1 ) 非常美的《夜玫瑰》
爱情故事,人生故事,在《夜玫瑰》中轻松的述说着,国内已经很久没有拍当代年青人的爱情题材电影了。
小柯的扮演者钟汉良和叶梅桂的扮演者林心如非常适合剧中的角色。
2 ) 寂寞星球
"寂寞确实跟孤单不一样,孤单只表达身边没有别人.
但寂寞是一种,你无法将感觉跟别人沟通或分享的心理状态.
而真正寂寞应该是连自己都忘了喜欢一个人的感觉。"
什么是寂寞啊,寂寞就是所有人都会在你身边而对你而言他们却只是匆匆过客从未进驻过你的生命,就像开场时的后脑勺小柯,所有的人都在跳舞,你一个人静静坐在角落看着踟蹰着想要加入却生怕出错的尴尬,然后,学姐的手就这样伸到你的面前,邀舞,起身,僵硬的身体,错乱的舞步,紧张的心情,也就是这么一下子,似乎寂寞就这样随着学姐的出现跑得无影无踪了,然而,有些梦醒了,生活在继续,寂寞依旧如影随形。
在这个寂寞星球,人人寂寞,你可以和爱说冷笑话的朋友还有朋友的女朋友住在一起,一起刷牙,一起洗脸,一起上班,只是,欢乐是他们的,寂寞依旧是你的,二人世界那第三个人的存在总是显得那么突兀,于是你开始找房子,也算是奇遇,所谓的面朝大海到了心中有海眼前自然会有海的境界让所有人都哭笑不得,也算是缘分,就在你拿着GPS到处找方向的时候,一朵带刺的玫瑰就这样闯进你的世界,两个寂寞的人,就此相遇。
“你这小子有点意思”,叶梅桂说她通常称不认识的男生为小子;“大姐,我是来租房子的”,柯志宏说他通常称不认识的女生为大姐;露露这只专门咬名牌的狗狗,第一天就把柯志宏的GPRS咬坏,他竟然没有生气反而笑道露露可以帮忙鉴定水货;柯志宏上班第一天的任务就是搞清自己的办公桌和男厕所的位置,当他急忙跑进男厕所,如释重负的表情,老板诙谐的告诫纸条,让人忍俊不禁;叶梅桂问“吃过饭了吗”,柯志宏答“还没,忘了顺便买饭上来”,叶梅桂沉默不语,柯志宏以为她没听到,于是又问,叶梅桂说“听到了,那什么,还不赶快去吃”,柯志宏说,“那你还问,这不是耍我呢么”;BOSS批评柯志宏的蓝格子衬衫太花哨不符合身份,蓝和彦问“你知道老板为什么和你格格不入”么,柯志宏说不知道,蓝和彦说,“因为你穿的是兰格子衬衫,格格‘blue’嘛”。诸如此类的幽默,忽然就把影院沉闷的气氛弄得支离破碎,大家笑声不断。
只是,寂寞依旧是寂寞,一个人下班回家的路上也不会有人拉着手和你吵吵闹闹,一个人回家在电梯门口看到电梯已坏之类的纸条也不会有人告诉你其实电梯并没坏,于是你还是要气喘吁吁拖着疲惫的身子爬上7楼,一个人吃面,躲在一个角落吃得稀里哗啦也没有人会问你好不好吃。同一屋檐下的寂寞和孤单,两个人的世界有时候是如此的相像,于是寂寞也会擦出火花,玫瑰亲手熬的姜汤,亲手煮的一碗面,玫瑰的一个打在客厅与卧室的电话,玫瑰的一个小时等待,玫瑰细心的清创,爱情就是这样突如其来,即使是寂寞,亦无法阻挡。
最喜欢叶梅桂和柯志宏的电话,叶梅桂不确定地问道,“你……会担心我吗?”小柯温柔笑道,“对啊,你……会担心我吗?”叶梅桂笑,“谁会担心你啊?……你干嘛不说话啊?”“我……不知道该说什么”叶梅桂试探着引导他,“你……可以说说我呀”“说你?”“说……说你为什么担心我?”小柯闭上眼,嘴角的笑容始终没有褪去,“你说,真正的担心,还需要理由么?”叶梅桂像个闯祸的孩子解释着,“我也是因为担心你,所以才会去等你”“……”,小柯低头微笑,将手机放在唇边轻轻一吻,那一低头的温柔,真是恰似一朵水莲不胜凉风的娇羞。恰到好处的停电,一句“反正电话是你打的,我接听免费”,小狗露露的撒娇,两个人寂寞的心突然就在这一刻近了咫尺,相视而笑,原来爱情,也可以如此简单。
