剧照
详细剧情
长篇影评
1 ) 《潘多拉的魔盒》--只能激起欲望的露露
神话中的潘多拉是个美丽的坏女人，给世人带来了疾病、痛苦和苦难，奇怪的是世人却丝毫不敢怨恨创造她并给她盒子的宙斯，就连怀疑都被深深地镇压了下去。一如影片的女主角露露，所有的男人都被她的美貌和妖娆所吸引，不惜自毁前程也要一亲芳泽，真正要面对选择的后果时却纷纷调转矛头攻击露露是罪恶的潘多拉，用现在的歌词便是“怪你过分美丽”。
据说这部电影标志着德国表现主义电影的正式终结，以扭曲、荒诞、情绪化、悲观等词语为标签的电影从来不会对情感的释放留有余地。露露每每出场必将盛装出场，即便在穷的补不起窗子时也要画好嘴上的红妆。她对每一个伪君子微笑，对爱上的人疼惜，丝毫没有考虑到自己的妩媚会令周围的人想入非非。男人们纷纷拜倒在了石榴裙下，主动将她从杀人入狱的判决下救走，之后却迅速翻脸要求得到金钱上的补偿。在这样一个真情扭曲虚伪横行的世界里，露露是朵特立独行的花，毫无保留的奉献与信任，最终死于男人们无底洞般的欲望。
虽然默片中的配乐是必不可少的搭档，但露露被开膛手杰克杀死时的音乐竟然保持着欢快活跃有些匪夷所思，或许是希望借圣诞节的幸福之感反衬世间的冷漠悲凉，但拥有她又失去她的男人如释重负的背影却分明在提醒着观众：美丽的罪恶已随伊人逝去，切勿禁不起诱惑。
露露的存在是对虚伪绅士的嘲讽，他们恐惧着平庸又向往着合群，渴望着刺激又惧怕着责任，五分清纯五分性感的露露让他们暴露了内心所有脆弱可怜、狼狈不堪的一面，这是个成功的坏女人，因为她就像一面镜子，映照了世人能看见自我的那面。
2 ) 卖火柴的小女孩长大后
乱伦、出轨、同性恋、谋杀……
老片子里才有最露骨的人性，和最可爱的幽默感。
希腊众神创造的潘多拉美丽不可方物，可是潘多拉的魔盒里装着的是厄运。
露露，她有着费雯丽的娇嗔，梦露的妩媚，还有小鹿一样人畜无害的笑容。她是顽童、是妖女、是从小无依靠流落街头的孤儿。擅长撩汉，擅长任性。
男人爱她，女人也爱她，谁都愿意惯着她。可是她谁也不领情，她毫不遮掩地只爱自己，又撩拨所有人都爱她。她毫无灵魂地热烈回应那些爱，只是为了利用它们。当然，她拿到老男人的钱和爱的时候是真的欢喜。
她的老男人要再婚了，她不难过；可是不许再有瓜葛，她说除非她死了。他爱她却不敢娶她，可是她总有办法。
她就连胡搅蛮缠也未必是真的伤心，一边闹脾气一边观察男人的反应，她知道她就快得逞了。爱她的人伤心离去，她转头就照着镜子欣赏自己的首饰和华服。
变成逃犯后，逃亡的路上她被卖给了一个埃及人，她说被卖走比回去坐牢更可怕。我猜她成长的过程中或许有过相关的经历才会得出这样的结论。
我不明白她为什么就是要抓住那个老男人而不是更爱她的那个老男人的儿子。甚至是那个女爵也好啊（滑稽）。
或许对这样的女孩来说，这才是合理的。可惜她选错了人，厄运自此开始。
这样的女人有什么好下场吗？当然是没有的。她死在了开膛手杰克手里，死在烛光闪烁的破屋里，死在圣诞夜的饥寒交迫中。走了一大圈，她还是变成那个卖火柴的小女孩。
值得一提的是，这样挑战时人道德和三观的女主角，不是好莱坞黄金时代不是法国新浪潮，而且德国电影的女主角！！！
3 ) 《潘多拉盒子》谁剪去了这段胶片：全球命题，红颜祸水
题记：
如果一个人会和这样的女人结婚，就像是自杀
――――影片台词
这是一部充满戏剧性的电影，同样有着表现主义年代的显著特点。在精致的布光里主角路易斯·布鲁克斯犹如天仙一样夺人眼球。电影以跳舞女郎露露被命运捉弄的悲惨一生点出了潘多拉盒子这一西方神话主题的现实意义。
红颜祸水还是红颜薄命，或许，这部电影会给你一个答案。
德国电影是对等级最为关注的，无论是茂瑙还是朗格都十分注重这个主题，同样《潘多拉盒子》里露露的际遇也正是这个话题的再度展示。这个来自下层的女子，只能随波逐流在男人的世界里沉浮，她命运最终的路径就是她的必然，在她征服男性的一刻也就写下了她悲凉的结局。
威廉·派伯斯特的电影大多数是世俗化的喜剧，这部电影也不例外，
