科学怪狗

曾经带来无限哥特惊喜和瞎想的蒂姆·波顿似乎越来越有被迪斯尼招安的倾向，他曾经是本人最欣赏的导演之一，然而在《理发师托德》之后，下滑的轨迹似乎在加速并且没有回暖的迹象。
 
今年5月曾经在一个很像《科学怪狗》闪电夜的傍晚去了电影节捧场《黑暗阴影》，盼望两年却盼来了一部肥皂剧；此番回炉重做自己28年前的半小时短片，波顿却依然没有带来惊喜。就如同片中那一次又一次的电击，却从最初的惊喜到效果越来越不如预期一样，波顿电影似乎从《艾德·伍德》、《剪刀手爱德华》那样的哥特仙境到了现在《爱丽斯漫游仙境》《科学怪狗》般卖老本，观众渐渐已经习惯他的人物设置（强尼·德普虽然没有出现，可是victor依然还是强尼·德普范儿），场景设计（整个街区布景都和剪刀手爱德华无差），乃至配乐（丹尼·艾尔夫曼真心只有那几个音调）。
 
然而，作为波顿粉，还是得说两句好话，开头一段的仿电影充满对怪兽电影的致敬并很好地展现了sparky的可爱之处；前半小时多次运用精彩的剪辑在近似图像之间切换自如；原版的30分钟里过多的运邻居对sparky的惧色来升级到最后的木屋段，这个人物变化的突兀转折在长篇版被几个孩子急功近利的复苏动物给替代了，算是个不坏的主意；另外，最关键是黑白动画效果：满分！
 
再次无限期待的小失落依然不会影响本人对波顿的追逐热情，不过确实感觉他如果不在下一部作品有所新的尝试和突破的话，恐怕连波顿迷都无法再被电击救回了，波顿你何时东山再起？

感觉就是他早期两部短片的加工再创作。模棱两可带着个人投射的主人公，淡淡的柔和情绪，风格化形象的保持，化简为繁的故事情节都让人感觉回到一个简单的波顿。

外表黑暗，内心温暖，这就是一直喜欢他的原因，即便最后貌似演变成“侏罗纪公园”，Sparky不能免俗的再次复活，但却成为10年来，《大鱼》后个人最喜欢的蒂姆·波顿 Tim Burton电影。

其实影片最坑爹的就是小男孩那个坑人的爹。看，如果他不和小v讲什么妥协的屁话，小v也不会去打棒球，不去打棒球狗狗就不会死，狗狗不会死小v就不会伤心，于是我们也就没这个电影看。好吧，后面狗跑出去也是他的错。以上吐槽完毕。下面说正经的（大雾）。其实突然想到了斯蒂芬金的《宠物公墓》，内容大体上忘了已经，但是记得那个阴郁的结尾。其实无论怎样，死去的不会再复活，即便回来阳间那也不是原来的灵魂了（即便你手上有复活石都不成）。当然了，这是动画，虽说不算是给小朋友的电影，但我愿接受这里面所包含的美好愿望。无论是旧瓶装新酒还是新瓶装旧酒，当年看完剪刀手爱德华，理发师陶德之后，把能找到的蒂姆伯顿的电影都看了，其中就包括他早期拍的短片，虽然不长，但是记忆犹新，或许就像卡梅隆等待十多年技术成熟再拍阿凡达一样，这算是蒂姆伯顿的一个梦，一个小男孩关于希望他的宠物永远和他在一起的梦一般，这么多年后，他重新扩展这部电影，带着他特有的风格归来。说起来这部不如爱德华，不如僵尸新娘，不如他以前的影片，但是比起这几年拍的一些片，我还是很喜欢这部的，至少这部里多少让我找到了当年喜欢伯顿的理由。看似美好的小镇，活在自己世界的少年，无聊粗暴的大人，哥特阴郁的小盆友们，猫屎那段简直是太亮了吧，我不禁想象如果是真人演，蒂姆伯顿一定会安排海伦娜来演那个养猫的姑娘吧。我唯一的不满不是结局（如果没记错短片的结局也是he），而是猫咪变成了反派，另外是镇长的侄女那杯催的发型，以及这些人物头发上的油光让我不由自主的想到黑影里德普叔那抹了牛油般的发型（摔桌）。开头v和父母看他拍的3d电影那段肿么就想到了超级8啊！又，那个讨厌的体育女老师简直和当年给我留下心理阴影的体育女老师太贴近了，那身板，那语气！！！总之，我愿相信他的美好梦想，他的这个故事。虽然这几年可能越发的口味刁钻了，但无论好坏，我还是愿意去看蒂姆伯顿的电影。而这部让我回想到以前的旧时光，我也曾幻想永远和我心爱的宠物永永远远在一起。
要说开始看预告时觉得这狗丑的没边了，小v太有勇气去缝合自己狗狗的尸体了，⊙﹏⊙b汗，不过看着看着习惯了倒是觉得还成。果然对狗没有那么爱，我依然是坚定地爱着喵星人滴。
那个有爱的老师说要有爱，实验才会成功。老师的演讲太有爱了！（所以才被解雇啊）。从能量和灵修的角度讲，老师也是讲出了真谛滴。
展览时有采访伯顿叔的镜头，其实就一个镜头，叔的头发一如既往的乱的很有哥特范儿。话说好想去看那个展览啊！！！
最后放上片尾
Strange Love
Karen O