两朵夜玫瑰,学姐和叶梅桂,其实你早已分不清楚寂寞和孤单究竟有什么区别,遇到叶梅桂之前,你一直都是寂寞的,寂寞地暗恋着学姐,寂寞地看着好友幸福,寂寞地上下班,寂寞地做着梦,梦里的玫瑰花瓣寂寞而优柔,然后你们相遇,同样寂寞的孩子互相拥抱着取暖,感受着彼此身上的温暖,可明明感受到了身边的幸福,你却依然忘不掉记忆里初绽的夜玫瑰,于是当花店老板问你选哪朵夜玫瑰时,你迷茫了。
如果没有后来与学姐的再次相遇,也许小柯,还无法那么快理清自己的幸福吧,学姐只是一个温暖而美好的存在,只是那个微笑着走到他的面前揭开面具伸手邀舞的女孩,只是一抹年少时的迷恋与执着,而叶梅桂才是最真实的存在,那朵带刺的玫瑰会为淋雨回来的他煮姜汤,会在春寒料峭的街头等他归来,会为撞伤脚的他涂药水,会让他半夜奔出房门买回蛋糕,陪她在生日的最后30秒吹熄庆生的蜡烛。
于是,你会满头大汗地奔向等待你的那朵玫瑰,对她大声说出“我,喜欢夜玫瑰”,于是,两个寂寞的人不再寂寞,孤单的人不再孤单,于是,你发现,爱情原来真的可以这么单纯,就是有一个人对你的担心和牵挂,就是有一个人可以陪着你吃面,就是有一个人愿意陪着你一起寻找未来的方向,就是有一个人可以驱走你心底的寂寞……
幸福不过就是一个转身的距离,不需要跨越千山万水生生死死的沟壑。幸福就是有人默默记得你们之间每一件事情然后大而化之地概括成谢谢你对不起,就是有人悲愤地以巡视都江堰的气势来为你修理马桶,就是有人会紧张你以至声音发抖得像风吹过狗狗刚剃完毛的身体,就是有人会在半夜跑出去为你买一个生日蛋糕,赶在十二点之前,一定要让你拥有一个美好的心愿……小屋里兜兜转转的爱情,淡淡的,浅浅的,但因着无法闪躲的鲜活热络的气息,三分的悲喜也有了十分的甜蜜。
3 ) 夜玫瑰——演员很重要
这是一部很小的电影。它是数字影院的大荧幕,但是它依然是小的。制作小,场景小,事情小,人物小。
毋庸置疑的是,与其说是一部电影,不如说它是一部电影小品。小到电影中除了北京夜景的拍摄让我记住了以外,其他一切场景一切花花草草都不如片中的男女主人公来得漂亮。
男主人公是一个偶尔迷糊偶尔犯愣偶尔会在上班中开开小差偶尔又会说几句让女孩子感动到死的话的这么一个副工程师。就像匆匆脚步擦肩而过也许他的高和帅能赚到你的回头率,但转身又是各自赶路的身边陌生人。小说里的小柯具体是什么模样,我已经描述不清,但是想来没有钟汉良这般高大俊朗,也没有他静下来一份纯然的清冷气质。有时候,演员自身的气质很重要,因为他总是在摄像镜头只是单纯找个支点来架设整个画面时候不经意流露出来。
有很多人都提到如厕和沐浴的镜头。虽然话说出来是露骨的,演出来是直白的,但是观者的眼睛看到的是不一样的。在我看来,导演刻意给的钟先生沐浴时露背的镜头在我已提前得到剧透的时候并无太大感慨。反而是他洗完之后穿着白色T恤拿着白毛巾擦头披上白色带帽衫时无意中流露出的性感更加动心。他的性感很潜伏,透出的是少爷的气息。这是一种不应该属于小柯的气息,幸好钟先生及时的眼神和语言让我回归了小柯,他个人的这种气息仅仅停留几秒钟。
