1 ) 走过你来过的路
朋友推荐电影,结尾曲出现的那一刻让我激动不已,说过的每一句话总能被你记起。阿智这个人物比较酣畅淋漓,说了和做了我们一直都不敢去想的事,最后的咖啡馆,不要太甜的卡布奇诺,将友情升华到最高点,听说大陆版有被删减,但也无法掩盖所有的表达。而我喜欢这里青涩的爱情(这个拥抱像一种宣示,拥抱时的温度,让我们彼此都清楚了一点,也确定了一点,就是清楚了情感,确定了归属)也因为爱情,也因为你。2017夏上海动车观影。
2 ) 一杯有故事的咖啡,一放好多年
起初一直搞不清楚“六弄”到底是什么意思,为此还特地翻了原著小说,结果越看越上瘾,小说非常精彩。
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六弄,是男主角关闵绿人生中的六件事,也是咖啡店门前那条小巷子的名字。弄,相当于北方的几条几条胡同。但是更有意思的是,一个人的人生都被弄到第六次了!那还有什么盼头啊?
人生,像走在一条小巷中,每一弄都可能是另一个出口。也可能是一条死胡同。
生在一个与一般人不同的家庭中,是我人生的第一弄;
爱上了你,是我人生的第二弄;
注定般的三百六十公里,是我人生的第三弄;
失去了你,是我人生的第四弄;
母亲的逝去,是我人生的第五弄;
在这五弄里,我看不见所谓的出口,出现在我面前的,尽是死胡同。该是结束的时候了,该是说再见的时候了,再见,世界,是我人生的第六弄。.
这是小说的梗概,也是电影的主题。
从电影的角度,《六弄咖啡馆》看上去还是有些类似《那些年》,毕竟作为台湾青春电影,不但有着类似的体系和风格,更是指导了内地青春电影许多年,可以这样说,台湾青春系电影的风格模式源自日本,以《在世界中心呼唤爱》等甚至更早的日系青春片。而内地青春片,多数是跟台湾学的,模式类似,但风格不一样而已。亚洲青春电影,故事内容基本大同小异,对成长的思考,对青春的缅怀。
说本片是“不一样的青春片”其实有些勉为其难,毕竟电影的故事模式与其他青春电影大同小异,但台湾青春所固有的那种清新的风格,以及源自小说中比较亮眼的桥段电影化之后,带来的或而欢乐或而深情的感受,这是《六弄咖啡馆》在表面上最吸引观众的地方。青春电影中,永远是年少轻狂、看见喜欢的TA会脸红的那个时代最为吸引人,本片也不例外,关闵绿、萧伯智、心蕊高中时期的无忧无虑、以及对感情的坦然,打架、泡妞、考试、郊游,是全片最好看的地方。
也不可否认的是,这段内容很“那些年”。
而令本片真正与众不同的地方在于主题,本片并没有一味的缅怀青春,而是将人生与成长作为电影后半段的主题,与少年时代不同的是,关闵绿长大之后,面对扑面而来的人生变故,最终经历“人生之六弄”之后,成为咖啡店中“小绿”那个“很好听”的故事,这才是电影主题。
也就是说,《六弄咖啡馆》很写实,所发生的故事也很现实,面对无忧的青春,面对最真诚的情感,一场无疾而终的情感,告诉所有人,异地恋是没有好结果的。
以及现实中那些突如其来的变故,最终会将一个人压垮。
几位演员的表演,是电影最大的亮点。
董子健不必多说,他算是同年龄段演员中,演得最好的一位,把一个性格有些内向的小绿演绎的入木三分,一个表面坚强,但内心脆弱的少年,跟原著中的关闵绿几位贴合。而且作为内地演员,一口台湾腔是董子健现学,我开始还以为是配音。而颜卓灵,金像奖金马奖影后双料提名也验证了其不俗的表演天赋。
而电影中最大的亮点,就是林柏宏饰演的阿智,个人认为,片中这个角色要比原著更精彩,在他张扬、好动的衬托之下,才让董子健的演技有了落地之处。而且在他的精彩演绎之下,真正诠释“最佳损友”这个名词,大概很多人,都会以能有这样一个朋友而高兴。
原著的结尾是点睛之处,可惜电影看不到了。
“前一阵子,我家附近开了一间新的咖啡馆,名字有点怪,叫做”六弄咖啡馆”。不过在它尚未开幕之前,我就已经去打扰过了,老板是个很友善而且好客的人,重点是他说了一个故事,一个很好听的故事,让我在第一次去的时候就在他的店里待了一整个晚上,一直到天亮。”
“你好,我再一次重新地向你自我介绍,我是萧柏智。”
我指著在地板上仍然熟睡的猫,“所以他才叫小绿?”
