丁丁历险记

1 这是《夺宝奇兵5》。

2 情节完整，起承转合细腻而富有趣味，技术实现完美，无可挑剔。透镜、浮尘、海水给观众带来的的完全真实感表明量子力学和光学等物理化学的玩意在3D动画这种视觉艺术中的伪造都已经再也不是问题，丁丁与鹰争夺纸头的超长镜头令我叹为观止，细节设置精彩，动作捕捉完美，不得不感叹这种镜头在真人电影里实现起来几乎是不可能的，《丁丁历险记》已经不能看做一部单纯的3D动画电影，它正式宣告了3D动画新时代的到来，视觉艺术只能止步于创作者的想象力，技术已经无所不能。

3 宠物等级加满是非常有必要的。

4 这部电影教会大家许多关于戒酒的道理。

看《丁丁历险记》给我一种很别扭的观影感受：说怀旧吧，丁丁的翘发造型、小狗白雪的模样、阿道克船长的船长服、杜邦兄弟的拐杖礼帽都跟原著别无二致，但从2D的平面简笔漫画，翻新至形象更为细腻逼真的3D动作捕捉动画，怎么看都跟跟童年的记忆挂不上勾，影片一开始镜头从肖像画的标准丁丁漫画形象转到3D丁丁的时候，心里就会立刻冒出一句：“这不是丁丁！”。抛开原著和怀旧只作为商业大片来看吧，虽然本片有斯皮尔伯格和彼得·杰克逊两位好莱坞顶级商业导演坐镇，节奏感从头到尾一气呵成，寻宝解谜悬念迭起，各种追逐冒险打斗的场面更是连番上演，但就是让人感觉习以为常、波澜不惊、不够引人，有的影评人甚至声称自己的影院中看睡着了，再结合与本片风格完全一致的《夺宝奇兵4》来看，让人忍不住想大声对斯皮尔伯格喊一声：“你过时了！”

说斯皮尔伯格“过时了”并不是笔者的信口胡诌，也并非想借此哗众取众，而是想对斯皮尔伯格近些年商业片的风格与时代审美的差距做出某种个人化的总结和解读，而且这种“过时”只是存在于《逍遥法外》、《幸福终点站》、《夺宝奇兵4》、《丁丁历险记》这几部手法偏常规、商业意味浓的影片中。而《人工智能》、《少数派报告》、《慕尼黑惨案》、《战马》这几部体现出较强个人艺术风格的影片则不在讨论的范畴之内。换句话说，当斯皮尔伯格在影片中展现艺术个性的时候，他依然是好莱坞当之无愧的顶级电影大师，但当他以常规的商业套路拍一部票房意图明显的大片之时，商业手法已经明显落后于更为犀利与前卫的克里斯托弗·诺兰、迈克尔·贝、扎克·施奈德、沃卓斯基兄弟这些好莱坞中坚势力了，《夺宝奇兵4》和《丁丁历险记》就是鲜明体现，斯皮尔伯格想用一种最为大众化、最平和轻松方式来娱乐观众，但这种老套的手法也许符合全年龄层观众定位的需要，但已经无法给观影经验丰富的影迷造成足够刺激，也就很难讨到好口碑了。

具体到《夺宝奇兵4》和《丁丁历险记》来说，“过时”主要体现在影片的调子从头到尾过于平和，各种冒险和打斗都被过于流畅的镜头以一种欠缺波澜、无惊无险的方式展现，无论面对何种险境，丁丁和阿道克船长都能“情绪稳定”地化险为夷，想想片中的轮船打斗、飞机迫降、古城追逐、码头对决，虽然有些设计不乏创意，但有任何一场动作戏会让你的心提到嗓子眼吗？会让你为片中角色的命运担忧吗？明显没有吧！影片就是在这种“去紧张化”的格调中，用令人眼花缭乱的流畅镜头温和地娱乐着观众，就连搞笑戏也都是那么温和，即便有些幽默的桥段，但达不到轰然笑场的级别。对比下《黑客帝国》的子弹时间、《斯巴达300勇士》的慢镜鲜血、《蝙蝠侠前传》的极速追逐、《变形金刚》的惊天爆炸，《魔戒》系列的种种紧张和精彩更不用提，斯导这种“小清新动作戏”的路数明显落后于时代了啊！