整部电影,最让我记住的地方,是小柯在说“谢谢你,对不起,对不起,对不起,谢谢你”的时候。早在我看《夜玫瑰》这本书的时候,看到这一段,会有一种矫情的感觉。可能写在书里觉得还好,一旦拍成电影,一旦演绎的演员有任何一点点的差池都会倒胃口。所以我看电影的时候特别地看了这一段。没有太多的出乎意料,只是见识到,就算平淡如水,就算闲话家常,也是一个演员演技的体现,越自然越平白的东西越难演绎。但是钟先生演绎得很好。
有很多人形容钟先生的身体里居住着很多种灵魂。而小柯,我一直不认为是最接近他本人的,小柯的有些地方只是他的一面,更多的,是钟先生对角色的解读和感悟。
女主人公是一个小说中冷清的女孩子而电影中林心如的演绎让她添了几分亲切可爱。林心如很适合这个角色。从最早的《上海探戈》看到她的现在,我一直不明白为什么那么多的导演找她演楚楚可怜的角色,其实,她并不适合。她长得甜美,并不苦情,张大眼睛忽闪忽闪的小女人她演得不够好,而妖媚的妲己,她不够妖,去勾引人也像是小女孩天真可爱撒娇。但是在这部电影中,她的演出符合了我对叶梅桂的想象,是漂亮的,温婉的,藏着心事的,爱跟小柯闹小脾气却不惹人厌的。据说她本人跟这个角色的相似度倒是挺高。那我要说,也许我不喜欢紫薇,不喜欢如萍,但是这部电影让我喜欢叶梅桂,喜欢林心如。
两位主演除了在电影里第一次见面互称“小子”和“大姐”的时候状态有些许游离之外,其他时候的表演堪称完美到位。至于首次触电的马天宇同学,如果他给自己的定位是演员而不是明星,那么他以后要走的路还很长。
对于这样一部小品电影,演员顶起的不止半壁江山。尤其是两位主演的落力演出,可以打上很高的分。
如果愿意静下来看看这一则没有床戏没有激吻没有多角恋没有情杀的淡定爱情小品,应该不会失望。如果愿意把主演的晦涩掩埋在大制作大场面而不顾的话,赤壁才是最佳选择。有位老演员说过,演员其实不重要,但是这部电影,或许在我表观上来看,是个例外也不一定。
4 ) 开头很满意,看到后面想掐死剧组
作为我最喜欢的蔡智恒作品,电影的前半部分真的挺满意的。。。完全抓住了原著的神韵,一个轻松、清新的爱情喜剧,唯一不符合原著的大概是柯志宏太帅了(钟汉良35岁前后真的是颜值最高峰),绝对可以上榜“有哪些影视作品的演员的颜值高于所扮演角色的设定?”(蔡智恒的男主角一般都是普通小屌丝)以及林心如的气质稍微柔和了一些,不太符合叶梅桂一开始空洞带刺的形象,至于学姐就不吐槽了,不但看起来有点凶而且还俗气,看原著的时候对学姐我可是充满了想象的。。。
至于为什么喜欢夜玫瑰大概是因为剧情设定跟张爱玲的《多少恨》实在是太像了——女主角的父母很早就离婚了,她从18岁起就一个人生活,本来的工作是幼教,谁知道一不小心有个孩子的爸爸居然爱上了她,虽然女主角其实并没有错(她并没有勾引那个家长,不过幼儿老师真的是一个太温柔的职业,很容易吸引别人啊啊啊),但因为自己的童年经历,导致她对那个孩子感到十分内疚,于是就辞职改行,不再做老师。而且为了惩罚自己,她也收起了自己温柔的个性,尤其是对男生,那叫一个凶啊。。。生怕对方又一不小心爱上自己。。。
还好结局是柯志宏慢慢帮她解开了心结,也软化了她的刺,恢复了玫瑰的清新。。。这大概就是我喜欢它的原因
但是电影不知道为什么去掉了这个设定,只是单纯的因为叶梅桂班上一个小孩的父母离婚了,导致她想起自己的身世,于是就不肯当老师了!!!这算啥?难道你公司里就没有离婚的同事???只有幼儿园里才有???