“对,我们叫它小绿,感觉像是闵绿一直都还在。”
3 ) 伤痛到极致的青春才能叫青春吗,感觉自己没活过
我自己本身很少看青春片,更少会喜欢一部青春片,当然这一部没有例外。
一开始期待这部电影的理由也比较纯粹,董子健+颜卓灵,恰好是我最喜欢的两个90后演员,而且也没看过男女主角分别来自内地和香港的台湾青春片。
前几天在豆瓣同城参加了这部电影的观影活动,看了才知道还是未删减版,删减版貌似删掉了所有戴立忍的戏,各位打一星的朋友们可以放心了。但是对于电影本身来说,这是一部本来就不那么优秀的电影,删掉戴立忍的戏基本就等于删掉了一头一尾,特别是电影结尾在戴立忍的部分玩了一点小聪明,那几乎是这部片子少有的亮点之一。
这部电影的时间跨度大概就是高中到大学,董子健的角色设定很像他在《青春派》里面的角色设定,默默付出型,好在颜卓灵实在比《青春派》的女主可爱不少,嗯,当她的这份可爱消失殆尽的时候,这部电影基本上也就完了。
我总觉得青春是个美好的东西,但是有一段时间,国内青春片都把青春搞得太痛苦了,最近的不知道还是不是这样,听说最近不流行堕胎车祸了,可喜可贺。
《六弄咖啡馆》的青春一开始一开始还是彩色的,鲜活的,骑着自行车上学放学,恣意的与混混干架,互相督促学习,羞涩的告白,明媚的笑容。到了大学之后却渐渐变成灰色,没日没夜的兼职,理想的差异,家乡到台北的距离,深夜被尾随,下不完的雨。
两个追求不同三观不同的人的爱情夭折似乎是必然的,怪就怪在男主太执着,骑着电瓶车到台北,讲真挺玄幻的,或者其实是台湾太小电瓶车电瓶比较大,总之在女主最需要他的时候他没到,骑车赶到的时候已经晚了。
说真的,除了骑电瓶车到台北还有男主过分痴心之外,作为不是很讲逻辑性的青春片这部电影也不能说很差。但是当剧情急转直下,过度伤痛的时候,不适感就扑面而来。
我就不明白,失恋是成长的痛,失母也是成长的痛,成长是很痛,但是不至于每一次都要痛得撕心裂肺直至绝望。难道不能学会放下,释然,豁达随便哪个吗,可能我是法海我不懂爱吧。
还有一个想说的,男二很出彩很可爱,我说怎么会这么可爱,原来老了之后就变成了戴立忍(剧透也无所谓了吧,反正内地版也没有戴立忍)。男二和男主才是真爱,毕竟陪着男主冒着风雨骑着电瓶车到了台北。
另外和朋友一块儿看这片,她迟到了四十分钟,来的时候他们已经没上高中了,我之前一直给她说颜卓灵很可爱,她一直不信,看完之后她对此更是嗤之以鼻。我想,如果只看了前面四十分钟她可能还是会信的。
为啥写这篇,就是感觉写评论的好多都是水军,要不就是身负家国大义的同志,感觉啥都不是的我该写一写平衡一发。
