哥斯拉,那个山一样的怪物又来了。
不是哥斯2:怪兽之王的真人电影。这是一部由网飞投资,爱之战士虚渊玄编剧的3D动画剧场,更有花泽香菜、宫野真守等知名声优加盟。制作标准来看,本片制作堪称精良。虽然在最终决战上略有无力,但整体上画风宜人,逻辑颇能自洽,哥斯拉纹理惊人,剧情上虽有借鉴但也算创新之处,比许多无脑垃圾同类片强出许多。但作为一部灾难片、怪兽片或科幻片,本片却存在不尽如人意之处。这并不是源于剧情的疏漏与谬误,而是观众感官上的迷惑,一言以蔽之就是:
至少从视觉上,哥斯拉不那么可怕。
也不再那么爽了。
1. 哥斯拉与太空文明的不协调组合
太空航行后重返地球是本片相对传统哥斯拉的创新之处所在,但却也带来了极大问题:从太空中的三维视角俯瞰而去,巨大如山哥斯拉变成了一个小点,似乎没那么可怕了。
恐怖片有一个共同特点,就是主角团队的“无路可退”。密室凶杀案发生时,众人必定会被困在被大雪封锁的荒郊野外,电话不通,无法与外界联系;遭遇恶鬼时最可怕的时刻,就是被关在不知名的凶宅中而找不到出口;同样异形、僵尸之类的怪物也要在封锁的宇宙船、研究所和地下巢穴中才吓人。这些因素都是通过限制主角的活动场所,来制作难以逃脱威胁的恐惧感。
而怪兽片与以上方法不同,通常通过增加怪兽的破坏与行动范围增加威胁感,而非限制主角行动范围。我们从城市一端逃到另一端要半天,但哥斯拉开口一个原子吐息整个城市就没了,这叫人怎么玩呢?只要人类仍然在陆地上,哥斯拉就是一个无法回避的恐惧,让人即便身处旷野,和陷于封闭鬼屋一样无路可退。
但如果人类掌握了成熟星际航行技术,可以利用轨道单位和飞船,甚至能轻松星际穿越呢?哥斯拉这个威胁就有点过时了。哥斯拉不会飞,不会开发宇宙飞船,更要命的是,把它和广阔无垠的宇宙一比,这个威胁就瞬间丧失了感官上的冲击力,即使被从五十米加到三百米,乃至三千三万米。真正吓人的是发现站着金茂大夏顶楼却依旧和哥斯拉平视时,那种无法保护自身的恐惧,而身处轨道飞船的人看来,哥斯拉是一头牛还是一座山,500吨还是5万吨,都只是一个单纯的数字罢了,反正肉眼望下去,都只是连一个像素都占不到的点状物。
所以,即使编剧靠摧毁登陆舰、中断通讯强行制造了地表的“密室”,在逻辑上并无缺陷,但这个场景也损失了大量心理层面的恐怖感。哥斯拉威胁的是身处陆地、只能二维移动的物种,对宇宙文明而言,就算再强大一万倍,那种让人战栗的威胁感也不再了。
而另一个副作用则是没法让观众爽起来。怪兽片的看点除了破坏城市(尤其是地标建筑),就是怪兽打架。遗憾的是本片在剧情上铺垫过长,以上元素都不具备:远离高楼大厦的哥斯拉缺乏有力靶子,又没有敌方怪兽可对抗,只能炸山炸土,没有了其前辈可制造的爽快视效。
2. 科幻感造成的自由度增加与紧张感缺失
看得出,本片似乎想把主角往一个反抗命运的激进主义人士上塑造,类似进击的巨人中的主角艾伦。但这个塑造面临一个很大的问题,就是紧张感不足,自由度过剩:巨人一剧中,巨人的恐怖不仅仅因为巨人的强大,更在于人类的弱小与别无选择。被困在墙内,毫无其它出路,使用工业革命早期风格的武器,完全奈何不了无限再生的巨人。但随着人类技术的进步,巨人的威胁感消除殆尽,使全片进入了政治与剧情片基调。
本片也存在同样的问题,对居住在城市中的普通居民,哥斯拉是强大可怕的。但对于有外星科技加持,已经进入宇宙航行阶段的星舰文明看来,害怕一头地球怪兽就有点让人难以接受了。就如同老虎很难在现代社会中成为怪兽片主角一样,因为人类的生产力发展已经很难将老虎视为威胁,哥斯拉最适合活跃的阶段是上世纪末,工业时代的末尾与信息时代大潮降临之初,因为它的个性要素巨大化、不可摧毁、原子弹般的破坏力,在能星际旅行的文明前其威胁感都大大下降了:人类活动范围都能以光年为单位,哥斯拉块头再大也大不过地球,而地球也只是无垠宇宙中的一颗小小尘埃而已;同样,怪兽破坏再大也可能比不过人类星际穿梭一次的能量,就算哥斯拉变异水平更高一筹,掌握了正反物质湮灭与量子冲击波,也只是个吃土的地球土著,不能去星爆其它星系的文明。