从原著改编的得失来看，《丁丁历险记》也有不少值得探讨之处。影片对原著的改编一方面体现在增强剧情的连贯性和紧凑感，结合了原著《独角兽号的秘密》和《海盗失宝》两本漫画的内容，还增加了许多连环解谜、跨国冒险的新内容，影片头尾基本和原著一致，中间部分则进行了较多的演绎。另一方面增加了许多视听噱头十足的商业化大场面，比如说阿道克船长祖先同海盗红色拉克姆的海上大战，原著漫画只是用阿道克船长的独角戏加以呈现，而电影则展现了一场华丽丽的海上对决。还有一气呵成、毫不停歇的古城追逐与结尾吊车对吊车的码头决战，都是原著没有而纯粹属于电影想象力级别的创新。但在强化剧情与动作戏的同时，影片的角色丰富性与幽默感则相对减弱！原著漫画的笑点可谓随处可见、信手拈来，而影片中的“轻松一刻”已经很少了，搞笑角色也远远比不上原著。先不说绝对超级“怪咔”级搞笑水准的卡尔库鲁斯教授彻底消失无踪，也不说白雪小狗视角的笑点遍寻不见，就是杜邦兄弟在原著的喜感也没有在影片中发挥出来，漫画中这两个活宝总是上演脑袋被砸进帽子里拔不出来的窘状，影片中则变得一脸严肃、乏善可陈，基本没有多少喜感发挥的空间。阿道克船长的醉鬼喜感是影片最忠于原著漫画之处，而且还有更为至极的发挥，影片他第一个镜头出场就是个醉鬼，一直到结尾都仿佛没有真正清醒过，而原著里阿道克船长虽然有嗜酒如命的一面，但清醒的正常状态也有许多，基本上是个正常人，而笔者作为原著漫画迷很不喜欢影片将阿道克船长“彻底酒鬼化”的做法。至于主人公丁丁，不仅喜感不如原著，就连主人公的身份都变得可疑起来，原著漫画里虽然丁丁、阿道克船长、卡尔库鲁斯教授、杜邦兄弟经常在一起“组团冒险”，但丁丁核心角色的地位从未动摇。而影片中丁丁简直成了个纯粹的串场角色，不仅让人感受不到角色身上的魅力，甚至在角色地位上也不如阿道克船长重要，影片真正进入佳境就是从丁丁碰到阿道克船长开始，而且一切解谜的关键和恩怨的了解，几乎都系在阿道克船长一人身上，仿佛他才是影片的主人公，干脆片名改成“阿道克船长历险记”得了！

每次写3D电影的影评都少不了评论下立体效果，不过每次感觉自己都在一次次地重复废话——3D电影都是唬人的，立体效果是基本没有的，即便把斯皮尔伯格和彼得·杰克逊绑一起做出来的3D也只是用来圈钱的，作为观众是找不到多少立体视觉享受的，花上百块钱看是很冤大头的。不过，对于动作捕捉技术用于漫画改编的效果倒是可以多说几句，毫无疑问，本片中呈现的动作捕捉技术已经相对成熟，角色再没有“死鱼眼”或者动作僵硬不自然的情况，甚至让人在观影过程中不会去多想人物的“真”和“假”的问题，而且漫画中的角色经过真人演绎的动作捕捉之后都“立体”起来了，无论是角色的肢体语言还是表情神态也都前所未有的自然细腻丰富。但技术上的优势与艺术上的成功并非一定会成正比，甚至未必一定有直接关系，正如笔者在影评开头所说的那样，无论本片的动作捕捉技术有多牛逼，但就是感觉看到的不是童年时看过的那个丁丁。因为小人书里那个线条简单、平面2D的丁丁才是印象中应该有的模样，原著漫画那种简约的美感依然所创造出生动的角色，而这种美感和生动都不是3D立体化了的电影角色形象能够准确还原的。影片中丁丁的面孔越分明、表情越丰富，离印象中的丁丁其实越远，因而对于笔者来说，本片只关乎商业，无关乎怀旧！（文/列文）