Ps.这片不算烂,当然更不能算好,加上戴立忍的戏我给三星,无关其他,就是戏[围笑]
至于内地人和香港人说台湾腔的问题,是有点好笑,但不算特别出戏,嗯,有时候还能莫名GET到萌点。And颜卓灵你短发比长发可爱好多啊~
4 ) 人生很难,记得勇敢
很开心又有机会参加小格家的新放映活动,第二次了,谢谢小格。
说起青春,大陆略束缚,欧美太前卫,日韩要么鸡汤要么伤,虽然都有很棒的作品,可湾湾的台式青春一直是我所相信的关于青春最好的模样。或是晴空映碧树,或是骤雨不及防,少年之间清澈而莽撞的情感就这样蔓延开去,不论结局好坏,那些时光都会成为心口朱砂痣,床前明月光。
这次的电影开场也是如此,不同的是,男生明确表态,女生积极响应,这就直接导致前半场虐狗不止,我又不争气地甘之如饴。是嘲笑你幼稚却还会跟你打勾勾的羞涩,是听到他说出喜欢自己而拒绝别人的笑意,是被喜欢的女孩拥抱后站立不稳的空白,也是吃醋懊恼又不想显得自己小气的制造动静。。。
甜得我蛀牙都长出来了,「歪妖妖灵吗?嗯,有人在公共场合虐待人类最忠实的小伙伴。」
后半段剧情急转直下,远距离让未知数更加未知。女孩的心里除了男孩,开始有了世界和未来,而男孩的心里仍然只有女孩。差距慢慢显现,不测突如其来。好了,这里要跟男生备个注:女生反常的时候,要关心;女生不想说的时候,要陪伴;女生在抱怨的时候,要同仇敌忾。千万别递上一杯水,再补刀「你不说我怎么知道要怎么做」,这几乎就是在起草分手协议书。
后来看了些影评,很多人骂心蕊渣,我倒觉得不需要这样苛责。不是说你非得做错什么才会导致情感破裂,可能只是话不投机,或者因为力不从心,没办法说服自己继续维系这段感情。所以在咖啡馆的分手,两人都哭得乱七八糟却各怀心事,男生是爱而不得又委屈,女生是伤感最好的青春终究谢幕。
至于母亲,小绿确实是太过注重爱情了,愧疚理所应当,只是不该结束自己的生命。那是一个温柔的严母,每天三菜一汤的守护,对他品行的严加管教,都是为了让他能好好的积极的生活在这个世界上。
我想说,小绿的世界体系似乎脆弱了点。通常我们遭受打击,会产生很多消极情绪,就算打击叠加也悲不致死。就像大部分人都会经历失恋,可能比小绿的失恋还恶劣;当然也有很多人面临失去至亲,可能更措手不及可能更抱憾终生。
但就因为人生好难,就不过这一生了吗?失恋让你更清楚地认识自己,失去至亲的痛苦让你愿意加倍珍惜身边爱你的人,这样不好吗?你看,僵尸片都可以这么励志,少年你为什么就不能勇敢一点呢?