科幻,尤其是宇宙航行主题,可以拓展人的心胸与视野,但这种自由度对塑造哥斯拉这样的陆生怪物却有反效果。为了同时满足星际航行+人类战斗力弱这两个设定,编剧煞费苦心地加入了外星人元素,以及能迁越回地球,却去不了其它星系的设定,试图制造一个幽闭而敌意的宇宙环境。但光是宇宙航行可能性的存在,就已经让人感受到返回地球、决战哥斯拉的非必然性,从而削弱了剧情的紧张度。
3. 你死我活的粗暴博弈
从开头起,主角就体现出了不干掉哥斯拉誓不为人的强烈斗志。但从剧情上看,他这种动机似乎更多出于个人的仇恨,而缺乏必然性,也缺乏受到支持的理由。在由发现哥斯拉,到决定破坏哥斯拉这情节上略显跳跃,转折不够自然。
遇到困难,人类一定要克服么?当然不一定。好比有山挡住去路,最好的方式是搬家,而非挖山。除非是紧迫威胁要生存或确保利大于弊情况下,才需要全力抗争。而如果这一过程与其它种群的利益产生冲突,就会进入博弈环节。所作的选择可分为三种:
一是将其视为零和博弈。零和博弈中双方利益完全冲突,如两人分一块饼,你得的饼子大了,我分到的就必然少了,所以最佳选择是我把你干掉,抢走你所有的饼。男主采取的就是这种策略:不干死哥斯拉,抢回哥斯拉霸占的资源,人类就活不下去,而哥斯拉似乎也有相同的观点。
二是进行正和博弈,双方的利益存在一致的可能,如两个人分工合作,一个种庄稼一个磨面做饼,可能比两个人各自种庄稼各自磨面效率更高,生产的饼更大。所以虽然分饼过程也重要,但是通过合作可以一起把饼得更大,为此不能轻易消灭对方,而要慎重权衡。
第三种情况则是回避博弈,选择其它生态位。哥斯拉在地球强无敌,就不要和它竞争,好比现在创业公司不应该尝试制作超越windows的操作系统一样,这么做并非胆小,而是明智的决定。在月球乃至环境相似的火星及其卫星建设基地就是此类选择。
而现在看来,三种策略中的每一种都仍然有开发空间。人类可以尝试和哥斯拉“合作”,采样研究它的驱动源与技术内核,了解哥斯拉的行为动机与诉求,尽可能地减少受到的损害;也可以回避博弈,搞一些资源上天,在月球上兴建基地恢复人口。而男主在人类文明只有四千人火种的情况下,要一下子派出七分之一的人口和哥斯拉对刚,后者刚在他们二十年前的科技背景下干掉了几十亿人。这种少壮派激进风格怎么看来都不是最优的博弈策略,导致了较为转折的生硬。
4.不和谐之恐惧
归根到底,这部作品的不和谐之处在哪里呢?个人认为,就是星际旅行的科幻设定。
因为星际旅行让人远离地表,使哥斯拉威胁度降低,也减少了一般怪兽片应有的视觉爽度;因为星际旅行拓展了人类技术的可能性上限,使得剧情自由度增加,缺乏紧张性,同样,也让你死我活的零和博弈不再成为人类唯一的可能,让主角的决策不够合情合理。
当然,也有可能这是本人身为科幻爱好者的个别反应:我很难接受拥有星际穿越技术的文明对付不了土著怪兽,无论编剧何等卖力地营造船上人类的绝望处境。这或许是哥斯拉在求新与保持特色间面临的困境:新的宇宙舞台让哥斯拉袪魅,而旧有的城市破坏者、人类惩罚者、大自然母亲打手的老形象也在日益失去生存空间。单从视角效果和感官冲击上,我还是认为:哥斯拉的强大要靠弱者衬托,破坏写字楼、烧死上班族的30米哥斯拉,真的比2万年后炸山炸土打飞机的300米哥斯拉来得吓人、来得爽。
但本作的哥斯拉真的一无是处么?
