怪物史瑞克3

观众的口味真的是越来越难满足,没有新的创意就很难再续辉煌了~
这是一部期望很低,而且事实上也真的很低的电影,都低到11舍的寝室水平了,以致于坚持到后来都没有看完~
希望不要再出4了～

最先看的是史瑞克2，整个英语班一起看，效果真是好。童话般的故事，幽默的人物性格，戏剧性的剧情，以致于下课以后大家还没看够希望看完。
回来就下载下来，并且把史瑞克1也下载下来看，后来在网上看到这个全3D制作的片子，花费了300多个形象设计师，CG高手，程序员一年的力量，当时认为是世界上最高水平的动画作品了。
一个东西好看，往往是因为创新。新奇对人大脑的冲击是最强烈的，当艺术家把人类能够接受有没有见过的作品摆在面前，那就是一个新的纪元。
无法评判香港警匪片和美国动画片哪个更好，但是我们三五年里看了几十部警匪片，然后再去看没有新意的警匪片，不吐才怪。
动画片也是一样，史瑞克系列，最开始看的时候最好，逢人就推荐，看到第三部，也就差不多了。
但是天才的作品毕竟是天才的作品，即便是延续天才，仍然是天才。虽然没有第一次看时候的惊喜，我仍然能够从小飞驴，小史瑞克的享受一种开心，仍然能够从拯救史瑞克的公主王后们那里看出快乐，仍然很喜欢这个系列的动画片。

如果是两代人同时看这个动画片，真会是一个很不错的选择。两代人可以有了共同的话题与交汇点。同样的童话人物，在上一代人看到现在的形象，感觉就是时代的破坏性创造，既让人怀念又让人感叹，现在的儿童看这个动画片时，也会像我们小时候看动画片一样入迷，只是说的故事已经变了。但这就是历史的前进。

一句话点评：在把所有的童话元素都颠覆之后，《怪物史莱克3》讲了一个真正的童话。
像梦工场这样有执著精神的出品公司是值得敬佩的，毕竟不是所有的动画片都能经得起这番折腾。很少有电影能连续拍五部，《星球大战》的完成历经了二十年；《夺宝奇兵4》也是在哈里森·福特几近垂暮之年的时候才敢出动；《加勒比海盗》三部也就是基于捞一笔的心态才完成的。还没有哪个动画片有如此生命力，尤其是当他们不给孩子讲美丽谎言的时候。《怪物史莱克》打算拍到第五部，还有那么多的耳熟能详的童话可以拆穿吗？
第三部的史莱克终于扛不住了，表面上是用反派人物的复兴作乱当事，实际上描述了一个真正的童话世界和王国。亚瑟王平叛的方式虽有别致，但骨子里却还是老掉牙的道理：“还你真我”。一个富有哲学意义的话题又被浅显的搬到台面上来：性格决定命运？并不是说别人认为你是孬种或者坏人，你就真是孬种或者坏人。你是什么样的人有你自己决定。这个别无数父母重复了一千遍的安慰言语成为亚瑟平乱的喜剧性转折点。整个剧情的安排远远没有白马王子在酒馆里的话富有深意和煽动性。史莱克越来越像一位讲着干涩道理的老师，用真理照亮我们的心灵。只可惜故事情节并没有像他的道理一样亮丽。
如果说《怪物史莱克1》走的是颠覆路线，那么从第二部史莱克电影就已经开始说教了。第三部中包含的道理之多，矛盾之复杂是前所未有。前两部仅仅局限在长相对爱情的重重考验上，到了第三部，麻烦的事情突然多了起来：王位继承权面临着坏人们的威胁；被父亲抛弃的亚瑟需要摆脱孬种的阴影；要成为父亲的史莱克，需要学会承担起父亲的责任；甚至还有公主们不再等待王子们救助，自我觉醒的号召。这么多的元素和道理其实完全都可以独立成章，却在一个寻找与发现，牺牲与营救的古老框架中一股脑儿全被灌输了进去。吊足了观众的胃口，却解释的并不完整。
“亚瑟被抛弃”是事实，还是另有原因？“史莱克的父亲恐惧症”究竟是害怕自己不是个好父亲，还是本能的害怕自己的生活一去不复返了？最主要的两个故事内容，导演和编剧都给出了模棱两可的答案。我们从亚瑟在学校中的生活状态中知道，亚瑟的确是生活在一个所有人都当他是白痴的环境中，从他们在法师那里做体味灵魂的法式的情节中，我们也发现了“被父亲遗弃”对他加深了他“失败者”的受挫感。亚瑟最后的表白似乎在说“并不是别人说我是孬种，我就是孬种，我自己觉得我是强者就足够了，我自己觉得是强者就能够成为强者。”话很漂亮，应该博得掌声。这跟“被抛弃的”心理阴影有必然联系吗？
史莱克在船上的梦，估计每个即将做父母的人都做过。孩子出现在婚姻当中，首要的恐惧就来源于“二人世界”的绝对终结。后面几个公主的聊天内容似乎也在暗示这一点。但是清醒史莱克和驴子的对话，以及开导亚瑟的话语又使我们觉得，史莱克是在担心自己不能成为一个好父亲，一个孩子的榜样。也许这种兼而有之的莫名恐惧很合乎现实，但是片中并没能把它的那种浑然一体表现出来，完全像两个史莱克在担心两个不同的问题。
这种混乱模糊的心理表象使整部影片没有协调一致，缺乏必要的和谐。几条明线也好暗线也罢的情节并不能在一个故事中相互产生那种由此及彼的影响作用。亚瑟王的剧情、史莱克的剧情以及公主菲昂娜的剧情都是互相割裂的，中间不存在交集，自然也没有相互的影响。似乎三个人生活在三个世界中，在最后大家相聚在一起的时候，各自突然就以全新的姿态和心理迎接新的生活。
当然最后，很久很久以前的国度终于迎来了他们幸福的生活。亚瑟王对坏人们的说教似乎给了所有人以信心，让人们可以随心所欲，成为你想成为的人物，做你真正想做的事情。这样的结尾童话味道最为浓重，几乎能够成为所有童话的范本。尽管这个世界中没有英雄美女的传说，没有魔法变幻的情节，但是那种人们各得其所，各司其职的理想化境界，最能让孩子们安心的睡个好觉了。
至于生活，醒了再说。