1、片头动画虽然是Flash风格，不过也有3D效果了。基本思路是来自1991动画版的片头，包括火车、聚光灯等元素都在，可以对比一下。

2、开场给丁丁画像的是埃尔热本人（也只能是他，虽然跟真人不太像），身后画板上全是埃尔热笔下丁丁原著里的人物。两个镜头。这一段的结尾展示了那张著名的丁丁画像。
这个细节值得表扬。

3、丁丁家里墙上的剪报：有奥托卡王的权杖、法老的雪茄等故事。这个细节真是让人热泪盈眶。

4、剧情主要来自《红钳螃蟹》和《独角兽号的秘密》，只保留了《海盗失宝》（用小人书版的译名吧）的结尾，大约下一集会保留《海盗失宝》的开头也就是教授出场的那一段。不敢想象下一集《七个水晶球》+《太阳神的囚徒》要改成什么样。

5、卡斯塔菲尔唱歌借的是《卡尔库鲁斯案件》里超声波武器的桥段，表示可以接受。不过酋长怎么能没有儿子呢！而且这纯属生拉硬拽把第三条船给了酋长。另外一点则是，虽然纳萨林成了大反派（这大概源自《海盗失宝》里一群红色拉克姆后代那场戏），但是拉克姆是如何告知他后代与阿道克家族的恩怨的……蒙谁呢亲，不带这么改的。

6、阿道克船长讲故事，改成了北美电影常见的精神分析式的过程，可以接受。不过闭着眼睛想想，也知道拍海战是为了跟[加勒比海盗]较劲。所幸拍得还不错。然则，原著本来逻辑是通顺的，丁丁、船长、教授三人跑了大半个地球，宝藏却在他们鼻子底下，这个过程很“有哲理”，这么改，你妹啊，反高潮啊亲。为啥呢，因为高潮戏是塔吊大战啊。

7、其实原著最有趣的是丁丁在小偷那里找到了伯德兄弟的钱包（不过也没有说明为什么伯德兄弟要把纸条放在钱包里，随身带着怕丢么），这个很幽默。但是必须夺宝，于是必须抢来抢去，丢掉还要抢回来。小偷这一条线改动的不好。不过，拍得还是很流畅。

8、还记得最后一场墙上那个洞么。原著里丁丁和伯德兄弟在马里斯派克大厅的戏其实很有趣。不过场面不够大，不入斯大叔法眼。

9、丁丁的脸敢不那么像个倭瓜么，被打进去了一块似得。

10、这次改编最突出的一个特点是强化了“血缘家族”这条线，很有意思。不过，所有海盗片免不了裹挟一些殖民主义历史在其中（也许索马里海盗除外……），老阿道克船长带回来的是小头，真正的大头还沉睡在海底……后好像在说，拉美那里还有一片“无主的宝藏”等待现代这批人去寻找，这是历史的遗产（难道不携带债务么？）。最后的正义力量是“国际刑警组织”，它的肉身代表是一个不穿袜子的美国警察，好有趣。

11、看看热闹就算了，下一部还得去看。不理解为什么第三部计划是要拍蓝莲花+西藏而不是那两部登月故事（难道太冷战意味了，而且现在要讨好的是中国？）

12、我心目中阿道克船长的最佳人选是——埃里克·坎通纳。不仅有胡子，而且有迷人的法国口音，自然不会少了连篇的脏话——当然，听着最亲切的还是“该死的成千上万只臭贝壳”，那坑爹的翻译啊，你敢参考一下固定翻译么！藤壶能跟“臭贝壳”比气势么……

感谢保利观影活动。多多益善，多多益善。

本来我对这片子期望值不高，因为看过的朋友没有人大力推荐，基本都说平淡无趣。如果大家把全场皆高潮理解为平淡无趣，那么我只能说，大家的阈值太高了，人类已经很难再做出别的动画电影取悦你们了。