除此之外,电影还阉割了好多情节,所以经常莫名其妙的出现了——马天宇明明有女朋友,却要去追咖啡店的原杉子——因为导演想让他一人包揽原著里蓝和彦与苏宏道这两个角色,还有原著里一直在强调谐音以及蓝和彦刚逝去的爷爷经常托梦要照顾小柯才所带来的缘分,到了电影里只剩下一个748的房间号,其他重要谐音都没了,爷爷也没了(这个可理解,电影不许出现灵异。。。)导致剧情又经常莫名其妙滴发生却没有理由,如果没看过原著真是一头雾水啊。。。
还有最后加了一场小柯遇到已结婚的学姐的戏份——这算什么???难道小柯是因为学姐已婚自己没戏了才选择叶梅桂的吗!!!
看完电影后貌似所有记忆都停留在停电的那天晚上,叶梅桂第一次给小柯打电话,最后小柯偷偷拿下手机,轻轻吻了手机一下。。。嘤嘤嘤!!!。。。虽然这不是原著的设定,而且也不符合原著风格(整部电影的爱情都来的太快就像龙卷风!!!),但还是被钟先生这一吻苏到了好吗!!!你真的很适合演这种爱情小清新的角色啊!!!
男神快放下手机让我来啊~~~
最后我想说,钟汉良应该是真的每部戏都有去看原著,而且仔细揣摩过原著!!!因为作为原著党,真的能感觉到他抓住了原著的精髓和原著人物的神韵——来不及说我爱你、叶梅桂、何以笙箫默(虽然我只看过这三部小说)——即使剧本早已脱离原著去发展,但他的神还是在那里的!!!
5 ) 夜玫瑰影评之光影拼贴画(终于想出个像样的名字了,握拳~)
我觉得夜玫瑰中的小柯可以归入某种类型人物的行列,年轻的单身男子,有一点随性幽默,有一点疏离寂寞,还有点暖融融的孩子气,在爱情电影中很常见:比如《诺丁山》里的休.格兰特,天生一种脆弱懵懂的气质,看着你的时候总像是在晨光熹微里醒来时那一瞬间的失神;比如《天使爱美丽》里的马修.卡索维茨,有着安静羞怯的神情,趣致单纯的心境;比如《碧海蓝天》里的让-马克.巴尔,有着糅合了婴儿的眼睛、海水蓝和屋顶上跳跃的阳光的迷人笑容……那么小柯又是怎样一个人物呢?
小柯身上有两重气质,爱情轻喜剧的题材限定了他的部分性格必然是幽默可爱迷糊的,但他喜剧之下的底色其实是孤独。小柯是一个在异乡寻找归属感的游子,念念不忘当年教他跳舞的学姐,说明他对旁人的认同和接纳有多么渴望,还有“就像在狼群里,我也许只是一只瞎眼跛脚的狼,但人们会说这群狼有十二只,而不是这群狼有十一只,另外还有一只瞎眼又跛脚的”,会说出这样话来的人,又有着多么不安而敏感的内心。
为什么小柯一站出来,我们可以很容易地分辨出他不是钟汉良曾扮演过的于佑和,也不是Johnny?因为他有一种独特的漂浮的气质。他的动作总是夸张和不安稳的,走路的姿势、跑步的姿势、和学姐跳舞的僵硬、被吴驰仁气到的一跃而起、撞到鞋柜的哀嚎、躲吸尘器的蹦跳、在厕所里猴急地蹿来蹿去、拦出租车的斗智斗勇……回想这些鲜明的片段,小柯的形象跃然纸上,在他慌张、匆忙的动作背后,是不确定的漂泊的心事,就像一段空泛的回音,跌落在浮尘飞舞的空气里。