去爱,去失去,去成长。
PS:阿智这样的朋友,请给我来一打。
PPS:好想吃冰。。。「来两碗红豆冰,一个汤匙」
2016-07-26
5 ) 《六弄咖啡馆》结局出人意料 原来讲的是逝友的故事
作者:Yvette X
看了提前点映的《六弄咖啡馆》,结局挺出人意料的,没有看过原著不知道书是怎样的,可是说是个悲剧吧。而且虽然打着青春爱情的旗号,但是到最后并不仅仅是爱情,友情和亲情也有吧,而且感觉是友情的部分让电影主题得到了升华。看完了觉得感觉挺复杂的,简单的说可以叫六弄咖啡馆背后的故事。
其实之前的部分和台湾以往的青春片风格挺像的,一个男学渣喜欢一个女学霸却迟迟不敢表白,在好友阿智的助力下,两人的情况总算有些进展。男孩小绿为了女孩心蕊也开始努力起来,为了和她考上同一所大学,然而最后他们还是分隔异地。本来以为说是探讨说异地恋爱如何保持,然而其实重点并不在这。远距离的恋爱,其实一开始女孩就是对这份未知数充满了不安全感。男孩曾在送给女孩的磁带上写着“我与你同在”,为了让女孩明白自己的心意:虽然无法时刻陪伴在身边,但是心是一直与女孩同在。
两人有过幸福甜蜜的时刻,约定异地同行,在同一个时间做同样的事情,包括吃一样的午餐。而男孩为了赚钱买车票去台北看女孩则是没日没夜的打工,为了守护这份爱情几乎拼尽了全力。女孩走夜路被抢劫,男孩接到电话急忙赶到车站却已经没有了去台北的票于是一路骑摩托车狂飙到了女孩所在的学校,女孩看到男孩很欣慰,两人拥抱过后却发生了争执与误会,男孩问女孩需要报警么,女孩说已经报警了,男孩问女孩需要做些什么,女孩却没有作声,男孩则由于心急而质问起了女孩,不说出口自己怎么知道要怎么做,女孩对男孩的质问感到很失望。女孩希望男孩可以明白自己的心思,男孩到之后才了解其实女孩并不需要男孩做些什么,也许只是希望他能静静的陪在她身边就好。
还有一次女孩过生日,男孩叫上好友一起去台北为了给女孩一个惊喜。结果当天台风所有的票已经提前卖完了,两人于是顶着狂风暴雨一路骑车来到了台北,在校门口呆到了天亮,结果却正好撞见女孩从她学长的车上下来。手里还提着他们以前一起去看过的女孩很喜欢的猫,男孩认为这只猫是学长送给女孩的。好友阿智骂走了学长,而男孩却感到很痛心与失望,但仍然把送给女孩的生日礼物塞到了袋子里,他把努力打工赚钱买的手机给了女孩,为了弥补之前在女孩遇到危险的时候自己不在身边的遗憾。
但终究却还是没有守住这份爱情。男孩几乎已经拼尽了全力,在女孩打工的咖啡馆他说以前自己曾在磁带上写的“我与你同在”,是希望女孩能明白自己的心意。女孩也很痛苦,说自己已经很努力了。在男孩回去的路上,他收到了女孩的短信,“你不在。”也许是经历了抢劫事件希望男孩能在身边结果却男孩远在异地的无助吧,尽管男孩已经尽了最大的努力来到她身边,可毕竟还是晚了一些。
两人的问题随着时间与空间的距离也慢慢浮出水面,其实并不仅仅是远距离造成的,而是两人的成长与变化,或是一开始他们就没有意识到的差距造成的,想法与观念上的差距。
有一次见面女孩刚补习完英文,说出了以后想去外面看看世界的想法,女孩对未来有许多规划,希望两人能一起去西雅图。男孩却希望两人毕业能够一起回高雄过简单平淡的生活。女孩慢慢变得成熟,男孩也察觉到了女孩的变化,“人都是会变的。”女孩觉得人都是不断成长的,可在女孩眼里男孩却还是和以前一样,不会长大。
为什么最后说是悲剧呢?男孩曾经接过母亲的电话,母亲希望他能抽空回去看看,男孩是单亲家庭,从小与母亲相依为命,其实母亲打电话给他时已经时日无多了,患了严重的病,可是他却一直把这件事给忘记了。直到母亲去世都未能见她最后一面。接到母亲走了的消息他悲痛愧疚不已,难以原谅自己。
母亲虽然对他严厉但是却不乏理解与慈爱,高中时为了救阿智和别人打架进了派出所,母亲保了他出来,问明原因后也没有多加责怪,只说下不为例。