人鹰狗追逐的那场戏，是要写入电影史册的。你不必不屑于丁丁和船长永远不死，连狗狗都要吃饭而他们水米未进却依然精神抖擞，也不必讽刺任何剧情上逻辑上的任何纰漏。我有一个朋友，他看任何片子，都要说出内在逻辑的重大问题，然后给出一星，我只想问，当天生的批评家有意思吗？咱们就让自己跟随超酷的视觉体验，来一次或数次历险，开船开飞机，追人追老鹰，踏上永不停歇的征途，有何不可？

上小学的时候，学校弄了个图书角，鼓动学生纷纷拿出自己喜欢的书，我忘了是谁了，拿了两本《丁丁历险记》，黑白印刷，32开横开本。我现在还记得其中一本就是《独角兽号的秘密》（另外一本忘了是什么）。我被这两本书深深吸引，我出神般幻想能有一天扬帆远航，行入密林，像丁丁一样，做一个勇敢正义，有冒险精神的人。为什么喜欢丁丁？因为丁丁并不强壮，他平凡，并不是无所不能的神人。他的样子看上去不像是成年人，他留着怪异的发型，穿长筒袜，看上去与我年龄相仿，但他已经在世界各地探险，而我只能在教室中神游。
从艾尔热画出第一部《丁丁在苏联》算起，丁丁82岁了。在1982年，斯皮尔伯格的《法柜奇兵》在全球大获成功，他看了很多法国影评，虽然他不懂发文，但他发现文章中经常出现一个词“TINGTING”，他不知道这个词什么意思。问过别人才知道，TINGTING就是全球销售超过两亿册漫画的主角。影评上面说：“印第安纳•琼斯（《法柜奇兵》主角）和丁丁的冒险精神非常像。”斯皮尔伯格随即看了《丁丁历险记》的漫画，他说：“这就像电影剧本一样，最完美的分镜头，我能理解这个故事，也理解其中的幽默，我立刻就买下了电影的改编权。”
到了1983年，斯皮尔伯格想见见艾尔热，当时艾尔热75岁，他们通了电话，艾尔热看过斯皮尔伯格的电影，他认为丁丁的故事应给由这位导演来拍摄，但是不久，艾尔热就去世了。斯皮尔伯格没能见到艾尔热，他从艾尔热的遗孀那里购得版权。但大概是斯皮尔伯格要拍的电影太多了，直到28年后的今天，我们才看到这部《丁丁历险记：独角兽号的秘密》。
《独角兽号的秘密》拍成电影了，确切的说，是有人参与表演的3D动画电影。老顽童斯皮尔伯格和彼得•杰克同志逊联袂，就不要怀疑技术上的事情了。再加上这么一个憋了好多年的压箱底的剧本，着实是给这二人一次充分发挥的好机会。在当今世界上，能驾驭大场面，逼真且美轮美奂的，自然首推这两位导演。这次，彼得•杰克同志甘做斯皮尔伯格的制片人。瘦身成功的彼得，英俊潇洒许多，长发蓄须，颇有当年斯皮尔伯格的气派；斯皮尔伯格老奸巨猾，彼得•杰克却憨厚老实，电影《丁丁历险记：独角兽号的秘密》上映前，彼得•杰克逊已经透露影片由三本漫画改编，《金钳螃蟹贩毒集团》（1941）《独角兽号的秘密》（1943）《红色拉克姆的宝藏》（1944）。
我欢欣鼓舞，找来动画片《独角兽的秘密》又看了一遍。这是“丁丁系列”作品中最成功的，也是最具有拍摄大场面可能性的作品。尤其海战一节，当如《加勒比海盗》般激烈宏大。随着阿道克船长的回忆，想起家族光荣历史，祖先上身，幻化到与海盗集团的大战，惊涛骇浪中的搏击打斗场面热闹又惊心动魄，现实与想象中的过渡设计相当用心。
上世纪70年代法国人拍成动画片《丁丁历险记：太阳的囚徒》，这部动画片更像是动起来的漫画，极其尊崇漫画原作，这是最大的优点，也是最大的缺点。1991年，法国与加拿大联手制作出了动画片《丁丁历险记》全集，制作更为良好，配乐与画面都更流畅，但对于当下人的审美，还是过时的。如今3D盛兴，丁丁也该升级。在这部新电影中，场面华丽，叹为观止，人物造型忠实原作，布景与环境细腻周到。但人物对白全说英语，那种幽默感和法语明显不同，有点像美剧中的调侃语气。不管怎么样，全世界说英语的人更多。
当然，丁丁的所有魅力，并不在于一定要用英语来宣传。艾尔热赋予的，远远超越电影的炫技。圆圆的脸蛋，前额上翘的像奶油一样的发型，竖起领子的风衣。当然，他正义，勇敢，机智，幽默，随和。丁丁做的都是惩恶扬善的事，他好奇，爱刨根问底，所以他做的是众人想做而没做的事。他乘船开车驾驶飞机，我常常忘记他是一名记者，更像是布鲁塞尔的007。丁丁不光凭着自己的勇敢和探索精神帮助了很多人，更重要的是，他绝不凌驾于他人的价值观上。他和嗜酒如命爱骂人的阿道克船长是朋友，他和迷迷糊糊常帮倒忙的警察杜邦杜庞是朋友，他和稀奇古怪胡言乱语的科学家卡尔库鲁斯教授是朋友——所以他和全世界人都是朋友。
法国人造了一个词，“Tintinesque”，意思是“像丁丁那样的”。像丁丁那样的什么呢？在丁丁的世界里，不关你在哪个国家，什么种族，只要你善良，你就是丁丁的朋友，我想，该是像丁丁那样的博爱吧。