先说件不要脸或者给脸不要脸的事情，得益于和影视有关的八卦工作，有了张免费看电影的观影证。跑去影院泡了7个小时后，我还饱汉不知饿汉饥地抱怨：“4部港片，没一部好看！”倒是被同事和朋友批的一文不值的《天堂口》，还让我稍稍兴奋了一下，至少配乐挺莱昂内（《美国往事》）、布景挺门德斯（《毁灭之路》、造型挺梅尔维尔（《独行杀手》），而《戏王之王》让我觉得詹佳瑞不过一个郑中基，他也知道自嘲表演过渡，而我真受不了这种过渡，至于《十九层空间》和《和约情人》，天啊，我居然没睡着。

四种类型烂片浪费我7小时，而这7小时我本来可以高尚地完成一套苏俄宣传动画宣传片或下完几部“生活片”的。你说，这不摆明了给脸不要脸，生在福中不知福吗？

一切所谓的“自讨苦吃”仅因为电影院《史莱克3》下画了，免费没吃好，那么花钱的呢？幸好，吃好了，半价的，并且不是安慰自己吃好了。《史莱克3》颠覆童话的一个个高潮让我笑傻了，特别是反角王子煽动童话坏人对抗宿命的澎湃演讲，毒苹果女王本来是最美的女人、皮诺曹本来是台柱，全怪该死的格林和安徒生！而火龙与唠叨驴的四个孩子也让人乐癫了，还有那些小史莱克们。另外让我得意的是那些充分暴露我年纪的英文老歌，我太熟悉那些旋律了，鳗鱼（他们那主唱长得像我）、雷蒙斯、奇柏林飞艇......老麦的《Live And Let Die 》太适合葬礼了，邦德在1970年代没用上（《生死关头》），现在给青蛙国王用上了，还有那《摇篮里的猫》，我初中时在一盘重金属柔情中听到，现在才知道歌者名字：Harry Chapin。

可爱的怪物，曾经侵蚀我的美利坚文化。
 
  

    续集之所以难以出彩，大都是因为好故事都以在前作中讲完，而编剧不但要重新东拼西凑的想故事，还要用为前作设置的角色在这新的故事里找到位置，多半都有些勉为其难。
    国王死去活来好几次的梗就连郭德纲都会用，可以说没什么新意。而后无论是千里寻人，还是Charming带领恶人的夺权活动都有拾人牙慧之嫌。
    找到的Artie一副弱不禁风的样子，而且弱的毫无潜力可言，很难让人对他抱有信心。而他的出场，哎，这样的出场方式早就被用滥了。原本对早已安分的恶人们在Charming的三言两语下就原形毕露感觉缺乏说服力，但看看结尾处Artie的演讲，你会发现Charming是多么的有理、有力、有节。
    剧情中融入了Shrek对生子的心理挣扎，但并未展开，在生子这个环节上他和Fiona没有一点的矛盾冲突，一切都是他自己的挣扎，而后豁然开朗、欣然接受，可以说这个环节的设置基本上是失败的。
    而Charming的篡权更是《Happily N'Ever After》的翻版，几乎一模一样的剧情让人惊呼DreamWorks什么时候沦落到动画片都要向LionsGate取经的地步了。
    剧情不行使得本片只得靠拿卡通人物开涮吸引人气的地步。Rapunzel的长发戴的是假发，Snow White、Cinderella、Sleep Beauty变身查理的天使。当主角不再是主角，配角抢占更多的戏分，说明编剧的确黔驴技穷了。