今夜在浪漫剧场（原声版）

前面的“公主出逃”黑白电影真的很搞笑，三个动物真的很好玩，特别有音乐剧感，一言不合就唱歌。

电影看着有一种特别的、属于昭和年代的独特气质。剧中角色都很善良且温暖。

刚开始以为大明星会是表面大方背地使坏的伪君子；以为千金是会很有心计地用身份玩弄男主的坏女二；连男主的编剧朋友我都以为会在剧本没选上的时候和男主吵架，结果这些我以为的情节统统没有发生。

大明星很好，虽然人红，但是心胸宽广，即便被不小心泼了油漆、被打被炸伤，也都没有过多的追究，甚至在男主迷茫的时候能够给予他一些启示，让男主能够直面未来，紧盯着与爱人的未来活下去，不要低着头，只着眼于现在，我看着他最后自己带着妆开车走甚至有点可爱。

千金很温婉，特别有大家闺秀的气质，小心翼翼地喜欢着男主，在看明白男女主互相喜欢后，明白男女主之间没有她插足的余地，便大方地放弃了，还帮助男主明白，他其实爱着女主。男主明白心意后跑去浪漫剧场，剧场大爷对着排队的人群说他包场了，很多年前就付过钱了的场景真的是帅啊！

男女主很有罗马假日的既视感哦，女主藏在独轮车里进入制片厂真的是，一种进城见世面的感觉，看什么都新鲜。

男女主在公园的场景真美啊，雨天 红伞 蓝裙子 绿衬衫，在和好的瞬间，雨过天晴，出现彩虹。

男主为了写剧本，带着女主去取材，玫瑰园、刨冰、夏日祭、紫藤花瀑布、玻璃吻，最终，在萤火虫环绕的溪边告白，真美好呀！

只可惜女主作为电影人物，不能够触碰人类。他们相爱相守，却不能相拥，唯有在最后男主病床临终时，才触碰到男主的温暖。希望他们最后是真的回到了电影世界，永远在一起。

开头说，电影中蕴藏着奇迹般的力量，能带给人们无尽的喜悦与感动；然而，在众多优秀影片的背后，被人遗忘的电影也如繁星般数之不尽，尚未被人观赏、不被人需要、渐渐被人遗忘的影片，他们是否已经失去了价值呢？

我想即便被记住的只是零星优秀的电影，但是那数不清的其他电影也曾经给他人带去欢乐与幸福，即便被遗忘了，我也愿意相信，他们也曾经真切地存在过，依然在自己的故事世界里幸福快乐。

今夜在浪漫剧场，

我不想关心地球是否将要灭亡，

也不想惊讶于人类如何才能得救；

我不关心外星人与人类能否和平，

也不想关心祖国将来能否统一。

每个人都有每个人的故事，

我的故事，就是想你。

湖南二月的阴雨在我头顶淋成了小溪，

我想要顺着这条溪流去找到你。

今夜在浪漫剧场，

我不想关心这个世界，

我只想转过头能看到你。

电影前一小时三十多分钟男女主无牵手无拥抱无亲吻无接触，就结尾在男主快病死的时候，女主想要触碰他，然后就消失了，两人最终一起离开这个世界。

女主从电影里穿越而来，不老之身，而且真的很美，换装秀，各种比较浮夸的颜色她都能驾驭，果然是看脸的时代啊，小裙子，刘海发型让人联想到赫本，另一个版本的赫本。

男主也好帅，越看越帅的那种，性子软弱，优柔寡断，特别特别谦卑，总是低着头眼睛看向下面，跟别人讲话也都是很……怎么说呢，总是在弯腰低头，就很像个仆人，真的如女主所说，没有一点男子气概。

我是真的没想到女主原来不能触碰别人或被别人触碰，一碰到就会从这个世界上消失。

不过我真的好喜欢这种恋爱啊，即使不能触碰，在你意志消沉的时候甚至不能握住你的手安慰你，但还是很想和你在一起一辈子。

电话亭、影院隔着门亲吻；在海边两人各拉着手帕的一头散步；拍婚纱照两人之间还要隔着一段距离（不过我觉得这是我见过的最好看的婚纱照）；当你摔倒的时候，我甚至不能扶你一把。

当男主要写剧本，需要女主为他想一些思路的时候，之后两人在一起经历的事真的很美好呐，女主去触摸玫瑰，牧野喂她吃刨冰，看雨后的两道彩虹，女主让他顺着桥边走结果掉下桥，去看萤火虫，每一幕都超级美好超级心动。

