。有人评价说，《征婚启事》拍摄得非常生活化，平易到让观景者“恍惚得觉得那就是隔壁邻居不久前发生的事，如今不过是慵懒的午后与若干友人和着茶点一起咀嚼的聊资而已”[1]获得这种效果的原因之一，就是平视镜头的运用。在对话中，运用平视镜头，让对话显得真切自然。在拍摄一些应征者时，导演在临近的位置做直接拍摄，让观众获得女主角目光下的主观镜头，从而仿佛身临其境般地感受那份荒诞带来的无可奈何的心情。
                    
    导演也运用拍摄角度塑造女主人公孤单形象。俯拍镜头展现杜家珍的孤单与脆弱。如她在茶馆的洗漱间蹲在地上的瘦小身躯，独自坐在车站的寂寞的身影，及其裹在被子里，歇斯里地地哭喊，却终得不到吴先生回复的镜头都采用俯拍以凸显了杜家珍内心的无助与寂寞。
         
     4、构图富有写意特点
    导演在构图上可谓挖空心思，隔景、借景、引景的手法都有运用。导演运用借景的构图手段给人以新鲜的视觉享受。由于征婚地点固定在茶馆，而谈话过程中镜头组接方式就是镜头正反打，于是导演通常把谈话的地点选择在窗边或吧台前的位置，人物安排在中景，后景色通过借窗外或吧台的景色展现，给人新鲜的视觉享受。
                  
    此外，导演通过运用隔景和借景的效果，在有限的室内空间里安排较多景物层次。如杜家珍给吴先生打电话，作者巧妙运用隔景的效果，加强画面的纵深感，在灯影下的女主人公的身影显得更加孤单与寂寞。而在吴太太回复杜家珍电话时，导演功过镜头平移，从杜家珍的床拍摄到镜子里她的影像，巧妙解决直接拍摄光线太亮，也会造成情节重复的麻烦。同时镜像将其他环境隐藏在黑暗中，更能凸显杜家珍，表现她获得这一消息后的悲痛心情。
          
    5.镜头组接
    导演利用镜头组接进一步描述人物情感，渲染气氛让观众获得认同。在《征婚启事》中，对切镜头被大量应用在谈话的情景中。导演运用“三镜头组接法”，一个交代两人位置关系的镜头，然后镜头反复在杜家珍和应征者身上切换，呈现出杜家珍眼中的应征者及应征者眼中的杜家珍。通过这种镜头正反打的方式，导演很巧妙传达两个讯息，这种略带有冲突性的镜头变化方式表现出杜家珍在内心是抗拒与应征者的关系，比如在对话内容相对敏感激烈的时候，正反打镜头被更加频繁得使用，在杜家珍见女同性恋王小姐的时候，随着对话冲突的出现，镜头频繁在两个人物中往返，而在杜家珍与其导师罗教授交谈时，导演则是通过运用镜头平移来递进谈话内容。另一方面，在镜头正反打的过程中，导演赋予观众以杜家珍的眼神光，看应征者各种表演，同时让观众得以捕捉杜家珍的表情。这种组接方式解释杜家珍在这一场景中的位置，揭示她的内心活动，容易让观众得以认同杜家珍的心理感受。
    6.影片掌握节奏以渲染情绪。
    对征婚的过程处理要求导演对影片节奏有良好把握。冯小刚把《非诚勿扰》的征婚对象限制为4个，四个有代表性应征者过后，冯先生便遇到真命天女梁笑笑。而《征婚启事》中，出场的应征者30多个，而且都是安排在茶馆这一场景中见面。除了在人物性格设置上需要给观众新鲜感外，还需要利用节奏把握影片的进程。在开场两个历时较长的面试过后，插入两个节选的征婚片段，有慢又快，让观众不会有过分压抑的感觉。
    在情节的设置上，导演也讲究节奏。影片调子相对缓慢，约人到茶馆，或长或短的谈话内容伴随着一个个近景与面部特写，爱情却毫无进展，容易让人觉得沉闷。这种剧情在杜家珍碰到陈武雄后，有了一个转变的契机。导演用六个镜头表现情节的大起大落：杜家珍与陈武雄交谈的近景，描述两个人在一起钓虾的长镜头，两人结合的近景描写，一扇半掩着的门的近景，陈武雄穿好衣服走出门，长长的昏暗的走廊里充斥着杜家珍的哭声。这一情节与之前缓慢甚至琐碎的情节构成反差。至此，杜家珍一直压抑的情绪终于获得一次彻底的宣泄，观众也从一种相对压抑观影气氛中获得解救。
    《征婚启事》通过多种视觉方式让观众走进杜家珍的世界，与其同喜同悲。影片拍摄得自然、真切，让人百肠寸断。

前天听片断时，觉得很有趣。昨晚找来看，看完却是慨叹。不明白为何会有人觉得是个致趣故事，分明很悲伤很难过，在搞笑桥段的映衬下变本加厉。

一个女人，要有怎生遭遇怎生动力才会取征婚，又有几个人会像家珍这般坏运气。想起张小娴以前写的一个女人，一直遇到坏男人。

天下怪人好像都跑了去征婚，爱吃槟榔的，抓着人脚不放的，演员，声优，儿子带着爸爸的，妈妈带着儿子的，盲人，无奇不有，让人哭笑不得，唯一一个正常点具卖相的还曾经做过牢。

两个陌生人跑到一起谈些私密话题，展现自己，接受盘问，窥视对方。不是不委曲求全的。

甚至羞辱。什么道理，征婚，竟有皮条客找上门问要不要下海，还振振有词怪人歧视。我也不过是想嫁，想找个人靠，想重新开始，怎么居然要接受这样的询问，这样的遭遇。那一刻，看着家珍伤痛的表情，心中的愤恨悲痛不能自已。

征婚，为着重新开始，却甩不脱。和人上床后，哭得惊天动地，终于发现一切都是徒劳，一切不会有结果。

回到家中，抱着电话絮絮地说，哀哀地哭，接电话接电话接电话，为什么不接电话，接电话吧，求求你，我病了，你到哪儿去了，回到她身边了吗？

结局，有人说是个光明的尾巴。可能，发现真相，摆脱纠缠心情，重新开始。然，在我看来却觉残忍。原来一直恨错人，怨错人，原来并不如自己所想，原来差一点就可以大团圆结局。

很朴素的拍法，大段大段人物对话。

刘若英剪极短头发，宜家宜室，温婉模样。面对镜头仍然是典型的刘若英式无措表情，像做错事的孩子不知如何是好。只是今次，让人分外心痛怜惜。