记不清是多大年纪时在伙伴家看到一本黑白的小人书
就被丁丁的魅力深深吸引
那个头顶一撮毛的如孩子般的青年人从此留在了我的心中
那时只看了几本
什么《黑岛》、《奥托卡王的权杖》、《红海鲨鱼》什么的……
前几年想起来去网上又订了一套全集
买回来看了一遍
虽没了儿时的废寝忘食但也还算兴味盎然
 
对于这个除了发型特别外简单的不能再简单的卡通形象
对于这个几乎是比利时的象征的人物
我们深深热爱
但
想想
我们究竟爱他什么？
 
小时
我们喜欢跟着他周游世界
喜欢正面英雄打败坏蛋
喜欢英雄丁丁和他的搞笑朋友
……
 
后来看到了那么多的美国的日本的力量超群的随时可以拯救世界的卡通形象
我们发现丁丁似乎是一个如此普通的人物
不高不帅
看起来像一个没有长大的大孩子
没有超能力
没有力量和特别的技能
说起来是记者却似乎从来没工作过……
甚至性格模糊
经常被永远倒霉的令人捧腹的杜邦兄弟、嗜酒如命的鲁莽的阿道克船长
和听力极差我行我素却又创造力非凡的卡尔斯鲁厄教授们抢去了风头
甚至
可能我们更爱的是那个比人更通人性热爱骨头总在危急时刻救出丁丁的小狗白雪吧……
 
那么
丁丁吸引我们的是什么？
 
似乎是这样的
——他是一个普通的人
却
独立正直
勇敢机智
疾恶如仇
热爱生活
永不放弃
……
可能我们和我们的周边很少看到这些品质了
 
但
在我们还没长大时
我们或多或少都希望成为一个这样的人
曾经是我们的目标……
 
而且
仔细想想
在我们的身上
似乎总有一点或真实或想象的丁丁的影子……
 
电影很精彩
斯皮尔伯格的名头确非浪得虚名
几乎可以说找到了动画电影和真人电影之间的最佳平衡点
画面、情节、动作、场景
精心制作到苛刻的地步
那段海战戏
比《加勒比海盗》还要精彩
而后面的追逐桥段
也不输于任何的真人影片
别出心裁到令人目瞪口呆的“塔吊单挑”
……
 
心潮澎湃的一场看下来
还是有些许失落
那些动作戏那些打斗戏那些追逐戏如此的精彩
但
那就是丁丁吗？
能代表我们心底的那些情节吗？
究竟给我们传递了什么样的情感？
 
我们要的
绝不仅仅是一部好看的
令人眼花缭乱的视听盛宴……