在同学聚会的晚上,男孩叫了女孩出来,两人去放了烟花,也聊了很多,女孩虽然也爱男孩,但两人却像是隔着鸿沟,之间的差距再也无法跨越了,尽管女孩对以往两人的经过仍有怀念,依恋那份归属感,但两人却无法再走下去了。男孩本以为努力可以消灭远距离带来的问题。
但其实在两人的关系里,一直都是不平等的,男孩拼尽全力,每次一有时间就会去看望女孩,可女孩却几乎没有去找过男孩一次。最后男孩母亲去世之后也只是发短信安慰了他而已,没有来陪伴与看望。
其实不仅仅是远距离,异地的问题,两人的心的距离其实才是最难消除的,还有难以对抗的变化。他们都尽了努力,却无法对抗现实。两人的爱情最后也无疾而终。这次见面也是男孩与人世最后的告别。渴望看到异地恋大团圆结局的人恐怕要失望了,也许展示的这只是异地恋的其中一面吧,相信最后能走到一起的克服考验的恋人应该也还是有的,也不需太悲观。
在接连遭受了打击后,他对人生失去了信心,“人生真是太难了。”苦心守候的爱情不在了,唯一的至亲也离开了自己,或者是母亲的去世让他无法原谅自己,他对人生充满了绝望,最后选择了结束了自己的生命。后来留给好友阿智一封信,希望他能帮自己完成一个遗愿,为了实现心爱的女孩曾经想开一家咖啡馆的梦想,帮他开一家咖啡店。这就是六弄咖啡馆的由来,好友阿智忍痛实现了小绿的心愿。很多年后在小绿离世的纪念日阿智在海边悲伤的做起了他们的招牌动作纪念逝去的好友。
其实人物塑造方面,好友阿智和小绿形成了一种鲜明的对比,其实有点像一个人的不同两个方面,阿智像是心理动力论常说的“本我”,按照快乐原则行事。而小绿则像是“自我”,按照现实原则来行事。
阿智比较冲动但也比较率直敢作敢当,为好友两肋插刀,但自己面对感情却没有想象的勇敢。小绿则是比较性格比较内敛压抑,有什么话都习惯憋在心里,很少表达出来。
阿智像真正的骨肉兄弟一样总是在小绿最需要的时候陪伴在他身边,分担着所有的喜怒哀乐,他陪他一起冒着台风去台北找小绿女友,见到了让小绿难过的一幕,他冲上前去骂走了学长,而小绿却难过得说不出话来。在小绿母亲去世时也是阿智陪伴在身边。可以说阿智这个人物塑造得很成功,比较酣畅淋漓,说出了很多我们也许想说却不一定能说出来的话,想做却不一定有勇气去做的事。当然董子键演的小绿也很不错,但更多的是内心戏也还算出彩。阿智这个好基友无疑为电影增色不少,可以说升华了整个主题吧。有阿智这样的好基友可以说是人生的一大幸事吧。
总的来说这是部结局让人意想不到的片子,不要被前面的片段给骗了可以说友情其实才是主题吧,当然不否认爱情的分量也很重。
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6 ) 但是人生,真的太难了。
《六弄咖啡馆》,从名字就透露着一股浓浓的文艺气息,青春片。
这部电影改编自藤井树的同名小说,片中充斥的兄弟、初恋、高考、异地等元素都透着一股子的台湾味,你从电影中或多或少都能看到《那些年我们一起追过的女孩》与《我的少女时代》的影子。
一句话:剧情其实不差,但是太类似了,所以显得不是那么出彩。
不过不得不说93年的董子健真的很有影帝潜质,演技比起AB之流好到不知道哪去了,或许这也是社长在某些桥段被这部电影touch到的原因。
年轻时的感情使人容易相信,容易执着,容易死命的钻牛角尖,我们太不理智,所以也更容易受伤。
社长在看这部电影的时候,遇到了两位很极端的粉丝,或许也代表了当下某些直男直女癌患者对于感情的“单纯”理解:
一位男影迷在我左手边脱口大骂:“这男的怎么这么垃圾,什么都要听女主的,没有自己的想法吗?傻啊!”
一位女影迷在我右手边脱口大骂:“这女的怎么这么绿茶,有男朋友的人了还跟学长暧昧,贱不贱啊?”
社长坐在中间,仿佛对世界翻了一个白眼:“你们两个注孤生能安静点吗?!”