并非如此。尽管不如一般怪兽“可怕”,虚渊玄的哥斯拉呈现了一种以往怪兽片难以承载的气质——笼罩全片的压抑与源自未知的恐惧,一如海报副标题所言“绝望之进化”。某种程度上,本作的哥斯拉继承了洛夫克拉夫特式的怪奇风格:人类置身于一个敌意、冷酷而怪异的宇宙,某种不为人所知、亘古存在的古老文明正在觉醒,遵循着远超人类理解能力的宏大规则,而哥斯拉仅仅是这怪异而冷酷世界法则的冰山一角。本作哥斯拉失去了怪兽片冲击性的视效剧情,但其亮点却是源自未知的、神秘主义式的恐惧与绝望之感。这种绝望会在本系列的后两部继续发酵,但已在第一部中初现端倪。但本片的铺垫过长,而爆点“真哥斯拉登场”过于常规缺乏新意,也是造成整体观感平淡的原因之一。
除此之外,本片的哥斯拉还展现了异化与寄生的科幻要素:哥斯拉不仅霸占了地球,还会夺走人性,把人类同化为自己的一部分。但其实走到这一步,就上了异形、怪形的老路,有些失去哥斯拉自己的特色了。或许在爆米花片中,砸大楼、烧城市、和其他怪兽打架,贡献雄奇壮丽视觉效果才是哥斯拉的长处,而本片在感官冲击上的缺失,恰恰是为制作深度与新意俱佳的新一代哥斯拉所付出的代价——优秀的科幻片未必是好看的怪兽片,迈出求新的脚步也意味着对旧形象的无情背叛。本片在加入科幻新元素的同时也失去了传统怪兽片的优势,更无法满足纯大片观众的期许,单从商业的角度或许能算是得不偿失吧。
影片整体的画风好像机动奥特曼的画风,有一种看着看着真的好希望主角变成奥特曼来打怪兽的期望……
影片开头的背景交代太过冗长,交代背景花了30多分钟终于决定要去攻打怪兽,大约40分钟左右才进入打怪兽的状态。打了半天牺牲了很多人好不容易打死了一只怪兽后博士非要嘴臭说这只应该不是以前那只哥斯拉……你特么怎么不早说大家也不至于死这么多人啊。真正的哥斯拉出现后我终于感觉有点看头了,期盼着男主如何在这种艰苦的环境绝地反击?好嘛,你就直接给我唱片尾曲告诉我没了???
我不甘心的看到最后终于等到了彩蛋,男主被萌妹子救了,好家伙你这个导演坏的很,还想拍第二部?
总结:剧情冗长墨迹且枯燥,不如变身奥特曼来的简单粗暴。
不知道以什么类型来定位它。 恐怖片?没有传统的恐怖片元素,却让人在沉浸其中的时候脊背发凉; 伦理片?处处拷问着人性,却又和伦理片毫不相关; 灾难片?人类确实走到灭绝边缘,却仍有一战之力; 科幻片?科幻元素众多,倒算是给科幻迷们的一场视听盛宴。 总之,全片能带来多方位的享受。
不知道以什么类型来定位它。
恐怖片?没有传统的恐怖片元素,却让人在沉浸其中的时候脊背发凉;
伦理片?处处拷问着人性,却又和伦理片毫不相关;
灾难片?人类确实走到灭绝边缘,却仍有一战之力;
科幻片?科幻元素众多,倒算是给科幻迷们的一场视听盛宴。
总之,全片能带来多方位的享受,还要归功于最著名的怪兽,怪兽之王——哥斯拉。
——————————《哥斯拉:怪兽行星》
虚渊玄,人送外号“老虚”,是一位极富创造力的作家。
凭着一双手,托起NitroPlus成了GALGAME界的逆流,用心作的游戏,好过好过千万个以欲望为噱头的新鲜感。让人拍案叫绝的剧本和华丽流畅又吸引人的游戏行文,常常使人陷入“沉迷”(切勿沉迷游戏)而无法自拔。
“虚渊玄的作品充满了浓郁的文学气息,浪漫且激进。”
这样一位鬼才,遇到了“怪兽之王”哥斯拉。
哥斯拉,首次出现于1954年电影《哥斯拉》中,在诞生以来的半个多世纪里,甚至曾在DC、漫威、变形金刚等美漫中出场。体型最大的,高达300米以上。现在已经成为了日本流行文化及全球最知名的代表符号之一。
于是,哥斯拉在老虚手中进化到了第十一代目,即行星怪兽,哥斯拉。
作为史上最大的哥斯拉,终于引发了全球范围内的灾难。
而现在的人类,都在这里:
从浩瀚太空中开始的故事,紧紧地抓住了观众的眼球。
晴生·榊(ハルオ・サカキ),上尉。而现在,只不过是被其他战士用枪口对准的一个危险人物。
因为反对中央委员会制定的塔e星移民计划,而不得不采取恐怖主义措施。
塔e星移民计划,声称是一些自愿报名的老人,作为移民塔e星的先遣队。但榊上尉认为:
不得不说,在人形种族(后文解释)仅剩几千人、在外太空流浪了20余年后,我们很容易会这样猜测领导层。
当资源不够用的时候,怎么办?