Oh, love, love is strange
Oh-oh
When there’s beauty on the inside,
The outside there’s nothing to ch-ch-ch-change
Oh after I know, after it I want this song to love with someone watching over me
Rain or storm, the only place I wanna be is close to the heart of everything I even need
The lightening’s not frightening when you are with me
Oh cause love is not always what you think it’ll be

Love, oh love is strange, oh-oh-oh
When there’s beauty on the inside,
The outside there’s nothing to ch-ch-ch-change

Strange love, strange love for one-another
Strange love, strange love for one-another
Can’t judge a book by its cover
Strange love, strange love for one-another

Love,love is strange, oh-oh-oh
When there’s beauty on the inside,
The outside there’s nothing to ch-ch-ch-change
The lightening’s not frightening when you are with me
Oh cause love is not always what you think it’ll be

Love,love is strange, oh-oh-oh
When there’s beauty on the inside,
The outside there’s nothing to ch-ch-ch-change

Strange love, strange love for one-another
Strange love, strange love for one-another
Can’t judge a book by its cover
Strange love, strange love for one-another

Strange love, strange love for one-another
Strange love, strange love for one-another
Can’t judge a book by its cover
Strange love, strange love for one-another

确实,自从<艺术家>获得奥斯卡大奖之后,基本上后来出的所有黑白影片都有跟风怀旧的嫌疑,没办法,谁叫你不是第一次吃螃蟹的人, 就好比现在做手机的都指跟风苹果一样.

片子的剧情,总从那只小狗活过来之后我就实在不能忍了,现在都什么时代了? 一边打着科学的幌子,一边搞这种最脑残的伪科学, 当初的<弗兰肯斯坦>是因为当时的科学技术的极限就是认为用电能让人起死回生,算是科幻,而现在还用这种题材的话,就是无脑了,好歹加上一点儿神秘元素也好,可惜没有,只能让观众自己降低智商,认为大导演说什么就是什么才行. 我一直觉得, 无论多扯蛋的片子, 至少要给观众一个基本的逻辑,然后再扯, 比如首先设定这是魔法世界,然后出现能骑扫帚的也就不足为怪, 可是本片既然设定在现实社会, 这一闪电就电出个乌龟哥斯拉出来, 是不是就有点儿过于幻想了? 可能这片子真的只打算给10岁以下儿童观看的. 那导演就不怕小朋友回家没事儿电死尸玩儿? 出了事导演管不管赔?

看来蒂姆目前确实过时了，连续两部片子口碑票房都一般，本片论故事和画面精彩程度都不如<通灵男孩诺曼>，而且这两部片子有很多类似的地方,都是一个忧郁而且没有朋友的小男孩作主角,都是向早期经典恐怖片致敬. 而这一部基本上就是个蛇头蛇尾的劣作而已.

本片声音最萌的居然是那个像圣母院敲钟的小男孩,尽管充满各种坏水,可一说话就完全可爱到极点, 配音演员叫Atticus Shaffer, 也是个小男孩,有前途。而当初最爱的瑞德则配了个存在感还不如那个抱着猫的小女孩的女主角.