小绿执着的喜欢着心蕊,不顾一切,已经成了执念。所以对于心蕊的改变,他不置可否,仿佛唯一的选择就是跟随心蕊的脚步。
而心蕊,随着见识的增多,她越发的觉得小绿融入不了自己的生活,起初是因为异地,再之后是“卡布奇诺甜不甜”的问题,最后是魔术和英文。其实如他自己所说:“重要的是他们两个人之间的问题”,学长只是一个导火索而已。
所以,社长看来,心蕊和小绿都没有错,错的,只是那句俗套的:“错的时间遇上了对的人。”
不过,社长今天重点想聊聊的还是男主——小绿。
性格:乐观,至少在高中时期表现出来的样子,是一个阳光的大男孩。为了喜欢的人能坚持学习,坚持打工,说明他能吃苦,韧性不错;见义勇为,能为同学拔刀相助,不惜得罪街头流氓,其实真的是个不可多得的好男人。
某种层面上来说,他其实是幸福的。虽然生在单亲家庭,但至少有爱自己、理解自己的妈妈;有从小一起长大的铁哥们;有宽容和蔼的老师;有喜欢的人,恰巧喜欢的人也喜欢自己......
因为生活过得太有滋味,太有故事,所以一旦落空之后,痛苦感会伴随那些挥之不去的记忆袭来,躲都躲不掉。
所以母亲的去世就成了小绿自杀的引线,他曾拥有的美好的东西,现在都成龙干枯小溪里奄奄一息的鱼。
“我妈走了,我过不去这个坎。”
这是小绿的原话,他在一门心思的挽回心蕊的时候,忽略了自己的母亲,到头来两手空,一样也没抓住。
他付出了很多,可是命运给他开的玩笑有点太大:一个二十多岁男孩,只是在几天内就失去了亲情与爱情。
他是曾可以不顾生命,在台风天骑摩托去台北的人啊,恍然间,这股子动力的源泉却消失了;再恍然间,又因为自甘堕落失去了最爱自己的母亲。
因此,小绿自杀前做了两件事。
一是带着心蕊去放了焰火,这是她承诺他的,高考能上同一所大学的奖励。心蕊已经忘了,小绿却泪眼朦胧的笑着说:
“可是我都记得啊。”
若是从高考那一刻起,他与心蕊去了同一所大学,也许生活就不会那么折磨人了吧。
这是他心里的第一想法,可心蕊不再是当初的心蕊了,一切都变了,回不去了。
他唯一能做的,不过是牵着心蕊的手度过这一晚上,牢牢的牵着。
第二件事,他拜托兄弟阿智在高雄老家开一间咖啡馆,这也是心蕊曾经的心愿,也是他主动为他们两谋划过的未来。
他希望阿智完成自己的心愿,希望他带着自己的一点影子生活下去。
“但是人生,真的太难了。”
当这句台词从小绿的信中蹦出来的时候,社长心里好像有一道深藏的伤口被淬不及防的撕开了。
谁不想乐观啊?谁不想坚强啊?谁不想受到打击仍然像一个机器人一般,抗住压力继续干活啊?
谁不想啊?
可是,人生太难,不想坚持,不想继续了。
“我们每个人都有类似的青春,但是却有不一样的人生。”
谁的脑海里没有一张忘不了的脸呢?
只不过相比于小绿,我们伤心的故事没有来的那么集中,那么痛苦。
有些从前太尖锐,我们的脚步才会越来越遥远。
也许导演只是想通过这个故事告诉我们四个字:
洒脱点吧。
————画外音————
如果戴立忍的戏不被删减的话应该会更出彩
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前面比较 一般,后半段拍得还不错,男主角演技演的很好
故事简直就是普通青春电影老桥段大集合,可以看到很多影片的影子,要不是演员非常有灵性,很难看下去。感觉这不是水平问题,而是感受事物的敏感度不够想象力也欠缺,尽是套路。结尾有种“不来点猛的不行“的感觉。摄影还算用心但也没什么新意。几位演员都很喜欢,演得真好。6分处女作,以后加油啦
最可怕的是,在一部青春片中,最值得称道的居然是演员们的表演。相比那些小花小鲜肉吗,片中董子健,林伯宏,颜卓灵的表现简直是老艺术家啊!