放任不羁的露露，向往无拘无束的放任，却一直如同浮萍飘零在男人世界的目光下，贫寒的出身的她无法明白，她只是一只被打开的有着魔咒的盒子，所有和她有关的人都陷在了命运的咒语里。
理性的讲导演对于戏剧冲突的过度注重使得故事的合理性显得不够，露露的命运说是自找还不如说是因为导演需要，露露贪杯、好赌的父亲让女儿脱离原来阶层的可能成为泡影，露露苦心竭律地和斯考博士牵上了线却因为好酒的父亲而功亏一篑，在她误杀了博士以后她的命运和博士之子艾瓦连在一起，为了她，艾瓦同心仪露露的伯爵夫人联手在混乱地法庭上劫持成功，一同天涯浪迹却没有好莱坞的团圆结局。刻板的德国人为她设计了一个天遣的结局，露露在和逃往的途中没有享受爱情，那些卑微的男人将她当成了敛财的工具，她的皮肉交易换来的是艾瓦的狂赌和父亲的烂醉。在街头接客时她碰到了一个沉默寡言的男人，她对这个男人说出了压抑心底许久的告白：“我不要钱，我爱你”。而这却成为了她最后的呼唤，这个被她拖回家的男人是个变态杀手，露露终于死在了圣诞夜的寒冷里。
剧情可谓跌宕起伏，它设置的每一幕都很紧张就是少了合理性，那段露露在后台争风吃醋的戏大量的舞台镜头只是为了让人记住她曾经是一位优秀的歌舞女郎。导演为了增加戏剧效果，不断增加着戏剧冲突，一个不明白自己角色的女孩注定是悲剧。她可以一时赢得她需要的，可是，残酷的现实会把它全部夺走。在有着等级的社会她至多是一个摆设，为了赢得她想要的世界也预制了她的未来。
通过查阅资料，我发现这部电影有着不同版本，从中我们可以了解当年各国的电影检查制度，比如片子里有一段露露和女伯爵共舞的场景，在美国、英国首演时被电检官员全部删去，理由是有同性恋暗示。 这种草木皆兵的行为也可以看到时代对于道德尺度的变化。这部影片里的所有人都安装自己想法争取着自己的位置，尔虞我诈的牺牲品就必然是只知享乐的露露了。
在默片时期音乐补充了没有对白的缺憾，张扬的音乐宣泄着人物的情绪让人始终为露露的命运忧心忡忡。
这部电影改变自弗兰克·韦德金（Frank Wedekinds1864——1914）的的表现主义戏剧《地神》与《潘多拉的盒子》，戏剧的夸张成为了电影的硬伤，然而，从影像艺术而言，这部影片出色的摄影成为了默片时期表现主义重要的作品，也影响着后世的导演们，倘若你将露露受审的一段戏和前苏联电影《复活》法庭一场戏去比较，你会发现本片的影响。而露露和父亲逃走的一段湖水在月色里的涟漪比后人称道的沟口健二《雨夜物语》里去集镇卖瓷器湖水的光晕更加出色。从艺术角度而言，这部影片无疑是默片时期最重要的影片之一。
饰演露露的路易斯·布鲁克斯出生在美国，在德国得到事业颠峰，她是默片时期最妖艳和有灵气的女孩，她的表演自然、率性却不时流露出一丝忧郁，而她著名的童花头成为当年少女争相仿效的时尚发型，也成为此后的发型师的灵感源泉，而她也成为德国影坛的传奇，到1938年她主演过25部影片，随后急流勇退，转而写作和绘画，成为了一位作家，直到1985年因为心脏病发作在纽约去世。她的故事也给了我们某种启迪，青春易逝，能够留下的应该是美貌之外的世界。
对于这位淡出的美人儿，人们依旧没有忘记她，在1995年电影百年时，路易斯·布鲁克斯被英国著名的《帝国杂志Empire magazine》评为电影史最性感的女明星之一。
【附录：影片资料】
《潘多拉盒子Pandora's Box》德国默片1929
导演：G·W·派伯斯特（G·W· Pabst）
演员：路易斯·布鲁克斯（Louise Brooks）、弗朗茨·考特尼（Fritz Kortner）、弗朗茨·李德勒（Franz Lederer）
片长：131分钟
个人评价：艺术性7.5，欣赏性8（叙事有误，影像极佳）
2005年11月19日 星期六 15时22分 寒鸦精舍
独立影评人：卡夫卡·陆KavkaLu
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4 ) 魔女男女通吃鼻祖(PД`q。)