小柯还有几分灿烂,眉目飞扬地一笑真如水银般光亮耀眼;有几分不安,一个人坐在面馆里望着窗外,那眼神真像全世界所有的雨点打湿了所有的窗棂;有几分狡黠,涉及到钱的问题时自有指东打西的快意;有几分温柔,微笑着亲吻手机的样子,在暖色的光晕里,睫毛轻颤仿佛被夕阳的余晖黏住翅膀的乐陶陶的蜂蝶;有几分不加掩饰的孩子气,在吴驰仁的字条上发泄过后,踏进电梯时已换上心情大好的得意笑容;有几分瑟瑟缩缩的小委屈,被叶梅桂的冷战吓到后谨小慎微手足无措的模样,让人又想笑又莫名觉得自己不厚道。
《夜玫瑰》其实是很局促的一段爱情,参与者只有两个人和一只狗,发生在一间狭小的公寓里,生活乐趣好像全跟电梯有关,爱情发生得自然而平淡,没有误会没有仇恨没有阻挠没有隐衷没有等待没有背叛没有生离死别没有不容于世没有枪林弹雨没有沧海桑田……没有以一种倾城的姿态降临,也没有爱到轰轰烈烈炽热疯狂,最后,它是大团圆结局,没有遗憾。
在这部电影里,幸福不过就是一个转身的距离,不需要跨越千山万水生生死死的沟壑。幸福就是有人默默记得你们之间每一件事情然后大而化之地概括成谢谢你对不起,就是有人悲愤地以巡视都江堰的气势来为你修理马桶,就是有人会紧张你以至声音发抖得像风吹过狗狗刚剃完毛的身体,就是有人会在半夜跑出去为你买一个生日蛋糕,赶在十二点之前,一定要让你拥有一个美好的心愿……小屋里兜兜转转的爱情,淡淡的,浅浅的,但因着无法闪躲的鲜活热络的气息,三分的悲喜也有了十分的甜蜜。再加上两人在屋里打手机的桥段,有限的空间突然就有了奇妙的拓展,局促的爱情也未尝不可以衍生出张力和异想的色彩来。
这部电影中有两个交替出现的时空,一个是小柯十八岁时和学姐跳舞的场景,一个是十年后的现在,一个是他熟悉的、萦绕着刻骨铭心青春回忆的舞台,一个是让他感到陌生和漂泊无依的异乡羁旅。这两个时空在电影中是平行存在的。当小柯第一次见到叶梅桂,她触动了他对往事的回忆,并且在两人相处的过程中,她一再地成为连接两个时空的符号,小柯通过她得以回望过去那段童话般的经历。
电影中反复提到“夜玫瑰不只是一首曲子、一支舞”,因为在这首乐曲中已经刻下了小柯十年间的年华倒影、岁月斑驳,每当他想起夜玫瑰,实际上便是在体味此时的他与彼时的他之间遥遥相望的心境。直到片尾与学姐重逢,记忆中的人终于出现在现实时空里,两个时空终于连接在了一起。然而他却发现,物是人非,他唯一能够拥有的只是在不断地回望中保存下来的梦的残骸。于是便出现了一个学姐和她的丈夫在小柯的主观视角中渐渐消失的镜头,那个记忆中的时空也随之消失了,他终于完完全全地、清醒彻底地接纳了现在。
原本我在看电影之前都不想看剧本的,因为我知道钟汉良演出来的小柯一定和文字中的不同。以前看过一个关于《卡萨布兰卡》的花絮,说它的剧本是边拍边写的,英格丽.褒曼在拍摄时根本拿不准她爱的究竟是谁,亨弗莱.鲍嘉也不知道他们最后的结局会是如何,结果呈现在银幕上的便是伊尔莎举棋不定的眼神和里克颓唐又热烈的注视,这种奇妙的化学反应反而成就了这部影片。
