爱的面包魂

先说说《爱的面包魂》整体故事节奏。搞笑还是很随性且讨喜的。我个人非常喜欢，不过这有可能是我看多了台湾综艺节目的原因，所以比较能够理解他们的幽默。虽然如此，但还是喜欢。而故事结构未免落入俗套。如果这是个搞笑片，笑点未免少了些。如果是个文艺片，那么故事性太差，而且导演把握故事节奏的能力也差了。再加上，陈汉典眼睛没有灵魂，演技可谓一般，就更显得电影档次有些差了。比如，演到二人要比赛的时候，我已经想到结尾了。这不禁让我这个九流编剧有些飘飘然了。而且，对于美食的快乐表现手法，抄袭痕迹太过严重。有些令人厌倦。再加上在所谓哲理层次上没有突出表现，却还想要教育别人，就更不禁让人厌烦了。所以说，故事方面的中、后段可谓失败。

第一主角陈汉典的表现，虽然算不上及格，但是我觉得陈汉典有了十足的进步。无论是在豆导的电影里，还是在王力宏的电影里，陈汉典都表现的十分悲惨。很抱歉我用了“悲惨”这两个字。因为，除了这两个字，实在是找不到另外的字眼来形容他了。而在《爱的面包魂》中，陈汉典的表现似乎有些摆脱综艺艺人的掣肘。可以算的上是一个相对成熟的电影演员了。但是，看的时候总觉得，如果前半段换成梁朝伟来演，表现的肯定更为夺目。对于眼神的把握，陈汉典可以算是完全没有分数。而表情上，不再那么夸张，可能是他唯一成功的地方。

第二主角，陈妍希。演技可谓三个人当中最为成熟的一个，但也还未到达纯熟的地步。我个人认为，她对陈汉典、倪安东感情上面的表达，可以算的上拿捏的相当到位。毕竟作为一个类似哥哥的恋人，火花这个东西倘若仍然存在，那实在是有虚假的成分在。而对于倪安东，当然要有火花。唯一做的有些不足的地方，可以说对于细微感情的拿捏不够，几场哭戏区分不好。颇有千篇一律之嫌。

倪安东。他和陈汉典最大的区别就是，他比陈汉典帅一点，所以演的差一些，也值得原谅。可是，如果这样说，梁朝伟岂不是不用演戏也行？对于他，我不想做过多的评价，因为他的的确确就是个新人而已。

其中陈妍希的老爸，对于细节的把握可谓老道。算是最佳配角吧，当然仅仅是这部戏里面的

      看某期康熙才驚覺——陳意涵30歲了，陳妍希再過一年也30歲了。按電影里糕餅的話說，按農曆算，她今年已經30歲了。
這是個多麼可怕消息，上一秒她不是還和柯震東在教室裡互罵大傻瓜么？怎麼下一秒就變成了需要在海島上和陌生人熱吻來尋求慰藉的30歲女人了？
     “女人過了35，什麽事都做的出來”
      電影在一開始就給了我一個火辣辣的耳光，陳漢典VS倪安東？臺客麵點學徒PK國際混血麵包師？OH NO！除非這個三十歲的女人是想搞笑，否則沒有一個女人會選擇前者。更何況，這個女人在學法語，房間里貼滿了巴黎的海報，英文聽力目測過6級，還長得又軟又蘿莉，我想不出任何理由她會選擇跟一個自己拒絕了6次求婚的人在一起。
      因此，電影一開始，就是個單選題。我期待的，只是那個叫布萊德的混血小帥哥如何一步步成功成為第三者的過程罷了。
      至於愛情……17歲的時候看《藍色大門》覺得愛情是沒有理由的。我愛你，不管你是同性戀還是異性戀，就是一頭栽進這個所謂愛情的陷進了。到了22歲，看很多的台灣小清新，聽很多的情歌，我也沒有辦法說服自己說——愛情是沒有理由的。愛情這件東西，當然是有理由的，你的長相、身高、家世、學歷……都是理由，不要說什麽這是世俗的觀點，就是這些世俗把你變成了現在的你，站在我面前的你。面對這樣一個活生生被世俗餵養長大的你，我還有什麽臉說，我愛你，沒有任何理由。
     所以說，天知道到電影結尾的時候我有多著急，我有多害怕小萍會回去，我有多反感狗血的劇情再一次戰勝了理想的現實。
     編劇想必終極目的是搞笑，所以才會找陳漢典來挑大樑，才會安排了這麼一個狗屁不通的劇情。可問題是，生活很搞笑么？！不！生活一點也不搞笑。生活不是50來歲時的性高潮，生活是小時候被人在頭髮上占了好大一塊口香糖；是當我問你選我還是選林志玲的時候，你毫不猶豫地說選林志玲。結果……電影還是是非要逼我在這麼“干（請念四聲）”的生活面前搞笑賣萌，那我也只好很有禮貌地說一句：
     沖三小！

本人挺喜欢陈汉典，能从康熙这么一个不起眼的助理主持，通过自己另辟蹊径的模仿路线，打出了知名度，成为电影的男主角，这完全是凭着努力练习+创新精神，这点十分值得学习。