几位主角的表演撑起了这部滥滥的台式小清新片。
前三分之二非常棒,流畅真实,虽然都是俗套,但董子健颜卓灵林柏宏甚至欧阳妮妮的表演都非常真挚自然。男女主一个北京人一个香港人,居然都在努力地说着台湾腔,而大陆人民却在一头抵制着集体劳动成果、一头争看草包鲜肉们的恶俗ip。
好好的一个人,有啥想不开要去谈异地恋。
董子健,很看好他!真的,人家这表现力完全不用靠妈,毕竟靠爹妈的人多了能出来的又有几个哟?可能我有个偏见就是,太过出类拔萃的容貌,会阻碍对人物的呈现。就非常湾湾的青春片,感情清澈,有点浅。跟爱情线相比,最后的友情部分更打动人心,而男主的选择不算意外。
就影片大陆上映版本来说,好于绝大多数内地公映的青春题材电影,不矫情不做作,是高中生挺正常的生活,没有打鸡血励志,也没有特意安排的各种巧合,片子看起来是写爱情,其实是在拍一个单纯普通大男孩的短暂的人生一瞥。可惜因为某些因素删掉了戴立忍和张溶容的戏份,导致片子的友情线到后面有些断了。
“类似的青春,不一样的人生”即便有努力读书、打架、考上不同大学等台式青春的俗套,或是一个小时后才又贴近“咖啡馆”主题的硬伤,这一部仍可被看作2016版《那些年》+《我的少女时代》+《青春派》。林柏宏在片中就是柯震东、王大陆、任贤齐合体啊哈哈。“说这半句再见,已过了多少年”
所以董子健最后是变成那只猫了?还是被太平洋洋流卷到了澳大利亚跟张艾嘉阿姨在《山河故人》里缠绵了?
刨除其他因素,从电影本身看就一堆问题!还有说台独的麻烦政治不要绑架艺术,那是民粹!
剧情很俗套,后面转换有点突然,个人比较喜欢男二。听说本来电影的结构是倒叙的,后来因为戴立忍删掉了。倒叙的话,电影应该会加分很多,可是现在观众看到的并不是。
完全就是用难看些的演员把那些年的故事重新演了一遍,唯一不同的是男主在最后忽然莫名其妙自杀了……另外,法律规定只有帅哥才能在青春片里打架,丑逼和丑逼打架,还给慢动作特写,it's not 青春 at all ,okay?
男主来自大陆,女主来自香港,就这么拍了台湾本土的小清新片。故事情节平实,没想到自己会哭,而且泪点不是因为爱情,而是因为兄弟。当男孩长大成了中年男人,面朝大海一个人跳起那支不害臊的舞,我突然觉得很悲伤,你说生活那么难,留下来的人更难吧
友情比爱情动容。戴立忍的戏删掉之后直接影响了整部片的结构和削弱了结局的冲击力。号称不一样的青春片其实套路还是那些套路。只是男主角的结局和女主角的属性和以往青春片不一样而已。董子健和颜卓灵真的好适合青春片的男女主角,因为我们都是平凡的人。最后观影结束和颜卓灵玩了自拍,开心!
真的爱她,你不应该打那么多份工,只为了赚那么点车票钱,月光,甚至把妈都送进去,而是把打工赚来的钱好好理财,翻一番之后再翻一番,挣得第一、第二、第三桶金。这,才能叫做妈蛋的成长。他的青春年华都花在了日复一日的恋爱费用上。她已经用了同样的时间去学会展翅飞翔。所以,关键还是蚂蚁聚宝……
我怀念的,是我俗套的笨。
又有人扯台独 真无聊
喜欢男女主和男二,加分。故事俗套的很,好在选了一帮会演戏的人。
他的人生比我勇敢。此外,我再也没有什么好说的,永远。(PS,推荐看完整版的)