我看钟汉良的戏就常有类似的感觉,剧情并没有多么复杂,谁是谁非前因后果一目了然,原本可以很轻松很上帝视角地裁定每个角色的功过得失,可是他的眼神啊……有时觉得看他演戏,观众就像是《死于威尼斯》里那个作家,魂不守舍地跟在美少年塔基欧身后行游,追寻着永不可企及的纯粹和美,威尼斯的每一座桥、每一处转角,都散落着他渐渐枯萎的生命和方生方死的爱恋痴缠。钟汉良的眼神就像那个步步生莲的少年,牵引着你全部的心绪和情感,是在情节之外的一种激荡和交汇,超出剧情揭示的范围,于是你就陷落了,一回首早已不知心在何方。
看《夜玫瑰》便是如此,导演给了钟汉良数不清的超大特写,简直让我有看《侠骨丹心》的感觉,而且男一的戏份比起浮光掠影的小教主来自然也要过瘾很多。在《侠骨丹心》里,常常整个镜头里就只有厉南星的脸,导演并不是有意要突出人物的任何情绪或情节的任何关键所在,然而又确实使得厉南星的脸像符号一样独立于剧情之上,强烈的主观色彩把他的脸渲染得如此意义非凡。《夜玫瑰》的特写则又是另一种效果,把叙述人小柯丝丝缕缕的心事和私语放大到一览无余的程度。他有很多种面孔,穿黑色西装时是腼腆稳重的,穿白色帽衫时是柔和体贴的,穿白衬衫配白毛衣时青葱迷懵得真像斜飞的屋檐上直欲冲入青天的飞鸟……他深藏的心思,百般的表情,经了镜头的放大,无一不是坦诚直白到让人心神不安的地步。
又比如,我印象最深的是小柯坐在一家店里出神,镜头从外面拍,玻璃上条状的白色贴纸恰好遮盖在他脸上,于是在事实上形成了一种分割镜头的效果:画面上方是他的眼,柔柔缓缓地眨了一下,眼眸中清亮的水波像涟漪一样荡开去,击碎了某种宁静,却只觉得更静;画面下方是他的嘴,仿佛和眼睛分属于不同的两幅画,或同一幅抽象画里不同的两个空间,这个特写下的小柯神秘而迷离。
我以前喜欢过很多演员,膜拜过影史上很多光辉的名字,但钟汉良真的很不一样。就像《肖申克的救赎》为什么被人们传颂?不是因为导演技巧、剧本结构、演员表演都完美到多么不可思议的程度,而是人们想要在电影中寻找的梦想、自由、希望、救赎、激情、信仰、正义等等都可以从这部电影中获得。钟汉良对我来说便是如此,他一个人便代表着太多可能。所以我慢慢地变成只看他一个人的作品,而丝毫不会觉得错过了怎样的光影繁华。就像里尔克曾经说的:“我不愿做任何你不会经历的梦,不许下任何你不希望如愿的祝福。我不做任何不使你快乐的事,不种一朵不将你装扮的花……”所谓倾慕,大概便是如此。
很喜欢小柯和叶梅桂之间淡然的笑语、戏谑的调侃,她慢吞吞地无视掉他渴望晚餐的悲切眼神儿:“你不知道什么叫寒暄吗?”他面带笑容春风化雨和颜悦色地谈情:“是你打给我的,我接听免费。”她问,你会担心我吗,而并不强迫他一个回答;他问,你会担心我吗,然后在沉默中含笑亲吻了手机。整部电影,几乎没有动人的表白、郑重的承诺、情深的相许,只有她碎碎念叨着“你也不问我有没有迟到”,他故作镇定地问她“我见了你爸该说什么做什么”,才透露出心底转了千百个弯的在意和牵挂。脸上淡淡的波澜不惊,恰是因为心里深深的期许和感动,在如此一个飞速狂奔的城市中,在如此一个呼啸而过的时代里,我们能够承诺什么?