5 ) 四个女性的故事
2璐璐这个人物其实不是真的淫荡，只是对待男人的态度上很轻视很天真。她以为可以轻松把控这个男人的世界，但最后也毁灭了自己；
3最后她也挺惨的，凶手从黑暗处走向光亮的远处，父亲在酒吧找到了新的可以庇护自己的女人，富家子弟阿瓦达也选择回头望了一眼楼上，然后跟随者基督徒的脚步离开，奔向光亮。
4这片子里还有三个女人。首先第一个出现的女人，是富豪的未婚妻。她是个善良，但是却无力挽回自己感情的“笨”女人。最后不她的退场是因为男人的抛弃和背叛；
第二个女人就是那个伯爵夫人。这个角色太有意思了！她应该涉及到了同性之爱。伯爵出场以后导演给了一个伯爵夫人的特写观众感觉到伯爵夫人对待璐璐的态度很奇怪，甚至是有些诡异。后来璐璐新婚，伯爵邀请璐璐跳舞，脸贴脸的实在是太明显了。可惜导演没能用高明精彩的语言将这样原本可以很有意味的戏拍得青史垂名。
到后来，这个伯爵夫人基本上都是处在被动行动当中。只有一次，那就是法庭外冲上去谩骂起诉璐璐的律师。但你最后也被警察带走。
后来，这样一个男性化的女性角色最后也没能逃脱被男性毁灭的命运。
为了拯救璐璐，伯爵夫人被强暴，最后将对方男人杀害。特别有意思的一点在于——伯爵夫人被施暴者拉过来实施强暴时，夫人标志性的贴头短发散开了。下一个伯爵夫人出现的镜头，是她披头散发地站在门口疯一般地呼救。这一下伯爵夫人“变回了”女性。可以已经毁灭。
最后一个女性，可以说是在导演看来。具有“进步意义”值得肯定的价值所在。那个在街边救助穷人的女性。她唯一一场戏就是和开膛手的对手戏。这场戏她试图去帮助拯救这个一看就很失意的男人（那个时候观众还不知道男人是开膛手），虽然最后没能成功，但是也可以看到这又是一个试图去影响男人的一个女性角色。
但是这个角色的结局比较好，甚至是“极好”。故事最后她带领着圣诞的队伍游街，连富家子弟阿瓦达也选择了她而留下了已经死去的璐璐。
5这样看来。这片子的主题上或多或少有设计男权社会下的女性遭遇，以及社会等级问题。
6真的是很遗憾的是。在电影语言上确实没能名垂青史。
6 ) （短评不够写）
女主发型已成经典款，故事非常冷静，就算如今翻拍也是佳作，不过现在电影更注重观众对于主角的感同身受（无论正反派），而非更深刻的思考与主题，偏向于打造粉丝经济的电影，和新客观派有着本质区别。
从布列松想到德莱叶，再想到布莱希特和帕布斯特，新客观派追求的间离效果的表演方式对现在电影（深度上）仍有可学习的地方，不过帕布斯特早期和晚期作品差异较大……（右翼势力的增强，保守势力会对电影工业强加控制，并侧重轻快的娱乐——德国电影新客观派兴起与衰落时期）但保守派和自由派关系又非常复杂，保守派中有坚定信念和迂腐的，自由派中有新锐也有被外洗脑的，这就很好地体现在影视作品中，有爱国但没有爱人民的电影，有尖锐还是没有爱人民的电影，最后大家只能看看爱国片和无脑片、部分投机取巧片，以及两股势力斗争下需要争取大众的作品。而那些对电影审查认识过于单一的电影人，他们不会成为电影改革的主要力量，他们的歌颂与哀嚎，喜悦与愤怒从来都是来于自己的一亩三分地。
悲惨人生用圣歌做BGM是再好不过的了。女主角的笑容在黑暗中显得太灿烂，只可惜她的命运全然不在自我掌控中，最终也只能随着平安夜的庆祝声一起消失在迷雾中。
3.5-4
哇塞，那个年代的乱伦，多角恋，同性恋都齐活了，额，就差人兽了，哪里是表现主义，明明就是批判现实主义，主人公根本没有自觉意志，很有成效的把奥尼尔反讽了一把，资本主义果然什么都有，导演的调度功力非常厉害，比现在的黑色黑色多了，牛的不是一点半点……
在影院看了现场配乐版，艺术（和时尚！）果然没有任何时间的界限，1929年的摄影现在看来仍如梦似幻。露露太好看了，不论走到哪里都是集万千爱慕于一身，甚至男女通吃，但她或许没有被谁真正爱惜过，才会用爱回击这个世界
大师级光影调配下诉说着一个传奇女人的传奇。
Louise Brooks的大眼睛和BOBO头，那是一个时代的象征...