淘汰弱势群体。
深刻地揭露人性。
而老人代表所说的话更令人寻味:
“我们是自愿的,我们不是被赶走的。
这艘飞船已经在宇宙中游荡了二十多年,
年轻人也许还受得了,
但我们已经到极限了。
晴生,我已经受够了,
至少让我在死的时候,死在地面上,
不管那是什么样的星球。”
这一番话确实能够说服我们,让我们相信这些老人确实是自愿移民的。
但是。
那艘飞船刚飞出母舰,就……真的爆炸了。
晴生?老人?还是中央委员会?究竟谁的话是真的?我们无从而知。
(经典罗生门表达方式。但其实这玩意在我国起源更早,春秋笔法就是其雏形。)
我们只知道,即使真的如晴生所说的那样,在大多数时候也确实如此。这就像一种无法突破的定律。
你可以说它是希腊神话中帕屋绮斯与匹莱梦老夫妇那样被白眼狼的村民们所抛弃,也可以说像蚂蚁过火海、羚羊飞渡那样的献身。但无论如何,如榊所说的那样,当我们为了生存下去而抛弃同伴的时候,我们真的可以挺起胸膛继续前进吗?
20世纪的最后一个夏天,人类终于为自己的不义付出了代价。
在经历了短暂的辉煌与繁荣之后,随意支配其他种族与地球命运的人类终于知道了,自己并非大自然的统治者。
无数怪物,从地底中、深海中、从后人本以为是编造来的神话中一一出现。
写到这里,看看豆瓣有些短评和讨论真的很搞笑。
1.一个哥斯拉是怎么灭亡地球的?您看电影了么,还是睡着了。
2.探讨日本国民性的,这是讲的人定胜天的故事么?那是不是所有灾难片都不能让人类付出代价呢?
3.中学生写的剧本,好家伙,这国家还有能拿得出手的编剧么?
4.……
人类引以为傲的所谓科技、所谓文明,在这些庞然大物面前不堪一击。当人类最强大的核武都宣告失败后,最终,不知所措。
灾难片的内核是什么?乃至广而言之,所有人文艺术的基础意识形态是什么?
都是浪漫主义。所起的作用都是在警示人类的理性主义及其附属产品所可能带来的破坏性的不可控制的后果。
以哥斯拉为首的怪兽们横行地球,人类终于为自己的嚣张和肆无忌惮的索取付出了代价。长期在外太空漂流的其他人形种族也准备“趁火打劫”。许诺只要人类允许自己移居地球,就助人类一臂之力,以消灭怪兽。
最终,无论是寄希望于神明的艾克西夫人,还是依靠于科技的毕鲁萨鲁多人,即使集合了人形种族的全部智慧,都无力面对强大的哥斯拉。
这部片子最吸引人的地方就在于这:
不管是神秘主义,还是理性主义,最终都在一个浪漫主义内核的作品中败下阵来。
直接探讨了人类的三大基础意识形态。
那么,等待人形种族的路只有一条。
逃跑。
逃离这个星球。榊的故事也开始于那里。
更不幸的是,跟着爷爷率先抵达飞船的他,亲眼目睹了还在路上的父母死于哥斯拉之手。
仇恨的种子再次埋下,成为日后榊展开反击的主要动力。
可故事真的这么简单?
未免也太小看了老虚的名号。
人类总以为,在地球遭到破坏后,会有另一颗绿色或蓝色星球在等待着自己。
可是地球漫长的历史上,有哪个占支配地位的种族,曾超越了地球而存在?
人类总是觉得,在糟蹋完地球之后,可以找一个移民星球重新建立人类文明。但如果事实就是宜居星球真的只有一个呢?
《流浪地球》、《移动迷宫》和“超人”探讨的都是如果作为能量来源的中央恒星c出了问题该怎么面对。但如果,适宜的恒星也只有一个呢?
前者是人类或许可以干预的;后者是r人力完全无法改变的。
榊被关了起来,中央委员会继续运行着。
刚刚发生的那场爆炸、丧生的同胞,好像并没有给生者留下什么伤痛。
好像又归于平静,继续漂泊。
但有一天,在公共网络上出现了一篇深入研究哥斯拉的论文。
作者匿名。
但很明显,是在为了打到哥斯拉而努力着。
在论文出现之前,中央委员会正在进行着移民塔e星和返回地球之间的交锋。
论文为返回地球的方案助力。最终。
中央委员会做出一个艰难而又没有把握的决定,返回地球。
飞船已经在外漂泊了20年多年,但太空中时间的变化与地球完全不同。
以地球的历法,不知道已经过了多少年。
艾克西夫人的卡玛特隆算法告诉这些人,地球已经过了几万年。
那么是不是哥斯拉已经灭绝了?
所以,为什么说其他的人形种族是在趁火打劫?因为这就是事实,这个世界的法则一直都是弱肉强食。
而且,一个更刺中人心的一点是,总是在面对外敌时团结一致,在外敌解除后就你死我活。
那么,人类与其他物种的区别究竟在哪里?
身为人的尊严。
这是我们身为人与其他物种的全部区别。
但,真的只是因为哥斯拉才丢了尊严吗?