注意看就会发现,在他们居住的大楼里始终没有出现过其他的房客,承担了重要搞笑任务的吴驰仁从没有露面,蓝和彦撞到对面住户的房门,对方也只是喝问一句,从此便悄无声息,一切都衬托出小柯和叶梅桂的生活是多么寂寞。导演不动声色地将镜头贴近这两个平凡的男女,在喧哗繁冗又如流水般悄逝的日子里蹒跚进退,暖暖的爱意和满满的疼惜一点一滴地在观众心里蔓延,而小柯却仍在好整以暇地抱着狗狗,安静地蘸着牛奶在桌上写字:秋——风——秋——雨——愁——煞——人——
平凡隽永的爱情为什么不能绽放出绚烂的焰火:
如果我不能听见声音,也许对你的美貌会倾倒得更加心醉神摇;
如果我不能看见色彩,也许对你的笑声会铭记得更加深刻清晰;
如果我不能独立行走,也许对你的等待会沉淀得更加心潮澎湃;
如果我就要离开世界,也许对你的陪伴会眷恋得更加不能自已;
可是我好好地站在你面前,没有生离死别相濡以沫的戏剧场面;
不代表我就描画够了你的美丽,我还想一生沉溺进你的安详宁静;
不代表我就记取够了你的欢笑,我还想努力保留住你的无忧无虑;
不代表我就忽略了等你的幸福,我还想慢慢回味每天的崭新喜悦;
不代表我就满足了伴你的时光,我还想逃出红尘带你去环游世界。
6 ) 夜玫瑰..很温暖
在刮着风的2.14号,我迎来自己第二十个单身情人节。和友人带着一点期待一点激动一点hc来看这部电影。
电影一开场,是柯志宏梦境,也让我感到梦境般的美妙,他hll的转身,给了所有人一个完美的特写...
电影的整个背景就是bj的一间公寓和bj那生活化气息浓厚的街头,一切的一切都非常的熟悉,像是在发生在身边的故事。
这个电影并不惊心动魄,像温吞水般,淡淡的一种感觉,却很舒服。中间夹杂着一些蔡氏幽默,很可爱,大家都发自内心的笑了~
寂寞和爱情应该是贯穿了整部电影,都市人的寂寞并不是因为身边过于空旷而是因为心里太空旷,不是因为回忆不够多,而是因为回忆太难忘,总在回忆所以才寂寞...同样寂寞的两个人,叶梅桂,柯志宏就这样相遇了,他们任性,可爱,机智,幽默~互相喜欢也很自然而然的...
电影的结局也是很搞笑的~吐露心声的二人走到了一起~
看完整部电影,心里真的超级暖。连单身情人节也似乎变成了粉红色。这是我情人节最好的礼物~非常喜欢...谢谢..
最后不得不说,钟汉良的表现真的很好,好多表演都非常自然,让人不禁怀疑钟汉良是不是就是这个迷糊的柯志宏。
终于隔了好久才找到这部片子
平淡而浪漫的爱情~
小哇好可爱
莫名其妙、飘飘摇摇、忽忽悠悠
这种幽默都快被忘了 是属于痞子蔡的
如果不是因为钟先生主演我真不知道我会给多差的评价
分数全给太阳了,卖萌无极限啊真是~林心如也算是搭过的最顺眼的女主了吧!
导演一定是没有细细读过原著,还有廉价的场景调度,实在是毁原著,叶梅桂的冷,还有男主的冷幽默,并不是电影所呈现的那样,太可惜了,既然翻拍就好好拍啊。
完全是国内偶像剧的水准。甚至场景、台词还比不上某些偶像剧……粗糙的骗钱货。
寂寞跟孤单不一样,孤单只表示身边没有别人。但寂寞的感觉是无法跟别人沟通或分享的心理状态。真正的寂寞应该是,连自己都忘了喜欢一个人的感觉。
被爷烤得外焦里嫩的~~~
蓟门桥,哈哈
冲着小哇你啊 片子多shi还看下来了。。
钟汉良的普通话总是让人无语。
即使有某人也受不这白痴剧情!
看小说,看了两遍小说,之后听广播剧,听了两遍广播剧,然后今晚准备在再听一遍广播剧的时候发现了电影。编剧几乎没有改动(除了一些删减),蔡智恒的小说总是很暖心。
除了钟汉良 不知道还有什么可看
囧,完全是一秒秒挨过去的啊,天,太难看了,杀了我吧,哇~~满剧院加上额们哥俩一共就5个人,中途还跑了一个...囧囧囧
钟汉良演不出痞子蔡的范儿
痞子,这演员选的…