这是一部在某种程度上与《her》相似的电影，男主角西奥多和妻子离婚，由于需求的不被满足爱上了手机人工智能萨曼莎。萨曼莎虽然没有形体，却有着迷人性感的声线，仅凭此就足以唤起西奥多幻想式的爱。形体的重要性在爱情中退居次要位置，肉体上的快感被纯粹的精神上的欢愉代替。在电影的设定中，柏拉图式的精神恋爱能带来幸福感，但它也让人产生“爱情究竟是什么”的疑虑。毕竟，萨曼莎只是西奥多创造出来的理想恋人，她通过分析他的电子数据后可以迎合、回应他的情感需要，但这也意味着她可以运用相同的技术成为其他人的完美伴侣。在“爱情可以被创造”的命题之下，潜藏着另一个更容易被人理解的子命题，那就是在信息社会，社交网络的普及不但没有让人与人之间变得亲近，反而造成了依赖各种交友软件的用户愈发没有存在感和身份认同。问题的本质就在于，爱情是不是只存在于人与人之间，而不能由非人的物品或类人的虚拟介质所激发。它或许需要依托于物质符号得以呈现，这在以物质来衡量幸福感的消费社会是难以避免的趋势，却并非爱情故事发生的必要条件。当然，信物的象征意义的确有效，即使在如此歌颂柏拉图式恋爱的《今夜在浪漫剧场》中，绫濑遥饰演的美雪公主依然会被男主角准备的红宝石戒指打动。

似乎无论爱情是否属于精神领域，物欲和情欲分割不开的联系都喻示着“物质能够被痴迷的恋人赋予意义”。但当人类社会已经进步到梦能够侵入生活，或者科技可以控制情感的程度，爱情的边界究竟在哪里，如果没能事先想清楚拥有浪漫爱情付出的代价，沉溺于情爱、被欲望驱使的人一定会在之后受到更大的伤害。生性软弱、优柔寡断又耽于导演梦的牧野健司迷恋电影中的美雪公主，美雪公主因为“感谢他找到了她”来到现实世界中同他相见，之后发生的种种意外似乎都不会成为浪漫爱情故事中的障碍。但当美雪也渐渐爱上牧野健司之后，他们面对的不仅仅是“来自不同世界的人能否共同生活”的难题，还有跨越了银幕距离的两人不得不保持没有身体接触的距离。美雪一旦触碰到人类便会消失，她虽然也渴望和牧野健司发展成为真实的恋人，可是不能触碰的戒律暗示了与性有关的生理欲望难以被满足。如果考虑到这个障碍在如今的低欲望社会已经不是问题，更别提现在抒放欲望的渠道依然多种多样，从拥抱服务到VR体验再到性服务产业，所有的成本考量和逐级的欲望消减都使真爱逐渐褪色。个体的疏离感很容易通过注意力转移得到缓解，存在感则可以用发布社交网络动态得到满足，“当网线成为连接万部外部世界的唯一脐带，我们对真实世界的触觉随之退化”，好像仅凭想象力而非真正的劳动就可以使我们创造生活。

不考虑日本的御宅文化，现代的年轻人从90后到95后再到00后，他们普遍对爱情的渴望越来越弱：与其和真实的人建立感情关系，不如在想象中与虚拟的理想型相伴相依。这种倾向发展到极端，将要发生的已经不止是人与人工智能恋爱，还有人与其他物种（正如《水形物语》和《弗兰肯斯坦》所昭示的）恋爱。婚恋观的改变很正常，但并非所有人都有牧野健司的好运，能够真的在实际生活中与梦中恋人一起克服困难、跨越界线，最终有情人终成眷属。除了“消费降级”，“欲望降级”的出现也许不过是人避免受到伤害或承担责任的安慰剂，毕竟和虚拟对象相处（有时它以“浪漫主义”的名号出现），以及选择独处（有时它以“独立自主”为借口），不需要人应付考验、培养默契和进行改变。美雪公主和牧野健司因为电影之梦而结缘，但他们并未停留于被感情冲昏头脑的层面，而是在现实中直面彼此的缺陷，同时花费时间和精力去理解和包容对方。这种去除了控制欲（希望对方无时无刻不服从自己）、理想化（对方会是完美无缺的）、简单化（两个人之间没有任何摩擦和挑剔）的态度，才是真实的。还好最初的一夜浪漫没有延续到之后的日日夜夜，因为那种从内心拟像投射到现实生活中的爱几乎是空洞和有罪的。

和那么多陌生人为了一部写给电影的情书同时抽泣也是一种幸运吧。这终于让我想起来，我们来到这个世界上，体验到那么多好与坏，最终还是要回归本真。就好像电影一样，那么多色情暴力邪恶的题材充斥市场，但最初我们还是要让人回归真善美啊。也许这样想很傻。不过我真的好想给我邻座的小哥递纸巾。设定先行，其实就是《开罗紫玫瑰》和《萤火之森》的结合，赋予一层《一人有一点颜色》的外衣和浪漫奇情。“小奶狗”男主很容易讨好女性观众，最后也能击中小公举内心的柔软。结局在预料之中，毕竟开头护士奚落爷爷孙女的的话还是很明显“暗示”的。对于二三流老电影将被人遗忘的感情还是很能打动我的。

去年才看了出来很多年舍不得触碰的电影《情书》，然后就一直寻找类似的电影。幸运的是，遇见这部电影，找到《情书》的感觉。

镜头语言缓慢唯美，爱情至纯至真。没有一丝情欲，只是简单的爱着，陪伴着，虽然不能触碰对方，但是心却被对方温暖着，让活着有了温度。最后在死亡的那一刻，既绚烂又静美。

我虽然做不到这种爱情，却心里敬仰着这样的爱情。