其实,当人类在大自然中肆虐时,早已把自己的尊严丢掉了。
是的,哥斯拉其实就是大地的产物。这是对人类的惩罚。
人类总以为自己算到了地球上应该只有一只哥斯拉了,但其实,大地早已进化为一个以哥斯拉为核心的新的生态系统。
所有物种,都已经进化为了同哥斯拉一样被某种特殊金属物质所包裹的躯体。
这就是一个关于人与自然的故事。
在这个故事中,每个人都应该思考,人类与大自然究竟应该保持一种什么样的关系?
是凌驾于自然之上,还是妥协于自然之下。显然,都行不通。
在本片中,有一个人物形象塑造的极其成功。
利兰德。
地球作战部队最高指挥官。
在重返地球时,他宣称:
在知道他们需要对抗的不仅有哥斯拉,还有一整个生态系统后,决定撤退。
看着就是一个胆小鬼。
但在榊需要时,出乎所有人意料的自愿献出了自己的生命!
其实,什么叫好的动漫?能够有一个吸引人的剧情,抓住你的心,让你沉浸其中,然后将作者想要阐述的思想娓娓道来,让你感到脊背发凉,受到拷问。
甚至有一两个亮点,大量的科幻元素,饱满的人物形象,多次反转的故事发展,已经,那只恐怖的哥斯拉。
小试牛刀——《哥斯拉:怪兽行星》
今天介绍日本动画电影《哥斯拉:怪兽行星》。
片名Godzilla: Planet of the Monsters / Godzilla: Monster Planet (2017),别名哥斯拉:怪兽星球 / GODZILLA 第一章。
《哥斯拉:怪兽行星》是哥斯拉动画三部曲第一部,由网飞出品。该系列根据前传小说改编而来,讲述存在另一种平行宇宙内的哥斯拉。
和以往人类在地球上与哥斯拉殊死战斗不同,这个系列的人类直接飞上太空,在广袤无垠的宇宙中放飞自我,企图寻找一片适合居住的新星球。
宇宙那么大,找一个适合居住的星球哪会是一件容易事。人类在宇宙中晃荡了二十多年,决定还是回地球吧,说不定哥斯拉已经不在了呢。
在这个版本中,1999年时地球出现各种怪兽,人类各国各自为战,战果还不错。
2030年,新怪兽哥斯拉出现,之前能够战胜小怪兽的人类发现,如今对哥斯拉没有任何有效攻击手段。
直到2044年,哥斯拉造成的死难者达到3亿以上。
2045年,人类远道而来的两种外星人联合,共同围剿哥斯拉。外星人用自己的母舰自杀式攻击撞击哥斯拉,依旧没能消灭哥斯拉。
无计可施的情况下,人类和外星人开始联合逃离地球。
2048年,经过中央政府管理的人工智能筛选,一部分人类乘坐跨恒星移民飞船“阿拉特拉姆”号前往11.9光年之外的“鲸鱼座τ星e”。
在宇宙里高速晃了二十多年,“鲸鱼座τ星e”无法满足人类殖民居住需求,人类和外星人依旧没能找到合适的殖民地。人类受不了了,强烈要求回到地球,并且有匿名学者发表论文表示研究出消灭哥斯拉的理论方法。
就这样一群人再次折返地球。这一晃地球已经度过了两万年,地球的生态也朝着哥斯拉为终极生命的方向发展,这群人不得不面对哥斯拉,战斗不可避免。
哥斯拉本来就是日本社会应对核恐惧的特有产物,作为唯一遭受核弹攻击的国家,日本对核能的恐惧远超其他各国。当这种恐惧感具象化后,哥斯拉应运而生。
后来随着日本经济飞速发展,创作者们赋予哥斯拉更多的社会意义。地球生态系统发生破坏时,也会导致更强大的哥斯拉出现,除了哥斯拉特有的攻击方式,哥斯拉所代表的核恐惧也呈现更多元化。
当哥斯拉成为地球生态圈进化的终极目标时,人类这才知道地球最终选择了哥斯拉,而不是人类。
赋予哥斯拉更多的社会意义,而不是将哥斯拉作为一只无坚不摧的恐怖巨兽,《哥斯拉:怪兽行星》显然更加与时俱进。
科技发展水平越来越高,人类对核能掌握利用的能力也越来越强,如果现在还一味地强调对核能的恐惧,就会显得过于因循守旧。相反现在环保成了人类新共识,金山银山就是绿水青山,如何保护环境促进可持续发展,才是现在的热门话题。
人类高速流浪了二十多年,地球自顾自地转了2万年。这2万年哥斯拉也不是闲着没事做,而是不停地生长进化。
根据片中数据,哥斯拉经过2万年的生长,身高从50米长到300米以上,体重从1万吨增加到10万吨以上。换成视觉语言就是皮更厚防御更强,吐唾沫更猛。
作为该系列第一部,《哥斯拉:怪兽行星》最重要的意义就是提出消灭哥斯拉的理论方法。
前半段通过理论证明,哥斯拉并不是永远不会被消灭的终极存在,后半段用鲜血与炮火实操,让观众们感受一把哥斯拉被消灭的壮阔景象。
如果第一部里就消灭了哥斯拉,三部曲还怎么拍。