话说科技已经达到世界顶峰的美国人, 拍的一些片子都还在讲述不开化的美国人如何愚蠢，而目前毫无任何先进科技的中国却还在拍什么武术超过科学技术的片子，更别提科学展了，没有科学展，还指望将来出什么乔布斯？科学永远都是需要积累的，中国一直在喊科教兴国，可是, 连著名的垃圾节目《走进科学》都能在中国第一电视台播放, 前途堪忧。

起初看这部片子的名字和黑白的画面，给人一种怪诞的感觉，蒂姆伯顿的片子总是擅长在荒诞黑暗的外表下表现最真挚的感情，只有认真看下去才能知道。
以前同类型的动画曾经看过《僵尸新娘》人物也是如出一辙的大大圆圆的眼睛，僵尸一样的面容神情，人物的模样说不上美型却别有一番风味，但是看完却总觉得缺少点什么，似乎缺少点什么能够打动的我的地方，直到今天看了这部，我才发现，原来缺少的是那种最简单的，亲人般的真挚感情。
一直觉得人与动物之间的感情是最真挚纯洁的，最能打动人心的，男孩维克多对史巴基的感情是亲人般的，当他把史巴基吊上天空被雷击中后却发现没有作用的时候，他趴在被电的焦黄的被单上留下了眼泪，他说“I'm sorry,boy”这不仅仅是没能救活他的难过，也是对他让它的尸体遭受雷击的自责，可是这并不是一个悲剧，史巴基还是复活了，并且和男孩度过了快乐的时光，似乎一切都回到了从前，笑容又回到了维克多的脸上。
当我看到镇上被复活的怪物搅得一团乱的时候，我不禁怀疑，这是不是导演的一个小幽默呢？维克多因为爱而复活的史巴基依旧是善良活泼，而其他为了拿到科学奖杯的孩子复活的动物却都是丑陋的怪物，一样的方式，心境不同，居然会有这么不同的结果，幽默却又发人深省。
在最后维克托以为史巴基不会回来的时候，我还是轻易地留下了眼泪，也许这样的情节对于喜欢动物尤其是喜欢狗的人是一个巨大的冲击点，最简单，最纯粹，却又最动人。
无论这部片子用什么样的手法拍摄，什么样的绘画风格，始终掩盖不了的是它表现的感情主旨，就像是一朵不艳丽的花朵，最终在中央绽放的，始终还是那一抹不变的温情。

       二十多年前，那只身上全是补丁块的僵尸狗就已经把小镇的居民搞得鸡犬不宁了。或许它本身并没做错什么，何况它生前的确是只有点傻但很乖巧的好宠物，只是它现在的样子不应该再出现在人们面前，因为它太过不同，容易让人们惶恐不安。就像那个苍白的机器人，或许人们在一开始因为他的天赋异禀看似欢心的接受了他，但是终有一天，人们心中对异类的恐惧会爆发。也许他也没做错什么，只是因为有着一双剪刀手。
      不管是Sparky还是Edward都不免让我想起黑羊，他们不是害群之马，只是在不知不觉中打破了沉默的大多数习惯的规矩。在卡尔维诺笔下，黑羊就是盗贼之国中那个唯一诚实的人，但就是这个诚实人的不偷窃行为让这个一直互相欺骗却贸易平衡的国家出现了不平等和贫富差距。这个世界就是因为大多数人的习惯，才把荒唐当做正常。
      不像Vincent在自己的压抑幻想中奄奄一息，这次黑白哥特动画的结尾却是一个合家欢乐的结局——Sparky在大人们发动引擎的帮助下再次复活了。有人说这是因为本片的出品方是迪士尼，蒂姆波顿不得不在大公司的“威逼”下带着镣铐跳舞。我倒不这么认为，或许TB本来想传达的就是一个温暖的故事。毕竟这个故事20多年前的结局就是这个样子了，只不过中间没有猫狗大战、乌龟变身哥斯拉和体育老师代上生物课等桥段。
      有的人说TB已经江郎才尽了，不断的重复自己，还没节制的在电影里向早前的各种恐怖片、B片致敬。而我喜欢蒂姆伯顿，恰好就是因为他一成不变，从1989年的《阴间大法师》到2012年的《科学怪狗》，哥特、黑暗、诡异、孤独这些词都紧紧围绕着波顿的电影难以散去。人物造型的沿袭感也让我看得很安心，仍旧是长胳膊长腿的粘土人物和有着尖下巴大眼睛自闭倾向的哥特式主角，看起来就像《僵尸新娘》和《圣诞夜惊魂》的续集。就连那些变异的丰年虾吃了加盐的爆米花后爆炸的感觉都像是《火星人玩转地球》里听了音乐后脑浆崩裂的外星人。音乐幕后还是万年不变却仍旧才华横溢的丹尼·艾夫曼，就连配音都要拉来久违的薇诺娜·赖德。有些导演很喜欢尝试和创新，明明拍得一手好喜剧偏偏要挑战悲剧，结果也的确悲剧的很。我就是喜欢波顿从始至终都知道自己最喜欢什么，最擅长什么，而且这么多年来几乎没有变过。去你妈的江郎才尽，这叫坚守如一。