    偶尔看一部小爱情电影 比综艺节目多点内容 比经典电影轻松 真是休闲放松的良品 哈哈
    褪去了“沈佳宜”保护罩的陈妍希，会走多远？起码从现在这部电影看不出什么端倪 表现中规中矩 和经常说柯景腾幼稚的感觉相像 走出康熙的陈汉典演技成熟许多 从眼睛中流露出来的信息量大了 某些镜头中的他居然有些帅气
    思考的神奇之处 从不思考到思考 从想的少到想的多 惰性能把人拉回不思考的线上去 智者都是有定力的银
经常出现思考的场景是坐白天的长途车 看着窗外的风景 忽然那些乱糟糟的事就没了 开始想一些虚无缥缈的事 或是做梦 某次看着窗外阳光 忽然和下雨一样 细小的 大片的 洒落下来 流动在玻璃上 滴落到地面 渗入土壤 滋生出更多的小小阳光 小小的阳光跳跃起来 喧闹着 挤着嚷着 快乐冲天
    每次看到一条延伸到天际的路都想去旅行 想去看看路的尽头是什么 就像路的两边是现在 淡去的风景是过去 前方是未来 过去现在未来就这样没有分隔没有界限的连在一起 一路的时光哗哗哗的褪去 我们奔向渴望已久的未来……

在经历了艋舺 恋爱通告 宝岛双雄 翻滚吧阿信这些电影之后
模仿达人陈汉典终于可以坐上男主角的宝座
成功在海报的主演名单内位列第一
在看完预告片后，确确实实我是冲着他去的
当然，绝大多数失望也是冲着他而去的

痞子英雄刚上的时候，为了将那种热血的气氛烘托到极致
媒体朋友不惜让其自立门户，称它为台湾电影的新坐标
一部真真意义上摒弃了文艺爱情因素的真正台湾热血电影
暂且不论这样狗血的评价是有多装
就冲着纳智捷那般火箭炮都击不烂的山寨效果
我也无法苟同这样的论点，这论据实在不如豆腐渣工程坚挺

台湾电影向来都在遵循着一条属于自己的发展路线前行
早期的侯孝贤，杨德昌，李安
再到近期的易智言，张艾嘉，魏德圣
三十年河东，河东三十年
侯孝贤的沧桑，杨德昌的深刻，蔡明亮的隐晦，李安的多元
台湾电影四才子的名声毫不逊色于国内的张陈冯陆
对于国内电影市场的需求和目前观众所能的接受的影片类型
包括众多历史原因造成的限制因素
致使很大一部分原本希望通过电影表达个人思想的导演
在权衡了诸多因素后
选择了一种更易于被市场和大众所接受的影片类型
我们称之为爆米花电影
以上可以参考的导演和电影不在少数，攻击面太广，不做赘述

因为《蓝色大门》，认识了易智言，更加认识了桂纶镁和陈柏霖
转瞬数十载，易导的名字已不再有人提起，但论及经典
《蓝色大门》必定榜上有名，这也使得片中的两位主角如此吃香
一时间似乎所有由其中一位主演的电影都成了台湾爱情片的代言词
不可否认，由陈柏霖主演的《台北飘雪》的惨淡票房
已经昭示着这类影片在观众中的好感程度正在慢慢褪去
论做作和煽情，韩国电影要夸张得多；
论文艺和小清新，日本电影也能独占鳌头
钮承泽在《爱》中对舒淇感情的的黔驴技穷
未尝不是一种台湾电影对未来出路担忧的缩影
我只是在想，台湾电影能让我们眼前一亮的未必就是爱情
可以是麻吉，可以是热血，也可以是三小，都可以
只要那些是真正的台湾电影 就足够了

《那些年》中的女神变胖了，一转身成了新片中的香饽饽
唯一不变的是那双无辜的眼神和嘴角上扬时泛起的酒窝
既然在相貌上桂纶镁，林宸希，陈意涵，郭采洁都可以是最佳人选
那选择这样一位话题人物做女一号也就有了合理的解释
夹杂着客家话，普通话，英语，法语的对白，无法不让人联想起
《金陵十三钗》不能角逐奥斯卡的狗血原因

倘若不是糕饼尝了布莱德做的长条面包后做出的类似
食神里李兆基吃了撒尿牛完后举着白纱奔跑的黑帮老大
还有糕饼喝醉后梦里浮现的和布莱德古装对决一分高下的场景
再包括糕饼吃了一口法式西餐后和众人一起合跳印度舞的画面
我还是情愿将这部片子单纯定义为爱情电影而非喜剧电影的
就像恐怖不是靠尖叫，悲伤不是靠哭泣一样
真正的喜剧靠的也绝非烂俗的幻想和虚构
哪怕一句“thank you ”和“no Q”营造出的喜剧效果
都比那些"秀"劲十足，OS永远是“你快笑啊”的场面要好很多
说着说着竟然想起了王晶和刘镇伟，罪过啊罪过。。。

“男女之间是否有纯洁的友谊呢？”
“一个打死不说，一个假装不知，世间事大抵如此”
法国是晓萍的梦，晓萍是糕饼的梦
面包是布莱德的生命，布莱德是象征着糕饼理想的面包的主宰者
于是，这一段长达六年的大师兄与师傅女儿的爱情长跑
最终理所当然地败给了只有六周的梦想制造者
已经不想再用高富帅和屌丝这样的字眼去评述了
糕饼是个勇敢的理想主义者
可以趁着酒劲要相恋十年的男子表白
也可以在经历感情失败后对着弟弟和女巡警怒斥暗恋
更可以免费为早餐店丽丽订做爱心生日蛋糕
可就是在表达自己感情的道路上遇见了现实和理想两个劲敌

布莱德是晓萍的理想，那里有法国，有理想中的面包
糕饼是晓萍的现实，有平凡，有安逸的生活，有现实的面包
选择怎样的面包，或者说是要饼还是要面包
就成了摆在她面前的难题
好在糕饼的饼，不是画饼充饥里的饼
布莱德，也不是牛奶会有的，面包也会有的那个面包