于是该系列第一部里安排人类和外星人小试牛刀,拿一只哥斯拉幼崽开刀,证明屠龙术在技术上可行,在实操也是有可能实现。
剩下就是大家看打得热闹了,同时埋下伏笔,两方外星人总不会无缘无故地跑来帮助人类,毕竟双方本来就没有超越宇宙鸿沟的阶级兄弟感情。
系列开篇,小试牛刀。
理论可行,实操待续。
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作者:Lizard(来自豆瓣)
来源://www.douban.com/note/703227741/
作為哥吉拉三部曲的首作,《哥吉拉:怪獸惑星》的故事是悲壯的,在二十世紀末,怪獸接連甦醒,然後怪獸中的怪獸,哥吉拉,出現了,並且將多數人都殲滅了,於是人類與同怪物而一同出現的外星人們一起逃到宇宙之中飄流,在歷經各種內鬥與糾結之後,二十年後,一場「收復」之戰於焉展開,但經過空間跳躍,地球竟是兩萬年之後。
不得不說,任何習以為常的概念到了虛淵玄身上好像都有辦法變成新的一樣,都被開出原本沒有的全新內涵,日本的國民怪獸哥吉拉到了虛淵玄手中成了將人類推至瀕危處境的破壞神,而不再只是怪獸、守護神、核能化身,在牠強大的力量面前,人類只能俯首稱臣,放棄棲居已久的土地,逃到宇宙中慢慢的凋亡,牠的出現完全沒有任何教化的意涵,沒有「你們得到教訓了嗎?那好,我就離開了。」的一絲溫柔,反而哥吉拉用絕對的力量展示了絕對的主權,當我們看著每一艘逃亡的飛機被破壞光線掃盡,我們也看見了在這巨大力量下的理性,牠笨重,巨大,無堅不摧,但絕不愚笨。
牠的出現只為了宣示了地球的所有權,當然,在崇信神的外星人看來這一切都是人類的傲慢帶來的必然報復,作為主角榊晴生暗中協力者的梅德菲斯(不知道在原文裡頭可不可以重新排列成梅菲斯德)說服了中央委員會依照榊晴生的願望執行「重返地球」的計畫,這一橋段的故事給我們展演了僅僅是二十年,世代差異就出現了,地球在老一輩的人腦海裡模糊,在中年人腦海裡清晰,而對主角的世代而言那是最可怕的記憶(童年陰影),然而還有新的一代人,地球對他們而言只存在文本上,有一幕戲是這樣的,當艦船抵達地球外側,年輕世代們驚奇的靠在窗上俯瞰這顆美麗的藍色星球,對他們而言,這裡是新的地方而非故鄉,他們也是較少看見絕望的一代,於是在這裡記憶成了一種負累,若沒有過去的記憶,見船上的人只是單純生活在險峻環境,然而對於有地球記憶的人們而言,那是不可癒合的傷痛,那種強烈的失根感給他們造成了精神與生理的雙重壓力。
而當我們將這景觀結合電影開場的景觀,一切就理所當然了,一開始就是一個主角榊晴生打算逼迫高層放棄以探索為名,實則是送老年人去死的星球探索計畫,而這些老人在出發後沒多久就死於艦船爆炸了,其中就存在著主角的爺爺,然而為什麼一開始必須是這些老人的死亡?而不是其他年齡者的死亡?如果講求絕望感,那麼送孩子去死或者孩子們意外死亡或許是更強力的安排,尤其這是一艘只剩下四千人的船艦,於是這裡我們就嗅到了虛淵玄個人的東西在裡頭,而不只是個純粹科幻故事,或者關於哥吉拉的故事,我們可以說,當核彈落下日本,就分成了不同的世代,日本人背負了開戰的罪孽,而這罪孽感傳到了後代,等到虛淵玄所出生的那個世代,已經是遠離戰爭記憶的世代,他們的父親多半是屬於團塊世代前後的人,對他們而言,戰爭只處於文本上,而榊晴生這個角色就很特別了,他是幼時見證戰爭結果的人,也就是虛淵玄那一代的父輩們,幼時的他看見哥吉拉把逃跑的人通通消滅掉,而他什麼都不能做,於是我們知道當長大的他吶喊著必須要回去地球跟哥吉拉決一死戰而非毫不抵抗的逃亡,那似乎是作為無戰爭記憶的虛淵玄對於父輩心態的一種揣摩,因為要解決揮之不去的罪咎感,就必須重新處理當初沒處理好的事件。
而當榊晴生瘋狂的將打倒哥吉拉置於一切人類利益之上,吶喊著要回地球!要奪回屬於人類的一切!這給了我一種感覺,那是多麼沈痛的吶喊阿,當他說逃避哥吉拉,導致人類失去了信念與正義,說的其實是日本人失去了擁有信念與正義的根基,因為只要回顧歷史,罪魁禍首便昭然若竭,而與之呼應的外星人對於人類後果的冷眼旁觀(他們有幫助人類,但同時對一切都抱持超然的態度,因為覺得這一切都是必然的),彷彿就是以一種後頭世代的人穿越時空(外星人有高科技,跟流浪已久的歷史,也就是說如果在宇宙漂流存活久了的地球人也可能變成這些外星人),回來見證這些前人是怎麼在繁榮之中迎來了自己的滅亡,正如「脫亞入歐」作為一種宣言,展示了日本人對自己民族繁榮進步的驕傲與展望,這些外星人由於作為一種「未來人」進而對這些「過去人」既同情又鄙視,因為他們總具有一種超然的態度,比如梅德菲斯就是這樣態度的代表。