#上海电影节#第十五场。
Lulu如同一朵「恶之花」将所有的男人玩弄于鼓掌，本身却被命运所玩弄，近百年的作品如今看来依旧如新，Louise Brooks的魅力跨越了时空，一如男权社会中一面迷恋一面又虚伪批判的慕女狂。结尾处，露露逃到伦敦，潦倒不堪，站街迎客，第一个光顾的就是开膛手杰克。Roger Ebert在《伟大的电影》里写到，露露的死更像是一种报复，“任何一个长得这么美，活得这么任性的人都必须被命运碾得粉碎，不然我们其余的人就要灰心了。”
lulu是20世纪初的狄俄尼索斯，是女版的道连格雷，她毫无良心，不知人性，用精光四射的肉体引人走向欢愉青春放纵生命的终点。她十分稀有但并不罕见，与其批判其毫无理性，不如隔着银幕膜拜着她毁灭性的至高无上的美！
1.看的是2018年最新135分钟修复版，首次大银幕观赏默片。2.改编自弗兰克·魏德金德的名作，露露既有天真无辜又有魅惑自私之面，三位男性主角也代表了不同的社会阶层和个性，第八幕甚至将开膛手杰克塑造为有心反抗自身邪恶天性的角色，更增强了影片的暧昧多义性。3.露易丝·布鲁克斯果然不愧是影史最美&最性感女星之一，但她的表演很大程度上却是不事雕琢的，这与影片接近自然主义的风格相得益彰，德国表现主义的传统几乎难以在本片中察觉出来。4.女伯爵Anna Geschwitz是影史最早的（可明显看出的）女同性恋者角色。5.后景墙上的画作或雕塑反映出了人物的性格。（8.5/10）
最高級的性感是純真。變態殺人狂抵抗不了柔弱的羔羊，可她這一生早已注定以悲劇收場。默片時代的女演員可真是艷絕。
潘多拉的指涉和中國的紅顏禍水一樣，女人成了男性慾望的犧牲品和替罪羊。作為一部1929年的作品，還殘存著濃厚的舞台劇痕跡。
《阿黛尔的生活》party上放的片子就这部；闹剧式的情节如今看来混乱拖沓了些，乱伦、双性恋、同性恋等等内容的表现很超前(les首次出现)；露露开启了波波头时尚，想到《歌厅》里的丽莎•明奈利，以及两片类似的20年代德国的糜烂氛围；“情妇、高级交际花、第三者——「永恒之女性」的本质”
想给露露P一组渣女表情包 / SIFF第18场
一个纯朴而真实的荡妇。
露露实在是太美了，除了那著名的发型，还有一张神情动人的脸
全世界都爱她 她用爱报复世界 和卖火柴的小女孩一样死在圣诞烛光和幸运枝的幻象里...P.S. 黑色bobbed haircut的鼻祖应该是Lulu而不是Léon里的Mathilda...后者弱爆啦...
因为对开膛手杰克感兴趣，就看了这部片子，但发现影片其实基本上与开膛手无关。不过总算没有白看，而且配乐很出色，不会像很多老电影那样杂音很大。PS：话说魏玛时代的德国电影真的很牛X，不过后来的纳粹和东德却让德国的电影业一落千丈，看来极权社会给电影的发展造成的破坏性大得让人无法估量。
那张小脸儿上怎么能有如此丰富的表情，亦真亦幻，flapper~~~
这是一部比我想象的黑暗得多的电影，布鲁克斯完美诠释了这个不羁却真诚的女性形象，虽是Anti-hero但不免令人替她惋惜，影片后半段不仅展示了Lulu的逃亡历程，大概也象征性地回归了她过去的混乱，最后一幕与开膛手杰克的故事堪称点睛之笔：在伦敦的迷雾中，两个同样无助孤独的反角，最终无法解救对方。