如此這整個故事就有了特別的意涵,那是關於沒有戰爭記憶的一代人試圖去揣想父輩的心境,進而幻想出的故事,在這裡打倒哥吉拉作為一種自我救贖的可能,因為如果戰勝哥吉拉,就不會有了罪咎。
那麼另一個問題是,哥吉拉到底在本故事內代表了什麼?也就是說作為應該被打倒的對象,哥吉拉代表了什麼?我認為沒有別的,甚至答案異常的簡單,那正是對於科技進步,經濟繁榮下膨脹的民族優越感,如果我們注意到本片設定地球故意在了兩萬年之後,而人類卻只有二十年,我們就會可以看到那是多麼刻意營造的因過大差距產生的絕望感。
哥吉拉實在過於強大,正如民族優越感的膨脹過於強大,使得父輩難以抵抗,所幸它還有弱點,那就是它的背鰭,在那裡有哥吉拉的阿基里斯腱,但是為什麼是背鰭而不是別的作為弱點?我認為是因為背鰭揭露了哥吉拉的歷史,揭露了牠是從海裡來這件事情,而「歷史」則是「民族優越感」的弱點,特別注意電影裡的一句話語,當他們要執行「收復地球」的任務的時候,有句話是這樣的:「我們要的不是神話中的天地,而是奪回屬於我們的家園。」而民族優越感失控的時候則往往是神話與歷史混為一談的時候,那時慾望便壓過了事實(神話乃是慾望所造,而歷史則由事實所造,兩者揭露了不同的真實)
於是當我們見到「背後的背鰭」這頭神話的巨獸也就可以打倒了。
而電影還特別設計讓榊晴生不是作為中年人,而是作為青年打倒哥吉拉,因為中年人已經什麼都改變不了,承受著自己前半生決定的結果,而打倒了哥吉拉的青年則大有可為,因為他能在擺脫罪咎的狀況下使自己的人生逐步美滿,所以電影理曾安排榊晴生的朋友里蘭說了為了要脫離那些中央委員會的「老東西」他們必須趁機建立功績,這裡的意涵是雙重的,因為如果他們打倒了哥吉拉,他們便能擺脫自己父親的控制,並不再活在父親失敗的陰影下,同時證明自己比父親優秀,畢竟他們打倒的可是兩萬年後的哥吉拉(但電影後面告訴我們這是他們的「錯覺」真正的哥吉拉在經歷了兩萬年後變得更強,而二十年想出的老方法對他無效,於是他們在本集只能打贏兩萬年前的哥吉拉,而那甚至已讓他們耗盡氣力,足見即便這整個故事作為夢境這也是一場辛苦的大夢以及虛淵玄自己對父輩的不信任感。
而當我們將地球比於日本,哥吉拉作為地球意志的化身,也可以看做是日本意志的化身了,而人類與哥吉拉的爭鬥,實際上可以看成「誰代表地球的意志?」即「誰代表日本的意志?」正如照著梅菲德斯的想法,每個星球文明(國家)都有自己的終結者,而這終結者的成因是來自該星球居民的傲慢(二戰前日本人的傲慢),於是那軍國主義便具體體現成兩萬年後整個地球金屬化的狀態,也就可以理解了,那是一種非人的極致,但同時也是一種陽剛的極致,動植物都變得堅硬也銳利,導致那不再是個地球「母親」的柔軟形象,而是一個地球「父親」的堅硬形象,而對所有侵犯此秩序者,他們將會給予致命的懲罰,比如傾巢而出的金屬飛龍們。這也是為什麼那些兩萬年前的人類文明必須在本片裡被能造出硬殼的地衣「複製」下來,那是一個if的路線,就像你在avg會玩到的一樣,為了證明父輩有能力可以打贏父輩的父輩所造就的一切,他們甚至得激進到製造出兩萬年的時差,並將父親的形象激進化,他們吶喊著「就算過了很久,我們還是打得贏,因為我們變得成熟了,而你老化了。」當然實際上並沒有打贏,而只是誤以為自己打贏了。
虛淵玄在電影裡則同時擔任了兩個觀看位置的角色,一是作為後輩的無戰爭記憶者,而是作為全知者的作者似的外星人,他嘲諷似的看那象徵父輩的主角群誤以為自己打倒了哥吉拉而雀躍歡欣,並在真正哥吉拉冒出之後毫不畏懼的對這巨獸予以尊敬的話語,在他看來徒時間是不足以打倒哥吉拉(也就是要打倒民族優越感,只是靠時間來忘卻是自欺欺人,它會潛伏,成長,然後再度出現,而且更加強大。)父輩們還欠缺了某些東西來真正打倒這頭仍然成長著的哥吉拉,或許他們還付出的不夠多,而這便是之後的故事了。
披着哥斯拉外皮的SF动画,像是希德尼娅的骑士回到地球战斗的故事。哥斯拉之所以令人恐惧,是其巨大的身躯穿行在现代都市里肆意破坏,而人类的武器对此束手无策。本作里所谓人类面对哥斯拉的绝望感,在两万年后荒凉原始的地球上反而没那么强烈。CG的表现很有魄力,但论心理刺激还是特摄片更胜一筹。
历史是属于保守派的,未来总是掌握在激进派手中。P.S.导演快把下一部交出来!完全没有看过瘾啊!
本来就是个已经没剩几口人类的世界观,再这么一路死下去……人类真得灭绝啊。请老虚高抬贵手……QvQ
老虚这次完全不够看,人物形象可以再丰满一点,格局可以再大一点。一波未平一波又起,很有痞子风范。一边还在看银魂的我听到组长声音完全出戏。
以胜利喜悦被碾碎的瞬间表现那种绝望的压迫感,标准结局毫无意外。战斗还是挺有意思,单兵满天飞,弱点削背鳍,拍出了些许巨人味儿。虚G身高过三百米设定傲视哥斯拉全系列,时过境迁主场还变成了客场,最大的对手最差的作战条件,这特么人类还有得玩?
热评竟然说人类出去了两万年,你认真看电影了?人类距离地球那么多光年明明出去了二十年,只是地球过去了两万年而已。动画本来就是三部曲,第一部不交代时间背景难道整部电影打怪兽就好看?说剧情就是废戏,你是认真的吗?
[2018.01.20]★★★☆设定有点中二,集人类及另外两个类人种族的智慧都没能找到对付哥斯拉的办法,一个中二青年却轻易找到了它的弱点(虽然是在类人种族的什么演算帮助下),而且还真的成功干掉了哥斯拉,然而这只是第一部,所以……呵呵,绝望和希望并存,地球上果然还有人类,不过两万年都没有进化?
宇航时代的文明搞不定一个活靶子野兽。。。
老虚有够腹黑的…… 都能亚空间航行了,居然还只有电磁轨道炮和燃料空气炸弹这些渣渣武力,不科学啊不科学。
饶了那么大的弯儿,又想后启示录又想太空歌剧又想地球史诗又想人类复兴计划,却忽略了哥斯拉原有的立意初衷(除非下集能凸显这部分因素),那还不如把格局和设定做的更脑洞化更胡逼点儿,升级到星际政治的层面得了。当然从制作上,动作设计上,美工上,叙事节奏上都没太大毛病,但战术打法太没想象力了
今天上映啊!没有在日本看的吗?
对不起本脑缠粉就是要给五星。
最後結局還是驚訝了一下。最根本的基調沒變,再繼續胡作非為的人類早晚是會被大自然教訓的。動畫版的 Godzilla 總有一種僵硬感,到底怎麼回事?
扯了一大段犊子,最后来几十分钟精彩预告,告诉你下集要多多关照哦
重点是片尾彩蛋告诉你 下集见
气氛不错,故事有新意。但太空歌剧与哥斯拉结合起来总有点怪怪的,开头的反思性也没了着落。最后还是沦落到一场大战解决所有问题的思路上。打败哥斯拉的战略及手段也有点儿戏。男主的热血度挺高,其他角色几乎没有存在感。结尾绝望感很强。总之不太吸引人,但尚可一看。
2D和3D的结合是日本动画新高度了,polygon比希德尼娅时期进步很大。比起传统的哥斯拉,氛围更像普罗米修斯。设定上比较硬科幻。缺点是男主太开挂,缺乏群像描绘,剧本没能展开,角色不饱满。期待下一部。
把哥斯拉拍成希德尼亚的骑士就能吸引到两边的粉丝了? 导演麻烦你动动脑子, 我来是要看怪兽, 不是要看又能发论文又会骑摩托的龙傲天的谢谢.
人类出去2w年看起来也毫无长进啊……
比较有趣的点是以一种研究的方式客观考察了哥斯拉的能力及弱点。不过男主如此激进的性格确实非常惹人厌。私下里觉得人类先在月球建立基地,从地球窃取资源巩固发展,再去挑战怪兽有何不可?看片尾土著妹子收留昏迷男主的套路,下一部又要走玄学了?看来学妹线又到了白色相簿的季节啊……